Toy Story 5 («История игрушек 5»), 2026

Прикол в том, что эта история началась до рождения моих детей, потом они росли с Вуди и Баззом… Потом они уже выросли, а меня она продолжает уверенно и без осечек разматывать до нюней в финале))

Эндрю Стэнтон, который стоял у самых истоков, сам написал сценарий и срежиссировал пятую часть (если вы не в курсе, то «ВАЛЛ-И» и «В поисках Немо» - это тоже он).

Самое крутое - как десятки лет создатели мульта про игрушки уверенно находят актуальные темы и без всяких проблем, весело и задорно, снова и снова увлекают детей и их родителей (которых они когда детьми еще застали) в путешествие в мир, где, несмотря ни на что, все решится правильно, по-человечески, по-доброму.

И это смотрят и ценят все новые поколения детей.
Критики могут писать, что франшиза исчерпала себя (хотя ставят при этом 92% 🍅 на RT), а зрители ставят 94% 🍿 и приносят в кассу больше ярда долларов!

В пятой части взяли за основу очевидную проблему - гаджеты и их влияние на детей, но как же грамотно и не однобоко выкрутили все к финалу.

Короче, одобрено Министерством детства Fighter inside.
Рекомендовано к просмотру всей семьей от мала до велика в любое время дня.

East of Eden («К востоку от Эдема»), 2026

Все обсуждают новую экранизацию одноименного произведения Джона Стейнбека, и она действительно стоит просмотра.

Сценаристу и шоураннеру Зои Казан (дед которой в 1955 году снял экранизацию этого же романа с самим Джеймсом Дином) удалось оригинально и по-новому скроить историю, раскрыв интересных персонажей, но местами потеряв ценное.

Зои сделала акцент на персонаже Кэти Эймс - злом демоне, вползающем в семью братьев Траск. И получилась очень сильная роль Флоренс Пью.
При этом под нож пошла почти вся линия семьи Гамильтон, которые в книге - светлая альтернатива проклятому роду Трасков.

Сильно большего, относительно романа, внимания удостоился слуга-китаец Ли и не зря - он стал неким непоколебимым монолитом мудрости и доброты, который не дает семейному гнезду Трасков разлететься в клочья. Хун Ли из «Друзей и соседей» доказал, что может в драму не хуже, чем в комедию.

Классный молодой австралийский актер Джозеф Зада, сыгравший сына Адама - Калеба - он, наверно, единственный, кто своей игрой объяснил все изменения своего персонажа.

Короче говоря, хороший каст и актерские работы, красивая натура Новой Зеландии (изображающей Калифорнию), красивые костюмы и декорации, интересные сценарные задумки.
Единственное НО - в попытке выдать новый взгляд на произведение (а это, надо признать, получилось), Зои Казан местами потеряла часть морали Стейнбека, ее целостность, плюс арки отдельных героев стали менее убедительны (или вообще не убедительны для тех, кто не читал книгу), так как вырваны большие куски повествования и развития персонажей.

Но главный посыл, который Зои подчеркнула и сделала сутью, мне нравится: timshel / thou mayest - одна из трактовок библейского текста о Каине и Авеле, когда акцент делается на том, что каждый человек не обязан, но может победить грех - нет ничего предопределенного (ни кровь, ни семья, ни обстоятельства), все определяет исключительно собственный выбор человека.

Смотрите и думайте)

箱の中の羊 («Барашек в ящике»), 2026

Сегодня в российском прокате стартует новый фильм Хирокадзу Корээды (автора «После жизни» и «Магазинных воришек»).

Недалекое будущее.
Отонэ и Кэнсукэ потеряли маленького сына Какеру.
Спустя несколько лет они решаются на радикальный шаг: приобретают андроида, который выглядит в точности, как их погибший ребенок, и обладает его воспоминаниями.
Мать быстро начинает воспринимать мальчика как вернувшегося сына. Отец относится к происходящему осторожнее.
Но робот постепенно выходит за рамки роли, которая ему отведена производителем…

Если коротко, не тратьте на это время.

К сожалению, абсолютно безликое и тягомотное зрелище, поражающее звенящим отсутствием какой-либо внятной мысли автора.

Взять идею, которая уже примерно миллион раз была использована в кино (тот же классный «Искусственный интеллект» Спилберга), добавить прямую отсылку к замечательному «Маленькому принцу» Экзюпери (помните, это ж там принц просил летчика нарисовать барашка, и после нескольких неудачных попыток тот нарисовал ящик, объяснив, что барашек находится внутри - и такой вариант устроил принца), чтобы… не сказать, в итоге, ничего своего.

Абсолютно бестолковое кино.

Ящик есть, а барашка в нем нет.

Lanterns («Фонари»), 2026

Как же я люблю, когда можно похвалить и сказать, что понравилось.

В захолустном городке Небраски происходит убийство, привлекшее внимание легендарного ветерана Корпуса Зеленых Фонарей Хэла Джордана, который начинает расследование вместе со своим учеником и потенциальным приемником Джоном Стюартом.
Очень быстро становится понятно, что в городке все очень не так, и угроза серьезнее, чем ожидалось…

Примечательно, что этот классический по своей завязке супергеройский сериал DC можно спокойно рекомендовать тем, кто больше любит флегматичные детективные истории американской глубинки, того самого The Rust Belt, хотя тут, конечно, будут и экшн, и суперсилы, и другие миры.

Создатели не скрывали, что вдохновлялись атмосферой «Настоящего детектива», коэновского «Старикам тут не место» и «Успеть до полуночи» с Де Ниро - и это заметно.

О самих создателях стоит сказать отдельно, ведь за сериалом стоят авторы «Озарка», «Остаться в живых» и «Хранителей».
Крис Манди, шоураннер «Озарка», возглавил проект. Его специализация - криминальные истории, моральные компромиссы и герои, которым трудно доверять.
Дэймон Линделоф, один из создателей «Остаться в живых» и автор сериала «Хранители», участвовал в разработке истории и написании пилота.
Том Кинг, известный сценарист комиксов DC, стал третьим соавтором проекта.
У режиссерской команды тоже впечатляющая телевизионная биография.
Первые две серии поставил Джеймс Хоуз, режиссер «Медленных лошадей» и «Черного зеркала».
Среди остальных постановщиков - Алик Сахаров, работавший над «Игрой престолов», и Стивен Уильямс, известный по «Остаться в живых» и «Миру Дикого Запада».

И вся эта банда сотворила отличную оригинальную историю, где супергеройство - это всего лишь повод, чтобы поговорить о семье и взрослении, о мужской дружбе, о праве на выбор и определение собственного будущего, несмотря ни на какие обстоятельства.
По сути, тот же timshel, как в свежем East of Eden, просто в другом, не менее ох#енном сеттинге.

Отличные работы не только двух главных актеров, Майкла Чендлера и Аарона Пьера (у которых сложилась подлинная химия), но и всего остального каста.
Шикарная атмосфера трушной ржавой американской глубинки в замесе с DC-шной тревожностью и мрачностью.

Отличный финал, который и оригинально правдив, и закономерен, и дает уверенность во втором сезоне, благо зрители и критики приняли очень позитивно.

Смотрим.