Меня попросили поделиться списком книг, которые можно почитать по кинодекорациям. Даю список тех, которые нам на курсах давал Сергей Февралёв. Мне пока не посчастливилось найти их.
Если кто из вас найдёт электронную версию, будьте лапочками - поделитесь!))
_____
• Единое положение о съемочной группе по производству художественных кинофильмов и правах и обязанностях основного ее состава
ГОСКИНОИЗДАТ. 1947

• Справочник по производству художественных фильмов
Ред. Долынин Б. П. 1958

• Кинопроизводство: Систематизированный сборник нормативных актов и ведомственных указаний
Изд. ИСКУССТВО. 1973

• Основы фильмопроизводства
Б. Коноплев. 1975

• Кинодекорации. Проектирование и постройка
В. Толмачев. 1956

Саша Макиева затеяла хорошую тему - книги по художественной постановке. Скажу сразу - книг по кино мало, а литературы по художке (актуальной) у нас нет вообще. Ее не пишут и не переводят, поэтому английский язык и сайт amazon.com - в помощь. Там есть около двух десятков книг именно по production design/art direction.

Я стараюсь находить как можно больше литературы по профилю, во время поездок за границу бегу в книжные в раздел «кино» и торчу там до посинения, пока не найду что-то интересное.

Тема книг и других источников по художественной постановке интересная, поэтому откроем рубрику #книгадня , где буду рассказывать о литературе по профилю художника кино. Сюда же включим интернет-источники с профессиональными журналами.

Кстати, у твкинорадио есть подборка для художников-постановщиков, но на мой взгляд, они слукавили и впихнули туда рандомные книги по смежным темам моды, стилей и цвета. https://tvkinoradio.ru/article/article5799-10-knig-dlya-hudozhnikov-postanovshikov
Вообще художник впитывает в себя все вокруг. Чтобы сотворить мир, нужно разбираться в архитектуре, цвете, стилях, истории, моде, костюмах, живописи и тд. И чем шире кругозор, тем интереснее и разнообразнее идеи, которые мы привносим. Но это актуально для любой творческой профессии.

Самые полезные книги. Первая - интервью с художниками, вторая - все о профессии, с эскизами, чертежами, интервью. Так всё четко отобрано, что информация - золото.

Не совсем по профилю, но очень любопытно о создании Гражданина Кейна; и о том, что вам забыли рассказать в школе кино (всем начинающим будет оч интересно)

А вот эту книгу прочесть можно разве что для общего развития — увы, по профилю там ничего нет, просто описание фильмов. Странноэ.

Если я в этом канале вечно ношусь c какими-то великими идеями в мире пони и радуг, то Сергей Февралев быстро опускает с небес на землю. Потому что все придуманные миры надо, на минуточку, сначала воплотить.

"Художник кино должен:
- Сформировать концепцию локаций и строек и выбрать объекты для съемок.
- Разработать единый стиль изображения и создать эскизы декораций.
- Составить смету художественного цеха, не заходя за бюджет картины.
- Собрать команду которая сможет осуществить все задуманное.
- Отследить или изготовить всю строительную документацию как чертежи, описание работ, тех. задания.
- Составить график работы художественного и реквизиторского цеха. Скоординировать работу подчиненных.
- Руководить и корректировать работу застройщика и посторонних изготовителей. Отследить качество.
- Организовать обслуживание съемочной площадки.
- По окончанию съемок сдать отчет о проделанной работе и потраченных средствах.»

Сергей пишет о том, что многие соскакивают, когда узнают, как мало творчества остается на долю художника. Я бы еще добавила сюда пункты «работать при постоянной нехватке денег» и «дипломатично и быстро разруливать любые ситуации».

Я пришла из архитектуры — а там творчества еще меньше — поэтому эти пункты меня не пугают, даже наоборот. Но если вы хотите стать художником кино, перечитайте пост. Это очень трудная профессия, особенно в реалиях нашего кино, где нет четкой системы, нет половины профессий, которые есть в Голливуде (то есть предполагается, что ты на все руки мастер), все делается в основном на коленке и в дикой агонии. Все это правда.

Но весело же.

https://www.facebook.com/s.s.fevralev/posts/883893218448471

Написала вам небольшую заметку о том, как создавался язык в "Прибытии". На подходе статья про декорации и вообще создание художественного решения. Про язык вынесла отдельно, иначе статья совсем необъятная получится)).
Stay tuned!
#декорация #интервью

http://telegra.ph/Kak-sozdavalsya-yazyk-geptapodov-dlya-filma-Pribytie-02-02

Принесла вам прекрасное. О "Форме воды" много говорят и пишут. Разбирают сценарий, спорят о мнениях, прочат ему Оскар (и не один). Но мы здесь говорим о мире декораций.

Собственно, почему фильм такой клевый с визуальной точки зрения, читайте вот здесь: https://www.startfilm.ru/news/main/11632

В том числе узнаете, где спрятана знаменитая картина морских волн Хокусая, какая декорация была самой сложной и оммажем к какому фильму является полукруглое окно в квартире Элайзы.

Ура! На сайте Стартфильма вышла моя статья про создание декораций «Прибытия». И знаете, пока я изучала материалы, читала интервью и погружалась в тонкости созданного мира - полюбила его еще больше. Будет круто, если после прочтения вам захочется его пересмотреть.

Приятного чтения!

https://www.startfilm.ru/news/main/11641/

#статья #декорация

Писала месяц назад про Восточный экспресс, но статья почему-то исчезла 😐 кидаю еще раз. Кстати, все в этом же духе можно найти по хэштегам #статья и #декорация

http://telegra.ph/Dekoracii-k-filmu-Ubijstvo-v-Vostochnom-ehkspresse-01-02

А вот и я с новым лонгридом про декорации и работу художника! На этот раз разузнала немного о "Трех биллбордах..", который считаю одним из лучших фильмов года. Просто чумовое кино. Надеюсь, когда-нибудь и я буду художником на подобном фильме.

Инджой:

http://telegra.ph/Szhech-billbordy-sredi-polya---kak-sozdavalsya-mir-Treh-billbordov-02-12

#декорация #статья

Про обалденные декорации «Дюнкерка»:

https://tvkinoradio.ru/article/article13193-dyunkerk-vossozdanie-voennoj-dejstvitelnosti

#декорация #статья

«Зачем идти работать в кино, это все развлечения, фикция и обман?»

Вот примерно за этим.

Лондонские активисты воссоздали центральный символ «Трех биллбордов...», чтобы привлечь внимание к вялому расследованию трагедии в Гренфелл-Тауэр. В июне прошлого года в пожаре погиб 71 человек.

#жизньхудожника
Друзья, вас уже в 5 раз больше, чем я ожидала, поэтому время знакомиться.

Я много болела в детстве, отсюда - замкнутость, социофобия и лицо кирпичом;
Раньше одну и ту же фразу я повторяла дважды - в 1ый раз, чтобы поняли, что звук исходит от меня;
Я ненавижу рано вставать, а если на часах 5 утра - мне это физически больно;
Фраза «чтобы выйти из зоны комфорта, в нее надо сначала войти» точно отражает суть;
Когда я нервничаю, организм сразу дает сильный сбой. Врачи рекомендовали спокойную работу;
Я отлично знаю теорию, но дятел, когда доходит до практики;
Я люблю лениться;
Я жуткий сноб.

И вот, моя работа мечты оказалась:
Непостоянна;
Нестабильна;
Провал и катастрофа поджидает тебя на каждом углу - нервы нужны железные;
Плакать каждый день не вариант;
Нужно знакомиться и общаться с десятками людей каждый день;
Когда идут съемки, вставать надо рано и ложиться поздно (иногда спать по 3 часа);
Нужно умение быть дипломатом и хорошим оратором, чтобы уметь «продать» свое видение и идеи;
Твои идеи все равно придется переделать сотни раз;
Опять, плакать не вариант;
Чтобы достичь успеха, нужно впахивать как ломовая лошадь - всегда;
Надо засунуть в задницу свой снобизм. В кино приходят люди с любым бэкграундом. И твой классный английский и красный диплом просто туфта, если ты не можешь справиться со всем этим (см. пункты выше);
И нет, тебе нельзя вот этих фруктиков. Они для агентства. Держи сухарик.

Я начинающий художник кино. Привет.

Видите этого парня с лицом голливудской звезды? Это Стюарт Крейг.

Завидую я таким ребятам, которые с рождения знают, кем хотят стать. Все эти Тарантино-Скорсезе-и-компания со своими «родители с детства водили меня в кино», «я прогуливал школу в кинотеатре», «я хотел работать в кино с 7ми лет». Меня водили стандартно на "Пиратов Карибского моря", а про историю кино я узнала после 20ти. Про профессию художника кино и того позже. В минуты уныния я думаю, что начала слишком поздно.

Дать себе мотивационный подзатыльник помогла история Стюарта Крейга. Профессия художника кино пришла к нему в виде лекции Кена Адама в Королевском колледже искусств. Кен - первый художник «бондианы» и тогда он уже снял «Доктора Ноу» и «Из России с любовью». Кен был очень крут.

С худ.образованием у Стюарта все было в порядке, и дело оставалось за малым: попасть на площадку, в худ.департамент, побыть в ассистентах и вперед. После колледжа он и правда попал в нужное русло и сразу на фильм «Казино «Рояль». Что же делал Стюарт в команде художников? Правильно, разносил чай. Сколько ему было лет? Двадцать пять.

С тех пор началась долгая пора ученичества. Чай сменился выполнением чертежей, и этот период длился 12 лет. Двенадцать лет!!! Но Стю выжал из них максимум.

Свершилось. Он стал художником великих фильмов - «Ганди», «Опасные связи», «Имя розы». Только их хватило бы на великий вклад в кинематограф (и Оскары это подвердили). Но.

В 60 лет многие уходят на пенсию, и жизненный темп замедляется. Стюарт же в 60 становится художником-постановщиком серии фильмов, и пробудет им еще 10 лет. От фильма к фильму менялись режиссеры и операторы, но художник всегда был один. А зрители прилипали к экранам и попадали в сказку. Мир, в который хотел попасть каждый из нас.

Запомните этого парня. Стюарт Крейг подарил нам вселенную Гарри Поттера. Именно такой мир Гарри мы запомним, перечитывая книги Джоан Роулинг и пересматривая фильмы.

Сейчас Стюарту 75. Он полон сил и только закончил работу над вторыми «Фантастическими тварями». Впереди еще много работы.

Ручной чертеж дома Уизли в фильме "Гарри Поттер и Принц-полукровка"

Премию BAFTA за художественную постановку предсказуемо взяла «Форма воды». Вот вам счастливый художник Пол Остенберри (в центре) и декораторы Джефф Мелвин и Шейн Вийо.

Ху из ху в команде арт-департамента.

Художник-постановщик - главарь этой песочницы. Создатель всея художественного решения. Рисует эскизы, участвует во всех переговорах, получает бриф и люлей от продакшена. Главное преимущество художника - нарисовать невозможную декорацию, сказать «а теперь постройте мне это» и свалить в закат. Сваливать надо быстро, пока более адекватный декоратор и строители не успели заикнуться, что это невозможно.

Декоратор/ассистент художника - главный козел отпущения. На него валятся все задачи, от «начерти то, что я нарисовал - не знаю, как» до «просто сделай это». Выполняет всю техническую и организационную часть - чтобы соколик ясный художник мог не отвлекаться от создания уникальной кухни для ролика про новый майонез Кальве. Делает чертежи, руководит стройкой, подбирает стройматериалы и отвечает за смету. В Америке работа нашего декоратора поделена минимум на 3 разных профессии.

Ассистент по реквизиту - главный по тарелочкам. Находит все наполнение, которое нарисовано в эскизах. Самый полезный человек на площадке и в обычной жизни. С этими ребятами надо дружить. Знает, где достать абсолютно все.

Реквизитор - отвечает за реквизит на самой съемке. Главный фокусник площадки, у которого всегда есть то, что "ой, а давайте» захотело агентство.

Бутафор - создает сложный реквизит и макеты. Властитель всея пенопласта.

Живописец - человек, у которого есть пульверизатор. Он им делает пшик-пшик по декорации и фактура готова. Что характерно, любая.

Постановщики и бригадир постановщиков - физическая сила песочницы. Мастера на все руки. Подчиняются художнику и декоратору, но если их заставлять выполнять непосильные задачи и без перекура - могут и нахуй послать. Задабриваются новеньким тейпом.

PS Применимо к рекламе. В кино песочница больше, а денег на неё меньше. Так и живём.
#жизньхудожника

Как отобразить счастливое детство? Кажется, это что-то неуловимое, и для каждого что-то свое, личное. Но каким бы ни было это детство, все мы имеем нечто общее. Это другая система координат.

Когда ты ребенок, тебе не важно, насколько маленькая у тебя комната, сколько стоят твои игрушки и что подумают о тебе другие. Можно сделать домик из подушек, валяться на траве и изобретать игры из воздуха.

Хочется добавить, что главное - друзья, но и это не всегда влияет. Каждое лето меня отправляли на дачу, где во всей деревне не было детей. Друзей привозить не разрешалось, поэтому я была предоставлена книгам и сама себе. И все же это было круто - дом становился замком с заточенной принцессой (мной), а яблоневый сад - местом спасения, куда можно было добраться только пройдя через многочисленные препятствия.

Дети по-другому воспринимают реальность. Какая бы жестокая она ни была. И этот особенный мир тонко визуализировали в фильме Florida project. Режиссер, оператор и художник дали нам удивительную возможность окунуться в детство. Они вдохновлялись фильтрами в инстаграме (дети видят мир ярче), сочными, но пастельными красками и камерой на уровне глаз детей.

Это удивительный фильм. А знаете, как это определить?

Включите его на любом месте - и уже не сможете оторваться.

https://www.youtube.com/watch?v=rXbKeHAoA84