Сообщают, что разочарованы, как я мог показать "Оборону Севастополя" - это же милитаризм и бряцание оружием. Рассказывают, что это отвратительно, показывать фильм про поражение нашей армии в столь сложный для Родины час. Согласен, согласен со всеми.

А тут "Французский мастер", безупречное упражнение Юсупа Разыкова на тему: мама роди меня обратно. И остаётся вопрос, а зачем это? А почему кино входит в диссонанс со временем, ведь надо про врагов. (Больше врагов, нам мало врагов).
А потом вопрос как-то сам собой снимается.

И ведь, ей Богу, лучше мобилизация, чем это шушуканье в глубоком тылу.

Извините, отвлекся.
Разыков снял классную картину в духе Бергмана и других великих европейцев. Ссылки на Бунюэля, Мельникова, Висконти все на месте. Герой живет воображаемой жизнью, он в лабиринте своих детских видений. Там его психику крушила родня из всех орудий. И докрушилась. Виновный буквально во всем, он уже не может вырваться из этого ада.
Но может показаться, что все ровно наоборот, и в ад герой погружается прямо сейчас, у нас на глазах. Можно и так, но в чем мораль?
Мораль выше. Не хочется жить в странном сегодня, хочется зарыться в прошлое с головой, и не высовываться никогда. Иногда это действительно так. Все остальные попытки бегства тщетны.

В пятницу в Комсомольце свежий Ноэ одним днем. Хотел его в киноклуб, но вот так, придется потом качать, сам не попадаю.
А вообще это типа фестиваль такой. Все остальное кино там тоже крепкое, но вторичное. Если что, имейте в виду.

Мы эту неделю прогуляли, перенесли выход фильма, который хотел показать, а я сидел в лесах без связи. Но на следующей неделе у нас особенный релиз.

В повторный прокат выходит Мастер. Пола Томасона Андерсона готов смотреть всегда. Надеюсь, разделите со мной эту радость.

План такой. Смотрим Мастера (правильнее было бы назвать фильм Великий или Махатма), обсуждаем, и бежим в Маяк на театральную лабораторию. Обжарщиками придется пожертвовать.

Почему смотрим? Во-первых, Пол Томас Андерсон мощный режиссер. Пожалуй, самый главный сейчас в США. Велик он, в частности, умением работать с актерами. И это, во-вторых. Фильм в котором Хоакин Феникс стал Фениксом, которого мы знаем и ценим. Ну а Филип Сеймур - это всегда праздник.

Очень тяжело пошел театральный эскиз "Кастинг на Сахалин" после "Мастера". Полезно к великому прислонять что-нибудь другое, сразу становится понятен масштаб.
Конечно, мне могут сказать, что нечего тут сравнивать. Но если не сравнивать, то зачем тогда это все.

"Мастер" чудесно цикличен. История гуру рассказана паралельно через двух героев, или через две стороны одного героя, если угодно, или в прогрессе, тут на усмотрение зрителя.

Умение Андерсона играть в галюциногенное кино, в сон, потрясающее. Мало кто рядом встанет. Как точно сегодня было подмечено, остается чувство легкого голода после просмотра. Молекулярная кухня.

Режиссёр ориентируется почти целиком на американское кино, тут нет места европейской двусмысленности. Но и сны он видит не хуже иных прочих.

Очень много цитат и юмора, но очень специфичного, для своих. И старый вопрос, зачем вообще нужен был "Джокер" и еще несколько фильмов с Фениксом, если все, что мог на эту тему, актер уже выдал в Мастере.

Ещё важно отметить, никакого осуждения сектантства здесь не было. Легкий намек, что люди не подарок и умеют быть агрессивными существами. А то мы не знали! В остальном, школа жизни, бесноватый одиночка превращается в учителя, но продолжает грустить о времени, когда был никем и при этом абсолютно свободным человеком: "Он слишком быстро едет! Он молодец!"

Есть такой писатель Дмитрий Данилов. Он как писатель очень хорош, и как поэт интересен. Ещё он стал драматургом и у него как-то совсем всё хорошо стало получаться. Спектакли стали ставить по нему. Режиссёр Семён Серзин тоже ставил, а потом снял фильм "Человек из Подольска". Мы смотрели его в киноклубе. У Семёна Серзина тоже как-то всё стало получаться, и вот ещё один фильм выходит по Данилову. Пьеса, кстати, сложная, её и в театре-то не всякий поставит. Там ходит следователь и опрашивает людей. То есть мы не знаем точно, ходит ли он, но, наверное, ходит, потому что люди разные ему отвечают. Ну или не ему. Просто рассказывают они свои впечатления от одного человека. Или об одном человеке, но по-разному. Человек самоубился, а, может, и убили. В общем, следователь, думает, что он сам. Но это неважно. Важно, что нам про человека драматург рассказывает. Даёт этого человека, так сказать. В общем интересно, как получилось. А Данилов, он так как-то пишет свои тексты, бормоталки такие, но лучше, конечно, ярче.

В Комсомольце, в семь, в среду, 9 ноября.

Серзин (режиссер) оказался заложником ситуации. С одной стороны, надо удивлять (надо ли?), чтобы смотрелось. С другой стороны, текст (Текст) не терпит суеты.
В итоге получилось бодро, но не покидает ощущение, что режиссёр (Серзин) не верит в зрителя, все ему хочет разжевать и в клювик положить.
Нет, товарищ, наш зритель совершенно бесклюв и очень зубаст. Такое не стерпит!
Но Текст все равно есть, да и парень Серзин симпатичный. На четверочку, в общем.

Погода располагает. Послушайте спектакль, интересно обсудить.
https://t.me/go_water_yuzhno_sakhalinsk

В четверг смотрим "Переправу" Насти Тарасовой.
Там еще Дарденны свежие подоспели в прокате, но их позже возьмем, если дадут.
Вот вам ранняя работа Анастасии, чтобы понимать, так сказать, с кем имеем дело.
Фильм изумительный: https://youtu.be/10kJNQOVObE

Итак, в фильме нарушено табу снимать самоигрального персонажа. Олег - профессор, тхеквондист, "гениальный" фотограф и фронтовик - примерно, как небоскребы с той стороны Амура - светит только для нас.

Китайская студентка в этом смысле куда более цельный персонаж. Про нее нам, увы, не дорассказали. Скорее всего, она благополучно покинула территорию в начале пандемии. Может, и не покинула. Но точно закрытие границы не способствовало завершению работы над фильмом. К сожалению видно, что финал сконструирован.

Насте Тарасовой пришлось собирать крупное полотно из того, что было. Блестяще получилось понаблюдать за разницей между ними и нами. Есть ряд чудесных рифм и перекличек.

Они про вершки и корешки, мы про славу оружия и собственной истории. Но некоторые образы выглядели однобоко или нарочито. Даманский помнит. Семьдесят лет Китаю, миролюбивость заречных соседей и их наивность. Ну не знаю... Хотя мне кажется, в фильме об этом тоже было. Там, где наш герой хочет брать все и сразу, китаец не торопится, у него впереди вечность. От того и успевает все первым в итоге.

Интересно, было бы посмотреть китайскую версию того же фильма. Так сказать, их взгляд на проблему. Скорее всего, она для них не существует, но тем не менее.

P. s. А Олег этот, конечно, не только Ощепков. Вспомнился еще японский шпион из "Штабс-капитана Рыбникова" Куприна.

На фестивале посмотрел несколько хороших картин. Лучшая - однозначно, "Фазы луны" Андрея Осипова. Работа с архивами, тонкий авторский взгляд на вопрос взаимоотношения народа и власти в сталинскую эпоху. Применимо, в принципе, к любому времени. Власть там - народ тут, все по своему смешны и эксцентричны. Великая война - какой-то макабр, исполняемый раненными.

Куда более серьезный взгляд на войну представил Дмитрий Семибратов. Потерял его на время из виду, а он уже учит вовсю у себя на Кубани. У учеников уже что-то выходит.
"Чечня и мир" фильм называется. Подход, знакомый по "Курилам. Земле людей", эпичный взгляд, все съёмки в режимный час, герои в бронзе, камера скользит, свободно переходит от одного к другому. Охотоведы и лесники бродят в горах, рассуждают о жизни. Тонко издали вплетается в монологи тема войны. Волков иногда становится чуть больше, чем следует, и их приходится отстреливать.

Потом разговаривали с Максом Фадеевым, отчаянным оператором Донбасса, что войны на войне не снять. Фильм Семибратова в пример привел лишь вскользь. Все таки работа претенциозна, но до сути, по моим ощущениям, режиссер не добрался. Однако, надо понимать, что тема табуирована. Лучше в этих условиях, пожалуй, о Чеченской войне сегодня и не снять. А вот Донбасс ещё ждет своего фильма.

Братьев Коэнов у нас худо-бедно знают, а вот братьев Дарденн, оказывается, всякий раз забывают. Меж тем, именно они дважды обладатели Гран-при Канн, что не случайно, и законодатели мод в современном социальном кино. Кино это только на первый взгляд социальное, это вообще кино. Вот об этом в среду и поговорим.

Сегодня смотрели программу лучших фильмов Московского международного кинофестиваля короткометражного кино. Звучит громко, хотя институция пока не шибко прокачана. Могу отметить, что у ребят определённо есть вкус и связи. Это важно для такой истории.

Немножко размышляю, а зачем вообще сейчас нужен короткий метр. Ну отправная точка, понятно. Заявка на лидерство, так сказать. Разминка перед боем.
Но у нас ведь не принято ставить на карандаш и следить потом именно что за автором. Как спросил однажды театральный реж Петр Шерешевский: "Зрители, что, не видят, кто режиссер?" - Нет, не видят.

Ходят, получается, именно на отборщиков, их вкус. Поэтому, например, полстраны в какой-то момент окормлял Леша Медведев. Хороший отборшик. Но тут возникала другая проблема: единообразие. Поэтому так прекрасен Приморский фест - он уникален. В Архангельске еще свой был фест, своей команды. Если подумать, можно еще вспомнить. Но вот я как раз пришёл к искомому. Свой нужен. Ведь можно отбирать под место, под зрителей, под региональный запрос. И вот этого, конечно, очень не хватает мне лично. Хотя кому это, в сущности, может быть интересно?