Ух. Ааа. Вчерашняя ночь была просто сумасшедшей!

Но сегодня тоже будет прям вау. Мы очень ждем разносный AV-перформанс SPIME.IM, басовую медитацию под Shackleton, ::vtol:: с его ижнерерно-музыкальным самоделом и многих других.

Тиккеты по ссылке и на входе, как и всегда.

Кстати, о втоле:

«Концерт с экстремально-минималистическим акустическо-механическим инструментом и семплером. Инструмент состоит из резонатора и резьбовых шпилек, по которым под действием гравитации опускаются шайбы. Звук снимается электромагнитными звукоснимателями. Все остальное — чистая случайность*», — вот что нам рассказал об инсталляции сам художник.

Не забудьте заглянуть на этот залипалово в Драгстор. Будет в 23:30!

*На видео представлена одна из предыдущих работ артиста.

Если есть кто живой, заходите к нам на афтыч в Карусель.

Будем с Лерой ставить хорошую музыку (не уверен, что найдем силы сводить ее — но постараемся), а также с радостью обсудим плюсы и минусы прошедшего фестиваля.

А сразу нас — пасхальный сет Даши Мамбы!

Друзья, всем спасибо за очередной Fields! Кажется, мы потихоньку приходим в себя...)

Мы были рады видеть вас всех — и это зарядило нас энергией для будущих свершений. Скоро начнем делиться фоточками и мыслями о будущем.

Если бы несколько лет назад мне сказали, что SHXCXCHCXSH будут приправлять вокал Лагутенко жирным слоем дисторшна и наслаивать поверх этого индустриальный техно-панк, то я бы не поверил. Но теперь все поменялось! Теперь и Карл Стоун с его глитчевой семплоделикой, и Натан Фейк с пастельной электроникой, и легендарный брейндэнс-тамада AtomTM — в одной лодке со звездой пост-советской сцены.

Это — продолжение той истории, которая случилась на Fields полтора года назад. Тогда на фестивале состоялось дебютное выступление авант-поп-дуэта Will Laut, скрестившего в себе песенный талант Ильи и композиторские навыки электронного музыканта Ивана Павлова aka COH. Спустя несколько месяцев дуэт выпустил дебютный EP, включивший в себя четыре композиции: электрический шансон-трибьют на песню румынской эстрады 1920-х «Wine of Love», нуарные синтпоп-работы «Not a Day» и «Lost & Found» и китчево-дурашливую «Cryptoman», ставшую гимном эпохи коинов-однодневок и венчурных IT-пустышек.

Последняя зашла так хорошо, что выросла до целой EP с ремиксами, в которой поучаствовали все вышеперечисленные (а с ними и сам COH). Послушайте! Если вдруг упустили оригинал, то можно сразу начинать с клипа.

Прямо в эти минуты в Беграде начинается фестиваль Changeover.

Мы можем назвать его своего рода крестным для Fields, ведь во многом с подачи его основателя Степана Казарьяна и мы решились попробовать проводить музыкальные события здесь, в Сербии.

Изучив предельно пестрый лайнап, мы составили свое индивидуальное расписание. Наша программа-максимум выглядит так, что для нее явно пригодится маховик времени.

8 октября
21:21: Lucidvox | Karmakoma
22:30: Mermaid Chuncky | Karmakoma

9 октября
19:30: Ab:re | KC Grad
20:15: bortnique | 20/44
22:30: LELEE | КЦ Град
22:45: Julek Ploski | 20/44
00:00: Св Псета | Zappa Baza

10 октября
18:45: Sirom | Bitef teatar
20:10: Sunfear | Bitef teatar
20:40: Mai Mai Mai | DIM
21:00: Holy Palms | Modula
21:50: Cantenac Dagar | DIM
22:25: DUNYHA | KC Grad
23:30: Karl Kave & Durian | KC Grad
00:15: Igralom x Orkestar Bogdana Nikolića | Karmakoma
01:20: shoom | Karmakoma
02:15: Warrego Valles | Karmakoma

11 октября
15:30: Inturist | Bitef teatar
16:45: Muzika iz Unutrašnjosti | Bitef teatar
17:30: Milibri | 20/44
17:50: Vukašin Đelić Group | Bitef teatar
19:10: Barish | Bitef teatar
19:30: Sofia | 20/44
20:30: PLEUREREME | 20/44
20:55: Rosa Vertov | Karmakoma
21:00: Tasos Stamou | Bitef teatar
22:40: ZUBI | Drugstore Chambers
23:00: Blanco Teta | Drugstore Main
23:40: Warlock Corpse | Drugstore Chambers
00:00: Chupame El Dedo Drugstore | Main
02:10: Crème solaire | Drugstore Main

10 хайлайтов, которые мы не пропустим совершенно точно. Выбор кураторов и соучастников команды Fields.

Андрей Морозов, основатель и куратор:

Выверенная мат-коровая хлесткость швейцарцев SC'ÖÖF и россиян Бром, инфернально-прог-джазовая придурь Shining и поп-культурный уровень доступности Шабаки Хатчингса (читай: Сереги Храмцевича) — голландский квинтет Shoom соединяет все, что я люблю в авангардном джазе. Клеем тут служит броский имидж коллектива: удалая пятерка парней напоминает скорее героев из нуаровых фильмов или звезд пост-панка 1980-х, чем привычных нердов из вселенной экспериментальной музыки.

Словенское трио Širom исполняет чуткий, вдумчивый и вместе с тем невероятно свободный фолк, впитавший в себя обширные влияния: от южно-славянской и северо-африканской традиционной музыки до минимализма и нойза. Редкий набор инструментов — от балафона и банджо до самодельных приблуд — лишь усиливает завораживающий эффект во время выступлений трио.

Аудиальный алхимик и поэт-символист в одном лице, Женя Бортник (bortnique) изящно смешивает то, что другим — не под силу. Баллады под гитару и примитивистское техно, автотюновые распевы и глитчтроника в духе классического Mr. Oizo — на выходе получаются асиметричные поп-песни, легкие для восприятия, но оставляющие простор для погружения и дальнейшего осмысления.

Колумбийский дуэт Chupame El Dedo — будто карнавал в аду, устроенный выходцами из локальной сцены, где меренге и кумбия проходят через мясорубку блэкенд-трэша и хаотического фри-джаза. На сцене они выглядят как два шутовских шамана — смесь панков, ведьмаков и уличных клоунов из Медельина — и именно в этом сочетании хулиганства, фольклора и экспериментального экстаза рождается их почерк. Для фанатов Meridian Brothers и Los Pirañas — маст, поскольку музыканты также играют в этих коллективах.

Лера Акчорелла, продюсер и муза:

Julek Plosky тронул меня как фаната игриво-китчевой электроники в духе A.G. Cook. Но под его глитчеватыми текстурами — скорее ощущается тревожность. Его нарочитые звуковые коллажи завораживают, как калейдоскоп, в котором ищешь себя, но неизменно теряешь. Надеюсь выплеснуть свои личные тревоги вместе с ним, не теряя фестивального драйва.

Barish. На фестивале группа выступит в формате квартета. Инициатор проекта — берлинско-стамбульский артист Бариш, играющий на багламе. К нему присоединятся небезызвестные в Белграде участники групп The OMY и DYW — бас-гуру Даниэль Измайлов и саксофонист Яков Файнберг. А замкнет четверку турецкий электронщик и перкуссионист Онур Юсонур.
Посмотрим, что из этого получится. Жду джаз-рейва, балкано-турецкого урара и инструментальной медитации.

Mai Mai Mai — аудиовизуальный проект Тони Кутроне, который я открыла для себя два года назад на том же Ченджовере. Проект обращается к южноитальянскому фольклору через индустриальный дроун, прото-техно и вязкую электронику.
Музыку Кутроне не зря называют «средиземноморской онтологией», которая воскрешает призраков прошлого. На выступлениях Mai Mai Mai, подобно жрецу, выступает в маске и превращает танцпол в ритуальное действо.

Артур Кузьмин, копирайтер и тайный советник:

Cantenac Dagar. Французский гаражный панк отплясывающий на костях жанра до полного преображения. Индустриальная ярость, нойз этикет, скрежетание фолк мотивов: все сливается в одном экстатическом риффе с непременно животным драйвом.

Blanco Teta. Безвазелиновый рок-н-ролл на предельных мощностях. Аргентинское танго галопом срывающееся в бездну из шумового панка, бьющего поддых примитивизма и феминистской энергии.

Tasos Stamou. Феноменальный набор скиллов для одной единицы: электроакустический композитор с академической выправкой, изобретатель кастомных инструментов, исследователь рандомного радиоэфира, крепкий мелодист и страстный перфомер. Греческий композитор Tasos Stamou бывает разным, но неизменно стабилен в своей драматичной структуре, сплетающей этническую психоделию с вайбом пионеров musique concrète и ранней электроники XX века.

Всем сердцем не люблю школы, где учат писать музыку или быть диджеями. Одна из причин: часто этим занимаются те, кто хотел бы стать классным музыкантом — но не вышло или вышло не очень. Такие люди, как правило, хорошо понимают техническую часть и базовую теорию — но какой-то харизмы и драйва, который они могут передать ученикам, им недостает.

Из удачных примеров помню, как Моа Пиллар учил студентов Московской школы музыки — чуваки, там была не школа, а буквально секта, в лучшем смысле слова. Я слушал работы этих ребят, а потом звал выступать их на Fields. Сейчас многие из них — резиденты лейбла ПИР, живут в Лондонах и Парижах и, думается, их золотые годы еще только начинаются.

Короче, я бы не стал заниматься рекламой музыкальных курсов, если бы за ними не было сильной персоналии. И вот за Даниэля Измайлова я ручаюсь не меньше, чем за Моа Пиллара.

Даня — басист и гитарист, продюсер и композер, человек с реактивным мышлением, аудиальным чувством юмора и кричащим бэкграундом. В музыкальном коммьюнити его знают по диджитал брейккор-дуэту The OMY и джаз-рок-трио DYW — оба проекта проделали значительный путь, пережив свой пубертад, ощетинившись и обретя благородную седину. Сам же Даня — как внутри этих проектов, так и вне — прокачал природную чуткость и игровой подход до уровня ultimate.

Этот бро может на ходу разработать сонификатор крипты, деконструировать готовый трек, исполнить акустический фолк-фристайл и просто музыкально провести с вами время. Если бы я захотел изучать теорию музыки, освоить аблетон и навостриться ИИ-шным приколам, то я бы точно пошел к нему. А пока — советую вам!

Вот тут (и в тг) можно найти больше информации об онлайн-курсе. Базово он платный, но есть одно вакантное место — для тех, кому не лень написать о себе классное мотивационное письмо. Курс начинается уже в понедельник — торопитесь!