Если, вдруг, есть возможность, имейте в виду.

Второе предупреждение

Добрался в последний день.

Кроненберг снял свою версию второго пришествия, когда фарисеи и книжники вовремя дотянулись до младенца, не дав ему развернуться в полную мощь.

"Преступления будущего" очень эстетская и смешная картина. Режиссер развлекается, без напряга создавая целый мир, в котором увечья и самоистязание занимают место современной культуры. Задается попутно вопросом, может ли культура существовать без философского осмысления (не может). Заодно режиссер клеймит врагов культуры - капитализм и ортодоксов.
Тончайще показан процесс перерождения героя.

Чудный привет из прошлого. Захотелось резать по дереву и раствориться в недрах машины, что твой Тецуо без остатка. Ведь секс - это не хирургия, секс знать, что ты такой зачем-то нужен. Пусть даже хотя бы машине.

Фильм встал в расписание. Завтра в 20:00 заглядывайте!
https://www.kinopoisk.ru/film/66517/

Что сказать о покойном? ЖЛГ был зациклен на 60-х в основе которых лежало ошибочное допущение собственного величия.
Да, они изменили мир, фактически, они его и проиграли, пытаясь структурировать, дробить мир на знаки.
Мир не заметил этих пункций, он отряхнулся, стряхнув социализм, вместе с его носителями и пошел дальше. А Годар остался потирать ушибленное место и анализировать прошлое, которое продолжал мнить настоящим. Остался в истории, за то и спасибо.
Отпел сам себя в своих поздних фильмах, убил сам себя, напомнив всем, что был. Но кино - это коллективное действие, об этом поздний Годар, кажется, стал забывать лет так с 60-и. Мир праху.

"Все мои фильмы могли быть черно-белыми, кроме "Шепотов и криков". В сценарии написано, что я задумывал красный цвет как выражение сути души. Ребенком я представлял себе душу в виде дымчато-синего, похожего на тень дракона, некоего громадного парящего крылатого существа - наполовину птицы, наполовину рыбы. Но внутри дракон был сплошь красный".

"Мне представляется, что фильм... состоит вот из такого стихотворения:
Человек умирает,
застревая, как в кошмарном сне,
на полдороге,
и молит о нежности,
пощаде,
освобождении...
Мысли и поступки двух других соотносятся с покойной - умершей, но не мертвой. А третья спасает ее, укачивая; успокаивая, провожает в последний путь", - это Бергман.

Еще одно про низ живота. Платон считал, что там живет вожделение.

То есть вся эта история по Бергману, сон о застрявшем на полпути, раздираемом страстями. Так как-то.

Остальное вчера, вроде, получилось проговорить.

Тут вот такая еще история. "Фестивалей" таких сейчас пруд пруди. Не уверен, что этот того стоит. Завтра схожу, если что, отпишусь.

Посмотреть можно, но не вот прямо вот. Крепче, чем средний уровень студенческих работ.

Есть важный нюанс. Когда смотришь конкурсную программу, можно вычленить, что болит у кинематографистов, что их волнует. Или считать замысел отборщика, тоже своего рода режиссура. Здесь этой цельности нет.
Видимо, работы отбирались с оглядкой на условное качество. В этом смысле, вкус у отборщиков есть, но всегда интересно смотреть, когда действительно свербит (болит) и хочется взорвать. Таких работ сегодня не было. Одна чуть-чуть претендовала.

С одной стороны, "Три тысячи лет желания" - экранизация философского хита Эдварда Саида "Ориентализм". Здесь можно было бы остановиться. Если совсем вкратце, Саид исследует доминантность в отношениях Запада с Востоком, при этом он учитывает, что со временем выработан определенный симбиотический тип сосуществования. В последние годы предпринимаются неимоверные попытки перевернуть игру, преодолеть "ориентализм". И тут приходит Джордж Миллер со своим фильмом.

Британская старушка (Тильда Суинтон) владеет ключами от Востока. Она приезжает в Турцию поучить туземцев их мифам и верованиям. Ее символично селят в роскошный номер Агаты Кристи. Владей нами, госпожа! О, это бремя белого человека!

Старушка не в себе, у старушки глюки. Обчитаются своих книжек и давай неврастенировать. Бог с ней, со старушкой, точнее чорт (джин).
Чорт вылезает из табакерки ее черепной коробки, чтобы поведать нам, как старушка (Запад) не справляется с преодолением ориентализма, даже не пытается.

Настоящая загадка демона - он оказывается чувственной зверушкой. Его рефлексия, хоть и отражение рефлексии Запада, но одновременно интересное прочтение жизни в заточении. Там, оказывается, не злоба копится, а духовные муки. Демон стал рефлексировать и научился любить. Тут поворот, Саид фиксирует: раньше Востоку слова не давали, восточный герой в кино и литературе плут и коварный малый. Кроме того, сама коллизия уже была когда-то. Так Густав Флобер передает нам историю отношений с египетской наложницей. У Флобера наложница никогда не расскажет, что чувствует. Джин вот заболтался. Проблема фильма в том, что нельзя быть уверенным, что эта болтовня искренняя.

Говорят, фильм проваливается в прокате во всем мире, кроме как у нас. Тут очень интересный момент - мы демон, мы жить торопимся и чувствовать спешим. А еще нам тоже кажется, что мы вполне умеем любить. По крайней мере, когда дело касается британской старушки.

Во всем остальном картина вдохновляющая. Особенно если не читать философов по утрам. Авиакомпания Шехерезада уносит зрителей в арабскую сказку, яркую и насыщенную. Здесь будут любовь и смерть, загадки и тайны Востока. Есть на что посмотреть, без вопросов. Но лучше, когда вопросы остаются.

Не отпускает. Есть у Миллера еще одна история. История ребенка.

Когда героиня рассказывает нам про свое неудачное замужество перед нами листают семейный альбом, который заканчивается фотографией УЗИ. В финале фильма она реагирует на чье-то "мам", провожая взглядом джина, быстро берет себя в руки.

Обилие беременных девушек в истории джина бросается в глаза. Воспоминание первое, Соломон и царица Савская - зачатие. В момент царственного соития что-то электро-магнитное упаковывают в сосуд чтобы отправить в воды морские - метафору объяснять надо?

Через много лет одиночества джин выполняет желание девушки забеременеть, как, кстати, джин решает эту проблему нам не рассказывают. В третьем случае джин уже не стесняется, что ребенка зачал именно он. Ребенка нам, кстати, так и не показали.

Что из этого следует? Следует история неудачной беременности героини. Вот ее травма, а вовсе не детство в детдоме. Она написала книгу и сожгла, напоминаем. Тоже интерполяция, но, кажется, и ответ.

А вы говорите ориентализм.

Про немое кино. Утром шел на радио и понял, что сегодня приходится разговаривать с позиций пользы. Вот зачем нам немое кино?

1. Развивать невербальное мышление.

2. Послушать крутых музыкантов, которых под другим соусом в наших краях вы не услышите. Наверное, надо объяснять, что значит крутые. Есть обласканные премиями, официальные до мозга кости, они тоже интересные бывают. Но очень часто их главное достоинство, умение идти на компромиссы. А есть те, кто мыслит музыкой, живет ею, дышит. Они взрывные неудобные, но они работают на развитие. И тут смотри пункт один.

3. Само кино. Мы отбираем сейчас то, что для приличного человека должно быть в культурном багаже. Смотреть дома такие фильмы, прямо скажем, бывает не просто. Поэтому кинотеатр, что тут еще желать?

4. Не говоря уже о том, что человек, который знает прошлое своей страны, с уверенностью может смотреть в будущее. В смысле, ничего хорошего от него не ждать. Ну или ждать, это уже по желанию.

Абсолютно уверен, что если режиссер интересен, то и от постановки можно многого ждать. Очень интересно побеседовали накануне с Романом Кочержевским, который поставил у нас "Записки сумасшедшего".
https://youtu.be/t9KW7rr2FNw

А сегодня у нас так. Большие музыканты на большой сцене. Ну и небольшое высказывание на тему актуальных событий.

Билеты онлайн и в кассе кинотеатра.