​Эпическое действо «Пьесы замедленного действия» — уже завтра. Новый альбом Ishome, вдохновленный туманными пейзажами ее родного города Находки, и ювелирный эмбиент от адепта спиритуального саунддизайна Moa Pillar. Ждем вас в концертном зале ЦДХ 19 октября в 20:00.

Остались последние 50 билетов!

​После оглушительного успеха при полном солд-ауте  «Пьесы замедленного действия» отправляются в Петербург. Экспериментальные перформансы Ishome и Moa Pillar состоятся уже завтра!

Правда, есть небольшие коррективы. Местом проведения концерта станет не лютеранская церковь, а техно-храм Blank. Анненкирхе в последний момент принял решение об отмене нашего события, сославшись на жалобы прихожан и мнение пастора. Среди прочего, отторжение вызвало слово «оккультизм» в описании Moa Pillar, а также тот факт, что наши артисты были замечены выступающим на гей-техно-вечеринках! Жаль только, что эти факты озаботили церковь за четыре дня до проведения события.

Так или иначе, событию быть. Все билеты остаются действительными (а желающие вернуть билеты могут это сделать, обратившись в Ticketscloud), а новые можно купить тут. Ждем всех в 20:00!

​Продолжаем насыщать концертную жизнь Москвы и Петербурга. На этот раз мы привозим японского композитора и вибрафониста Масайоши Фуджиту, автора эфемерных, робких и мечтательных полотен на грани неоклассики и эмбиента.

Масайоши выпускается на британском лейбле Erased Tapes, который давным-давно застолбил за собой позицию номер один среди издателей неоклассики. Достаточно упомянуть имена Нильса Фрама и Олафура Арнладса, чтобы понять контекст. Масайоши можно считать продолжателем и законным преемником этих двоих — хрупкие минорные мелодии перенеслись с фортепьянных клавиш на металлические пластины вибрафона, зазвучав от этого еще более невесомо и почти что сказочно.

Дополнительных оттенков звучания Масайоши добился с помощью препарирования инструмента — используя фольгу и бисер, а также играя скрипичным смычком, музыкант буквально «задекорировал» инструмент, миновав при этом вмешательств электроники. Впрочем, с ней он тоже имел дело — в дискографии Фуджиты можно найти пару совместных пластинок с Яном Елинеком, где вибрафон встраивается в деликатные эмбиент-текстуры.

Петербург: 14 декабря, Оранжерея Таврического сада
Москва: 15 декабря, большой зал КЦ «ЗИЛ»

Последний флэшбэк с фестиваля Fields 2018. Авангардный эмбиент-пикник, танцы под акустическое техно и рейв по-арабски — история о том, как мы размывали музыкальные границы, в кратком видеопересказе от Андрея Миликова и Василия Нефедкина.

Сегодня в 19:00 в КЦ «ЗИЛ» состоится наш очередной концерт. Выступать будут японский композитор Масайоши Фуджита, первый (и единственный) среди неоклассиков играющий на вибрафоне, и самобытной сибирский музыкант Foresteppe, связующий воедино славянофильский фолк и ностальгический эмбиент. Небольшой тизер для привлечения внимания!

Если вы ждали до последнего и до сих пор не приобрели билет, то поспешите это сделать. Специально для подписчиков нашего телеграма мы предлагаем промо-код на скидку 25% на любую категорию билетов. Спешите воспользоваться — предложение лимитировано!

Зайдите на страницу продажи билетов, выберите место (или два) и введите промо-код TG-FIELDS — стоимость ваших билетов сократится на четверть!

Саундчек полным ходом!

У меломанов старой школы есть один древний обычай: в декабрьские дни они проводят ревизию услышанного за год, вспоминая важнейшие пластинки и концерты. Почти все музыкальные медиа уже зашейрили свои итоги, и мы решили тоже сделать что-то подобное.

Наши итоги будут локальными и очень персональными — в другие мы не верим. О лучшем, худшем, внезапном и просто замеченном на своем пути расскажут наши друзья — промоутеры, кураторы и другие деятели, которые меняют окружающую нас музыкальную среду к лучшему. Откроет цикл материалов Женя Галочкин — промоутер и идеолог сообщества ТОПОТ; человек, который за 2018 успел посетить ливанский фестиваль Irtijal и спустя полгода после этого сделал свой собственный Рихтерфест, открывший москвичам авангардную экзотику со всего мира.

«Мы обратили внимание на ближневосточный мир с его пёстрым музыкальным языком наоборот».

Евгений Галочкин рассказал нам о том, как музыкальная исламизация приходит на замену африканизации, чем хорош и плох Женя Горбунов и какие альбомы 2018 года вам стоит послушать.

Fields продолжает подводить итоги года, расширяя палитру мнений. На этот раз своими музыкальными впечатлениями поделился сибирский эмбиент-музыкант Foresteppe (Егор Клочихин), дважды отметившийся на нашем летнем фестивале и совсем недавно выступавший у нас с Масайоши Фуджитой.

Благодаря работам Егора мы стали говорить о русском эмбиенте как о самобытном явлении, у которого могут быть собственные лейтмотивы, обусловленные географическими и историческими предпосылками. И в кои-то веке речь пошла не о русской хтони, но о почти противоположном явлении: в светлых электроакустических коллажах Foresteppe можно услышать и отголоски необъятной сибирской природы, и легкую тоску по Советскому союзу — не тоталитарному государству, но идеализированному и оттого очень теплому образу родины, возникшему еще в детском сознании. В музыке Егора правит очаровательный дуализм: ее русская духовность не навязывается и не идет вразрез с представлениями о современном эмбиенте — целевая аудитория Егора скорее следит за лейблами Room40 и 12k, чем за славянофильским фолком.

Подводя итоги 2018 года, Егор рассказал о десяти альбомах, которые оставили у него глубокий отпечаток. Вопреки ожиданиям многих, здесь практически нет эмбиента — зато есть диковинный афро-американский соул, авангардный хип-хоп, джапанойз и даже индонезийский гамелан.

На Colta.ru вышел гигантский материал о музыкальных итогах 2018: два с половиной десятка деятелей индустрии (включая артистов) рассказывают об услышанном за год. От многообразия имен аж пестрит в глазах: среди героев материала соседствуют ветераны музыкальной критики (от Артемия Троицкого до Льва Ганкина и Бориса Барабанова), техно-легенды разных эпох (от Майка Спирита до Тимура Омара) и даже звезды «умной» поп-музыки (от Ильи Лагутенко до Ивана Дорна).

Основатель Fields Андрей Морозов также принял участие в графомано-меломанском аттракционе, поделившись своими открытиями. В его подборке: психоделический финский авангард, американская интерпретация тайского фанка, а также потерянные работы югославского продюсера, который заживо сгорел в своей студии в 1999 году (опередив, однако, многих из живущих ныне).

По просьбе Fields, свои музыкальные итоги подвел многоликий электронный музыкант Павел Миляков, по большей части известный как Buttechno. Можно сказать, что 2018-й оказался для Паши максимально продуктивным: в первой половине года он записал пластинку деконструированных трансовых лупов «Eastern Strike», впоследствии названную Pitchfork одной из лучших электронных работ года; во второй — мини-альбом «Cherskogo Drive», изданный бруклинским лейблом Cititrax, где также выходили релизы Мари Дэвидсон, Broken English Club и Regis. Эпичное завершение года запланировано у Паши прямо на новогоднюю ночь — он исполнит лайв на фестивале Signal, где числится одним из хедлайнеров.

В своих итогах года Buttechno оказался предельно лаконичен — по его мнению, музыка не нуждается в лишних словах. Поэтому мы предлагаем вам просто послушать 10 альбомов ниже — лучших работ этого года, по версию Павла Милякова. Ниже вас ждет полутанцевальный хаос Рассела Хасвелла, фирменное примитивистское техно от Evol, стоунер-рок France и много чего еще.

​Друзья, с наступившими вас! Мы очень надеемся, что вы хорошо провели эти каникулы и успели за них восстановиться, подготовив себя к многообещающему 2019-му.

Для скорейшего возвращения в тонус посмотрите на эту картинку — это итоги года от музыкальной изобретательницы Кати Шилоносовой, известной по проектам NV и ГШ. «На этой картинке я в виде воина с открытым сердцем смело и легко стремлюсь в будущее. Как и весь прошлый год, так и уже наступивший», — комментирует свой рисунок Катя.

И, кстати, захватывающее будущее уже близко — совсем скоро мы начнем с вами делиться колоссальными планами Fields на этот год.

​Несколько лет назад, когда у нас было больше свободного времени и веры в силу слова, в паблике Fields был конвейер по производству кратких, но предельно емких рецензий. Мы отслеживали новинки и раритеты, делали публикации по 2-3 раза в неделю, но в какой-то момент почему-то забросили.

Попытка номер два: теперь мы будем писать о музыке снова, коротко и длинно; рассуждать о новом, вспоминать старое, а также общаться с теми, кто нам любопытен. Периодичность не обещаем, но постараемся не пропадать насовсем. Для удобства подписывайтесь на телетайп.

Ну, а сегодня мы рассказываем о последнем альбоме бруклинского продюсера Afrikan Sciences «Photon Wizard» — там и танцы для ума, и размышления для тела, и слегка деконстуированный черный грув в довесок.

​Американская певица и модулярная дива Кейтлин Орелия Смит, которую мы давно котируем, выпустила небольшой сборник из своих инструментальных работ, предназначенных для йоги. Скажем честно: новые не для медитации нам нравятся больше. Но вы все же послушайте (и почитайте наши мысли).

Несколько лет назад, когда Fields курировал музыкальную программу Центра Марс, мы привозили в Москву британца Rival Consoles. На днях FACT Magazine выпустил видео, в котором музыкант исполнил свою интерпретацию одной из песен Кейт Буш. Песня «Running Up That Hill», по его словам, очень четко коррелирует с его собственным творчеством — интонационно и гармонически.

Кстати, в отличие от большинства электронщиков, Райан исполняет свои мелодические партии живьем. Поэтому наблюдать за его музыкальным процессом, в котором сочетается исполнительское мастерство и знание «матчасти», доставляет особое удовольствие.

Мы тут затеяли один междисциплинарный проект с Москино. С 25 января по 15 февраля в кинотеатрах «Звезда» и «Космос» пройдут показы немых фильмов Льва Кулешова — первопроходца советского кино и ярого экспериментатора, у которого в этом году 120-й юбилей. В зоне ответственности Fields — заполнение акустических пустот: мы отобрали четыре музыкальных проекта, которым предстоит озвучить ленты культового режиссера живьем.

Теоретик и практик лефтфилд-электроники Hmot озвучит надрывную драму (почти триллер) «По закону» — в коллаборации со своей супругой Юлией Шарифуллиной он готовит квадрофонический перформанс с катушечным магнитофоном и полевыми записями. Биполярный дуэт Петра Термена и Никиты Забелина, уже знакомый вам по фестивалю Fields, поможет прочувствовать атмосферу остросюжетной научпоп-ленты «Луч смерти» — с помощью терменвокса и модульного синтезатора.

Характер комедийной картины «Необычайные приключения мистера Веста в стране большевиков» подчеркнет Женя Горбунов и его сольный проект «Интурист», которому также не чужда ирония и витиеватая аллегоричность. Закроет цикл композиторский дуэт Ивана Бушуева и Дмитрия Мазурова, балансирующий на стыке академической музыки и современной электроники, — им предстоит озвучить приключенческий фильм «Веселая канарейка».

Мы обещали вам делиться наблюдениями и рассуждениями — держите первый лонгрид. Идеолог Fields Андрей Морозов провел ненаучную ревизию новой вокальной музыки, рассказав о самых странных, неожиданных и вопиющих случаях использования голоса в музыке.

Если в вашем сознании укоренился стереотип о том, что вокал сегодня бывает только в песнях, то срочно читайте этот текст и ужасайтесь.

Fields представляет: кувейтская бейс-дива и резидент лейбла Hyperdub Fatima Al Qadiri выступит на фестивале Intervals 2019, который состоится в Нижнем Новогороде с 12 по 14 апреля. Аудиовизуальный перформанс Shaneera— первая живая программа Фатимы, ставшая одним из хайлайтов барселонского Sonar 2018.

Международный фестиваль Intervals сочетает в себе экспозиционную, перформативную и образовательную программы, связывая воедино новые технологии и современное искусство. Fields выступает в этом проекте в качестве музыкального проводника: мы продюсируем открывающий концерт и ночную программу фестиваля.

​Заходите сегодня вечером в кинотеатр «Звезда», чтобы стать свидетелями аудиовизуальной метаморфозы. Остросюжетный фильм Кулешова «По закону» предстанет в новой экстравагантной озвучке от грозы аудио-авангарда Станислава Шарифуллина (HMOT) и его супруги Юлии (J).

Дуэт подготовил концептуальный квадрофонический лайв, призванный поместить зрителя в эпицентр звуковой драматургии. Мы попросили Стаса коротко рассказать о том, какой степени погружения нам сегодня ждать.

«Мы подготовили программу, в рамках которой попробуем деконструировать структуру классической трехголосной фуги. Каждому из трех главных героев была присвоена определенная гармоническая или мелодическая партия; и по ходу того, как судьбы персонажей фильма переплетаются друг с другом, эти партии вступают во взаимодействие между собой.

Это история про коллективный и личный конец света. В качестве жанровой канвы мы выбрали именно дроун, поскольку это идеальный саундтрек к апокалипсису любого масштаба. Так как фильм достаточно интенсивный, мы планируем задействовать множество шумовых частей, перемежающихся с более атмосферными полевыми записями».