Королев Сергей Павлович

Сегодня День космонавтики в России и все радостно публикуют лицо улыбающегося Гагарина с гантелями в руках.

Я бы в этот день упомянул человека гораздо более трагической судьбы, того, кто сделал возможным полет человека в космос своим умом, терпением и волей.

Все детали его биографии можно легко нагуглить.
О юности планериста и авиаконструктора. Об аресте и ссылке на Колыму за «участие в контрреволюционной троцкистской организации, ставящей целью ослабление оборонной мощи в угоду фашизму» (ничего не напоминает?). О том, как он опоздал на пароход «Индирка», затонувший со всеми пассажирами. О работе в заключении (!) над ракетными двигателями и летательными аппаратами.
Любимая его фраза тех лет:

Хлопнут без некролога.

При этом спустя годы летчик-космонавт Алексей Леонов расскажет о нем:

Он никогда не был озлоблен… Он никогда не жаловался, никого не проклинал, не ругал. У него на это не было времени. Он понимал, что озлобленность вызывает не творческий порыв, а угнетение.

Великий человек, великий гражданин своей страны, который жил и работал на благо развития науки и человечества наперекор всему ужасу, творившемуся в стране и с ним самим в частности.
Не озлобившийся, помогавший людям, монастырям.

Россия была, есть и будет богата такими людьми.

P.S. Напоследок немного о спорте:

Однажды (в ссылке на Колыме), тяжело заболев, Королев лежал в груде тряпок и уже практически умирал. И вдруг в бараке его заметил человек огромного роста – мастер спорта по боксу, который навел в лагере довольно жесткие порядки и главенствовал над уголовниками. Этим человеком оказался бывший директор Московского авиазавода Михаил Александрович Усачев, которого обвинили в гибели Валерия Чкалова и тоже сослали на Колыму. Усачев приказал всем зэкам делиться пайкой с Королевым, чтобы тот смог восстановиться. Сергей Павлович прекрасно понимал, что Усачев спас его от смерти, и был ему всю жизнь благодарен – даже взял к себе потом на работу и всегда говорил: «Кто его хоть пальцем тронет, будет иметь дело лично со мной».

Ripley («Рипли»), 2024

Невозможно не посмотреть.
Невозможно не сравнить с предыдущими экранизациями, как минимум с самой крутой - Энтони Мингеллы 1999-го года.

Что видим в этот раз?
Во-первых, это сериал - другой ритм, другие акценты.
Во-вторых, полностью черно-белая картинка. Каждый кадр от оператора Роберта Элсвита - готовый шедевр для фотовыставки, идеальный постер на стену: и композиция, и мельчайшие детали, и свет, и игра с фокусом. Все холодно, бесчувственно, но очень красиво.
Плавный, тягучий, нуарный нарратив, который с первой минуты заглатывает зрителя, как нефть или ртуть.
Теперь, конечно, про каст.
Эндрю Скотт, Мориарти из «Шерлока», здесь лидирует в роли Рипли. Он несомненно крутой актер, и, возможно, даже хорош для конкретной версии изложения, когда выдает такую бездушную рептилию, абсолютно безэмоционально заглатывающую то, что ей нравится, и давящую то, что мешает.
Но он стар для персонажа, описанного в книге. И что важнее - слишком амёбен и никак вместе с режиссером не объясняет свои поступки: не показывает ни комплексы, ни амбиции, ни первертные желания. Какой-то тупой робот-пылесос, вышедший из-под контроля.
Джонни Флинн в роли Дики Гринлифа - это просто какой-то стеб. Чувак с лицом дважды сидевшего за разбой - это точно не утонченный аристократ и беспечный кутила, который любит все прекрасное в жизни. Этот Дики после удара веслом должен был встать и голыми руками забить насмерть главного героя с улыбкой на лице.
Мардж от Дакоты Фаннинг - ну более-менее: умна, скептична к Тому с самого начала.
Дочка Стинга Элиот Самнер в роли Фредди - неожиданно, но мне даже понравилось, хоть Филип Сеймур Хоффман в версии 1999 года, конечно, гораздо ближе к книге.
Классный следователь - такой Сергей Чонишвили итальянского разлива.

Резюмируя, точно стоит посмотреть, потому что визуально это «блюдо высокой кухни». Точно смотреть только с оригинальным звуком с субтитрами - красивый итальянский язык.

Но это точно не лучшая экранизация на мой вкус.

iPhuck 10, Виктор Пелевин, 2017

15-ый роман самого загадочного современного российского автора.
Если вы раньше Пелевина не читали, то это точно не то произведение, с которого стоит начинать.

Тут много сложной философии, много отсылок к различным произведениям искусства разных эпох, собственно детективный сюжет, на мой взгляд, вторичен, пространство, в которое погружается читатель, многомерно.

Я люблю Пелевина по нескольким причинам.
Он всегда непредсказуем и абсолютно оригинален, психоделическая киберфантастика с очевидными острополитическими подтекстами.
Его кругозор, tone of voice, даже лексика тоже импонируют мне, причем часто очень напоминают одного моего друга, который всегда любил неологизмы, англицизмы и фиджитализмы;)
И последнее - мне кажется, он до сих пор издается в России только потому, что все, на что способны контролирующие органы - это список книг с пропагандой лгбт, Пелевин слишком сложен для прочтения и анализа.

Конкретно iPuck10 интересен интригой и подачей, хотя концовка лично для меня была предсказуема.

Fallout («Фоллаут»), 2024

Ну, это круто.
Я почти не играл в игру, но мне офигенно нравится стилистика и тональность: этот ретрофутуризм США 1950-х и гэговые шутки вперемешку с разлетающимися кровавыми ошметками под милые мелодии середины прошлого века в антураже апокалипсиса.
Создатели (среди которых, кстати, Нолан Junior, попрактиковавшийся на «Мире Дикого Запада») очень внимательно отнеслись к каждой детали мира (lor’а, если на геймерском), все локации отрисованы / построены качественно и с любовью. Кадров-готовых постеров не меньше, чем в Ripley.
Раскидав сценарий на трех главных персонажей и их линии, добавив черно-белые довоенные флэшбеки одного из них, создатели сумели сварить динамичный и не проседающий по ритму сюжет.
Элла Пернелл - идеальный выбор на одну из главных ролей. Еще в «Шершнях» меня пробрало это сочетание ангельского американского личика и сильного характера.
Уолтон Гоггинс тоже хорош в роли «ковбоя апокалипсиса».
Единственный, кто для меня вообще мимо в плане каста - это темнокожий сквайр в доспехах - ну что за тюленя выбрали?
В общем, получилась смесь Lost (есть тут старики, кто помнит?), The Road и чего-то гэгово-комиксного (не вспомнил точного мэтча).
Готов смотреть второй сезон (а он точно должен быть с учетом оценок первого).

Сегодня исполняется 60 лет Джимону Хонсу (Djimon Hounsou).

Это тот самый верный товарищ Рассела Кроу в «Гладиаторе».
Ну и так-то у него 2 номинации на Оскар («Кровавый алмаз» и «В Америке»).
Так вот сейчас вышли 2 части Rebel Moon, ему там 60 лет (прописью: «шестьдесят»!) и выглядит он там, как никто из нас не выглядел даже в 20.
В молодости занимался боксом, потом перешел на ММА и работу с собственным весом.

Всем весны и быть в форме, как Джимон! 💪🏼😎
Джимоооон!

Shôgun («Сёгун»), 2024

9.0 на IMDb, 99% на Rotten Tomatoes.
Высочайшие оценки сериала одновременно и понятны, так как совпадают с моим личным впечатлением, и удивительны, кажется, что для широкой аудитории это не совсем типичный продукт, чтобы быть настолько успешным.

Это 2-ая экранизация исторического романа Джеймса Клавелла, потомственного военного, который во Вторую мировую воевал в Малайзии, был ранен, схвачен и до конца войны был узником японского лагеря для военнопленных. После войны перебрался в Голливуд, где стал писать сценарии (по первому, кстати, сняли первый фильм «Муха», который потом переснял Кроненберг) и книги о Японии, в основном.

Кстати, японская культура и боевые искусства были вторым моим увлечением в детстве после североамериканских индейцев.
Главное, что мне понравилось в сериале - верное (как мне, не японцу, кажется) отображение абсолютно отличного от европейского менталитета, когда цель и долг выше всего остального.
Воспитываемая веками внешняя сдержанность, церемонии и ритуалы, каменные лица при бушующих внутри страстях. Мудрость веков и любовь к прекрасному (хокку и созерцание природы), помогающие не терять фокус и следовать цели.
Контраст между хрупкостью японских женщин (одна их фирменная походка - моя отдельная любовь) и их непоколебимой волей и решимостью.
И красной нитью - великая мудрость даймё Ёси Торанаги, для которого нет ничего выше, чем благо Японии и ее народа.
Очень круто, что шоураннеры сместили фокус с главного героя - английского штурмана (у него, кстати, был реальный исторический прототип) на японских героев.
Очень сильный каст, кроме самого штурмана, который выглядит абсолютным дундуком весь сериал. Но это как раз и хорошо.
Анна Саваи гениальна в роли Марико, уверен, ей теперь откроются роли серьезнее, чем та в «Форсаже». Остальные японцы все убедительны и глубоки.
Есть несколько сцен прям офигенных, шикарных, драматических, но о них не рассказать без спойлеров.

В общем, это не экшен, но это шикарная драма о сильных характерах, великом и высоком. Highly recommended.