Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Лайнап фестиваля Fields RS умножается на два. Встречаем вторую волну артистов!
Гипно-эмбиент для кларнета и модулярных синтезаторов, интровертный техно-фолк из глубин березовых рощ, пестрые балканские песни, облаченные в танцевальный авангард, отъявленная панк-электроника, антиглобалистский этно-даб и мета-шансон-сатира на культ маскулинности — обещаем, что будет увлекательно.
🔹Wacław Zimpel (PL)
🔸Shadowax (RU)
🔹Интурист (RU)
🔸Darla Smoking (SI)
🔹Shekuza (SI)
🔸Александр Залупин (RU)
🔹Discours Synthétique (EE)
🔸Soft Blade (RU)
🔹Marzahn (RU)
Curated by Svetlana Spajić:
🔸Guido Möbius (DE)
🔹Crno Dete (RS)
🔸Lenhart Tapes w/ Svetlana Spajić & Tijana Stanković (RS)
🔹Svetlana Spajič Group (RS)
Билеты*
* Если у вас нет международной банковской карты, пожалуйста, напишите нам на почту: hello@fields.agency
Гипно-эмбиент для кларнета и модулярных синтезаторов, интровертный техно-фолк из глубин березовых рощ, пестрые балканские песни, облаченные в танцевальный авангард, отъявленная панк-электроника, антиглобалистский этно-даб и мета-шансон-сатира на культ маскулинности — обещаем, что будет увлекательно.
🔹Wacław Zimpel (PL)
🔸Shadowax (RU)
🔹Интурист (RU)
🔸Darla Smoking (SI)
🔹Shekuza (SI)
🔸Александр Залупин (RU)
🔹Discours Synthétique (EE)
🔸Soft Blade (RU)
🔹Marzahn (RU)
Curated by Svetlana Spajić:
🔸Guido Möbius (DE)
🔹Crno Dete (RS)
🔸Lenhart Tapes w/ Svetlana Spajić & Tijana Stanković (RS)
🔹Svetlana Spajič Group (RS)
Билеты*
* Если у вас нет международной банковской карты, пожалуйста, напишите нам на почту: hello@fields.agency
🍾9🍓4
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Фестиваль Fields RS проанонсировал полный лайнап.
Напомним, что 16-18 июня мы устраиваем трехдневный музыкальный отпуск в Белграде. Вас будут ждать:
🔵 Эмбиент-медитации на газонах Ботанического сада, плавно перетекающие в интеллигентный парковый рейв.
🟣 Краткий курс по словенскому авангарду: от гипнотичного фолка на самодельных инструментах до модулярного техно и квир-электроники.
🟠 Изнаночная сторона русского андеграунда: хтонический электро-фолк и причудливый техно-поп, самодуры от фри-джаза и харизматичные арт-панки.
🔵 Минималистская гитарная симфония во дворе бывшей скотобойни и закатные песни в стиле нью-эйдж на промзоне.
🟣 Дикие танцы под египетский трайбл-бейс вместе с белградской промо-группой SUTRA.
🟠 Экспресс-экспедиция в сербский фольклор и авангард под кураторством певицы Светланы Спаич.
+++
<— Билеты —>
Напомним, что 16-18 июня мы устраиваем трехдневный музыкальный отпуск в Белграде. Вас будут ждать:
🔵 Эмбиент-медитации на газонах Ботанического сада, плавно перетекающие в интеллигентный парковый рейв.
🟣 Краткий курс по словенскому авангарду: от гипнотичного фолка на самодельных инструментах до модулярного техно и квир-электроники.
🟠 Изнаночная сторона русского андеграунда: хтонический электро-фолк и причудливый техно-поп, самодуры от фри-джаза и харизматичные арт-панки.
🔵 Минималистская гитарная симфония во дворе бывшей скотобойни и закатные песни в стиле нью-эйдж на промзоне.
🟣 Дикие танцы под египетский трайбл-бейс вместе с белградской промо-группой SUTRA.
🟠 Экспресс-экспедиция в сербский фольклор и авангард под кураторством певицы Светланы Спаич.
+++
<— Билеты —>
🍾11🍓3🍌1
Fields RS — ровно через неделю!
Публикуем подробное расписание программы, а также запускаем отдельные билеты по дням.
Важное объявление: в связи с экономическими и погодными соображениями мы решили отказаться от Ботанического сада и произвести аккуратную корректировку лайн-апа.
Тем не менее, фестиваль сохранит свою насыщенную музыкальную палитру. Джеймс Холден представит свой новый альбом с живым перкуссионистом, Вацлав Зимпель устроит эмбиент-медитацию с кларнетом и модулярами, Рис Чаттэм окунет нас с головой в толщи гитарного ноувейва, а Ishome заставит погрузиться в меланхоличные электронные грезы.
А также: сербский хор во главе со Светланой Спаич, панк-электроника от немца Гидо Мебиуса, гей-шансон-провокации Александра Залупина, переливающийся через край гипер-поп Ушко, диковинный (и дикий) арт-панк Интуриста, эксцентричный бейс от египтятина 3Phaz и многое-многое другое.
Встречаемся в пятницу в уютном дворе KPTM, а в субботу и воскресенье — на просторах летнего Drugstore. И, кстати, погодные опасения не должны нас затронуть — обе площадки защищены от дождя.
Публикуем подробное расписание программы, а также запускаем отдельные билеты по дням.
Важное объявление: в связи с экономическими и погодными соображениями мы решили отказаться от Ботанического сада и произвести аккуратную корректировку лайн-апа.
Тем не менее, фестиваль сохранит свою насыщенную музыкальную палитру. Джеймс Холден представит свой новый альбом с живым перкуссионистом, Вацлав Зимпель устроит эмбиент-медитацию с кларнетом и модулярами, Рис Чаттэм окунет нас с головой в толщи гитарного ноувейва, а Ishome заставит погрузиться в меланхоличные электронные грезы.
А также: сербский хор во главе со Светланой Спаич, панк-электроника от немца Гидо Мебиуса, гей-шансон-провокации Александра Залупина, переливающийся через край гипер-поп Ушко, диковинный (и дикий) арт-панк Интуриста, эксцентричный бейс от египтятина 3Phaz и многое-многое другое.
Встречаемся в пятницу в уютном дворе KPTM, а в субботу и воскресенье — на просторах летнего Drugstore. И, кстати, погодные опасения не должны нас затронуть — обе площадки защищены от дождя.
🍾4
Forwarded from Жарко Тусић
Фестиваль Fields уже в эти выходные! Самое время разобраться по дням — и начнём с пятницы.
В этот день состоится танцевальная прелюдия от локальной промо-команды SUTRA. Действо будет разворачиваться ночью в KPTM — уютном дворике с пальмами, затаившемся на окраине Дорчола. В KPTM вас будет ждать совершенно нетипичный для Белграда вайб: будто вы оказались в хиппарском сёрф-клубе, искусственно перенесенном в индустриальный контекст. В случае дождя двор полностью закрывается крышей.
Центральным гостем ночи станет каирский продюсер 3Phaz — мастер шаманских бейс-ритмов, скрещивающий андеграундную электронику с колоритом традиционной музыки египетских свадеб. На мероприятии также выступят резиденты SUTRA — бессменный лидер сообщества SAUD, сокрушающий танцполы от Берлина до Стамбула, а также Miloš Zec, Bucalo и Na5a b2b Mane.
Билеты — доступны как полный пасс, так и отдельные билеты по дням.
В этот день состоится танцевальная прелюдия от локальной промо-команды SUTRA. Действо будет разворачиваться ночью в KPTM — уютном дворике с пальмами, затаившемся на окраине Дорчола. В KPTM вас будет ждать совершенно нетипичный для Белграда вайб: будто вы оказались в хиппарском сёрф-клубе, искусственно перенесенном в индустриальный контекст. В случае дождя двор полностью закрывается крышей.
Центральным гостем ночи станет каирский продюсер 3Phaz — мастер шаманских бейс-ритмов, скрещивающий андеграундную электронику с колоритом традиционной музыки египетских свадеб. На мероприятии также выступят резиденты SUTRA — бессменный лидер сообщества SAUD, сокрушающий танцполы от Берлина до Стамбула, а также Miloš Zec, Bucalo и Na5a b2b Mane.
Билеты — доступны как полный пасс, так и отдельные билеты по дням.
🍓5🍾5🍌3
Ну что, наконец-то солнечные лучи пробиваются сквозь тучи, а дожди отступают. Уже через час стартует основная программа Fields RS!
Специально для запоздавших мы припасли экстренный скидосик. При покупке билета воспользуйтесь промо-кодом УИКЕНД и получите скидку в размере 20% на фестивальный пасс. Таким образом, вы сэкономите 7 евро по сравнению с покупкой раздельных дневных билетов.
Успейте воспользоваться — предложение действует лишь на первые 10 билетов!
Специально для запоздавших мы припасли экстренный скидосик. При покупке билета воспользуйтесь промо-кодом УИКЕНД и получите скидку в размере 20% на фестивальный пасс. Таким образом, вы сэкономите 7 евро по сравнению с покупкой раздельных дневных билетов.
Успейте воспользоваться — предложение действует лишь на первые 10 билетов!
🍓6🌭3🍌1🍾1
Сегодня в Белграде +27 и знойное солнце — по такому поводу мы спонтанно решили открыть на фестивале точку с окрошкой! Так что сегодня на Fields можно будет не только поплавиться под даб, гитарный фьюжн и Залупина, но еще и освежиться.
Желая угодить ценителям обеих окрошечных школ, наш шеф Артем Харченко подготовил две классических версии летнего супа — на квасе и кефире. Вегетарианская версия также предусмотрена. Цена за порцию: 500 динаров.
Если у вас еще нет билета, то вы можете приобрести его онлайн или на входе. Программа стартует в 15:00!
Желая угодить ценителям обеих окрошечных школ, наш шеф Артем Харченко подготовил две классических версии летнего супа — на квасе и кефире. Вегетарианская версия также предусмотрена. Цена за порцию: 500 динаров.
Если у вас еще нет билета, то вы можете приобрести его онлайн или на входе. Программа стартует в 15:00!
🍾12🍓9🌭2
Fields возвращается в Белград. Камерный выпуск фестиваля изобретательной музыки пройдет 16 марта на берегу Дуная — в пространстве мукомольного завода Silosi.
Как звучит пост-даб и этно-техно? Что получится, если скрестить авангардного композитора с героем Евровидения? Есть ли что-то общее между рейв-культурой и уличными музыкантами?
В рамках грядущего выпуска Fields мы дадим ответы на эти вопросы. А пока — по фактам.
Программа фестиваля состоит из восьми лайв-актов, которые будут объявлены в течение месяца. Среди участников события — музыкальные проекты из Словении, Украины, Греции, России и Сербии. Мероприятие начнется рано вечером и завершится глубоко ночью. Количество билетов будет ограничено: всего 400 штук.
Существующий с 2014 года, фестиваль Fields знакомит свою аудиторию с изобретательной музыкой со всего света. Внезапные жанровые сочетания, редкие и самодельные инструменты, захватывающие перформансы на стыке видов искусств — фестиваль приветствует свободу мышления в любом ее проявлении.
Билеты early bird уже доступны. После объявления первого артиста их стоимость вырастет — следите за новостями.
Как звучит пост-даб и этно-техно? Что получится, если скрестить авангардного композитора с героем Евровидения? Есть ли что-то общее между рейв-культурой и уличными музыкантами?
В рамках грядущего выпуска Fields мы дадим ответы на эти вопросы. А пока — по фактам.
Программа фестиваля состоит из восьми лайв-актов, которые будут объявлены в течение месяца. Среди участников события — музыкальные проекты из Словении, Украины, Греции, России и Сербии. Мероприятие начнется рано вечером и завершится глубоко ночью. Количество билетов будет ограничено: всего 400 штук.
Существующий с 2014 года, фестиваль Fields знакомит свою аудиторию с изобретательной музыкой со всего света. Внезапные жанровые сочетания, редкие и самодельные инструменты, захватывающие перформансы на стыке видов искусств — фестиваль приветствует свободу мышления в любом ее проявлении.
Билеты early bird уже доступны. После объявления первого артиста их стоимость вырастет — следите за новостями.
🐳37🦄1
Начинаем раскрывать карты. А вместе с ними — запускаем в продажу второй тираж билетов.
🐳2
🇬🇷 Jay Glass Dubs
Мистические эксперименты от алхимика и одного из важнейших апологета даб-философии
Греческий продюсер Димитрис Пападатос исследует допустимые пределы даб-музыки: от догматического трип-хопа и дэнсхола до тяжеловесного постдабстепа и авангардной электроники.
Жанровый релятивизм и универсальность саунда Jay Glass Dubs открывала перед ним самые разные двери: коллаборации с авант-рок трио Guerilla Toss для лейбла DFA и совместный альбом с «крестной матерью» трип-хопа Leslie Winer, волны грязного нью-эйджа на кассетах для The Tapeworm и алхимические трансформации звука в ремиксах на How To Dress Well и Carmen Villain. Пападатос с небывалой гибкостью адаптируется под любые стены и контексты: от музейных саунд-арт-фестивалей до многотысячных рейвов.
Неутомимый экспериментатор Jay Glass Dubs безостановочно осваивает новые территории: в проекте Wild Terrier Orchestra он пробует себя в краут-джазе, а в рамках альтер-эго DJ Humble — внезапно ностальгирует по джанглу. На своих последних альбомах «SOMA» и «You Would Love Me Now» Димитрис продолжает работу с песенными формами, напоминая о творчестве Massive Attack и ранних поп-воплощениях King Midas Sound.
Мистические эксперименты от алхимика и одного из важнейших апологета даб-философии
Греческий продюсер Димитрис Пападатос исследует допустимые пределы даб-музыки: от догматического трип-хопа и дэнсхола до тяжеловесного постдабстепа и авангардной электроники.
Жанровый релятивизм и универсальность саунда Jay Glass Dubs открывала перед ним самые разные двери: коллаборации с авант-рок трио Guerilla Toss для лейбла DFA и совместный альбом с «крестной матерью» трип-хопа Leslie Winer, волны грязного нью-эйджа на кассетах для The Tapeworm и алхимические трансформации звука в ремиксах на How To Dress Well и Carmen Villain. Пападатос с небывалой гибкостью адаптируется под любые стены и контексты: от музейных саунд-арт-фестивалей до многотысячных рейвов.
Неутомимый экспериментатор Jay Glass Dubs безостановочно осваивает новые территории: в проекте Wild Terrier Orchestra он пробует себя в краут-джазе, а в рамках альтер-эго DJ Humble — внезапно ностальгирует по джанглу. На своих последних альбомах «SOMA» и «You Would Love Me Now» Димитрис продолжает работу с песенными формами, напоминая о творчестве Massive Attack и ранних поп-воплощениях King Midas Sound.
🐳17
🇷🇸 Lenhart Tapes trio
Балканская экспериментальная этнография на километрах кассетной пленки
Активный участник локальной DIY-сцены с конца 1990-х, Владимир Ленхарт — мастер кассетной пландерфоники. Закаленный энтузиазмом андеграундного этоса, в следующем десятилетии Ленхарт становится флагманом мини-жанра прозванного порталом Vice «турботроникой» — бастард-поп-деконструкции местного эстрадного феномена под названием «турбофолк». Расширяя границы исследований, Ленхарт скупает мешками аудио-продукцию сомнительного характера на блошиных рынках и с помощью нескольких кассетных плееров манипулирует пленочным фейерверком из индустриальных ритмов, югославского агитпропа, ближневосточных мелодий и всего что подвернется под руку.
«Наблюдать за Lenhart Tapes — это все равно что смотреть старый фильм сербского режиссера Эмира Кустурицы в обратной перемотке с неисправного видеомагнитофона и мерцающего телевизора», — пишет журнал The Wire. Сквозь панк-оптику Ленхарт раскрывает югославский и сербский бэкграунд: от фольклора до югославских кассетных пленок.
Последний альбом «Dens» вышел в конце прошлого года на нидерландском лейбле Glitterbeat, выпускающем наиболее интересные релизы из мира пост-фолка. На «Dens» Ленхарт продолжает дрейф от нойз-фолка к менее яростному осмыслению балканского наследия. В роли вокалисток в этом альбоме Ленхарт пригласил своих постоянных союзниц — Тияну Станкович, Зою Боровчанин, Светлану Спайич. На Fields артист выступит в формате трио, в составе которого примет участие одна из вокалисток.
Балканская экспериментальная этнография на километрах кассетной пленки
Активный участник локальной DIY-сцены с конца 1990-х, Владимир Ленхарт — мастер кассетной пландерфоники. Закаленный энтузиазмом андеграундного этоса, в следующем десятилетии Ленхарт становится флагманом мини-жанра прозванного порталом Vice «турботроникой» — бастард-поп-деконструкции местного эстрадного феномена под названием «турбофолк». Расширяя границы исследований, Ленхарт скупает мешками аудио-продукцию сомнительного характера на блошиных рынках и с помощью нескольких кассетных плееров манипулирует пленочным фейерверком из индустриальных ритмов, югославского агитпропа, ближневосточных мелодий и всего что подвернется под руку.
«Наблюдать за Lenhart Tapes — это все равно что смотреть старый фильм сербского режиссера Эмира Кустурицы в обратной перемотке с неисправного видеомагнитофона и мерцающего телевизора», — пишет журнал The Wire. Сквозь панк-оптику Ленхарт раскрывает югославский и сербский бэкграунд: от фольклора до югославских кассетных пленок.
Последний альбом «Dens» вышел в конце прошлого года на нидерландском лейбле Glitterbeat, выпускающем наиболее интересные релизы из мира пост-фолка. На «Dens» Ленхарт продолжает дрейф от нойз-фолка к менее яростному осмыслению балканского наследия. В роли вокалисток в этом альбоме Ленхарт пригласил своих постоянных союзниц — Тияну Станкович, Зою Боровчанин, Светлану Спайич. На Fields артист выступит в формате трио, в составе которого примет участие одна из вокалисток.
🐳10
🇸🇮 Darla Smoking
Экстремальное звуковое путешествие по музыкальным дебрям четвертого мира
Словенский дуэт Darla Smoking c помощью сетапа из синтезаторов и ударных ныряет в психогеографический омут антиглобалистского саунда. Феерично взламывая основы радикальной электроники, панк-этнографии и авангардного рока, участники группы Brgs и Nac перемалывают в своих жерновах все элементы в густой микс из раскумаренных ревербераций и психоактивного звукового давления.
Darla Smoking вдыхает новую жизнь в музыкальные традиции угнетенных малых народностей мира, бережно пропуская через свои фильтры полевые записи забытых племен. Музыка Darla Smoking отплясывает на границе между ветхозаветным прошлым и дистопичным будущем, где народное пение обрамляется индустриальной трансгрессией, ритмичный этно-грув утопает в дабе, а призрачное техно громыхает на живых перкуссиях.
Экстремальное звуковое путешествие по музыкальным дебрям четвертого мира
Словенский дуэт Darla Smoking c помощью сетапа из синтезаторов и ударных ныряет в психогеографический омут антиглобалистского саунда. Феерично взламывая основы радикальной электроники, панк-этнографии и авангардного рока, участники группы Brgs и Nac перемалывают в своих жерновах все элементы в густой микс из раскумаренных ревербераций и психоактивного звукового давления.
Darla Smoking вдыхает новую жизнь в музыкальные традиции угнетенных малых народностей мира, бережно пропуская через свои фильтры полевые записи забытых племен. Музыка Darla Smoking отплясывает на границе между ветхозаветным прошлым и дистопичным будущем, где народное пение обрамляется индустриальной трансгрессией, ритмичный этно-грув утопает в дабе, а призрачное техно громыхает на живых перкуссиях.
🐳9🙉1🦄1
🇫🇷🇺🇸🇷🇺 WILL LAUT
Нуарный авант-поп в исполнении электронного авангардиста COH и загадочного вокалиста
Между участниками дуэта WILL LAUT проще найти различия, чем сходства. Один из них записывал совместные пластинки с Джоном Бэлансом из Coil и Кози Фанни Тутти из Throbbing Gristle, а другой — играл со звездой украинской поп-музыки Иваном Дорном и пел в советском хоре мальчиков. Композиция первого ненароком стала саундтреком к фильму Гаспара Ноэ «Экстаз», а песни второго регулярно возглавляли чарты MTV. Пока один ездил на Sonar и числился в каталогах лейбла Raster-Noton, другой — выступал на Евровидении и проводил собственные фестивали инди-музыки.
Однако, несмотря на все различия, оба участника сходятся во мнении, что музыка их нового проекта — это «электрический шансон». За китчевой формулировкой скрывается доля правды: в смеси бархатистого эмбиент-попа, нуарного минимализма и синтезаторного танго ощущается не то эстрадный флер, не то кабарешный гротеск. Неслучайно в репертуаре дуэта присутствует песня Петра Лещенко — румынского эстрадного певца, расцвет которого пришелся на 1920-1930-е годы.
В музыкальном содержании WILL LAUT нетрудно расслышать аллюзии на сольное творчество COH, который выступает в роли саунд-идеолога дуэта. В хрупких ритмах и деликатных мелодиях считываются знакомые конструкции с альбомов «TO BEAT» и «RETRO 2038», которые в новом проекте неожиданно обретают ограненные формы поп-хитов.
➤ Билеты
Нуарный авант-поп в исполнении электронного авангардиста COH и загадочного вокалиста
Между участниками дуэта WILL LAUT проще найти различия, чем сходства. Один из них записывал совместные пластинки с Джоном Бэлансом из Coil и Кози Фанни Тутти из Throbbing Gristle, а другой — играл со звездой украинской поп-музыки Иваном Дорном и пел в советском хоре мальчиков. Композиция первого ненароком стала саундтреком к фильму Гаспара Ноэ «Экстаз», а песни второго регулярно возглавляли чарты MTV. Пока один ездил на Sonar и числился в каталогах лейбла Raster-Noton, другой — выступал на Евровидении и проводил собственные фестивали инди-музыки.
Однако, несмотря на все различия, оба участника сходятся во мнении, что музыка их нового проекта — это «электрический шансон». За китчевой формулировкой скрывается доля правды: в смеси бархатистого эмбиент-попа, нуарного минимализма и синтезаторного танго ощущается не то эстрадный флер, не то кабарешный гротеск. Неслучайно в репертуаре дуэта присутствует песня Петра Лещенко — румынского эстрадного певца, расцвет которого пришелся на 1920-1930-е годы.
В музыкальном содержании WILL LAUT нетрудно расслышать аллюзии на сольное творчество COH, который выступает в роли саунд-идеолога дуэта. В хрупких ритмах и деликатных мелодиях считываются знакомые конструкции с альбомов «TO BEAT» и «RETRO 2038», которые в новом проекте неожиданно обретают ограненные формы поп-хитов.
➤ Билеты
🦄10🕊3💅1
🇷🇺 Holy Palms
Электронно-гитарные медитации с колоритом Ближнего Востока и Южной Азии — в исполнении барабанщика групп uSSSy и Jesss
Павел Еремеев — участник павер-рок-формаций uSSSy и Jesss, черпающих свое вдохновение в пестрых музыкальных палитрах Ирана, Афганистана, Индии и других стран Востока. В своем сольном проекте Holy Palms Павел продолжает раскрывать тему музыкального глобализма, комбинируя мелодичные гитарные орнаменты с глитчевой рябью и ритуальными бас-ритмами.
Британский журналист Саймон Рейнольдс в рецензии для журнала The Wire описал музыку Holy Palms как «неистовое, сверкающее сплетение западноафриканских и южноазиатских ритмов». Релизы Павла — отличная замена «Библиотеке приключений» для подросшего читателя: следить за его воображением приходится затаив дыхание, перепрыгивая через звуковые континенты и разбиваясь об гитарные риффы.
Захватывающие сюжеты являются результатом кропотливой работы музыканта. В студийном режиме Павел активно задействует целую массу инструментов: от привычной баритон-гитары до курдского танбура и бендира, от духовых инструментов до полевых записей из Южного Лаоса и Камбоджи.
Электронно-гитарные медитации с колоритом Ближнего Востока и Южной Азии — в исполнении барабанщика групп uSSSy и Jesss
Павел Еремеев — участник павер-рок-формаций uSSSy и Jesss, черпающих свое вдохновение в пестрых музыкальных палитрах Ирана, Афганистана, Индии и других стран Востока. В своем сольном проекте Holy Palms Павел продолжает раскрывать тему музыкального глобализма, комбинируя мелодичные гитарные орнаменты с глитчевой рябью и ритуальными бас-ритмами.
Британский журналист Саймон Рейнольдс в рецензии для журнала The Wire описал музыку Holy Palms как «неистовое, сверкающее сплетение западноафриканских и южноазиатских ритмов». Релизы Павла — отличная замена «Библиотеке приключений» для подросшего читателя: следить за его воображением приходится затаив дыхание, перепрыгивая через звуковые континенты и разбиваясь об гитарные риффы.
Захватывающие сюжеты являются результатом кропотливой работы музыканта. В студийном режиме Павел активно задействует целую массу инструментов: от привычной баритон-гитары до курдского танбура и бендира, от духовых инструментов до полевых записей из Южного Лаоса и Камбоджи.
🕊12🙉2
🇺🇦 r.roo
Музыкальные психотриллеры для танцполов нашего времени
Жанровая полифония украинского продюсера r.roo напоминает собой паутину из инфернальных IDM-вальсов, цифрового дарк-джаза, декадентского минимал-техно и мистических эмбиент-эпосов. Сплетенная из вязкой звуковой материи, она будто бы ненамеренно затягивает в себя случайные стилистические элементы, приемы и формы. Неоклассические переливы могут невзначай обернуться пилообразным дабстепом, а невротические хоррор-трели — обрасти упругими техно-ритмами.
Условно танцевальные работы r.roo напоминают скорее психотриллеры, чем бэнгеры для танцполов. В них есть пронизывающая боль, пробирающее до дрожи и пота волнение, линчевская фантасмагория и ноэвская трансцендентность. Если это и клубная музыка, то удивительно точно отражающая дух нашего времени.
За этим проектом стоит Андрей Симонович — музыкант и продюсер из Киева, вынужденно покинувший свой родной город из-за войны. В августе 2022 года Андрей выпустил альбом под названием «Enough». Эта пластинка очень сильно отличается от предыдущих — она на удивление спокойная и отстраненная, будто бы застывшая в одном моменте. Этот альбом Андрей начал записывать еще в 2021 году как саундтрек для харьковского арт-пространства «Кров». Предполагалось, что гости будут приходить туда, чтобы выпить чая и абстрагироваться от унылой повседневности под звуки эмбиента. Этому не суждено было состояться — галерея была уничтожена уже в первые дни войны.
Музыкальные психотриллеры для танцполов нашего времени
Жанровая полифония украинского продюсера r.roo напоминает собой паутину из инфернальных IDM-вальсов, цифрового дарк-джаза, декадентского минимал-техно и мистических эмбиент-эпосов. Сплетенная из вязкой звуковой материи, она будто бы ненамеренно затягивает в себя случайные стилистические элементы, приемы и формы. Неоклассические переливы могут невзначай обернуться пилообразным дабстепом, а невротические хоррор-трели — обрасти упругими техно-ритмами.
Условно танцевальные работы r.roo напоминают скорее психотриллеры, чем бэнгеры для танцполов. В них есть пронизывающая боль, пробирающее до дрожи и пота волнение, линчевская фантасмагория и ноэвская трансцендентность. Если это и клубная музыка, то удивительно точно отражающая дух нашего времени.
За этим проектом стоит Андрей Симонович — музыкант и продюсер из Киева, вынужденно покинувший свой родной город из-за войны. В августе 2022 года Андрей выпустил альбом под названием «Enough». Эта пластинка очень сильно отличается от предыдущих — она на удивление спокойная и отстраненная, будто бы застывшая в одном моменте. Этот альбом Андрей начал записывать еще в 2021 году как саундтрек для харьковского арт-пространства «Кров». Предполагалось, что гости будут приходить туда, чтобы выпить чая и абстрагироваться от унылой повседневности под звуки эмбиента. Этому не суждено было состояться — галерея была уничтожена уже в первые дни войны.
🕊16
🇷🇸 Transcendance Project
Пластмассовый хардкор и дэнс-панк в исполнении уличных музыкантов с улицы Князя Михаила
Странствующие европейские трубадуры, блюзовые певцы Черного Гарлема, украинские кобзари и балканские брасс-бэнды — на протяжении истории уличная музыка приобретала самые разные формы, продиктованные временем, местом и контекстом. В современных мегаполисах уличных артистов отличает свобода самовыражения и раскрепощенность — белградский дуэт рейв-импровизаторов Transcendance Project прекрасно демонстрирует это.
В состав проекта входит барабанщик Илия Бабич, участвовавший в хорватском телевизионном конкурсе «Supertalent», и клавишник Андрие Хаджич, возглавляющий фьюжн-бэнд Funkier. Чаще всего этих двоих можно встретить на Князя Михаила — одной из главных туристических улиц сербской столицы. Используя минималистичный сетап из несколько тарелок, пластиковой бочки и дешевого синтезатора, Бабич и Хаджич устраивают зубодробительное месиво на грани хардкора, эйсид-рока и разогнанного до предела дэнс-панка. Под эту музыку неизбежно хочется уходить в разнос — сдерживает лишь опасение не спугнуть случайных прохожих.
Впрочем, последнее мы планируем исправить на Fields Silosi: здесь вы сможете распробовать Transcendance Project в полной мере, не отказывая себе ни в чем.
Пластмассовый хардкор и дэнс-панк в исполнении уличных музыкантов с улицы Князя Михаила
Странствующие европейские трубадуры, блюзовые певцы Черного Гарлема, украинские кобзари и балканские брасс-бэнды — на протяжении истории уличная музыка приобретала самые разные формы, продиктованные временем, местом и контекстом. В современных мегаполисах уличных артистов отличает свобода самовыражения и раскрепощенность — белградский дуэт рейв-импровизаторов Transcendance Project прекрасно демонстрирует это.
В состав проекта входит барабанщик Илия Бабич, участвовавший в хорватском телевизионном конкурсе «Supertalent», и клавишник Андрие Хаджич, возглавляющий фьюжн-бэнд Funkier. Чаще всего этих двоих можно встретить на Князя Михаила — одной из главных туристических улиц сербской столицы. Используя минималистичный сетап из несколько тарелок, пластиковой бочки и дешевого синтезатора, Бабич и Хаджич устраивают зубодробительное месиво на грани хардкора, эйсид-рока и разогнанного до предела дэнс-панка. Под эту музыку неизбежно хочется уходить в разнос — сдерживает лишь опасение не спугнуть случайных прохожих.
Впрочем, последнее мы планируем исправить на Fields Silosi: здесь вы сможете распробовать Transcendance Project в полной мере, не отказывая себе ни в чем.
🦄4
🇷🇺 Bortnique
Аномальная поп-музыка от ростовского бедрум-продюсера и участника группы Лужа
Евгений Бортник — магистр аутсайдерской поп-музыки, известный по ростовской гипнагоджик-группе Лужа. Называющий среди источников вдохновения Петра Мамонова и Квентина Дюпье (Mr. Oizo), автор выдерживает изящное равновесие между поэзией и китчем, песенной стройностью и авангардной асимметрией.
Сладкоголосая ода Анапе, пронзающий душу клауд-фолк, пустынный глитч-хоп и легкомысленный гэрридж — музыкальную траекторию Бортника не так просто предугадать. Неожиданные метаморфозы нередко происходят и внутри композиций Жени. Заливающийся автотюном шлягер эпично разваливается на полпути, а растерянный слушатель еще пару минут любуется чарующим видом руин. Высушенное до скелета техно не предвещает сюрпризов — как вдруг россыпь символистских образов наполняет трек певучей пластикой.
Нелинейные структуры песен, ритмические загогулины и задумчивые паузы — это не столько попытка блеснуть музыкальным умом, сколько искренняя порывистость молодого автора. Про музыку Евгения трудно сказать, сделана ли она от ума или от сердца — но кажется, эти понятия тут и вовсе неделимы.
➤ Билеты
Аномальная поп-музыка от ростовского бедрум-продюсера и участника группы Лужа
Евгений Бортник — магистр аутсайдерской поп-музыки, известный по ростовской гипнагоджик-группе Лужа. Называющий среди источников вдохновения Петра Мамонова и Квентина Дюпье (Mr. Oizo), автор выдерживает изящное равновесие между поэзией и китчем, песенной стройностью и авангардной асимметрией.
Сладкоголосая ода Анапе, пронзающий душу клауд-фолк, пустынный глитч-хоп и легкомысленный гэрридж — музыкальную траекторию Бортника не так просто предугадать. Неожиданные метаморфозы нередко происходят и внутри композиций Жени. Заливающийся автотюном шлягер эпично разваливается на полпути, а растерянный слушатель еще пару минут любуется чарующим видом руин. Высушенное до скелета техно не предвещает сюрпризов — как вдруг россыпь символистских образов наполняет трек певучей пластикой.
Нелинейные структуры песен, ритмические загогулины и задумчивые паузы — это не столько попытка блеснуть музыкальным умом, сколько искренняя порывистость молодого автора. Про музыку Евгения трудно сказать, сделана ли она от ума или от сердца — но кажется, эти понятия тут и вовсе неделимы.
➤ Билеты
🦄14