◾️◾️◾️◾️◾️◾️◾️◾️◾️ ◾️◾️◾️◾️◾️◾️◾️


Только этой зимой, провалившись в процесс глубокой и болезненной трансформации я стал замечать, что мир - штука удивительная.

Несколько простых наблюдений ошарашили меня полностью - вокруг меня были только люди, с которыми в той или иной степени происходило то же самое.

Нет, конечно же не только они, не забываем ни об учениках и их семьях, ни о семье, ни о друзьях-приятелях, с которыми есть легкие отношения. Ну и совсем кощунственно обойти вниманием продавщицу из пятерочки, в которой я разок купил себе воды!

Галя! У нас отмена!

Именно близкое, доверительное общение складывалось именно с теми, кто в ответ на мою историю мог выдать такую же свою. И не 3-5-летней давности, а свежую, порой даже «вотпрямщас». И есть, с кем поделиться своими болями и тревогами, кому дать и от кого получить бережную поддержку. И от кого учиться жить и справляться с собой.

До смешного доходило:
С одним другом мы оба прерывали собеседника фразой «ну вот ты про меня говоришь/мою историю рассказываешь»;
С другой подругой совпадение было настолько пугающее, что мы и называли друг друга чужими именами. И так далее.

У кого-то история другая, но внутреннее состояние, этап, схожий, резонирует, подсвечивает.

И пусть процесс нахождения и контакта с такими людьми можно легко объяснить с вполне материалистичной и научной точки зрения, мне нравится и хочется думать, что это магия, что мир вокруг меня так со мной общается, так мне отзывается. Так и думаю и думать продолжу.

И спасибо.
Безбрежное спасибо всем людям, которые выбрали в эти полгода дарить мне свое общество, внимание, тратить на меня свою драгоценную жизнь. Сколько бы минут, часов или дней они мне ни подарили, я не считал, они все - бесценны. И сами по себе, и тем, сколько себя я сумел в них увидеть.

Спасибо вам.

◾️◾️◾️◾️◾️◾️◾️◾️◾️ ◾️◾️◾️◾️◾️◾️◾️◾️◾️◾️◾️◾️


Когда я учился играть на этом своем гробе на колёсиках, то поначалу совершенно не умел рассчитывать свои силы и действия в больших помещениях и на непривычно больших гробиках - концертных залах на концертных роялях (они типа БОЛЬШИЕОМАЙГАДКАКИЕОГРОМНЫЕ).

И перед каждым выступлением - на концерте ли, фестивале, конкурсе или зачете/экзамене - у меня были репетиции, на которых со мной был педагог. Увы, чаще всего за тем, чтобы лишний раз повторить свои замечания (никогда не был идеальным и суперисполнительным учеником). Но самое важное - он слушал меня в зале на концертном инструменте и давал обратную связь.

Когда ежедневно занимаешься дома на обычном раздолбанном пианино в небольшой комнате, а два раза в неделю - на кабинетном рояле в небольшом учебном классе, то ,выходя на сцену в просторный, большой или ОГРОМНЫЙМАТЬВАШУ зал и играя на БОЛЬШОМ рояле, ничего не делаешь подходящим образом. Неоткуда было привыкнуть и натренироваться.

Оно всё просто другое. Звук по залу гуляет несколько секунд, а увеличенного размера музыкальный инструмент ощущается.. тяжелее? Разницу между ракеткой для бадминтона и большого тенниса представляете, да?

Некоторые любят в такой обстановке кидать своим ученикам бесподобное указание: «Слушай себя со стороны». В ответ на такие слова у меня внутри пульсировало только: «Да вот серьезно? КАК??? Ухо оторвать и выкинуть в конец зала или астральную проекцию туда запустить???». Недовольный педагог не мог объяснить и вызывал недовольство ученика. П-продуктивность.

А и правда - как? А очень просто. Ну, когда педагог знает, что делает. Он просто гуляет по залу и регулярно подает обратную связь: «Вот отсюда (конец зала, последние ряды кресел) тебя не слышно, добавь громкости»; «Перебарщиваешь, здесь слышно слишком мощно, сбавь громкость»; «Слишком стучишь, в этом зале это слышно, помягче сыграй»; «На этом рояле нижние ноты разъебаны, аккуратнее».

Он просто докладывал, как воспринимается моя игра СО СТОРОНЫ В ЭТИХ ОБСТОЯТЕЛЬСТВАХ. Много. Часто. Неустанно. Он был моим ухом, которое оттуда, из зала, меня слушало и подавало сигналы.

Со временем накопился опыт, память закрепила основные вехи- «Если я буду играть с таким усилием, в зале будет звучать примерно вот так» -, и да, теперь я могу более-менее «слышать себя со стороны». Но… вообще-то это просто память.

Еще можно записывать свою игру из зала на диктофон или камеру и слушать самому, но тут уже надо принимать во внимание поправку на искажение звука и так далее, хотя способ действенный, и страшный в своей беспощадной правдивости.

А ведь я не о музыке говорю.

Мы познаем себя, свои сильные и слабые стороны, черты характера и загогулины личности, получая обратную связь от окружающих людей учителей.

Сначала это родители. Воспитатели в детском саду. Друзья/товарищи по песочнице. Первые ватаги казаков-разбойников. Школьные друзья и учителя. Первые влюбленности и робкие романтические отношения. Проверенные годами друзья. Коллектив в спортивной секции. Первые серьезные отношения. Однокашники в универе и равнодушные преподы. Коллеги и начальство. Наши домашние питомцы. Наши дети.

От них мы узнаем - какие мы. Чтобы присвоить это знание себе и.. что-то с ним делать. Или не делать.

Потом, впоследствии, мы можем научиться делать ровно то же самое для самих себя самостоятельно. Вести летописи побед и поражений, дневники обычные, дневники эмоций, резюме и портфолио, да хоть строчки в трудовой. Выступать честными учителями самим себе. Как профессиональный педагог из династии педагогов заявляю с полной ответственностью - это задача с оллимпиардом звездочек, но она выполнима.

Остается молиться, чтобы наши учителя хотя бы старались быть честными.

◾️◾️◾️◾️◾️◾️◾️ ◾️◾️◾️◾️◾️◾️◾️◾️

Как вы думаете, насколько быстрая реакция у музыканта-исполнителя, в частности у пианиста?

Когда смотришь со стороны исполнение, кажется, что играет не человек, а какая-то адская машина, робот, киборг - руки мелькают со страшной скоростью, в секунду происходит стопицот разных действий, да еще и точных. Как-то этот человек успевает всюду посмотреть, всюду подвинуться, руками дернуть, пальцами пошевелить. Кажется, что и пулю в воздухе схватить он может, такая быстрая реакция.

А вот и нет. Никакая это не реактивность, а самая обычная проактивность.

Мы можем делать так быстро и четко только потому, что думаем об этих действиях и начинаем их заранее. Перед каким-то бешеным скачком через всю клавиатуру мы ЗАРАНЕЕ об этом вспоминаем, ЗАРАНЕЕ глазками прицеливаемся, ЗАРАНЕЕ начинаем движение корпуса (такое мельчайшее, что со стороны еще незаметно), ЗАРАНЕЕ мобилизуем нужные мышцы плеч и рук, ЗАРАНЕЕ начинаем ими движение в нужную сторону, и только в самом конце этого трюка восхищенная публика наблюдает видимый «Алееее-оп!» и думает: «вот это нифига ж себе реакция у человека!». А на вопрос, откуда мы знаем, куда посмотреть, что насколько двинуть, какие мышцы задействовать и насколько - тот же ответ. Мы ЗАРАНЕЕ в ходе многочасовых и многодневных занятий пробуем и так, и этак, выясняем, какие действия как влияют на результат, и затем еще и вынуждены до полного изумления заповторять правильный вариант действий, чтобы покрепче затвердить в памяти.

Ну как, уже не так интересно, правда?

Настоящая реакция работает, только когда читаешь с листа - открываешь незнакомые ноты и полностью в режиме реального времени смотришь на эти закорючки и играешь, и почти никогда не получается сыграть с листа полностью хорошо, всегда что-то да ускользнет от внимания или не успеешь сделать руками. Сложнейший навык для нас, между прочим, и тренируется труднее всего!

И вот я подумал, что слишком долго (если не вообще всегда 😳) жил реактивно. В режиме чтения с листа. С соответствующими потерями для результата. И надоело.

Моя и только моя жизнь может получиться только в результате моего плана, моих ЗАРАНЕЕ продуманных, прицеленных, начатых, заповторённых и затверженных действий, и их столкновения с реальностью. И соответствующими реакционными корректировками. Но все равно - проактивно. Одна только эта мысль рождает смелые и вполне реализуемые планы, заряжает на их исполнение!

А самая чумовая реакция у корейских киберспортсменов. Поглядите на их тренировки на специальных программах-тренажерах, это вынос мозга - они киборги, вангую.


P.S. Думаю, излишне говорить, что в отличие от реактивности проактивность требует больше времени. Зато и результат получается не какой попало, а какой сам сделал.

◾️◾️◾️◾️◾️◾️ ◾️ ◾️◾️◾️◾️◾️

Безотносительно моих личных успехов и неудач на поприще пианиста-исполнителя, я знаю о своем ремесле и искусстве много. Очень. Поэтому у меня и получается неплохо преподавать, собственно.

В обучении нашему ремеслу (и я особо выделяю это слово, потому что веду речь о чисто технической стороне процесса, о движениях и практических навыках) есть очень много лайфхаков, очевидных и не очень советов и наставлений, призванных сократить путь ученика от «ололо потыкать в черно-белое» до «омайгад на сцене бог!». Не все из них являются обязательными к следованию, ведь если ученик намерен учиться сам, набивая ошибки и находя решения для поставленных задач - что ж, это будет долго и не так результативно, но характер формируется будьте-нате. Но вообще лайфхаков много. Очень. В конце концов, путей к обретению мастерства великое множество.

Но есть один специфический навык, в работе над которым нет никаких советов, облегчений, нет альтернативных маршрутов или шорткатов (short-cut - срезать путь). Только одна прямая дорога и она пиздец как трудна. И честна.

Чтение с листа.

Когда я учился в ассистентуре (да-да, я зачем-то получил надвысшее образование, хотя бОльшую часть тех двух лет занимался своими делами и работой; но что-то запомнилось), 29 декабря у нас был зачет по предмету «методика преподавания», на котором нас якобы учили учить. На этом зачете был один вопрос: «Назовите рекомендации, облегчающие обучение чтению с листа» или как-то вроде этого сформулированный. В аудитории сидело десятка два профессиональных пианистов, у половины из которых уже была активная концертная карьера (еще и международная, а чего мелочиться), кое-кто из них в Москве появлялся дважды в год - на сессию. Все эти люди по очереди на этот вопрос отвечали одинаково: «Чтобы научиться читать с листа, надо читать с листа, никаких советов нет, только хардкор». В тот день преподаватель отправил всю группу на пересдачу. 9 января мы все пришли на повтор цирка Шапито. На вышенаписанный вопрос все присутствующие давали тот же ответ: никакого секрета нет, ебашь и всё.

С причала рыбачил апостол Андрей,
а Спаситель ходил по воде.
И Андрей доставал из воды пескарей,
а Спаситель — погибших людей.
И Андрей закричал — я покину причал,
если ты мне откроешь секрет.
И Спаситель ответил:
"Спокойно Андрей, никакого секрета здесь нет.
Видишь там, на горе, возвышается крест.
Под ним десяток солдат. Повиси-ка на нем.
А когда надоест, возвращайся назад,
гулять по воде, гулять по воде, гулять по воде со мной!"

Потом-то мы преподавателя (выдающийся теоретик, методист, не просто дурак набитый, нет) допытали и он объяснил, чего от нас хотел. Чтобы мы процитировали одно предложение из короткой брошюры какой-то дамы (наверняка, выдающейся в своем деле, но вряд ли в практике), в котором она буквально пишет, что никаких советов дать не может, да и никто не может, надо просто играть и смотреть по нотам чуть вперед, и бесчисленными попытками нарабатывать навык. Так это был и не совет, а просто описание всем нам как дыхание известного процесса. В чем был особый педагогический смысл сего действа - до сих пор не понимаю.

Морали нет.

Мы просто читаем свои жизни с листа сразу на концерте. Без репетиций. Без возможностей остановиться и отработать кусок, подготовить его получше. Допущена ошибка - она повисла в воздухе, а мы читаем с листа дальше.

А я все пытаюсь поставить концерт на паузу и спокойно позаниматься 😳

◾️◾️◾️◾️◾️◾️◾️ ◾️◾️◾️◾️◾️◾️◾️

Когда-то давно музыка не имела самостоятельной роли в жизни людей. То есть музыка уже появлялась, а вот своего собственного места под солнцем еще построить не успела. Маленькая еще была, не очень умелая, как ребенок.
Но уже даже тогда ее свойство напрямую взаимодействовать с эмоциональной сферой человека (как самого музыканта, так и слушателя) минуя языковые барьеры проявлялась так сильно, что..
Она стала помогать, озвучивать, другие искусства.

В античности спектакли и мистерии, декламации поэтов - проходили под аккомпанемент лир и флейт, сопровождая происходящее на сцене действо и как бы высвечивая еще один слой смысловой нагрузки, расшифровывая заключенные в слова чувства.

Меня пробило на историю, потому что завтра именно этим займусь и я. Мне посчастливилось получить приглашение к моим друзьям из студии «НЕТЕРПИ» принять участие в их перформансе на тему ревности, уловить и озвучить бурлящие в процессе чувства. Я взволнован и счастлив, горд оказанным доверием и сгораю от нетерпения поскорее уже начать. Интересно, как это прозвучит!

@Niklimedia
@mental_ann

До встречи там!

◾️ ◾️◾️◾️◾️◾️

Con anima

(Делаю вид, что написание постов не прерывалось на черт знает сколько месяцев и продолжаю как будто прерванную беседу)

Сижу я с телефоном в обнимку, в наушниках, и занимаюсь по этому самому телефону со своим падаваном онлайн. Потому что он в турции плавает, а я тут, а работу продолжать нам надо обоим.

Так вот, сижу, смотрю на его старания и внутренне негодую. Чувствую, что старания так себе.

Говорят, царь ненастоящий!

И ведь как это понимаю - недели 3 назад он вкладывал себя в работу полностью, без остатка, в отведенные часы (мы занимаемся по 4 часа в день, а не сутками, так результативнее). Не было сопротивлений и прокрастинации, а степень отбитости подростковых сопротивлений и реакций я предлагаю вам вообразить самостоятельно. Была отличная совместная работа, процесс шел гладко и приводил к результатам, порой ошеломляющим - когда мы недавно начали всерьез тренировать его левую руку, запястье освободилось (при сохранении четкости и подвижности пальцев) на 4-5 месяцев раньше моих ожиданий.
В общем, старания так себе.

И, с одной стороны, можно (и нужно) сочувствовать, разбираться в причинах, искать способы придать сил и уверенности, быть к ребенку снисходительнее и вообще.
А с другой стороны - профессиональное требование не знает пощады и прямо и недвусмысленно диктует взрослую работу и отношение к работе в любом возрасте. Нужно каждый день вjobывать на пределе возможностей и этот предел регулярно преодолевать, чтобы развиваться.

И ему самому было легко (кхм, тяжело, но не муторно) заниматься с полной отдачей, и результативность его радовала. И внутреннее самоощущение было другим - не расплывающаяся слизь саможалости, а возрастающая уверенность в себе, своих силах и своем пути.
А все равно - откат.

Тут следует вывести очевидную мораль:
Человек не может линейно продвигаться вперед, мы не машины, нам нужен отдых и банальная смена нагрузки, откаты неизбежны и нужно их принять как часть пути и всякое такое.

А я выведу другую. Совсем другую и очень жестокую мораль.

Миру плевать на мои откаты, сопротивления, прокрастинацию, зашкаливающие чувства и прочие отвлекающие факторы. Пока я отвлекаюсь - мир не стоит на месте, а воздает мне строго по справедливости. И только преодолевая себя, где мягко убеждая, где беспощадно себя пиная, мы вырастаем над собой и, делая это достаточно много, выращиваем и вытренировываем свою взрослость.

Когда мне было 17, до меня дошло, что заниматься на пианино ЗА меня никто не будет, и это мне больше всех надо, и даже уговаривать и убеждать меня никто, никто не будет. Тогда я занимался с обеда и до позднего вечера (с перекурами, в духе 10 минут раз в час-полтора, и перерывами на еду). И что я только ни испытывал в процессе: меня трясло от ярости, плечи опускались от уныния, голова пустела и руки падали от бессилия и усталости, но и всплески радости, заслуженной гордости, восторга и удивления от своих успехов. Я занимался сквозь это всё и вместе с этим всем, потому что МНЕ БЫЛО НАДО, а времени на бултыхания тратить уже не хотелось.
Жить, делать дело, выдерживать свои и чужие реакции, не позволяя им помешать мне жить и делать дело - вот мой критерий взрослости.

Молюсь, чтобы мой падаван понял это и прошел через это как можно раньше, большего добьется. Я хочу, чтобы он добился большего, чем я.

🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤
(естественно, просто, искренне - Ит.)

От самых разных людей за свою жизнь я слышал мнение:

Классика - это что-то заумное, не для всех, это надо учиться понимать

И недоумевал.
То есть, я понимаю, зачем и чему Я учился двадцать лет у разных очень умных и выдающихся людей, и ЧТО я продолжаю оттачивать, открывать или полностью заменять в профессиональной жизни. Но разве слушателю нужна какая-то из ряда вон выходящая специальная квалификация, чтобы слушать? Чтобы переживать и сопереживать? Чтобы чувствовать чувства?

Нет. Это наши имманентные качества, в редчайших, буквально уникальных случаях заблокированные эндогенными изменениями физиологии и, как следствие, психики.

Те самые Бахи, Моцарты, Бетховены и прочие великие композиторы прошлого, чье наследие называется словом «классика», были вовсе не инопланетянами с квантовыми компьютерами в черепах, говорящими на неведомых языках, доступных только поехавшим избранным. Они точно так же, как и мы, родились, пачкали пеленки, скандалили с родителями, искали свои пути в жизни, добивались успеха или нет, воспитывали детей или страдали от неразделенной любви, шутили, жили и умирали. И говорили на том же языке, что и мы. Ну, с поправкой на страну прописки 😅

И говорили они, в общем, о том, что волновало их самих и их современников. Соседей, например, или соотечественников из городка неподалеку. Или о своей стране. Лев Толстой об Отечественной войне написал «Войну и Мир», а Бетховен, вначале впечатленный лихостью Наполеона, написал и посвятил ему свою Третью симфонию. Правда, потом очухался и посвящение убрал, когда период неистовой идеализации Бонапартом прошел, и тот оказался еще одним успешным завоевателем, а вовсе не мессией нового миропорядка. Шостакович, насильно эвакуированный из блокадного Ленинграда, за несколько месяцев написал свою Седьмую «Ленинградскую» симфонию.
Из менее масштабного:
Шуберт и Брамс вовсю размазывали сопли по неразделенным любовям; Шопен вовсю страдал (то сопливо, то не очень, никак не мог определиться) по оставленной отчизне; Моцарт просто пил, веселился (да так лихо, что после смерти не оставил семье ни гроша и был похоронен в общей могиле бедняков) и об этой своей безудержной радости жизни и писал. И каждый, буквально каждый написал хоть пару мелких пьесок для детей, вот прямо о детских игрушках (всякие марши деревянных или оловянных солдатиков, про кукол или шарманку) или о детском быту (скакалка, игра в лошадки, сказка «Щелкунчик»).

Видите? Ничего такого, чего бы мы не слышали от близких вечером на кухне или на встрече с друзьями в баре или кафе. И раз мы понимаем такие разговоры, то нет ни одной причины не воспринять то же самое через «заумную, не для всех, это же надо учиться» самую обычную, набившую за прошедшие столетия оскомину, музыку.

В конце концов, это просто рассказ давно жившего человека о своих мыслях и переживаниях, и никакой высшей магии.

🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤
(Повествующе, рассказывая - Ит.)

Зачем мне играть и выступать?

Такой уж я общительный человек, что мне страсть как хочется рассказывать! Прямо вот делиться от сердца, беседовать, строить рассказ, болтать, спорить, доказывать, страстно настаивать, размахивать руками, топать ногами, выходить из себя, но - рассказывать, рассказывать, рассказывать.

Рассказывать, я считаю, нужно в двух случаях - для передачи точной информации и для передачи чувств, и лично мне по душе второй вариант.

Рассказывать, я также считаю, стоит стараться нечто безусловно ценное, ведь «речь - серебро, а молчание - золото». Например, старую сказку, классический роман; или произведение, написанное на языке музыки, доказавшее свою непреходящую значимость за десятки (сотни?) лет.

Вот я и рассказываю руками разные наполненные эмоциями (или запечатленные ими) истории, дошедшие до нас из прошлого, но год за годом оказывающиеся актуальными, в полном смысле слова - классику.

Изи же.

🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤
(празднично - Ит.)

💡💡💡💡💡💡💡💡💡💡💡
Когда мы были детьми, ощущение праздника появлялось как будто из ниоткуда, витало в воздухе, особенно перед Новым Годом. Честное слово, самым праздничным воспоминанием была нервная суета! А чего стоило предвкушение подарков от Деда Мороза под елкой после вкусной новогодней ночи??

Куда же это все подевалось сейчас? Настроение не появляется само по себе, предвкушение вызывается разве что перспективой много поесть и поспать. Но, черт же возьми, как не хватает того самого ощущения праздника и волшебства, витающего в воздухе!

Вингардиум левиОсса, а не левиоссА

Для меня было шоком узнать, что специальное новогоднее настроение и предвкушение праздника можно и нужно создавать специальными действиями: нарядить елку, расставить по дому красивых безделушек, повесить гирлянд, чтоб мигали.
Или подготовить небольшую программу праздничных произведений, чтобы ее играть (мне) и слушать (вам).

Приходите все, кому отчаянно не хватает снега за окном, на мой маленький, последний в этом году, концерт. 26 декабря мы соберемся посидеть в пледах с кружками согревающих напитков под произведения Чайковского из балета "Щелкунчик" и другие пьесы с зимним настроением.

Когда? 26 декабря.
Во сколько? Сбор 18:45, начало в 19:15
Где? Студия AVA по адресу Краснобогатырская 2к2, схема проезда тут. Стоимость: 700 руб.
Запись у Оксаны @extra_muros40