Вот такая вам приколюха на ночь глядя. В 2015 году на Fields в Музеоне мы делали экспериментальную сцену. Одним из главных актов на ней стало совместное выступление патриарха посттехно Марка Фелла и виолончелиста Сандро Муссиды.

Как это бывает часто на подобных выступлениях, слушатели были довольно вдумчивыми и интеллигентными. И лишь этот мужчина (кажется, он был работником парка) и его напарник сумели по достоинству оценить всю мощь фелловской «шарманки».

https://youtu.be/4fdW56MT2Bw

Кстати, Петя Термен и Никита Забелин недавно сыграли совместный лайв на фестивале Signal в Николе-Ленивце. Нам тут попалось пятиминутное, но весьма показательное видео с их выступления. Видимо, солирующий терменвокс настолько поразил автора своей кинематографичностью, что он решил выложить это видео в ч/б.

https://www.youtube.com/watch?v=_GyPx1Tehx0

​Московский ансамбль Kymatic будто бы с самого начала поставил своей целью примирить строгость академической музыки и непосредственность современной. Они играли произведения Терри Райли в НИИ, исполняли мультимедиа-мистерию в Центре Марс, интерпретировали классику эмбиента в стенах Powerhouse…

Очередной эксперимент проекта состоится на фестивале Fields: здесь коллектив возьмется за работы молодых и дерзких электронных проектов — из России и Штатов. На фестивале будут исполнены пьесы: мастадонта (и единственного, кажется, представителя) «духовного бас-техно» Moa Pillar, эмбиент-фолк-дивы Lovozero, а также MIDI-опусы от резидентов лейбла Orange Milk Records: Сета Грэмма (Giant Claw) и Шона Мак Кэнна.

Факт нигде особо не афишировался, но клип на песню Fogh Depot «Quicksilver Spoon» был снят в Центре Марс. В те далекие времена, когда за музыкальную повестку там отвечала команда Fields.

Живьем Fogh Depot выглядят эффектно и даже несколько театрально — особенно в те моменты, когда Миша бросает смычок от электрического контрабаса на пол и принимается играть на нем пиццикато.

​Про все самые известные имена из нашего лайн-апа мы рассказали, а теперь начинается самое интересное.

Одним из важнейших событий фестиваля станет выступление Алексея Бобровского — ученого-химика, выдающегося исследователя жидких кристаллов и лауреата премии президента. Причем тут музыка, спросите вы. А при том, что Алексей является обладателем одной из самых мощнейших ударных установок в России, состоящей аж из 60 позиций, и вместе с тем — поклонником лейбла Raster-noton и ярым адептом техно-культуры.

На фестивале Fields Бобровский продемонстрирует виртуозный акустический техно-перформанс, причем во всей его красе — установка Алексея будет доставлена и собрана на фестивале в полном виде.

​Помнится, в 2015 году мы делали вот такую брошюрку с программой фестиваля. Всей командой очень внимательно, раза 3-4, вычитывали тексты на предмет ошибок, опечаток и неточностей. Все проверили, отправили в печать — но косяк, как оказалось, скрывался в самом очевидном месте…

Впрочем, даже неплохо вышло. Парк искусств МУЗОН.

Сегодня у нас в Парке Горького запланирован небольшой междусобойчик — серия лайв-прелюдий к фестивалю Fields. Если вы еще не ушли в отрыв, не уехали за город провожать лето и не расписали весь вечер под Синтпозиум, то заходите в Ажурную беседку к 20:00. Вход — фри!

В программе: проникновенный нордический фолк и лабораторная электроника от Lovozero, модулярная импрув-сессия Никиты Забелина, гипнотичная коллаборация эмбиент-композитора Symphocat и трубача Кости Сухана, сложносочиненная электроника от петербуржца Abjective.

А вот для правильного настроя красивое видео от студии Monoleak, где Lovozero исполняет композицию «Солнце видит все».

​Спасибо всем, кто пришел вчера в парк! Получился идеальный эмбиент-чилл, позже мы еще поделимся с вами фотографиями.

Меж тем, напоминаем, что сегодня у нас будет продолжение в Плутоне! На шоукейсе Fields в рамках Moscow Music Week выступят нуарный электронщик из Киева R. Roo, мастер болезненной психоделии Zurkas Tepla, глитч-маэстро и композитор Дмитрий Мазуров, а также — многие другие.

Билеты по 300 рублей все еще доступны на Ponominalu, также вы сможете приобрести их прямо на входе за 400 рублей.

Мы оказались в свете светских софитов!

Телеграм-канал @psychodaily рассказал о музыкальном сентябре, упомянув Fields в числе 18 главных фестивалей и концертов. Мы тут в приятном соседстве с такими событиями, как Синтпозиум, Red Bull Music Festival и нашим братом по разуму Рихтерфестом.

​Last but not least, как говорится. Нам осталось представить последнего из участников фестиваля — это проект с говорящим названием Ансамбль Детских Музыкальных Инструментов (АДМИ).

Идеолог и бессменный лидер АДМИ Андрей Головин обладает немыслимой коллекцией звучащих детских игрушек — свыше 200 штук. Среди них: разнородные синтезаторы, детские семплеры, наполненные звуками животных и окружающей среды, несколько гитар, игрушечные утюги, пистолеты, ноутбуки и все в таком духе. В каждом из них есть аудиовыход — где-то они были изначально, где-то Андрей впаивал их самостоятельно.

В руках участников АДМИ (состав которого имеет свойство меняться, а иногда и сокращаться до одного единственного Головина) этот сетап неожиданно начинает звучать по-взрослому. Бойкий стадионный рейв, мутный даб с цепкими мелодиями, протяжный дроун — все это органично уживается в репертуаре АДМИ, одновременно напоминая о The Chemical Brothers, The Residents и «Нож для Фрау Мюллер».

​Вот Алексей Бобровский получает от президента РФ премию за крупные научные достижения по созданию многофункциональных фотохромных жидкокристаллических полимеров.

А вот Алексей Бобровский виртуозно исполняет техно на своей гигантской барабанной установке.

Мир очень тесен. Куратор и флейтист Саша Елина, которая придумала академическую программу на Fields 2016, только что запустила на The Blueprint свою рубрику «Грустная песня», где молодые музыканты делятся своими музыкальными печалями. А первым героем рубрики стал Михаил Климов из группы Fogh Depot (электроконтабас, клавиши), которая выступает на Fields в этом году.

О грустной песне, которую выбрал Миша (подсказка: пост-рок!), вы можете узнать из его прямой речи тут.

​Мы открываем набор участников на воркшоп Laraaji по «глубокому прослушиванию», который пройдет в Музеоне (павильон «Школа») 9 сентября с 11:00 по 13:00. Laraaji обещает устроить участникам воркшопа продолжительное звуковое погружение, с помощью которого они придут к ощущению душевного спокойствия и релаксации.

Среди прочих активностей, вы сможете посмеяться от всей души вместе с Laraaji — ведь именно громогласный и чистосердечный смех является одной из самых целебных звуковых практик, по мнению американского эмбиент-старейшины.

Воркшоп будет разбит на две группы по 30 человек: с 11:00 до 12:00 и с 12:00 до 13:00. Участие — бесплатное, но необходимо зарегистрироваться заранее. Обязательное требование — знание английского языка, так как занятия проходят без переводчика.

Кстати, вот как выглядела сессия «глубокого прослушивания» с Laraaji в рамках Boiler Room в Лондоне.

Вы можете себе представить, что есть такой человек, который задокументировал на камеру ВЕСЬ Fields 2016? Антону Родионову это оказалось по силам!

Вот, к примеру, одно из наших любимых видео. Это концерт человека-оркестра Heatsick aka Steven Warwick, который с помощью одного синтезатора-самоиграйки и лупера сумел растанцевать абсолютно всех. Обратите внимание, как в процессе выступления подтягивается народ: сначала на танцполе обитает лишь парочка самоотверженных неформалов, затем подтягивается техно-молодежь помодней, затем можно увидеть отца, который учит свою дочку стейдж-дайвингу… а затем некоторые из вас увидят себя!

Словом, очень душевное и ностальгичное зрелище, которое в очередной раз напоминает, с каким теплом проходят городские события Fields и как по-доброму они объединяют людей и разрушают социальные границы.

Увидевшая свет в 1969 году, композиция Терри Райли «A Rainbow in Curved Air», определенно, заслужила себе место среди важнейших произведений эпохи минимализма. Как минимум потому, что эта работа и по сей день звучит актуально — и в академической и в электронной средах.

Настоятельно рекомендуем посмотреть вам видео InRussia, где Kymatic исполняют это произведение. Во-первых, само исполнение очень технично и богато на авторские детали (исключительно оправданные); во-вторых, съемка видео и запись звука сделаны очень качественно, из-за чего просмотр затягивает вдвойне.

Напоминаем, что 9 сентября Kymatic выйдут на сцену в 17:00 и исполнят произведения современных электронных музыкантов: Moa Pillar, NV, Lovozero, Сета Грэмма и Шона Мак Кэнна.

​Отвечаем на один из самых популярных вопросов: где именно в Парке Горького будет проходить фестиваль?

Сцена фестиваля расположится на уютной лужайке за кафе «Меркато». Опознавательный знак этой лужайки — металлические камни, являющиеся лэнд-арт-объектом (https://www.kommersant.ru/doc/3630988). В вечернее время суток у них включается яркая подсветка, так что не заметить их будет трудно.

Прикладываем карту со всеми возможными путями к Fields.

«Про малоизвестного музыканта Алексея Бобровского можно найти статью на Википедии: в ней главным образом говорится о научных достижениях Алексея — его профессорской деятельности в РАН, работе в МГУ, открытиях в области жидких кристаллов, премии президента, которую он получил лично от Дмитрия Медведева. А его музыкальным увлечениям посвящен лишь скромный раздел «увлечения».

На самом же деле Алексей обладает ударной установкой, которая состоит аж из 60 позиций, и является одним из немногих музыкантов, которые используют барабаны не только для создания ритмического фундамента, но и для исполнения мелодий (в этом ему помогают кротали — плоские толстые тарелки небольшого размера). К этому стоит добавить и тот факт, что Бобровский является ревностным поклонником лейбла Raster-noton и артистов вроде Rrose, сам играет диджей-сеты и вообще активно следит за клубной жизнью столицы.»

MixMag тут рассказал о том, кого нельзя пропускать на Fields.

Египетская действительность в чем-то похожа на российскую: если ты не поп-звезда, то нужно уметь быть ремесленником. Многоликий Чипси поделился с The Quietus забавными фактами о своих музыкальных амплуа:

«Я работаю в четырех основных стилях. Играю старую клубную классику в Club Markez с вокалисткой, а также исполняю песни, богатые на мелодии. Для меня это лаборатория, необходимая для экспериментов с новыми техниками и стилями […] Я играю как сессионный музыкант с исполнителями. Третье направление – это свадьбы, где я выступаю с диджеями или бендом. И четвертое направление – это EEK. У меня есть отдельный телефонный номер для каждого из проектов!»