Эстетика Копенгагена. Не возьмусь судить о городе, это я просто сходил в книжный, не нашёл что искал, взял «Задачу трёх тел», походил с ней и решил не брать, потому она везде продаётся, а мне завтра как дураку с тяжёлым рюкзаком лететь. Так я не простимулировал экономику Дании.
Сегодня два концерта, на дополнительный ранний ещё есть билеты, если вы вдруг пропустили весь мой агрессивный маркетинг, это ваш шанс.
Сегодня два концерта, на дополнительный ранний ещё есть билеты, если вы вдруг пропустили весь мой агрессивный маркетинг, это ваш шанс.
У меня в самолёте забрали рюкзак и положили на полку, потому что я сидел у двери и должен был помогать людям выбраться в случае экстренной ситуации (лол, удачи, люди), я забыл вытащить книжку и полтора часа летел наедине с собой. Естественно, в какой-то момент стал чистить фотографии в айфоне и нашёл картинку из прошлой поездки в Тбилиси. Я забыл поблагодарить девушку, которая её нарисовала, но я храню картинку и в цифровом, и в аналоговом виде. Она была нарисована по мотивам моей единственной удачной фотографии, где виден эффект от спортзала. Там отсылки к твиттеру и последнему концерту, это очень классно.
Такие штуки помогают заземлиться, потому что большую часть времени чувствуешь, что пишешь буквы и говоришь слова в пустоту, что это ничего не меняет, это никто не слушает и не запоминает. Но нет.
Ещё двое ребят из моего патронского чата какое-то время дружили, потом стали встречаться и недавно поженились. Я так рад. Как будто все инвестиции в буквы уже отбились.
Такие штуки помогают заземлиться, потому что большую часть времени чувствуешь, что пишешь буквы и говоришь слова в пустоту, что это ничего не меняет, это никто не слушает и не запоминает. Но нет.
Ещё двое ребят из моего патронского чата какое-то время дружили, потом стали встречаться и недавно поженились. Я так рад. Как будто все инвестиции в буквы уже отбились.
С самых первых попыток выпускать какие-то приколы на английском языке встречаю сопротивление некоторых комментаторов. Что-то вроде pishi po-russki, nihuya ne ponyatno (очень смешно) или что это похоже на гугл-транслейт-украинский от Ивана Остапчука (это правда смешно, но не надо лезть в эту тему). Ещё точно несколько раз встречал мнение, мол, «На английском ты и близко не будешь таким успешным, как на русском, так чего пытаться?»
Если упрощать, это похоже на аргумент «Кому ты там нужен? Сиди дома!»
С этим мы сталкивались ещё до 2022 года, когда при родственниках заговаривали про эмиграцию. Мы не знали, что ответить, потому что да, никому в целом и не нужен. Только сейчас я стал задумываться о том, что и дома не был никому нужен. Я даже не про власть и вот это всё. Просто. Никто не заинтересован в том, чтобы ты делал что-то новое, это важно только тебе одному. Сначала у меня был твиттер, который я вырастил вообще с нуля подписчиков. Потом появился «Филиал Одноклассников», и люди писали, что это какая-то странная фигня. Оттуда вырос «Класс народа», и под ним сообщали, что всё плохо выглядит, звучит и смешит. Потом я засобирался в стендап-тур, и подписчики говнились, мол, пили «Класс народа», какой стендап. И как хорошо, что я почти ни разу не принял это близко к сердцу. Так что на вопрос «Кому ты там нужен?» у меня теперь всегда есть ответ «Никому, и слава богу».
P.S. На картинке — вывеска из Минска. Мы с Олей летели в Стамбул с трёхчасовой пересадкой в минском аэропорту. Там была зона с несколькими большими телевизорами, и это всё называлось «МУЛЬТИМЕДИЙНЫЕ РАЗВЛЕЧЕНИЯ». Я долго залипал на переведённую с ошибкой надпись и думал о том, что это и есть моё будущее. Multimedia Entertaiment.
Если упрощать, это похоже на аргумент «Кому ты там нужен? Сиди дома!»
С этим мы сталкивались ещё до 2022 года, когда при родственниках заговаривали про эмиграцию. Мы не знали, что ответить, потому что да, никому в целом и не нужен. Только сейчас я стал задумываться о том, что и дома не был никому нужен. Я даже не про власть и вот это всё. Просто. Никто не заинтересован в том, чтобы ты делал что-то новое, это важно только тебе одному. Сначала у меня был твиттер, который я вырастил вообще с нуля подписчиков. Потом появился «Филиал Одноклассников», и люди писали, что это какая-то странная фигня. Оттуда вырос «Класс народа», и под ним сообщали, что всё плохо выглядит, звучит и смешит. Потом я засобирался в стендап-тур, и подписчики говнились, мол, пили «Класс народа», какой стендап. И как хорошо, что я почти ни разу не принял это близко к сердцу. Так что на вопрос «Кому ты там нужен?» у меня теперь всегда есть ответ «Никому, и слава богу».
P.S. На картинке — вывеска из Минска. Мы с Олей летели в Стамбул с трёхчасовой пересадкой в минском аэропорту. Там была зона с несколькими большими телевизорами, и это всё называлось «МУЛЬТИМЕДИЙНЫЕ РАЗВЛЕЧЕНИЯ». Я долго залипал на переведённую с ошибкой надпись и думал о том, что это и есть моё будущее. Multimedia Entertaiment.
Это я разматываю 17 человек на берлинской проверке, но в целом я чувствую, что готов и к большим залам. Поэтому завтра отправляюсь в финальную ветку тура. Подумал, что эта финальная ветка длиннее, чем весь мой первый тур. Как бы то ни было, билеты здесь. «Плохие книги» в поддержку тура выйдут на днях, сегодня снимаем.
25 мая — проверка в Берлине на английском: https://www.eventbrite.com/e/good-comedy-show-tickets-640684252847
27 мая — Аликанте
30 мая — Таллинн
31 мая — Хельсинки
2 июня — Рига
3 июня — Вильнюс
13 июня — Ереван
15 июня — Тель-Авив
16 июня — Хайфа
P.S. Между 3 и 13 июня ещё добавятся Стамбул, Анталья и Тбилиси, мы просто заканчиваем с формальностями.
P.P.S. Это ПОВТОР ПРОГРАММЫ. Будет примерно полчаса материала, который вы не слышали, но подумайте, стоит ли оно того.
P.P.P.S. Выступления на русском. Пока не приводите своих европейских друзей. Оставьте их на осень.
25 мая — проверка в Берлине на английском: https://www.eventbrite.com/e/good-comedy-show-tickets-640684252847
27 мая — Аликанте
30 мая — Таллинн
31 мая — Хельсинки
2 июня — Рига
3 июня — Вильнюс
13 июня — Ереван
15 июня — Тель-Авив
16 июня — Хайфа
P.S. Между 3 и 13 июня ещё добавятся Стамбул, Анталья и Тбилиси, мы просто заканчиваем с формальностями.
P.P.S. Это ПОВТОР ПРОГРАММЫ. Будет примерно полчаса материала, который вы не слышали, но подумайте, стоит ли оно того.
P.P.P.S. Выступления на русском. Пока не приводите своих европейских друзей. Оставьте их на осень.
В сегодняшних «Плохих книгах» мы в последний раз отправляемся в миры Евгения Щепетнова. Он писал, что хотел спасти СССР от развала, но о чём он мечтал НА САМОМ ДЕЛЕ?
https://youtu.be/iyY7UKkELM8
https://youtu.be/iyY7UKkELM8
Уважаемые подписчики из Тбилиси!
Это ссылка на четвёртый и последний концерт, больше мы добавить физически не сможем. Пока пощу только в телеграме, потому что вы тут больше всего просили. Спасибо и до встречи!
Это ссылка на четвёртый и последний концерт, больше мы добавить физически не сможем. Пока пощу только в телеграме, потому что вы тут больше всего просили. Спасибо и до встречи!
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
На паром до Финляндии пускают только хороших мальчиков
Мне до сих пор не дают покоя эти фотографии. Музыканты в жанре «рэп» Инстасамка, Хоффманита и Скалли Милано сходили на поклон к Екатерине Мизулиной и пообещали не пропагандировать в песнях плохое. Скалли Милано ещё не смог сделать нормальную «козу», лох.
Это, конечно, печаль и позорище. Насколько я понимаю, младшая Мизулина не занимает никакой настоящей должности, это просто выдуманная должность в выдуманной организации. Но они сходили, чтобы Мизулина с ними сфотографировалась как со свежепойманной рыбой.
Понятно, что мне не нравится их музыка, но я думаю, что мои родители примерно так же относились к «Сектору Газа» и «Красной плесени», это нормально.
Меня расстраивает, что они приняли такое решение и тем самым показали всем остальным, что Мизулина-младшая — настоящая, она правда что-то решает, и что под цензуру можно и нужно ложиться. Там ещё какой-то чувак, я уже забыл имя, хвастался, что заверил все тексты песен, и ему можно выступать на дне города.
Я не говорю, что всем надо уезжать. Но к сожалению, иногда ты или становишься частью проблемы, или не участвуешь в этих приколах. У Скалли Милано аудитория больше моей в 10 раз. Если я смог уехать, он бы тоже смог. Я могу рассказать, где в Стамбуле открывают карты россиянам и где снять жильё.
Это, конечно, печаль и позорище. Насколько я понимаю, младшая Мизулина не занимает никакой настоящей должности, это просто выдуманная должность в выдуманной организации. Но они сходили, чтобы Мизулина с ними сфотографировалась как со свежепойманной рыбой.
Понятно, что мне не нравится их музыка, но я думаю, что мои родители примерно так же относились к «Сектору Газа» и «Красной плесени», это нормально.
Меня расстраивает, что они приняли такое решение и тем самым показали всем остальным, что Мизулина-младшая — настоящая, она правда что-то решает, и что под цензуру можно и нужно ложиться. Там ещё какой-то чувак, я уже забыл имя, хвастался, что заверил все тексты песен, и ему можно выступать на дне города.
Я не говорю, что всем надо уезжать. Но к сожалению, иногда ты или становишься частью проблемы, или не участвуешь в этих приколах. У Скалли Милано аудитория больше моей в 10 раз. Если я смог уехать, он бы тоже смог. Я могу рассказать, где в Стамбуле открывают карты россиянам и где снять жильё.
Уважаемые жители Турции, получившие/продлившие икамет! Мы всё-таки подтвердили два концерта!
8 июня — Стамбул https://biletino.com/en/e-nby/istanbul/
10 июня — Анталья https://biletino.com/en/e-nbx/antalya/
Тбилиси, Ереван, Тель-Авив и Хайфа тоже в силе, билеты тут: https://linktr.ee/danthestranger
P.S. Буду в Стамбуле завтра-послезавтра, постараюсь попроверять англоязычные приколы на опенмайках.
8 июня — Стамбул https://biletino.com/en/e-nby/istanbul/
10 июня — Анталья https://biletino.com/en/e-nbx/antalya/
Тбилиси, Ереван, Тель-Авив и Хайфа тоже в силе, билеты тут: https://linktr.ee/danthestranger
P.S. Буду в Стамбуле завтра-послезавтра, постараюсь попроверять англоязычные приколы на опенмайках.
6 советов, чтобы показать свой моноспектакль на Бродвее
Я мечтаю однажды овладеть комедийным ремеслом настолько, чтобы снять концерт в духе Майка Бирбиглии — не только с шутками, но и со сквозным сюжетом, с тремя актами, с добротой и эмоциями. Поэтому я читаю все советы по комедии, которые даёт Бирбиглия. Например, эта статья для «Нью-Йорк Таймс». Я её перевёл, чтобы она отпечаталась у меня в мозгах. Ну, и может быть, кто-то из коллег читает этот канал и тоже намотает на ус.
Если вы хотите написать моноспектакль, я бы посоветовал:
1. ВЕСТИ ДНЕВНИК. Документировать свою жизнь. Хорошее. Плохое. В основном, плохое. Что с вами не так — гораздо интереснее, чем то, что с вами так. Мне всегда казалось, что мы ходим на моноспектакли, чтобы нам рассказали секреты. Когда я писал The New One, я писал в дневнике о том, каково мне было — стать отцом. Я чувствовал, что всё делал не так. Однажды я написал: «Моя жена и моя дочь так сильно любят друг друга… И я там тоже есть». На полях я написал: «Из этого может что-то получиться!» Я поделился этим с моей женой Джен, поэтессой, и она посоветовала мне сказать это со сцены. Эта строчка стала основанием для целой пьесы.
2. ДЕЛИТЬСЯ МАТЕРИАЛОМ С САМЫМИ УМНЫМИ ДРУЗЬЯМИ. Джен и я — первые читатели друг у друга. Ещё я делюсь своей работой с Айрой Глассом (ведущим шоу This American Life), моим режиссёром Сетом Бэрришем и моим братом Джо. Я не спрашиваю, понравилось ли им. Это бесполезно. Я спрашиваю: «Когда тебе было скучно? Когда ты был взволнован?»
3. НАНЯТЬ СВОЮ ЖЕНУ. Окей, возможно, у вас не получится нанять свою жену, но я думаю, что это разумно: если пишешь автобиографический материал, то лучше посвящать в него близких. Однажды я попросил Джен поштурмовать со мной одно место в тексте о первых годах нашей дочери Уны. Она достала свой блокнот и прочитала:
Ребёнок тянется за чем-то — не знаю зачем — отталкивает это и плачет
Каждый раз, когда она тянется, она не понимает, что ползёт впервые в жизни
Она прямо как её отец.
Теперь я дословно читаю эти стихи в пьесе.
4. ПРАКТИКОВАТЬСЯ. За два года я показал The New One в 60 городах в трёх странах и до сих пор вношу правки. Шоу будет идти 12 недель в Cort Theater, и после каждого выступления я буду писать заметки о том, что могло бы сработать лучше. Сценарий — живая, дышащая вещь, которая постоянно меняется, и зрители играют очень большую роль. Кстати, «зрители» могут быть любым числом людей. Это может быть комната с друзьями, открытый микрофон в кофейне или речь на бар митцве. Это не шуточные примеры. Это воспоминания. Хорошо, что делать с обратной связью?
5. ПЕРЕПИСЫВАТЬ. Когда я изучал сценарное мастерство в колледже, наш преподаватель Джон Глэвин распечатал сценарий «Красоты по-американски» и сказал мне: «Обрати внимание, там написано, что это двенадцатый драфт». Я помню, что подумал: «Это какая-то аномалия». Но это не так. Всё, что я писал для сцены или экрана, прошло через 10-20 переписываний. Можете не верить, но сейчас вы читаете двенадцатый драфт этого. Целый год финалом шоу The New One была сцена с моими женой и дочерью на пляже. Однажды Айра Гласс сказал: «Пьеса не должна заканчиваться здесь, нужно другое место». К тому моменту я проехал 30 городов с афишами, где я на пляже. Я сделал промо-видео с живыми морскими котиками на пляже. И теперь истории с пляжем больше нет.
6. ПРИГОТОВИТЬСЯ К КРИТИКЕ. Открываться людям может быть одиноким занятием. Когда аудитория не отвечает, кажется, что они говорят: «Нам не только не нравится твоё шоу, ты не нравишься нам как человек». И иногда они действительно так говорят. Не тусуйтесь с такими людьми.
Иногда эти люди — члены вашей семьи, и вам нужно с ними тусоваться. Как с этим справиться — совершенно отдельный набор советов. Дело в том, что вы рискуете не просто так. Вы делаете это для людей, которым может стать проще справиться с чем-то в их жизни, если вы признаетесь в каких-то своих проблемах.
Вот с чего бы я начал, если бы хотел поставить моноспектакль на Бродвее.
Я мечтаю однажды овладеть комедийным ремеслом настолько, чтобы снять концерт в духе Майка Бирбиглии — не только с шутками, но и со сквозным сюжетом, с тремя актами, с добротой и эмоциями. Поэтому я читаю все советы по комедии, которые даёт Бирбиглия. Например, эта статья для «Нью-Йорк Таймс». Я её перевёл, чтобы она отпечаталась у меня в мозгах. Ну, и может быть, кто-то из коллег читает этот канал и тоже намотает на ус.
Если вы хотите написать моноспектакль, я бы посоветовал:
1. ВЕСТИ ДНЕВНИК. Документировать свою жизнь. Хорошее. Плохое. В основном, плохое. Что с вами не так — гораздо интереснее, чем то, что с вами так. Мне всегда казалось, что мы ходим на моноспектакли, чтобы нам рассказали секреты. Когда я писал The New One, я писал в дневнике о том, каково мне было — стать отцом. Я чувствовал, что всё делал не так. Однажды я написал: «Моя жена и моя дочь так сильно любят друг друга… И я там тоже есть». На полях я написал: «Из этого может что-то получиться!» Я поделился этим с моей женой Джен, поэтессой, и она посоветовала мне сказать это со сцены. Эта строчка стала основанием для целой пьесы.
2. ДЕЛИТЬСЯ МАТЕРИАЛОМ С САМЫМИ УМНЫМИ ДРУЗЬЯМИ. Джен и я — первые читатели друг у друга. Ещё я делюсь своей работой с Айрой Глассом (ведущим шоу This American Life), моим режиссёром Сетом Бэрришем и моим братом Джо. Я не спрашиваю, понравилось ли им. Это бесполезно. Я спрашиваю: «Когда тебе было скучно? Когда ты был взволнован?»
3. НАНЯТЬ СВОЮ ЖЕНУ. Окей, возможно, у вас не получится нанять свою жену, но я думаю, что это разумно: если пишешь автобиографический материал, то лучше посвящать в него близких. Однажды я попросил Джен поштурмовать со мной одно место в тексте о первых годах нашей дочери Уны. Она достала свой блокнот и прочитала:
Ребёнок тянется за чем-то — не знаю зачем — отталкивает это и плачет
Каждый раз, когда она тянется, она не понимает, что ползёт впервые в жизни
Она прямо как её отец.
Теперь я дословно читаю эти стихи в пьесе.
4. ПРАКТИКОВАТЬСЯ. За два года я показал The New One в 60 городах в трёх странах и до сих пор вношу правки. Шоу будет идти 12 недель в Cort Theater, и после каждого выступления я буду писать заметки о том, что могло бы сработать лучше. Сценарий — живая, дышащая вещь, которая постоянно меняется, и зрители играют очень большую роль. Кстати, «зрители» могут быть любым числом людей. Это может быть комната с друзьями, открытый микрофон в кофейне или речь на бар митцве. Это не шуточные примеры. Это воспоминания. Хорошо, что делать с обратной связью?
5. ПЕРЕПИСЫВАТЬ. Когда я изучал сценарное мастерство в колледже, наш преподаватель Джон Глэвин распечатал сценарий «Красоты по-американски» и сказал мне: «Обрати внимание, там написано, что это двенадцатый драфт». Я помню, что подумал: «Это какая-то аномалия». Но это не так. Всё, что я писал для сцены или экрана, прошло через 10-20 переписываний. Можете не верить, но сейчас вы читаете двенадцатый драфт этого. Целый год финалом шоу The New One была сцена с моими женой и дочерью на пляже. Однажды Айра Гласс сказал: «Пьеса не должна заканчиваться здесь, нужно другое место». К тому моменту я проехал 30 городов с афишами, где я на пляже. Я сделал промо-видео с живыми морскими котиками на пляже. И теперь истории с пляжем больше нет.
6. ПРИГОТОВИТЬСЯ К КРИТИКЕ. Открываться людям может быть одиноким занятием. Когда аудитория не отвечает, кажется, что они говорят: «Нам не только не нравится твоё шоу, ты не нравишься нам как человек». И иногда они действительно так говорят. Не тусуйтесь с такими людьми.
Иногда эти люди — члены вашей семьи, и вам нужно с ними тусоваться. Как с этим справиться — совершенно отдельный набор советов. Дело в том, что вы рискуете не просто так. Вы делаете это для людей, которым может стать проще справиться с чем-то в их жизни, если вы признаетесь в каких-то своих проблемах.
Вот с чего бы я начал, если бы хотел поставить моноспектакль на Бродвее.
NY Times
6 Tips for Getting Your Solo Play to Broadway (Published 2018)
Advice from Mike Birbiglia, who credits luck, his wife and Ira Glass for helping “The New One” reach the big stage.
И после этого, если вам повезёт, ваши 10000 часов практики столкнутся с 10000 часами других 12 людей, и звёзды сойдутся, и у вас будет шоу на Бродвее!
И в первый день репетиций вы придёте к театру и увидите молодую красивую пару, которая будет смотреть на вывеску и спросит: «Кто такой Майк Бирбиглия?»
И в первый день репетиций вы придёте к театру и увидите молодую красивую пару, которая будет смотреть на вывеску и спросит: «Кто такой Майк Бирбиглия?»
5 моих любимых стендап-концертов
Написал для «Комиков без границ» подборку из пяти любимых спешлов. Если вы живёте в Турции или Армении, подписывайтесь на ребят.
1. Эдди Иззард, «Убийственный наряд». Я смотрел стендап и до Эдди Иззарда, но после «…Наряда» решил попробовать сам. Там абсолютно безумный набор тем — белки на луне, Кеннеди-пончик, Энгельберт Хампердинк, всё везде и сразу. У Иззарда дислексия, он не может записывать шутки, так что это всегда поток сознания. Я был на двух его концертах с одной программой, и пересечений было процентов на 20. Ещё в Dress to kill Эдди Иззард выступает в женском платье, но про это забываешь секунд через 15.
2. Рори Сковел пробует стендап впервые в жизни. Рори сделал себе имя как «странный» комик. Тем удивительнее, что в последние годы всё ближе к мейнстриму. Недавно он снялся в «Вавилоне» Дамьена Шазелла. Концерт для Нетфликса — отличный баланс между понятными шутками и более экспериментальной комедией.
3. Стюарт Ли, «Если вы предпочитаете комика помягче...». Сценическое амплуа Ли — заносчивый интеллектуал, который считает, что зритель недостаточно образован для его стендапа. Он рассказывает шутки и потом объясняет залу, что они недопоняли, что добавляет ещё слой юмора. И потом у него случается нервный срыв, и он орёт. Это структура любого его шоу, но лучше начинать с «Если вы…» — он самый дружелюбный к зрителю-новичку.
4. Илайза Шлезингер «Старейший миллениал». Я всегда недолюбливал физическую комедию, но Илайза разрушила мои убеждения. Это гомерически смешной концерт, где к шуткам добавляются голоса, звуки, пародии на роботов и птиц. В какой-то момент забываешь, что на сцене всего один человек, это выглядит и звучит как целая театральная труппа.
5. Дэйв Шаппелл, «Невозмутимость». Концерт, в котором Шаппелл показывает, что он — большой американский автор. Спешл начинается как набор дурацких расслабленных шуток, но к финалу это складывается в большое высказывание о расизме. И потом заканчивается самой дурацкой шуткой. Восхитительно.
Написал для «Комиков без границ» подборку из пяти любимых спешлов. Если вы живёте в Турции или Армении, подписывайтесь на ребят.
1. Эдди Иззард, «Убийственный наряд». Я смотрел стендап и до Эдди Иззарда, но после «…Наряда» решил попробовать сам. Там абсолютно безумный набор тем — белки на луне, Кеннеди-пончик, Энгельберт Хампердинк, всё везде и сразу. У Иззарда дислексия, он не может записывать шутки, так что это всегда поток сознания. Я был на двух его концертах с одной программой, и пересечений было процентов на 20. Ещё в Dress to kill Эдди Иззард выступает в женском платье, но про это забываешь секунд через 15.
2. Рори Сковел пробует стендап впервые в жизни. Рори сделал себе имя как «странный» комик. Тем удивительнее, что в последние годы всё ближе к мейнстриму. Недавно он снялся в «Вавилоне» Дамьена Шазелла. Концерт для Нетфликса — отличный баланс между понятными шутками и более экспериментальной комедией.
3. Стюарт Ли, «Если вы предпочитаете комика помягче...». Сценическое амплуа Ли — заносчивый интеллектуал, который считает, что зритель недостаточно образован для его стендапа. Он рассказывает шутки и потом объясняет залу, что они недопоняли, что добавляет ещё слой юмора. И потом у него случается нервный срыв, и он орёт. Это структура любого его шоу, но лучше начинать с «Если вы…» — он самый дружелюбный к зрителю-новичку.
4. Илайза Шлезингер «Старейший миллениал». Я всегда недолюбливал физическую комедию, но Илайза разрушила мои убеждения. Это гомерически смешной концерт, где к шуткам добавляются голоса, звуки, пародии на роботов и птиц. В какой-то момент забываешь, что на сцене всего один человек, это выглядит и звучит как целая театральная труппа.
5. Дэйв Шаппелл, «Невозмутимость». Концерт, в котором Шаппелл показывает, что он — большой американский автор. Спешл начинается как набор дурацких расслабленных шуток, но к финалу это складывается в большое высказывание о расизме. И потом заканчивается самой дурацкой шуткой. Восхитительно.