Писала месяц назад про Восточный экспресс, но статья почему-то исчезла 😐 кидаю еще раз. Кстати, все в этом же духе можно найти по хэштегам #статья и #декорация
http://telegra.ph/Dekoracii-k-filmu-Ubijstvo-v-Vostochnom-ehkspresse-01-02
http://telegra.ph/Dekoracii-k-filmu-Ubijstvo-v-Vostochnom-ehkspresse-01-02
Telegraph
Декорации к фильму "Убийство в Восточном экспрессе"
Привет! Сегодня расскажу вам о новой экранизации романа Агаты Кристи "Убийство в Восточном экспрессе". Точнее, о декорациях, которые были построены для фильма. Художник-постановщик: Джим Клэй (Jim Clay). Работал над фильмами "Дитя человеческое", "Матч-поинт"…
А вот и я с новым лонгридом про декорации и работу художника! На этот раз разузнала немного о "Трех биллбордах..", который считаю одним из лучших фильмов года. Просто чумовое кино. Надеюсь, когда-нибудь и я буду художником на подобном фильме.
Инджой:
http://telegra.ph/Szhech-billbordy-sredi-polya---kak-sozdavalsya-mir-Treh-billbordov-02-12
#декорация #статья
Инджой:
http://telegra.ph/Szhech-billbordy-sredi-polya---kak-sozdavalsya-mir-Treh-billbordov-02-12
#декорация #статья
Telegraph
Сжечь биллборды среди поля - как создавался мир "Трех биллбордов..."
Есть фильмы, которые полностью погружают тебя в свою историю. И ты выдыхаешь только на титрах, и возвращаешься к жизни. Фильм "Три биллборда на границе Эббинга, Миссури" как раз из таких. Он номинирован на Оскар 7 раз, на BAFTA - 8. Среди номинаций нет "художественной…
Про обалденные декорации «Дюнкерка»:
https://tvkinoradio.ru/article/article13193-dyunkerk-vossozdanie-voennoj-dejstvitelnosti
#декорация #статья
https://tvkinoradio.ru/article/article13193-dyunkerk-vossozdanie-voennoj-dejstvitelnosti
#декорация #статья
«Зачем идти работать в кино, это все развлечения, фикция и обман?»
Вот примерно за этим.
Вот примерно за этим.
Forwarded from Самоучитель сценариста
Лондонские активисты воссоздали центральный символ «Трех биллбордов...», чтобы привлечь внимание к вялому расследованию трагедии в Гренфелл-Тауэр. В июне прошлого года в пожаре погиб 71 человек.
#жизньхудожника
Друзья, вас уже в 5 раз больше, чем я ожидала, поэтому время знакомиться.
Я много болела в детстве, отсюда - замкнутость, социофобия и лицо кирпичом;
Раньше одну и ту же фразу я повторяла дважды - в 1ый раз, чтобы поняли, что звук исходит от меня;
Я ненавижу рано вставать, а если на часах 5 утра - мне это физически больно;
Фраза «чтобы выйти из зоны комфорта, в нее надо сначала войти» точно отражает суть;
Когда я нервничаю, организм сразу дает сильный сбой. Врачи рекомендовали спокойную работу;
Я отлично знаю теорию, но дятел, когда доходит до практики;
Я люблю лениться;
Я жуткий сноб.
И вот, моя работа мечты оказалась:
Непостоянна;
Нестабильна;
Провал и катастрофа поджидает тебя на каждом углу - нервы нужны железные;
Плакать каждый день не вариант;
Нужно знакомиться и общаться с десятками людей каждый день;
Когда идут съемки, вставать надо рано и ложиться поздно (иногда спать по 3 часа);
Нужно умение быть дипломатом и хорошим оратором, чтобы уметь «продать» свое видение и идеи;
Твои идеи все равно придется переделать сотни раз;
Опять, плакать не вариант;
Чтобы достичь успеха, нужно впахивать как ломовая лошадь - всегда;
Надо засунуть в задницу свой снобизм. В кино приходят люди с любым бэкграундом. И твой классный английский и красный диплом просто туфта, если ты не можешь справиться со всем этим (см. пункты выше);
И нет, тебе нельзя вот этих фруктиков. Они для агентства. Держи сухарик.
Я начинающий художник кино. Привет.
Друзья, вас уже в 5 раз больше, чем я ожидала, поэтому время знакомиться.
Я много болела в детстве, отсюда - замкнутость, социофобия и лицо кирпичом;
Раньше одну и ту же фразу я повторяла дважды - в 1ый раз, чтобы поняли, что звук исходит от меня;
Я ненавижу рано вставать, а если на часах 5 утра - мне это физически больно;
Фраза «чтобы выйти из зоны комфорта, в нее надо сначала войти» точно отражает суть;
Когда я нервничаю, организм сразу дает сильный сбой. Врачи рекомендовали спокойную работу;
Я отлично знаю теорию, но дятел, когда доходит до практики;
Я люблю лениться;
Я жуткий сноб.
И вот, моя работа мечты оказалась:
Непостоянна;
Нестабильна;
Провал и катастрофа поджидает тебя на каждом углу - нервы нужны железные;
Плакать каждый день не вариант;
Нужно знакомиться и общаться с десятками людей каждый день;
Когда идут съемки, вставать надо рано и ложиться поздно (иногда спать по 3 часа);
Нужно умение быть дипломатом и хорошим оратором, чтобы уметь «продать» свое видение и идеи;
Твои идеи все равно придется переделать сотни раз;
Опять, плакать не вариант;
Чтобы достичь успеха, нужно впахивать как ломовая лошадь - всегда;
Надо засунуть в задницу свой снобизм. В кино приходят люди с любым бэкграундом. И твой классный английский и красный диплом просто туфта, если ты не можешь справиться со всем этим (см. пункты выше);
И нет, тебе нельзя вот этих фруктиков. Они для агентства. Держи сухарик.
Я начинающий художник кино. Привет.
Видите этого парня с лицом голливудской звезды? Это Стюарт Крейг.
Завидую я таким ребятам, которые с рождения знают, кем хотят стать. Все эти Тарантино-Скорсезе-и-компания со своими «родители с детства водили меня в кино», «я прогуливал школу в кинотеатре», «я хотел работать в кино с 7ми лет». Меня водили стандартно на "Пиратов Карибского моря", а про историю кино я узнала после 20ти. Про профессию художника кино и того позже. В минуты уныния я думаю, что начала слишком поздно.
Дать себе мотивационный подзатыльник помогла история Стюарта Крейга. Профессия художника кино пришла к нему в виде лекции Кена Адама в Королевском колледже искусств. Кен - первый художник «бондианы» и тогда он уже снял «Доктора Ноу» и «Из России с любовью». Кен был очень крут.
С худ.образованием у Стюарта все было в порядке, и дело оставалось за малым: попасть на площадку, в худ.департамент, побыть в ассистентах и вперед. После колледжа он и правда попал в нужное русло и сразу на фильм «Казино «Рояль». Что же делал Стюарт в команде художников? Правильно, разносил чай. Сколько ему было лет? Двадцать пять.
С тех пор началась долгая пора ученичества. Чай сменился выполнением чертежей, и этот период длился 12 лет. Двенадцать лет!!! Но Стю выжал из них максимум.
Свершилось. Он стал художником великих фильмов - «Ганди», «Опасные связи», «Имя розы». Только их хватило бы на великий вклад в кинематограф (и Оскары это подвердили). Но.
В 60 лет многие уходят на пенсию, и жизненный темп замедляется. Стюарт же в 60 становится художником-постановщиком серии фильмов, и пробудет им еще 10 лет. От фильма к фильму менялись режиссеры и операторы, но художник всегда был один. А зрители прилипали к экранам и попадали в сказку. Мир, в который хотел попасть каждый из нас.
Запомните этого парня. Стюарт Крейг подарил нам вселенную Гарри Поттера. Именно такой мир Гарри мы запомним, перечитывая книги Джоан Роулинг и пересматривая фильмы.
Сейчас Стюарту 75. Он полон сил и только закончил работу над вторыми «Фантастическими тварями». Впереди еще много работы.
Завидую я таким ребятам, которые с рождения знают, кем хотят стать. Все эти Тарантино-Скорсезе-и-компания со своими «родители с детства водили меня в кино», «я прогуливал школу в кинотеатре», «я хотел работать в кино с 7ми лет». Меня водили стандартно на "Пиратов Карибского моря", а про историю кино я узнала после 20ти. Про профессию художника кино и того позже. В минуты уныния я думаю, что начала слишком поздно.
Дать себе мотивационный подзатыльник помогла история Стюарта Крейга. Профессия художника кино пришла к нему в виде лекции Кена Адама в Королевском колледже искусств. Кен - первый художник «бондианы» и тогда он уже снял «Доктора Ноу» и «Из России с любовью». Кен был очень крут.
С худ.образованием у Стюарта все было в порядке, и дело оставалось за малым: попасть на площадку, в худ.департамент, побыть в ассистентах и вперед. После колледжа он и правда попал в нужное русло и сразу на фильм «Казино «Рояль». Что же делал Стюарт в команде художников? Правильно, разносил чай. Сколько ему было лет? Двадцать пять.
С тех пор началась долгая пора ученичества. Чай сменился выполнением чертежей, и этот период длился 12 лет. Двенадцать лет!!! Но Стю выжал из них максимум.
Свершилось. Он стал художником великих фильмов - «Ганди», «Опасные связи», «Имя розы». Только их хватило бы на великий вклад в кинематограф (и Оскары это подвердили). Но.
В 60 лет многие уходят на пенсию, и жизненный темп замедляется. Стюарт же в 60 становится художником-постановщиком серии фильмов, и пробудет им еще 10 лет. От фильма к фильму менялись режиссеры и операторы, но художник всегда был один. А зрители прилипали к экранам и попадали в сказку. Мир, в который хотел попасть каждый из нас.
Запомните этого парня. Стюарт Крейг подарил нам вселенную Гарри Поттера. Именно такой мир Гарри мы запомним, перечитывая книги Джоан Роулинг и пересматривая фильмы.
Сейчас Стюарту 75. Он полон сил и только закончил работу над вторыми «Фантастическими тварями». Впереди еще много работы.
Ху из ху в команде арт-департамента.
Художник-постановщик - главарь этой песочницы. Создатель всея художественного решения. Рисует эскизы, участвует во всех переговорах, получает бриф и люлей от продакшена. Главное преимущество художника - нарисовать невозможную декорацию, сказать «а теперь постройте мне это» и свалить в закат. Сваливать надо быстро, пока более адекватный декоратор и строители не успели заикнуться, что это невозможно.
Декоратор/ассистент художника - главный козел отпущения. На него валятся все задачи, от «начерти то, что я нарисовал - не знаю, как» до «просто сделай это». Выполняет всю техническую и организационную часть - чтобы соколик ясный художник мог не отвлекаться от создания уникальной кухни для ролика про новый майонез Кальве. Делает чертежи, руководит стройкой, подбирает стройматериалы и отвечает за смету. В Америке работа нашего декоратора поделена минимум на 3 разных профессии.
Ассистент по реквизиту - главный по тарелочкам. Находит все наполнение, которое нарисовано в эскизах. Самый полезный человек на площадке и в обычной жизни. С этими ребятами надо дружить. Знает, где достать абсолютно все.
Реквизитор - отвечает за реквизит на самой съемке. Главный фокусник площадки, у которого всегда есть то, что "ой, а давайте» захотело агентство.
Бутафор - создает сложный реквизит и макеты. Властитель всея пенопласта.
Живописец - человек, у которого есть пульверизатор. Он им делает пшик-пшик по декорации и фактура готова. Что характерно, любая.
Постановщики и бригадир постановщиков - физическая сила песочницы. Мастера на все руки. Подчиняются художнику и декоратору, но если их заставлять выполнять непосильные задачи и без перекура - могут и нахуй послать. Задабриваются новеньким тейпом.
PS Применимо к рекламе. В кино песочница больше, а денег на неё меньше. Так и живём.
#жизньхудожника
Художник-постановщик - главарь этой песочницы. Создатель всея художественного решения. Рисует эскизы, участвует во всех переговорах, получает бриф и люлей от продакшена. Главное преимущество художника - нарисовать невозможную декорацию, сказать «а теперь постройте мне это» и свалить в закат. Сваливать надо быстро, пока более адекватный декоратор и строители не успели заикнуться, что это невозможно.
Декоратор/ассистент художника - главный козел отпущения. На него валятся все задачи, от «начерти то, что я нарисовал - не знаю, как» до «просто сделай это». Выполняет всю техническую и организационную часть - чтобы соколик ясный художник мог не отвлекаться от создания уникальной кухни для ролика про новый майонез Кальве. Делает чертежи, руководит стройкой, подбирает стройматериалы и отвечает за смету. В Америке работа нашего декоратора поделена минимум на 3 разных профессии.
Ассистент по реквизиту - главный по тарелочкам. Находит все наполнение, которое нарисовано в эскизах. Самый полезный человек на площадке и в обычной жизни. С этими ребятами надо дружить. Знает, где достать абсолютно все.
Реквизитор - отвечает за реквизит на самой съемке. Главный фокусник площадки, у которого всегда есть то, что "ой, а давайте» захотело агентство.
Бутафор - создает сложный реквизит и макеты. Властитель всея пенопласта.
Живописец - человек, у которого есть пульверизатор. Он им делает пшик-пшик по декорации и фактура готова. Что характерно, любая.
Постановщики и бригадир постановщиков - физическая сила песочницы. Мастера на все руки. Подчиняются художнику и декоратору, но если их заставлять выполнять непосильные задачи и без перекура - могут и нахуй послать. Задабриваются новеньким тейпом.
PS Применимо к рекламе. В кино песочница больше, а денег на неё меньше. Так и живём.
#жизньхудожника
Как отобразить счастливое детство? Кажется, это что-то неуловимое, и для каждого что-то свое, личное. Но каким бы ни было это детство, все мы имеем нечто общее. Это другая система координат.
Когда ты ребенок, тебе не важно, насколько маленькая у тебя комната, сколько стоят твои игрушки и что подумают о тебе другие. Можно сделать домик из подушек, валяться на траве и изобретать игры из воздуха.
Хочется добавить, что главное - друзья, но и это не всегда влияет. Каждое лето меня отправляли на дачу, где во всей деревне не было детей. Друзей привозить не разрешалось, поэтому я была предоставлена книгам и сама себе. И все же это было круто - дом становился замком с заточенной принцессой (мной), а яблоневый сад - местом спасения, куда можно было добраться только пройдя через многочисленные препятствия.
Дети по-другому воспринимают реальность. Какая бы жестокая она ни была. И этот особенный мир тонко визуализировали в фильме Florida project. Режиссер, оператор и художник дали нам удивительную возможность окунуться в детство. Они вдохновлялись фильтрами в инстаграме (дети видят мир ярче), сочными, но пастельными красками и камерой на уровне глаз детей.
Это удивительный фильм. А знаете, как это определить?
Включите его на любом месте - и уже не сможете оторваться.
https://www.youtube.com/watch?v=rXbKeHAoA84
Когда ты ребенок, тебе не важно, насколько маленькая у тебя комната, сколько стоят твои игрушки и что подумают о тебе другие. Можно сделать домик из подушек, валяться на траве и изобретать игры из воздуха.
Хочется добавить, что главное - друзья, но и это не всегда влияет. Каждое лето меня отправляли на дачу, где во всей деревне не было детей. Друзей привозить не разрешалось, поэтому я была предоставлена книгам и сама себе. И все же это было круто - дом становился замком с заточенной принцессой (мной), а яблоневый сад - местом спасения, куда можно было добраться только пройдя через многочисленные препятствия.
Дети по-другому воспринимают реальность. Какая бы жестокая она ни была. И этот особенный мир тонко визуализировали в фильме Florida project. Режиссер, оператор и художник дали нам удивительную возможность окунуться в детство. Они вдохновлялись фильтрами в инстаграме (дети видят мир ярче), сочными, но пастельными красками и камерой на уровне глаз детей.
Это удивительный фильм. А знаете, как это определить?
Включите его на любом месте - и уже не сможете оторваться.
https://www.youtube.com/watch?v=rXbKeHAoA84
YouTube
The Florida Project Should've Been Nominated
GET MY BOOK: https://amzn.to/3ymfQPV
Support Nerdwriter videos: https://patreon.com/nerdwriter
Subscribe: http://bit.ly/SubNerdwriter
Facebook: https://facebook.com/The-Nerdwriter-314141501931192/
Twitter: https://twitter.com/TheeNerdwriter
MUSIC
Silver…
Support Nerdwriter videos: https://patreon.com/nerdwriter
Subscribe: http://bit.ly/SubNerdwriter
Facebook: https://facebook.com/The-Nerdwriter-314141501931192/
Twitter: https://twitter.com/TheeNerdwriter
MUSIC
Silver…
«Красавица и чудовище» номинирована на Оскар за художественную постановку. Но для меня фильм интересен не только этим.
Меня всегда привлекали творческие профессии. И, казалось бы, творить может каждый, независимо от пола, возраста и физических особенностей. Воображение - вещь, доступная каждому. Но почему-то в институте учатся творчеству 80% девушек, а работают и добиваются успеха из них единицы. Есть много причин, почему мы перестаем верить в себя или переключаемся на другие жизненные ценности. Но также есть те, кому хочется творить наравне с прекрасными мужчинами. Как Стюарт Крейг, Деннис Гасснер и Кен Адам в кино.
И чтобы вселить уверенность в тех, кто стоит в начале пути - вот вам команда из прекрасных женщин, которые создавали мир «Красавицы и Чудовища»:
https://style.disney.com/entertainment/2017/05/29/the-women-who-brought-beauty-and-the-beast-to-life-give-advice-about-following-your-dreams/
Меня всегда привлекали творческие профессии. И, казалось бы, творить может каждый, независимо от пола, возраста и физических особенностей. Воображение - вещь, доступная каждому. Но почему-то в институте учатся творчеству 80% девушек, а работают и добиваются успеха из них единицы. Есть много причин, почему мы перестаем верить в себя или переключаемся на другие жизненные ценности. Но также есть те, кому хочется творить наравне с прекрасными мужчинами. Как Стюарт Крейг, Деннис Гасснер и Кен Адам в кино.
И чтобы вселить уверенность в тех, кто стоит в начале пути - вот вам команда из прекрасных женщин, которые создавали мир «Красавицы и Чудовища»:
https://style.disney.com/entertainment/2017/05/29/the-women-who-brought-beauty-and-the-beast-to-life-give-advice-about-following-your-dreams/
Disney News
Disney News | Disney
Find the latest news from Disney, Pixar, Marvel, Star Wars, Disney+, and National Geographic, all in one place.