Plur1bus («Из многих»), 2025

Что ж)

Disclaimer: Это будет не совсем объективный пост, так как Better Call Saul (BCS) - мой любимый сериал, и это не может не сказываться.

(А что, если мы смешаем Better Call Saul, The Last Man On Earth и Walking Dead?!)

Создатель Винс Гиллиган добавил в титры:

This show was made by humans

имея в виду, что его сильно бесит AI - дорогая плагиат-машина, которая вполне возможно “a bunch of horseshit”.

Это бесспорно, но лично для меня это не просто humans, а в значительной степени те самые humans, которые сделали BCS!
Чтобы не утомлять вас именами, просто скажу, что шоураннер, сценаристы, композитор, оператор (первых эпизодов) и монтажер - все оттуда.

И да, действие происходит в Альбукерке, а главная героиня - Рэй Сихорн!

Тут чуть активнее камера, чем в BCS, но с теми же длинными паузами, педантичной композицией кадра, фирменными «холодными» опенингами и сценами-процессами с сопутствующим внутрикадровым (diegetic) звуком.

Поэтому, когда я начал смотреть, у меня было полное ощущение, что случилось чудо (не то, что реально случается в Pluribus), и сейчас появится Сол Гудман, который напомнит растерявшейся Ким, что она вовсе не лесбиянка-писатель, а хороший адвокат и человек, а потом, как всегда, все разрулит.

Но не тут-то было.
Винс Гиллиган задумал sci-fi, как бы возвращаясь к истокам - ведь был он когда-то одним из главных сценаристов/продюсеров The X-Files и со-создателем его sci-fi-спин-оффа The Lone Gunmen. Именно этот опыт он называет прямым «источником ДНК» нового сериала.

Более того, по словам шоураннера, ему поднадоело писать истории о плохих парнях, потому что люди потом видят в них крутые образцы для подражания.
И решил Гиллиган создать положительного героя, который поборется за человечество.
Не стоит при этом опасаться какого-то напыщенного морализаторства или менторства - тут будет черный юмор и как всегда - обычный человек со своими слабостями в сложных обстоятельствах.
В очень сложных.

После получения и расшифровки странного сигнала из очень далекого космоса, все человечество инфицируется инопланетным вирусом и перестает существовать как индивиды, становясь телами с единым сознанием.
Все человечество, кроме буквально 11 человек, среди которых писатель Кэрол Стурка.
Именно ей придется пробовать противостоять эпидемии вселенского счастья и единения, накрывшего всю планету…

Такой масштабный заход явно предполагает доооолгий рассказ.
Второй сезон уже оплачен и будет точно, но у меня ощущение, что будет и пятый.
Сам Гиллиган сказал, что, по крайней мере, пока четко видит и знает концовку.
При этом даже кинокритикам не показали весь сезон - только те же 2 серии, что и нам.

Я вам так скажу: для меня главный кайф творений Гиллигана в магнетизме погружения в атмосферу истории и наркотическому привыканию к героям и лору. То, КАК он рассказывает, зачастую прощает для меня мелкие огрехи в логике или провисания в ритме. Поэтому я уже жду следующих серий и надеюсь, что развязка наступит не скоро.😉

Roofman («Грабитель с крыши»), 2025

Вечер добрый, друзья, давайте-ка разнесем очередного свежего любимца публики и критиков.

Все хвалят новый грустный фильм Дерека Сиенфрэнса («Место под соснами») про доброго грабителя в исполнении Ченнинга Татума.

Кто не знает еще, я писал раньше, что это реальная история, и в этом, на мой взгляд, оказалась главная сложность и ловушка для создателей фильма.

Ченнинг - красавчик, мало того, что ради роли скинул чуть ли не 30 кг, так еще и действительно вжился, насколько позволил сценарий, в характер, не переигрывая, но искренне вызывая сопереживание.
Да и Кирстен Данст - замечательная актриса, которая очень органична в роли слегка пристукнутой и прямолинейной церковной активистки, которая не избалована романтикой и привыкла сама вывозить.

Проблемка в том, что недостаточно похоже изобразить реальных людей в похожих на реальные места и инсценировать реальный ход событий.
Тем более, когда значительная часть зрителей либо точно знает, чем кончится, либо догадывается.
Если нет интриги в том, что произойдет, наверно, надо сфокусироваться на том, как и почему, раскрыть главного героя, может быть, поискать в детстве или армейском прошлом.
Иначе получится плюс-минус полицейское ТВ-док-шоу.

Все мило, дико грустно, очень трогательные дети и подростки, предрождественские интонации, но мне вообще не хватило глубины и драмы, хотя хронометраж больше 2 часов и одинокое проживание в детском магазине выписано максимально подробно.

Короче, Ченнингу ⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️ за актерство и еще ⭐️ за кубики.
А фильму в целом - максимум ⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️ за скукоту и предсказуемость.

Predator: Badlands («Хищник: Планета смерти»), 2025

Во-первых, это, конечно, надо смотреть в кинотеатре по возможности: тогда ты по-настоящему попадаешь на планету смерти, тонешь в красках и звуках и сражаешься вместе с яутжей (так predators как вид называются).

Это седьмой фильм франшизы о Хищнике, я смотрел не все, но попал на революционный и офигенно крутой.
Дэн Трахтенберг (который в 2022 снял пятый фильм Prey («Добыча»)) взломал систему и сделал Хищника и главным героем, протагонистом, и победителем. Ведь до этого величайшие охотники Вселенной, убийцы убийц, регулярно огребали от хороших парней.
То, с какой любовью к франшизе и вниманием к деталям режиссер подошел к задаче, стало залогом успеха.
Боясь потерять жесткость и свирепость культового охотника, он смягчает общий тон повествования через добавление персонажа Эль Фаннинг - андроида компании Weyland-Yutani (той самой, которая когда-то на свое горе отыскала ксеноморфов в далеком космосе).
Сохраняя знаковые звуки, разработали целый новый отдельный язык яутжа (этим занимались те же люди, которые придумали раньше язык для существ на’ви в «Аватаре»).
Сама планета смерти Генна, куда яутжа отправляется на охоту за непобедимым Калиском, наполнена бесконечным множеством живых существ разного формата и масштаба, продуманных не только с точки зрения внешнего вида, но и в плане их поведенческих привычек.
В общем, сам сеттинг - на 20 из 10.

А дальше - сценарий, каким он должен быть: с психологией и арками персонажей, с поворотами, которые регулярно добавляют эмоций и вовлечения, с юмором, которого ровно столько, сколько нужно, с репликами, которые точны и бьют до мурашек в моменте.

Ты переживаешь за жесткого типа с абсолютно уродливым лицом - и так сделано намеренно и это круто.
Офигенная режиссерская ирония, когда Dek (так зовут яутжу, и это тоже впервые - хищник с именем) косплеит Dutch - персонажа Шварценеггера из самого первого Predator, 1987, когда тот собирался на финальную битву с Хищником и готовил оружие и ловушки.

Ну и какой же мощнейший саундтрек - он дает +100 ко всему саспенсу и +300 ко всему экшну в фильме.
Опять же - режиссер решил не брать классические мелодии франшизы, и два композитора написали новый саундтрек: Сара Шахнер отвечала за характеры и локации, а Бенджамин Уоллфиш - за крупные боевые сцены и финал.

Итого, получился отличный красочный экшн, продуманный во всех аспектах, который заслуженно начал собирать хорошую кассу.

Очень хочу, чтобы Дек в ближайшем будущем высадился на Земле и навел порядок в корпорации Prodigy, не милуя никого 😉