The Day of the Jackal («День Шакала»), 2024-

Новый сериал по мотивам одноименного романа Фредерика Форсайта 1971 года - далеко не первая его экранизация.
И даже тот самый фильм с Уиллисом и Гиром 1997 года не был первой, более того, сильно не понравился Форсайту.
Похоже, что пока самая первая экранизация, появившаяся уже в 1973 году, остается самой сильной…

Сериал 2024 года - это целых 10 серий, где с самой первой минуты стартует вихрь действия, в котором жесткий и космически харизматичный киллер «исполняет» первую цель - влиятельного политика, используя мастерство внешнего перевоплощения для реализации задачи.
Снято и смонтировано круто и стильно.

Обладатель «Оскара» Эдди Редмэйн просто идеален в роли Шакала: сухой и жесткий, с глубоким пронзительным взглядом аналитика, умеющий скупо, но точно отразить самые сложные чувства наемного убийцы, которого, оказывается (в этой версии), где-то ждет красавица-жена и ребенок.
Красавица-жена в исполнении испанки Урсулы Корберо (той самой Токио из «Бумажного дома») тоже хороша.

В целом, пока в кадре Редмэйн, пока развивается «его линия» - все прекрасно: динамично, реалистично и даже охуистично в какой-то степени…

Но есть в сериале одно «но», одна ложка дегтя в бочке меда. Да чего уж там, одна бочка дегтя.
Речь о женщине по имени Лашана Линч, которой когда-то в детстве цыганка (точнее, не сама цыганка, а ее медведь) предсказала, что она будет актрисой.
«ЛашанТе ми кантаре» - напевала Лашана, отправляясь в Голливуд.
В «Дне Шакала» мисс Линч исполняет роль оперативника MI6 - главного протагониста Шакала, неумолимо идущего по следам преступника.
Мне интересно, что искренне думает автор книги Фредерик Форсайт о Лашане в образе сотрудника Секретной разведывательной службы (!) МИД Великобритании, агентом которой он сам состоял около 20 лет?
Настолько жесткий мисмэтч может быть только умышленным оскорблением спецслужбы: абсолютно глупое лицо, бросающаяся в глаза ужасная физическая форма и отсутствие навыков обращения с оружием. Я уж молчу, что цыганский медведь нагло соврал про наличие какого-либо актерского таланта у Лашаны.

И вся история вокруг персонажа оперативницы - такая же ужасная: в роли главы спецслужбы - тетенька-завуч сельской школы (вспомним для сравнения крутейшую Кристин Скотт Томас в образе зама руководителя MI5 из Slow Horses, например), семейные «драмы» с мужем и дочкой из-за занятости мамы на опасной работе - нуднейшая скукота.

В итоге, «День Шакала» - как пачка Haribo, где в самом вкусном миксе всегда есть черные лакричные конфетки, ужасные на вкус.
А Рендмэйн - что-то вроде donk (российский игрок - топ1 мира в CS2), пытающегося затащить катку на Faceit в компании бухих друзей-лузеров.

Вердикт - все равно стоит смотреть, настолько крут Рендмэйн.

P.S. В финале сериала есть один радостный и очень долгожданный момент.

Source Code («Исходный код»), 2011

В рубрике «отличное ретро» - sci-fi action от сына Дэвида Боуи.

Как я всегда говорю в своей авторской программе на Первом канале… А, забыл, у меня ж нет такой программы.
В общем, когда сценарий изначально сильный и интересный, фильм уже сложно испортить.

А тут еще на главную роль сразу был ангажирован крутейший Джейк Джилленхол.
Интересно, что именно он, посмотрев первый фильм Данкана Джонса, «Луна 2112», порекомендовал режиссера в проект.

Сама идея путешествий в прошлое, чтобы найти преступника / избежать катастрофы, не абсолютно новая, но тут она офигенно закручена, прям веришь!
И камерный состав актеров изящно разыгрывает эту историю, а режиссер следит за темпом и накалом, не забывая про трогательные мгновения, вышибающие слезы умиления у любого зрителя.

И уже не хочется придираться к логике финальных сценарных твистов, обращать внимание на примитивность графики 15-тилетней давности - просто получаешь удовольствие от отлично сделанного экшна.

Давай, Джилленхол, исправь нам прошлое к лучшему!

Anora («Анора»), 2024

Думал, есть ли смысл писать, когда уже все посмотрели и из каждого чайника рассказали?

Но слишком уж действительно сказочно яркое событие в мире кино этого года. Даже может быть не сам фильм, а все, что происходит вокруг него, с учетом того, что происходит в мире в целом. «Золотая пальмовая ветвь», номинации на «Золотой глобус»…

С режиссером, Шоном Бейкером, плюс-минус все понятно: всю свою карьеру он снимает такие вот условно независимые фильмы об иммигрантах, «секс-работниках» и смесях того и другого, ратуя за их права и свободы и катаясь по фестивалям.
В сценарии конкретно «Аноры» еще добавился этот russkiy колорит, наверно, отчасти под влиянием Карена Карагуляна, американского армянина, с которым Бейкер давно дружит и часто снимает в своих фильмах.

При всей искренности и яркости (не скажу оригинальности) рассказываемой в «Аноре» истории печалит этот неизлечимый оксюморон: «Совок» как государство советского режима давно уже не существует (хоть и пытается отчаянно вернуться), но весь внешний мир по большей части Россию до сих пор видит такой: с олигархами, «мафией», черной икрой, зековскими наколками и золотыми крестами.

Да, фильм душевный, местами грустный, местами смешной (спасибо двум армянам за это, большинство шуток делают именно они, мешая армянский с английским).
Да, классно сыгранный молодыми талантливыми ребятами: Юрой Борисовым, Марком Эйдельштейном (которого режиссеру, кстати, Юра посоветовал) и Майки Мэдисон. Все трое действительно охеренные молодые ребята, свежие, искренние, честные - за ними должно быть и будет будущее большого кино.

Но эта эксплуатация «национального» (как его видят не изнутри страны, а, скорее, на примере древних доперестроечных эммигрантов, смеси жителей Брайтон Бич от Балабанова в «Брате 2» и цыган Ричи и Кустурицы) уже поднадоела, простите за ложку дегтя.

А так, конечно, невероятно круто, что Марк и Юра сейчас берут номинации и призы на всех международных фестивалях, что Борисов донес свой фундаментальный образ немногословного, жесткого, честного и сильного мужчины всему миру (from Russia with love), что концовка «Аноры» именно такая: боль, правда, грубость, честность, нежность, что настоящее кино как искусство все равно всегда будет ломать долбаные политические заборы.

Искренне желаю, чтобы этот фильм открыл / взломал двери во все студии мира и лучшие проекты для Юры, Марка и всех других молодых и талантливых актеров, режиссеров, операторов, сценаристов и т.д. из нашей страны.

«Анору» нельзя не посмотреть.

В возрасте 82 лет Харрисон Форд сыграл свою лучшую роль.

Красный Халк.

Kraven: The Hunter («Крейвен-охотник»), 2024

Пока вы читаете этот пост, фильм оглушительно проваливается в прокате, эксперимент Sony с Вселенной Marvel признан неудачей.

А я скажу, что тот же мегауспешный «Веном» для меня скучнее в сто раз, и «Крейвен», хоть и полон лютой клюквы, вполне себе смотрибельный супергеройский фильм на один раз.

Во-первых, уважение Аарону Тейлору-Джонсону за ту форму, которую он набрал к съемкам - гляньте ролик, как они постарались с командой.

Во-вторых, не устаю восхищаться Стэном Ли - человеком, в голове которого родились эти вселенные, персонажи и их истории, взаимосвязи и события целых поколений.
Ведь Крейвен-охотник изначально в оригинале - это не тупой качок, хреначащий всех подряд в современном мире, а Сергей Николаевич Кравинов — русский иммигрант, сын аристократа, бежавшего в США со своей семьёй в 1917 году после того, как дворянство было уничтожено Февральской революцией и последующим крахом правления царя Николая II. Вот так вот.
Целью жизни Сергея Николаевича стало соперничество с Человеком-пауком (а какая цель у вас?).

Появление Крейвена в фильмах о Питере Паркере планировалось много раз, но по разным причинам срывалось.
И вот случился сразу «сольник», в котором, в свою очередь, не нашлось места Человеку-пауку. Только Алексей Сицевич aka Носорог пытается потягаться с физически совершенным охотником.

Очевидно, что раз изначальные характеры родом из России, то кринжа в глазах русскоязычной аудитории не избежать.
Хотя Рассел Кроу в роли авторитетного бати даже более русский, чем Юрий Колокольников в роли смотрящего на зоне (хотя объективно у Юрия было очень мало времени на раскрытие характера до момента скоропостижной лютой кончины).

В общем, как я отметил в своем предрождественском интервью Hollywood Reporter, «Крейвен-охотник» - достаточно мощный и динамичный, умеренно кринжовый для комиксовых вселенных, сверхвдохновляющий для раздумывающих над своими увеличивающимися боками.

Vperyod, Sergey! Kill’em all!