Книги обладают удивительной способностью исцелять: запрыгиваешь в произведение и будто проживаешь параллельную жизнь, а собственные переживания отступают. В одной книге находишь ответы на давно мучившие вопросы, в другой — вылавливаешь инсайты, которые применяешь на практике, а третья прокладывает дороги между разными отрезками знаний.

Вернувшись к активному чтению на карантине, я испытала большую благодарность к «Белому Яблоку» — издательству, которое переводит и издает книги о музыкальной культуре, да и культуре в целом. Сейчас я читаю переиздание «Истории диджеев», а на потом отложила «Ретроманию». В книге Брюстера и Броутона приближаюсь к северному соулу, который знаю лишь понаслышке, и за который книгу особенно хвалят — мало кто затрагивает это явление. А параллельно изобретаю сценарии для будущих, послеизоляционных событий Fields, вдохновляясь первыми discoteque во Франции и Штатах.

В общем, как сказал Женя Горбунов в одном из последних вебинаров на ИМИ (правда, там речь шла о кризисном времени для музыкантов, но тем не менее): возьмите книгу, которую даже не планировали брать, и, возможно, она натолкнет вас на мысль, и почитайте людей, которые занимаются творчеством, потому что они брызжут идеями.

Продолжая эту рекомендацию мы решили запустить рубрику про литературу о музыке. А, чтобы было максимально интересно, рассказывать о своих книжных полках или просто последних прочтенных книгах будут музыканты и продюсеры, издатели и промоутеры и другие деятели музыкальной индустрии.

Откроет серию Moa Pillar, он же Федор Переверзев. Его книжная полка оказалась богата на диковинки, из которых он выбрал две для рассказа: «Minimalists» Роберта Шварца и «Привет восьмой улице» Мортона Фелдмана.

Пока фанаты Ishome мучаются в ожидании второго альбома, Мира тихонько гамает в третьих «Героев» и записывает микс, посвященный видеоиграм.

В нем — 51 минута аудио-флэшбеков из Half-Life, Heroes of Might and Magic, Far Сry, Silent Hill, Limbo, Diablo, Doom x Quake, Contra, Tekken и других игр нашего детства.

Нерабочие дни снова сменяют праздничные выходные, а понятие времени окончательно размывается.

Это — идеальный момент для сеанса глубокого прослушивания, который для нас подготовил Стас Шарифуллин, также известный как HMOT. В своем миксе для Fields он предлагает слушателю забыть о временной протяженности и целиком отдаться звуковому процессу.

Ритуальные вибрации Элиан Радиг, аккордеонный дроун-гипноз Полин Оливерос, экспериментальный хор Musarc и жужжащий рой мух под предводительством Рассела Хасвелла — вот несколько спойлеров аудио-приключения, которое ждет вас по ссылке. Там же можно найти и полный треклист.

Музыкант и исследователь звука, со-основатель лейбла Klammklang, куратор магистратуры по саунд-арту в НИУ ВШЭ, автор телеграм-канала the rest is xz, один из инициаторов фестиваля CTM Siberia — регалии Стаса обширны, и это лишь их малая часть.

Устали смотреть однообразные трансляции концертов и диджей-сетов?

Тогда заглядывайте к нам на Смотровую — у нас тут зрелище поинтересней будет. В регулярной рубрике Fields предлагает взглянуть на музыку через призму видео: мы отбираем главные клипы, аудиовизуальные работы и концертные лайвы для тех, кто хочет разнообразить свой музыкальный досуг.

В очередной подборке Андрей Морозов и Лера Рясина рассказывают о 13 музыкальных видео. Среди них: клип мультиинструменталистки Ка Байрд, что устраивает воображаемое путешествие на эллиптическом тренажере по Нью-Йорку, новое видео пост-рейверского дуэта Gabber Eleganza & HDMIRROR, где они иллюстрируют состояние эйфории с помощью природных явлений и эпилептического монтажа, и совместной работе виолончелистки Сары Освальд и продюсера Feldermelder, посвященной пограничному состоянию сна и бодрствования.

Также в материале — последний клип авангардного рэпера zavet, которого называют русским Jpegmafia, галлюциногенное видео дуэта Moor Mother и Mental Jewelry, гипнотичный ролик авангардиста Жени Куковера, что был снят в московском метро, новая работа The Soft Pink Truth, являющего собой 1/2 авангардного квир-дуэта Matmos, и другие не менее увлекательные вещи.

А вот и наш воскресный дайджест с приставкой «почти» — по случаю праздников он переехал на выходной понедельник.

Холли Херндон и Мэт Драйхерст запустили совместный подкаст о музыке, технологиях и политике, Ishome записала микс из саундтреков к видеоиграм, корейская виолончелистка Оккьюнг Ли вернулась с новым альбомом, а издательство Vinyl on Demand собрало компиляцию японского авангарда, выходившего на лейбле The Vanity Records в 1970-х, — эти и другие новости в очередной подборке Марины Погосян.

5D-концерты в виртуальной реальности и диджей-сеты, которые транслируются прямо в ваш мозг! Честно говоря, я думаю, что только в таком формате у онлайн-мероприятий есть будущее.

Но есть и другие мнения на этот счет, и сегодня вы сможете услышать их в рамках дискуссии Monoleak. Помимо меня, среди участников также будет Таня Пантелеева, создавшая платформу для онлайн-концертов Stay, Степа Казарьян, что придумал Боль, Андрей Алгоритмик и Ксюша Карло, ответственные за клуб Powerhouse и Даниель Харвест, создавший лейбл Still Only.

Заглядывайте в 20:00!

Благодаря карантину наша чудо-рубрика «Среда» лишилась своей географической привязки: теперь мы можем «ходить в гости» в любую точку мира и для этого даже не нужно вставать со стула.

В этот раз мы решили отправиться в Краснодар, чтобы поболтать с дуэтом Narcissi, который успел очаровать не только нас, но, например, и Аишу Деви. Среди прочего, мы узнали, что после EP на ее Danse Noire ребята теперь готовят для швейцарского лейбла целый альбом. И это при том, что они уже записали один из альбомов года...

Да, мы записали тогда альбом, а лейбл взял из него четыре трека — и теперь надо еще штук пять сделать! А от той записи осталось еще четыре трека, мы дописали парочку и выложили все это дело как альбом «Бывали Дни Веселые».

Небольшой флэшбэк для тех, кто скучает по Fields, Mutabor, живым концертам и, может быть, даже техно (хе-хе). Вот что у нас на фестивале устроил в прошлом году Алексей Бобровский — техно-барабанщик и специалист по жидким кристаллам в одном лице.

Мы мечтаем о том, чтобы пандемия наконец закончилась и подобные моменты неистовства снова вернулись в нашу с вами коллективную жизнь!

Спасибо за съемку Константину Косенкову и его команде. По ссылке можно найти и другие видео с Fields: Senyawa, Bad Zu, Narcissi, Speedball Trio, JRPJEJ, Андрея Ли и других проектов. Почти виртуальный фестиваль.

Увлекательное чтиво для пятничного вечера!

Кстати, советуем вам в целом обратить внимание на телеграм лейбла ТОПОТ, который потихоньку превращается в полноценное микромедиа.

Домашнее задание #1: Trigger Happy

Греческая мультиимпровизационная группа Trigger Happy, в которую мы влюбились на фестивале Irtijal 2019 и чей участник — Йоргос Стенос — выступил на Рихтерфесте в прошлом году, подготовила домашнее задание. Ребята составили список из 5 музыкальных находок, от которых у них слегонца потекла крыша во время режима самоизоляции. В итоге получился интригующий лист из самых удивительных альбомов на любой вкус — тут вы встретите и реюнион нью-рейва, и аутсайдерские импровизации подростков, и звуки пластинок, созданных из вулканических пород, и компиляция музыкальных шуток от основателя People Like Us.

И конечно, не проходите мимо роскошного мини-альбома «Blockwork» самих Trigger Happy, в котором сочетается всё — и скорострельные импровизации на самых звучащих объектах (от неваляшек и погремушек, будильников и затёртых кассет, разбитого стекла и музыкальных шкатулок), грязного визжащего альт-саксофона и лихих вспышек на ударной установке в духе Михаэля Ворфкльда. Словом, не музыка, а аттракцион какой-то!

Два альбома и один мини-фильм от Оскара Павелла, подкаст Bass Culture, рассказывающий о долгом пути даба от Ямайки до Британии, десять книг об осознанном прослушивании от главы Klammklang Стаса Шарифуллина и релиз Егора Виноградова на лейбле Raw Russian — об этом и не только в традиционном воскресном дайджесте Марины Погосян.

Опередили всех и сделали первое подробное интервью с Ушком — 20-летней певицей и продюсером, что скрещивает чистосердечный поп с брейкбитом и брейккором, а во время выступлений использует накладные эльфийские уши.

Около трех недель назад мы организовали видео-созвон с Дашей, и он незаметным образом растянулся на целый час. Официальное интервью уже минуте так к 15-й перетекло в дружеский треп, а по его итогам я узнал множество интересных (а местами — почти шоковых) фактов. Например:

— Даша является фанаткой Отто Фон Ширака, Дэвида Гетты и байле-фанка;
— Этой зимой она чуть не променяла Fields 5,5 на кальян;
— Маме не нравится, когда Даша поет про опиаты;
— Музыкальная редакция Медузы грешит фейк-новостями;
— Moa Pillar скоро запоет!

В общем, получился угарненько — почитайте.

Тут JagerMeister запустил проект Save The Night, который на фоне карантинных бренд-активностей выглядит почти как благотворительность. Посредством него любой желающий может забукировать артиста на свой приват в зумчике, скайпе или Houseparty — за ноль рублей. Точнее, ноль рублей это будет стоить вам, а за работу артиста при этом заплатит сам бренд.

Мы решили протестировать эту инициативу и позвали поучаствовать 5 артистов из ростера и дружеского круга Fields. Среди них: Мария Теряева, Никита Забелин, ПТУ, Obgon и Yung Acid. Ребята уже вывесили свои расписания с доступными сессиями — вам нужно лишь зайти на сайт, выбрать музыканта и удобный слот.

Интересно, кстати, что артисты могут не только играть лайвы и диджей-сеты, но и предлагать любые другие активности. Например, Забелин устраивает «диджейские стенд-апы», Obgon показывает свои проекты в Ableton, а Теряева проводит экскурсию по сталинской высотке, в которой она живет.

И, кстати, артистов можно дополнительно отблагодарить донатами прямо на сайте.

​Пользуясь моментом всеобщего замедления, электронный музыкант Александр Дородейко и арт-деятель Денис Кремер решили напомнить людям о том, как правильно слушать музыку.

Энтузиасты запустили собственный проект под названием про_слушание: в рамках него они делают открытые онлайн-прослушивания альбомов, а затем устраивают их совместное обсуждение. Например, в это воскресенье Денис и Саша предлагают вспомнить концерт Джона Кейджа, записанный в 1958 году и посвященный его 25-летнему творческому юбилею.

Мы заинтересовались задумкой и попросили авторов проекта рассказать о нем чуть подробней.


Идея
Музыка слишком часто потребляется функционально и утилитарно: как сопровождение, фон, способ создать настроение. Соответственно, она слушается не полноценно, а как что-то вторичное. Хотя, когда мы, например, смотрим кино, даже простому фильму принято уделять все внимание, от начала до конца. Поэтому мы хотим показать, что поальбомное прослушивание музыки — это самостоятельное и увлекательное времяпрепровождение, а разговоры про слушание делают этот опыт более глубоким.

Как устроено технически
Все очень просто: мы созваниваемся в Jitsi meet (платформа для организаций видеосвязи), после небольшого приветствия выключаем микрофоны, но оставляем камеру включенной — чтобы был эффект присутствия. После прослушивания включаем микрофоны и обсуждаем.

Аудитория
Наш проект открытый, мы привлекаем не только музыкантов, но стараемся слушать с людьми с разных областей. У нас уже были программисты, художники, стоматологи, инжернеры, дизайнеры, фотографы и многие другие. У каждого свое восприятие музыки — поэтому обсуждения всегда получаются очень насыщенными. Во время самого прослушивания мы набираем 10-12 человек, чтобы не было сложностей в разговорах.

Как выбирается музыка
Наши участники присылают кандидатов для прослушивания, Александр формирует из них список, а после проходит голосование. Уже слушали Брайана Ино, Стравинского, Новых композиторов и французскую группу Slift, а сейчас еще начали приглашать музыкантов, чтобы вместе с ними слушать их музыку и задавать им вопросы.

Воскресный дайджест традиционно проводит ревью музыкальных явлений за прошедшую неделю.

В центре внимания текущего выпуска — альбом группы Бром на австрийском лебле TROST Records с хаотичным фри-джазом и заводным роком, новый подкаст на BBC Art Of Now, посвященный самым разным явлениям от госпела до грайма, возвращение бельгийских авант-рокеров Aksak Maboul, а также переиздание «королевы органа» Ширли Скотт на лейбле законодателя целого поколения британских музыкальных вкусов Джайлса Питерсона. Подробности — у Марины Погосян.

Прошлой ночью диджей спас мою жизнь: сейчас такая фраза кажется более чем точной! Пока раскрепощенная ночная жизнь локализовалась в умах и мечтах, остается только путешествовать по вечериночным воспоминаниям, ну, или вслед за нашей рубрикой «Музыкальное чтиво» — по страницам книг о музыке. На этот раз своими раскопками делится главред MixMag Россия и сооснователь издательств Белое Яблоко | The White Label и Шум — Илья Воронин.

Он рассказывает о двух книгах: переизданной им «Истории диджеев», которая в оригинале носит название трека Indeep — «Last Night A DJ Saved My Life», а также о еще не изданной — «Cowboys & Indies», которая в скором времени появится в каталоге ШУМ-а.

«История диджеев» раскрывает суть танцевальной музыки и одной из ключевых фигур в ее развитии — диджея. Вторая же рассказывает историю рекорд-индустрии от Эдисона до Spotify.

Помните АДМИ, что выступал на фестивалях Fields и отмачивал танцевальные боевики на игрушечных инструментах? Так вот, многие из вас наверняка не знали, что Ансамбль детских музыкальных инструментов не только разрывает танцполы на взрослых рейвах, но еще и прививает чувство ритма самым юным.

Специально для этих целей бессменный идеолог проекта Андрей Головин проводит детские лаборатории, где он обличает важные истины о музыке, которые от нас почему-то скрывают в школах. На своих коллективных сессиях АДМИ показывает, что музыкальная импровизация может быть увлекательной игрой, где каждый придумывает свои правила. До изоляции Головин нередко практиковал ADMI*Lab в общественных пространствах и на фестивалях (от Арт-оврага до Signal), а с ее наступлением не растерялся и придумал онлайн-адаптацию.

Пару недель назад новый формат был успешно опробован на подопытных юнцах, что устроили залихватский джем-сейшн по зуму. Поводом для его проведения стал первый юбилей Гоши, которому исполнилось десять лет. На этот раз участники сессии обошлись почти без инструментов и игрушек, использовав столовые ложки, шариковые ручки, тарелки, противогаз и прочую бытовую утварь (а также — собственный голос). В результате сессии был записан мини-альбом, где — вы не поверите! — можно услышать минималистичный трайбал-IDM и с элементами авангарда, который вполне бы мог зайти поклонникам экспериментов Kate NV!

Кстати, Андрей является обладателем, пожалуй, самого диковинного музыкального сетапа: он состоит из сотен звучащих игрушек, среди которых можно встретить синтезаторы и семплеры со звуками животных, бесконтактные гитары и игрушечные ксилофоны, автоматы и пистолеты, автомобильный руль и даже утюг. В большую часть из них идеолог проекта собственноручно впаивал аудио-разъемы, чтобы звуковой сигнал мог поступать из игрушек напрямую в пульт/лупер.

И, кстати, возрастного ценза у ADMI*Lab нет: Андрей считает, что для более взрослой аудитории его лаборатория может стать «чем-то среди между арт-терапией и фаном». Чуть подробней о формате проведения лаборатории нам рассказал сам Андрей.

Очередной подкаст для нас подготовил Zurkas Tepla — авангардный вольнодумец и экспрессивный саунд-хроникер, чутко документирующий социальные страхи с помощью музыки, звуков и всего, что между ними.

В своем миксе Саша воспевает очередную погребальную оду той антиутопии, в которой мы с вами невольно оказались. В сущности этот микс и не микс вовсе — скорее это сюжетный аудио-коллаж, в котором спрессована наша действительность: отталкивающие звуки армейки в шумовой интерпретации Павла Милякова, рвущийся в клочья от собственной ярости Wu-Tang Klang, расплавленная, как жидкий метал, «Love Is Gonna Save Us» Бенни Бенасси, вероятно, символизирующая блеклую романтику нашей юности, и на десерт — хтоническая квази-фолк-песенка Zumvo о том, как на самом деле «нихуя не весело».

Ну и, в конце концов, когда еще вы услышите в одном миксе HMOT, Вежливый отказ и американского сонграйтера Дэниэла Джонстона, что страдал биполярным расстройством большую часть своей жизни. И, кстати, недавно Зуркас запустил собственный лейбл CANT — в этом миксе зашито целых три тизера, включая вышеупомянутого Zumvo, Ваню Золото и новый проект Тихона Кубова.

Have a bad trip, друзья!

На обложке — выступление Zurkas Tepla на фестивале Fields 2019. Прослушав его от начала и до конца, Ханнес из SHXCXCHCXSH сказал, что это лучший электронный лайв, что он слышал за последние лет 10.

Никита Забелин сделал свой первый стрим в Save The Night. Поговаривают, теперь он готовит авторское шоу для твитча...

Пятница — не время для отдыха.

Через 10 минут Директор Всего устроит онлайн-вебинар для тех, кто когда-то работал в ночной индустрии. Бармены, диджеи и владельцы клубов, у Директора заготовлены для вас полезные хиты и бойкие советы.