Forwarded from Дневник Марии Поденко
Благодарю за доверие ❤️ И первое впечатление - Foundation Vasarely в Aix-en-Provence, недалеко от мастерской Сезанна.
Кто? Виктор Вазарели был выдающимся художником XX века, самым известным теоретиком и одним из лучших практиков направления оп-арт, «отцом» искусства иллюзий. Вазарели считал главным не саму картинку на холсте, а то, как ее воспринимает наш мозг и смело экспериментировал с изображением точных геометрических форм, использованием ярких контрастных цветов, что в совокупности создавало эффект плавного, бесконечного движения.
Что? Здание Фонда Vasarely было открыто в 1976 году.
5000 м² площади, 16 шестиугольных призм шириной в 14 метров, панели из черного и белого алюминия и купола из стекла и дерева, через которые в помещения проникает естественный свет.
Зачем?
Этот архитектурный центр выполняет, помимо эстетической функции, амбициозную программу: «бороться с визуальными неудобствами, украшать искусственную среду, создавать полихромный город счастья». Клэр и Виктор Вазарели полностью профинансировали его за счет продажи нескольких работ художника. Могу констатировать - задача выполнена 👍🏻
Что подумалось?
После необычной «сотовой» архитектуры Фонда (привет Дому Мельникова), меня поразила сама идея - музей своего имени, созданный автором. Интересный способ остаться в истории. Нескромно и эффективно, все как я люблю👌🏻
И я как зритель благодарна за эту идею. 44 «инсталляции», которые определил сам художник, в этом выверенном окружении звучат так, что ты начинаешь чувствовать и слышать их. Сын услышал разную музыку, выраженную графически, я увидела возможность собрать в систему, некий паттерн, то, что на первый взгляд кажется полным хаосом. Какую-то надежду на то, что все в мире имеет смысл, гармонию и порядок, надо только потрудиться его найти.
Позже, узнав, что художник действительно практиковал собственный «графический алфавит» и был близок гештальт-психологии, была рада получить подтверждение своей гипотезе.
О творчестве художника можно почитать здесь.
To be continued…
Кто? Виктор Вазарели был выдающимся художником XX века, самым известным теоретиком и одним из лучших практиков направления оп-арт, «отцом» искусства иллюзий. Вазарели считал главным не саму картинку на холсте, а то, как ее воспринимает наш мозг и смело экспериментировал с изображением точных геометрических форм, использованием ярких контрастных цветов, что в совокупности создавало эффект плавного, бесконечного движения.
Что? Здание Фонда Vasarely было открыто в 1976 году.
5000 м² площади, 16 шестиугольных призм шириной в 14 метров, панели из черного и белого алюминия и купола из стекла и дерева, через которые в помещения проникает естественный свет.
Зачем?
Этот архитектурный центр выполняет, помимо эстетической функции, амбициозную программу: «бороться с визуальными неудобствами, украшать искусственную среду, создавать полихромный город счастья». Клэр и Виктор Вазарели полностью профинансировали его за счет продажи нескольких работ художника. Могу констатировать - задача выполнена 👍🏻
Что подумалось?
После необычной «сотовой» архитектуры Фонда (привет Дому Мельникова), меня поразила сама идея - музей своего имени, созданный автором. Интересный способ остаться в истории. Нескромно и эффективно, все как я люблю👌🏻
И я как зритель благодарна за эту идею. 44 «инсталляции», которые определил сам художник, в этом выверенном окружении звучат так, что ты начинаешь чувствовать и слышать их. Сын услышал разную музыку, выраженную графически, я увидела возможность собрать в систему, некий паттерн, то, что на первый взгляд кажется полным хаосом. Какую-то надежду на то, что все в мире имеет смысл, гармонию и порядок, надо только потрудиться его найти.
Позже, узнав, что художник действительно практиковал собственный «графический алфавит» и был близок гештальт-психологии, была рада получить подтверждение своей гипотезе.
О творчестве художника можно почитать здесь.
To be continued…
❤21👍11🔥7✍1
Дорогие читатели, вы наверняка слышали про эпопею со сторис в телеграм. Жду ваше мнение по этому поводу
Anonymous Poll
52%
Надо. Хотим смотреть Петербург
46%
Не надо. Мы сюда читать пришли
2%
Пишу в комментариях
👍22❤1
«Фи, мы на метро не ездим. Ну разве что в Европе», – с легким налетом снобизма сообщила мне одна приятельница.
А мы ездим. И в пору работы гидом-переводчиком заморские гости часто просили их покатать в нашем метро. Самом красивом в мире.
Оказывается, метрополитен в Петербурге мог появится еще в 1820-х гг. Представляете какой тернистый путь проделал наш метрополитен. Тогда разрабатывали проект сооружения непрерывного сухопутного пути через Неву. Так родилась идея создания кирпичного транспортного тоннеля под Невой.
Планам не суждено было сбыться. Первая линия метро появится в 1935 году, но не в Петербурге, а в Москве. И только через 20 лет первый состав отправится в путь в Ленинграде.
А мы ездим. И в пору работы гидом-переводчиком заморские гости часто просили их покатать в нашем метро. Самом красивом в мире.
Оказывается, метрополитен в Петербурге мог появится еще в 1820-х гг. Представляете какой тернистый путь проделал наш метрополитен. Тогда разрабатывали проект сооружения непрерывного сухопутного пути через Неву. Так родилась идея создания кирпичного транспортного тоннеля под Невой.
Планам не суждено было сбыться. Первая линия метро появится в 1935 году, но не в Петербурге, а в Москве. И только через 20 лет первый состав отправится в путь в Ленинграде.
👍114❤34🔥27
Где я беру материалы для канала? В книгах. На Литрес появилась моя собственная полка.
У меня очень трудоемкий канал. Чтобы написать крошечный пост на несколько строк приходится изучить несколько источников и мнений. Потом публикуешь, а знающий читатель справедливо пишет в комментариях: «А есть еще вот такой взгляд…».
В общем читаю я много. В подборке есть книги о городе, любопытные исторические заметки и просто хорошая классика. А еще там есть книга моей родственницы Надежды Лухмановой.
Почти все книги в подборке доступны по Литрес Подписке. А когда прочитаете эти, вас будут ждать еще 500 000 книг, подкастов и лекций. Первый месяц бесплатно, так что точно успеете ознакомится с парочкой книг.
У меня очень трудоемкий канал. Чтобы написать крошечный пост на несколько строк приходится изучить несколько источников и мнений. Потом публикуешь, а знающий читатель справедливо пишет в комментариях: «А есть еще вот такой взгляд…».
В общем читаю я много. В подборке есть книги о городе, любопытные исторические заметки и просто хорошая классика. А еще там есть книга моей родственницы Надежды Лухмановой.
Почти все книги в подборке доступны по Литрес Подписке. А когда прочитаете эти, вас будут ждать еще 500 000 книг, подкастов и лекций. Первый месяц бесплатно, так что точно успеете ознакомится с парочкой книг.
www.litres.ru
Подборка книг «По Неве и с пышкой» – подборка книг – Литрес
«Великий Гэтсби», «Ленинград Довлатова. Исторический путеводитель», «История петербургских особняков. Дома и люди» и другие книги скачать в FB2, TXT, PDF, EPUB, DOC.
👍81🔥28❤21✍1
«Правда, князь , что вы раз говорили, что мир спасет „красота“? Господа, — закричал он громко всем, — князь утверждает, что мир спасет красота! А я утверждаю, что у него оттого такие игривые мысли, что он теперь влюблен. Господа, князь влюблен; давеча, только что он вошел, я в этом убедился. Не краснейте, князь, мне вас жалко станет. Какая красота спасет мир? Мне это Коля пересказал… Вы ревностный христианин? Коля говорит, вы сами себя называете христианином. Князь рассматривал его внимательно и не ответил ему.»
Ф. М. Достоевский, «Идиот» (1868)
А вы знали, что автор цитаты «Красота спасет мир» наш Федор Михайлович?
Ф. М. Достоевский, «Идиот» (1868)
А вы знали, что автор цитаты «Красота спасет мир» наш Федор Михайлович?
❤100👍54✍6🤯3😍2
Подборка красоты женского тела в работах великих художников.
«Союз Земли и Воды» Питер Пауль Рубенс
«Даная» Харменс ван Рейн Рембрандт
«Вирсавия в купальне» Джованни Баттиста Нальдини
«Стоящая купальщица» Пьер Огюст Ренуар
«Три возраста женщины» Густав Климт
«Красавица, готовящаяся к купанию» Константин Егорович Маковский
Делитесь в комментариях своими любимыми картинами с женщинами.
#живопись
«Союз Земли и Воды» Питер Пауль Рубенс
«Даная» Харменс ван Рейн Рембрандт
«Вирсавия в купальне» Джованни Баттиста Нальдини
«Стоящая купальщица» Пьер Огюст Ренуар
«Три возраста женщины» Густав Климт
«Красавица, готовящаяся к купанию» Константин Егорович Маковский
Делитесь в комментариях своими любимыми картинами с женщинами.
#живопись
❤64👍22🔥10
Хотите узнать как видят женщину современные художники? Например так. Уж на что я не сильна в современном искусстве, но в этом случае – не могла оторваться.
👍16❤5🔥5
Императрица Елизавета Петровна многим запомнилась
бесчисленной коллекцией платьев. Но любила она не только их. Во время ее правления была создана Алмазная мастерская для удовлетворения резко возросшей потребности в различных ювелирных изделиях. Мастерская была завалена заказами Высочайшего двора.
Для работы в мастерской тщательно выбирали не только самих мастеров, но и охрану. Что неудивительно, так как там хранились значительные ценности.
бесчисленной коллекцией платьев. Но любила она не только их. Во время ее правления была создана Алмазная мастерская для удовлетворения резко возросшей потребности в различных ювелирных изделиях. Мастерская была завалена заказами Высочайшего двора.
Для работы в мастерской тщательно выбирали не только самих мастеров, но и охрану. Что неудивительно, так как там хранились значительные ценности.
👍68❤16🔥11
Forwarded from Привет, эстет!
Эстеты, сегодня хочу поговорить с вами об украшениях. Но не об обычных, а о винтажных и антикварных!
Если вдруг вы сейчас подумали: «Ууу, винтаж… попахивает нафталином!», то сразу скажу как ювелирный стилист: винтаж винтажу рознь.
Во все времена — и много веков назад, и 50-100 лет назад, и сейчас — создавались, создаются и будут создаваться как убийственно безвкусные, так и совершенно прекрасные украшения. Так что в чём-то вы точно правы: далеко не каждый винтаж заслуживает нашего внимания.
На этих фото я вам показала примеры прекрасного винтажа, которой можно и нужно носить и сегодня - 50-100 лет спустя (например, на Саре Джессике Паркер культовое украшение 70-х из металлической сетки).
Кстати, знаете, чем винтаж отличается от антиквариата? К первому обычно относят украшения, которым примерно от 20 до 50 лет, а ко второму те, которым 50 и более!
Такие украшения с историей добавляют любому образу роскоши, уникальности и огроооомную изюминку, а самоощущению женщины - уверенности в себе и сексуальности.
Особый шик лично для меня - сочетать роскошные винтажные украшения и часы с довольно простой повседневной одеждой типа джинсов и белой рубашки или с базовым платьем-комбинацией и жакетом. Если хотите, даже с майкой-алкоголичкой, как на этой ⬆️ обложке Vogue. Это же просто 💔 #украшения #мода #искусство
Привет, эстет!
Если вдруг вы сейчас подумали: «Ууу, винтаж… попахивает нафталином!», то сразу скажу как ювелирный стилист: винтаж винтажу рознь.
Во все времена — и много веков назад, и 50-100 лет назад, и сейчас — создавались, создаются и будут создаваться как убийственно безвкусные, так и совершенно прекрасные украшения. Так что в чём-то вы точно правы: далеко не каждый винтаж заслуживает нашего внимания.
На этих фото я вам показала примеры прекрасного винтажа, которой можно и нужно носить и сегодня - 50-100 лет спустя (например, на Саре Джессике Паркер культовое украшение 70-х из металлической сетки).
Кстати, знаете, чем винтаж отличается от антиквариата? К первому обычно относят украшения, которым примерно от 20 до 50 лет, а ко второму те, которым 50 и более!
Такие украшения с историей добавляют любому образу роскоши, уникальности и огроооомную изюминку, а самоощущению женщины - уверенности в себе и сексуальности.
Особый шик лично для меня - сочетать роскошные винтажные украшения и часы с довольно простой повседневной одеждой типа джинсов и белой рубашки или с базовым платьем-комбинацией и жакетом. Если хотите, даже с майкой-алкоголичкой, как на этой ⬆️ обложке Vogue. Это же просто 💔 #украшения #мода #искусство
Привет, эстет!
🔥33👍16❤15