Умер совенок Дуо.
Скорее всего, из-за того, что конкретно ты, тупица, не прошел урок вовремя…
Надеемся, что хоть с Дуа Липа все ок.
Скорее всего, из-за того, что конкретно ты, тупица, не прошел урок вовремя…
Надеемся, что хоть с Дуа Липа все ок.
🤣7❤🔥3🕊3
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Paradise («Рай»), 2025-
Hulu релизнули новый сериал, который как минимум не позволит вам угадать, что будет дальше.
Начинается все достаточно стандартно: в своем доме убит ни много, ни мало президент США, начальник его службы безопасности первым обнаруживает тело и вскоре становится подозреваемым.
При этом с первых кадров начинаешь себя ловить на том, что что-то в этой истории не так: все персонажи какие-то странноватые, обстановка какая-то не такая…
Сценаристы не будут вас долго мучить и уже в конце первой серии выдадут мощный клиффхэнгер, который не даст вам бросить эту историю на полпути.
Лично для меня тут все не без изъянов, конечно: где-то слабоватые актеры, где-то нелогичности сценария, но пока все можно простить ради того, чтобы узнать, чем же закончится стремительно раскручиваемая загадочная история.
К тому же одна из героинь, психолог - актриса испано-иранского происхождения Сара Шахи - очень хорошо знает, как удержать у экрана… меня.
Сверхсвежий с лихо закрученным сюжетом - «Рай» уже ждет вас.
Hulu релизнули новый сериал, который как минимум не позволит вам угадать, что будет дальше.
Начинается все достаточно стандартно: в своем доме убит ни много, ни мало президент США, начальник его службы безопасности первым обнаруживает тело и вскоре становится подозреваемым.
При этом с первых кадров начинаешь себя ловить на том, что что-то в этой истории не так: все персонажи какие-то странноватые, обстановка какая-то не такая…
Сценаристы не будут вас долго мучить и уже в конце первой серии выдадут мощный клиффхэнгер, который не даст вам бросить эту историю на полпути.
Лично для меня тут все не без изъянов, конечно: где-то слабоватые актеры, где-то нелогичности сценария, но пока все можно простить ради того, чтобы узнать, чем же закончится стремительно раскручиваемая загадочная история.
К тому же одна из героинь, психолог - актриса испано-иранского происхождения Сара Шахи - очень хорошо знает, как удержать у экрана… меня.
Сверхсвежий с лихо закрученным сюжетом - «Рай» уже ждет вас.
🔥5❤🔥3🤩3
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Я только что посмотрел самый страшный документальный фильм, который когда либо видел.
Впервые подробно запечатлены уникальные моменты поглощения злом человеческого младенца.
Это видео точно не для всех, но я не могу его не опубликовать.
Пожалуйста, не смотрите это в одиночестве - вам может потребоваться помощь.
P.S. С каждым, кто отпишется от моего канала, я сделаю это.
Впервые подробно запечатлены уникальные моменты поглощения злом человеческого младенца.
Это видео точно не для всех, но я не могу его не опубликовать.
Пожалуйста, не смотрите это в одиночестве - вам может потребоваться помощь.
P.S. С каждым, кто отпишется от моего канала, я сделаю это.
🤣8🔥2🤯2😭2🏆1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
The Gorge («Ущелье»), 2025
К этому фильму на этапе промо были офигенные логлайны:
Каст тут тоже звездный: в двух главных ролях - по-настоящему талантливая актриса Аня Тейлор-Джой и Майлз Теллер (тот самый юный барабанщик из «Одержимости»), плюс сама Сигурни Уивер в роли антагониста.
Завязка и первая половина фильма почти идеальны: двух крутейших снайперов в разных концах света (условные Запад и Восток) нанимают для сверхсекретной миссии: охранять вход в таинственное ущелье. Герои должны будут в течение года жить в абсолютной изоляции (ущелье спрятано посреди безымянных лесных массивов) в фактурных наблюдательных башнях друг напротив друга.
Неизбежно между героями начинается общение: один что-то пишет на листе бумаги, а другой читает в бинокль.
И все тут хорошо и круто: классные актерские работы, очевидная химия между героями, прикольные отсылки-пасхалки к самым известным предыдущим ролям обоих, красивый стильный кадр.
Даже пофиг на отдельные мелкие ляпы: снайпер из условного Советско-восточного лагеря - литовка (чему в Литве, наверно, не сильно обрадовались), а морской пехотинец отдает честь гражданской в помещении (они так никогда не делают).
Но когда начинается собственно основной экшн, логика прощается с вами и покидает ущелье.
Дальше происходит не всегда смешная галиматья-попурри из Lost, Last of Us и пары компьютерных игр про апокалипсис.
Актеры долго бегают по зеленой комнате, а CGI-специалисты накидывают им туда разной чудной агрессивной, но не страшной херни под уничтожение.
Чуть не забыл, еще один жирный плюс - как всегда стильный и динамичный саундтрек от Трента Резнора и Аттикуса Росса - с ними даже самые глупые сцены смотрятся веселее.
В общем, идеальный фильм на День всех влюбленных, как мне кажется.
К этому фильму на этапе промо были офигенные логлайны:
Самый опасный секрет в мире лежит между ними.
Два высококлассных снайпера охраняют вход в ад.
Каст тут тоже звездный: в двух главных ролях - по-настоящему талантливая актриса Аня Тейлор-Джой и Майлз Теллер (тот самый юный барабанщик из «Одержимости»), плюс сама Сигурни Уивер в роли антагониста.
Завязка и первая половина фильма почти идеальны: двух крутейших снайперов в разных концах света (условные Запад и Восток) нанимают для сверхсекретной миссии: охранять вход в таинственное ущелье. Герои должны будут в течение года жить в абсолютной изоляции (ущелье спрятано посреди безымянных лесных массивов) в фактурных наблюдательных башнях друг напротив друга.
Неизбежно между героями начинается общение: один что-то пишет на листе бумаги, а другой читает в бинокль.
И все тут хорошо и круто: классные актерские работы, очевидная химия между героями, прикольные отсылки-пасхалки к самым известным предыдущим ролям обоих, красивый стильный кадр.
Даже пофиг на отдельные мелкие ляпы: снайпер из условного Советско-восточного лагеря - литовка (чему в Литве, наверно, не сильно обрадовались), а морской пехотинец отдает честь гражданской в помещении (они так никогда не делают).
Но когда начинается собственно основной экшн, логика прощается с вами и покидает ущелье.
Дальше происходит не всегда смешная галиматья-попурри из Lost, Last of Us и пары компьютерных игр про апокалипсис.
Актеры долго бегают по зеленой комнате, а CGI-специалисты накидывают им туда разной чудной агрессивной, но не страшной херни под уничтожение.
Чуть не забыл, еще один жирный плюс - как всегда стильный и динамичный саундтрек от Трента Резнора и Аттикуса Росса - с ними даже самые глупые сцены смотрятся веселее.
В общем, идеальный фильм на День всех влюбленных, как мне кажется.
🔥3❤2🐳2🤩1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Эй, офисные, взбодрились, весна через неделю!
❤🔥9🎉2🔥1🥰1
The Return («Возвращение Одиссея»), 2024
Все помнят сказку о Нильсе с дикими гусями?
А теперь представьте, что мы снимаем фильм по ней.
Мы не расскажем ни слова о том, как ниссе заколдовал мальчика и последующем путешествии того с гусями, полном чудес и опасностей.
Наш фильм просто начнется титрами: «Родители уже не ждут Нильса, он давно пропал…»
Дальше видим Нильса, который повзрослевший, изможденный и полуголый шатается вокруг дома и скрытно наблюдает за горюющими родителями и домашними животными.
Так примерно час-полтора.
Потом резко кульминация: папа пытается зарезать гуся Мортена, врывается Нильс и не дает этого сделать. Катарсис, родители, сын, гусь, слезы.
Концовка: Нильс на берегу, смотрит на улетающих гусей, грустит.
Титры.
Я, честно говоря, просто недоумеваю, что было в головах у сценаристов и режиссера, когда они писали, снимали и монтировали фильм The Return.
Ну вы сами-то не видите, что убирая из гомеровской «Одиссеи» всю мифологию и 3/4 повествования в целом, вы слегка теряете смысл всего происходящего?
Не говоря уже о ритме и связности сюжета.
Заколачивают гвозди в крышку гроба кастинг-директоры, художники по костюмам и композитор, стараниями которых в кадре под очень грустную музыку шатаются невнятные люди странной внешности и актерских способностей, завернутые в пляжные полотенца Hermes.
Луч света в этом очень странном царстве - проверенный временем и совместными работами дуэт Файнса и Бинош - они тащат эту ересь только своей игрой.
Файнс еще и поражает охренительной (именно это слово и восклицательный знак) физической формой - нужна отдельная номинация под это и долгожданный Оскар ему хотя бы в ней.
В общем, дорогой Кристофер (Нолан), ты видел, как не надо, ждем твою версию.
Все помнят сказку о Нильсе с дикими гусями?
А теперь представьте, что мы снимаем фильм по ней.
Мы не расскажем ни слова о том, как ниссе заколдовал мальчика и последующем путешествии того с гусями, полном чудес и опасностей.
Наш фильм просто начнется титрами: «Родители уже не ждут Нильса, он давно пропал…»
Дальше видим Нильса, который повзрослевший, изможденный и полуголый шатается вокруг дома и скрытно наблюдает за горюющими родителями и домашними животными.
Так примерно час-полтора.
Потом резко кульминация: папа пытается зарезать гуся Мортена, врывается Нильс и не дает этого сделать. Катарсис, родители, сын, гусь, слезы.
Концовка: Нильс на берегу, смотрит на улетающих гусей, грустит.
Титры.
Я, честно говоря, просто недоумеваю, что было в головах у сценаристов и режиссера, когда они писали, снимали и монтировали фильм The Return.
Ну вы сами-то не видите, что убирая из гомеровской «Одиссеи» всю мифологию и 3/4 повествования в целом, вы слегка теряете смысл всего происходящего?
Не говоря уже о ритме и связности сюжета.
Заколачивают гвозди в крышку гроба кастинг-директоры, художники по костюмам и композитор, стараниями которых в кадре под очень грустную музыку шатаются невнятные люди странной внешности и актерских способностей, завернутые в пляжные полотенца Hermes.
Луч света в этом очень странном царстве - проверенный временем и совместными работами дуэт Файнса и Бинош - они тащат эту ересь только своей игрой.
Файнс еще и поражает охренительной (именно это слово и восклицательный знак) физической формой - нужна отдельная номинация под это и долгожданный Оскар ему хотя бы в ней.
В общем, дорогой Кристофер (Нолан), ты видел, как не надо, ждем твою версию.
❤4🤣3✍2👏2🔥1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Broken Rage («Сломленная ярость»), 2024
Новый фильм Такеши Китано длится всего 1 час 2 мин.
Состоит из 2 частей: история старого киллера, которого ловит полиция и внедряет под прикрытием в один из кланов якудзы, и еще раз та же история, но с гэгами и шутками.
Я Китано всегда любил со времен его первых фильмов. Человек, пробившийся из лифтеров в топ комедийного жанра, а затем и в кино и режиссуру, с самого начала нес свой собственный стиль, наработанные еще в собственных тв-шоу: смешение традиционной японской жесткости с шутками над темами и категориями на грани цензуры.
И всегда - эксперименты и полное отсутствие каких-то шор / ограничений.
Помню, например, как меня восхитил «Кикуджиро», вышедший после «Фейверка» - я пересматривал, смеялся сквозь слезы - настолько трогательным получился фильм.
Ну, в общем, Китано по-любому уже давно великий и ему все можно.
«Сломленная ярость», к сожалению, не несет ничего нового, более того, зачем-то ломает старое: раньше режиссер умел органично переплетать серьезную канву криминальных будней гангстеров с романтизмом, вкрапляя оригинальный и неповторимый юмор, который зачастую сам и визуализировал, исполняя роли в своих же фильмах.
Здесь же четкое разделение на серьезное и комедийное грустно упрощает и обесценивает обе части.
P.S. Ладно, надо будет посмотреть «Шею» 2023 года, которую я пропустил, там явно интереснее:
Новый фильм Такеши Китано длится всего 1 час 2 мин.
Состоит из 2 частей: история старого киллера, которого ловит полиция и внедряет под прикрытием в один из кланов якудзы, и еще раз та же история, но с гэгами и шутками.
Я Китано всегда любил со времен его первых фильмов. Человек, пробившийся из лифтеров в топ комедийного жанра, а затем и в кино и режиссуру, с самого начала нес свой собственный стиль, наработанные еще в собственных тв-шоу: смешение традиционной японской жесткости с шутками над темами и категориями на грани цензуры.
И всегда - эксперименты и полное отсутствие каких-то шор / ограничений.
Помню, например, как меня восхитил «Кикуджиро», вышедший после «Фейверка» - я пересматривал, смеялся сквозь слезы - настолько трогательным получился фильм.
Ну, в общем, Китано по-любому уже давно великий и ему все можно.
«Сломленная ярость», к сожалению, не несет ничего нового, более того, зачем-то ломает старое: раньше режиссер умел органично переплетать серьезную канву криминальных будней гангстеров с романтизмом, вкрапляя оригинальный и неповторимый юмор, который зачастую сам и визуализировал, исполняя роли в своих же фильмах.
Здесь же четкое разделение на серьезное и комедийное грустно упрощает и обесценивает обе части.
P.S. Ладно, надо будет посмотреть «Шею» 2023 года, которую я пропустил, там явно интереснее:
Центральную роль в сюжете играют межличностные гомосексуальные отношения в офицерском корпусе Оды Нобунаги . Нобунага использует свое господство и поддержание сексуального доминирования над своими генералами…
🔥5❤🔥3🤣3😁1
Ладно, я в следующий раз буду писать, когда шутка, чтобы вам попроще было)
🤣4👍2🙏2🤝1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
С днем рождения, чувак.
Всегда 27.
Всегда 27.
❤🔥10💔6
The Brutalist («Бруталист»), 2024
Ну что, дождались в цифре.
Один из главных претендентов на «Оскар», 10 (!) номинаций, «Серебряный лев» за режиссуру на Венецианском кинофестивале-2024, 3 «Золотых глобуса» (включая лучшую драму), 4 премии BAFTA и любовь всех настоящих кинокритиков.
Я, хоть и не настоящий критик, выдержал 3,5 часа без антракта, поэтому имею сказать.
Что понравилось.
Режиссеру Брэди Корбету всего 36 лет, это лишь третий его фильм.
И вот он ради высокой детализации и глубины резкости кадра берет камеру VistaVision 1954 года и за месяц отснимает в Венгрии и Италии 30 бобин 70-мм пленки. Ну то есть парень знает точно, что и как хочет сделать, и рискует.
Это касается и каста: Корбет поменял изначально утвержденных Джоэла Эдгертона, Марион Котийяр и Марка Райлэнса на Эдриена Броуди, Фелисити Джонс и Гая Пирса.
И после просмотра достаточно очевидно, что новый состав в разы круче подходил под характеры героев.
Гай Пирс мне всегда нравился со времен «Секретов Лос-Анджелеса» и «Помни», но здесь он выдал сильно не типичный для себя образ, властный и жесткий, rotten (пользуясь лексикой фильма) глубоко внутри.
Броуди уже знает, как заработать «Оскар», изображая пережившего Холокост («Пианист»), и снова делает это действительно хорошо.
Джонс тоже не в первой выступать женой страдающего гения («Вселенная Стивена Хокинга») и получать за это номинации и награды.
Собственно, наверно, и все, что мне понравилось: оригинальный атмосферный ретро кадр, движение камеры, местами дающее иллюзию архивной любительской съемки или кинохроники и высококлассная игра основного каста.
А теперь - специально для моих подписчиков, которые просили:
Пацаны, 3,5 часа к хуям!
Ну, учитывая вышесказанное, не совсем к хуям, была определенная доля эстетического наслаждения действительно художественным произведением искусства, но до определенного момента. Ровно, как в недавнем «Конклаве».
Меня расстраивает (и даже подбешивает), когда талантливо снятое и сыгранное произведение руинится дебильными конъюнктурными ходами сценария (вы поймете, о чем я, когда будете смотреть).
Честно говоря, и в целом то, о чем говорит дочь главного героя в финальной сцене фильма, вообще не считывается предыдущие 3 часа: я вижу, как целеустремлен герой Броуди в своем творчестве, но вообще не чувствую какого-то посттравматического эффекта или какой-то связи с его концлагерным прошлым.
Да и с ключевым выводом:
я как настоящий самурай тоже не согласен.
Итого, это правда красиво и талантливо как journey, но абсолютно не понятно мне как destination.
Тем не менее, очевидно, что у “Аноры» примерно 1 шанс из 10 000 на «Оскар» за «лучший фильм» и это справедливо.
Ну что, дождались в цифре.
Один из главных претендентов на «Оскар», 10 (!) номинаций, «Серебряный лев» за режиссуру на Венецианском кинофестивале-2024, 3 «Золотых глобуса» (включая лучшую драму), 4 премии BAFTA и любовь всех настоящих кинокритиков.
Я, хоть и не настоящий критик, выдержал 3,5 часа без антракта, поэтому имею сказать.
Что понравилось.
Режиссеру Брэди Корбету всего 36 лет, это лишь третий его фильм.
И вот он ради высокой детализации и глубины резкости кадра берет камеру VistaVision 1954 года и за месяц отснимает в Венгрии и Италии 30 бобин 70-мм пленки. Ну то есть парень знает точно, что и как хочет сделать, и рискует.
Это касается и каста: Корбет поменял изначально утвержденных Джоэла Эдгертона, Марион Котийяр и Марка Райлэнса на Эдриена Броуди, Фелисити Джонс и Гая Пирса.
И после просмотра достаточно очевидно, что новый состав в разы круче подходил под характеры героев.
Гай Пирс мне всегда нравился со времен «Секретов Лос-Анджелеса» и «Помни», но здесь он выдал сильно не типичный для себя образ, властный и жесткий, rotten (пользуясь лексикой фильма) глубоко внутри.
Броуди уже знает, как заработать «Оскар», изображая пережившего Холокост («Пианист»), и снова делает это действительно хорошо.
Джонс тоже не в первой выступать женой страдающего гения («Вселенная Стивена Хокинга») и получать за это номинации и награды.
Собственно, наверно, и все, что мне понравилось: оригинальный атмосферный ретро кадр, движение камеры, местами дающее иллюзию архивной любительской съемки или кинохроники и высококлассная игра основного каста.
А теперь - специально для моих подписчиков, которые просили:
Для меня и других тупых друзей делай иногда простецкие разборы, с матерком и понятными словами типа «шняга», «режиссер пидор», «полтора часа к хуям, в помойку»
Пацаны, 3,5 часа к хуям!
Ну, учитывая вышесказанное, не совсем к хуям, была определенная доля эстетического наслаждения действительно художественным произведением искусства, но до определенного момента. Ровно, как в недавнем «Конклаве».
Меня расстраивает (и даже подбешивает), когда талантливо снятое и сыгранное произведение руинится дебильными конъюнктурными ходами сценария (вы поймете, о чем я, когда будете смотреть).
Честно говоря, и в целом то, о чем говорит дочь главного героя в финальной сцене фильма, вообще не считывается предыдущие 3 часа: я вижу, как целеустремлен герой Броуди в своем творчестве, но вообще не чувствую какого-то посттравматического эффекта или какой-то связи с его концлагерным прошлым.
Да и с ключевым выводом:
no matter what the others try and sell you, it is the destination, not the journey.
я как настоящий самурай тоже не согласен.
Итого, это правда красиво и талантливо как journey, но абсолютно не понятно мне как destination.
Тем не менее, очевидно, что у “Аноры» примерно 1 шанс из 10 000 на «Оскар» за «лучший фильм» и это справедливо.
1🔥6❤🔥4👏4❤3