Fino ad oggi su Far from Animation abbiamo intervistato animatori ed importanti personalità del mondo dell’animazione giapponese i cui nomi giungono fino a noi grazie al loro talento ed impegno tralasciando però tutti quegli animatori che, da ogni parte del mondo, stanno raggiungendo interessanti risultati anche grazie all’influenza degli anime. È proprio il caso di Lzyboost, che dalla Finlandia ha trovato lavoro come key animator per la web serie cinese To Be Heroine grazie ad uno stile caratterizzato da un timing esagerato fortemente ispirato ad animatori come Hiroyuki Imaishi e Shingo Yamashita. https://farfromanimation.com/2018/08/02/8057/

https://farfromanimation.com/2018/08/02/interview-with-lzyboost-from-finland-to-china-between-sakuga-and-smears/ se volete leggere la conversazione originale in inglese

sempre più utenti nelle ultime settimane mi hanno chiesto quali risorse oltre ad FFA possono utilizzare per migliorare le loro conoscenze nel campo di quel che, nel mondo degli anime, viene comunemente definito come “Sakuga” così ho deciso di elencarvi alcune risorse che potete utilizzare gratuitamente per accrescere la vostra dose di informazioni per quanto riguarda animatori e argomenti legati alla produzione degli anime. https://farfromanimation.com/2018/08/03/collezione-minima-di-risorse-per-il-sakugaposting/

Lo scoppiettante ed aggressivo stile d’animazione conosciuto col nome di Kanada Style è oramai vittima di una inarrestabile necrosi cominciata oramai ben più di 20 or sono. Tuttavia vi è un giovane animatore che non esita a riesumare con ottimi risultati questa carcassa soltanto apparentemente obsoleta ed incapace di regalare nuove rose d’emozioni agli spettatori. Il suo nome è Kai Ikarashi e dal 2013 è uno degli ace animator dello studio Trigger!
Primo episodio di una nuova rubrica dedicato agli aniblogger sakuga meno conosciuti.
https://farfromanimation.com/2018/09/21/guest-stars-da-tutto-il-mondo-raccontano-di-animatori-01-vanjiilost-x-kai-ikarashi/

https://farfromanimation.com/2018/10/07/sarazanmai-alcune-considerazioni-parte-1/ Ho scritto questo breve articolo dedicato ad alcune riflessioni relative a quanto fino ad ora è stato rivelato di Sarazanmai. Consideratela la mia ricongiunzione spirituale con Ikuhara.

è stato un articolo abbastanza terapeutico da scrivere, in passato mi ero allontanato dagli anime di questo regista per via di un'esperienza traumatica ma ora penso proprio che tale periodo si sia definitivamente concluso.

http://appli-maker.jp/quiz_apps/32873?fbclid=IwAR0b7qdy6PpjjuXRl2zmzuo3mAeGbudnCAQ_RPzO-Qv1OUo5qBWMU3cMiP8 ho trovato questo quiz sulla conoscenze in fatto di sakuga. Molto carino, lo potete fare anche con google translate dal momento che le frasi sono molto semplici.

Lo staff del sito portoghese OtakuPT ha avuto l’opportunità di intervistare Jùoão do Lago, un animatore della stessa nazione che recentemente ha partecipato all’anime Revue Starlight e a Castlevania 2, disponibile su Netflix dal 26 ottobre. In questa intervista egli racconta il suo percorso dalla sua formazione fino ai suoi primi lavori, com’è riuscito ad entrare a far parte del progetto Revue Starlight, quali sono i suoi futuri progetti per poi dispensare alcuni consigli a chi sogna di divenire animatore. Ad offrircela a pochi giorni dalla sua release originale è il lettore affezionato di Far from Animation Terenzio Pipoca, che ha pensato bene di tradurla in italiano sfruttando le sue eccellenti conoscenze del portoghese, al quale vanno i miei più sentiti ringraziamenti. https://farfromanimation.com/2018/10/26/intervista-a-joao-do-lago-animatore-di-castlevania-2-e-revue-starlight/

In questo nuovo articolo parlo di Anibaka, il blog dello staff della Kyoto Animation, una delle risorse più umanamente interessanti per conoscere meglio i professionisti di uno studio così unico nel suo genere, non soltanto dal punto di vista lavorativo. Se volete conoscere qualcosa di più su Naoko Yamada e sulla sua storia d’amore con un portamine, questo è l’articolo che fa per voi! https://farfromanimation.com/2018/10/31/anibaka-il-blog-dello-staff-kyoto-animation/

All'inizio pensavo di non pubblicarla ma poi mi ci sono messo d'impegno e ho provato a correggere come meglio potevo questa lunga intervista a Jun Arai, animatore che si è recentemente ritirato dalla scena mainstream, ricca di dettagli sulla sua carriera, sulle sue aspirazioni e sul suo rapporto con il "Kanada-Style" del passato. Un must per tutti quelli che hanno amato il canto del cigno dell'animazione mecha 2D e l'FX animation degli ultimi anni. https://farfromanimation.com/2018/11/08/intervista-a-jun-arai-animatore-neo-kanada/?fbclid=IwAR1BwWmtMvgS6U8KvRtahfh2oAf43Ry_pYPkTjHSNuxgXVyrkMQXJmXSBDI

Nuovo articolo! Oggi parliamo del primo film dello studio Colorido che verrà proiettato nelle sale il 20 e 21 novembre! A fine articolo è presente un link per scaricare dei coupon di sconto da presentare al cinema. https://farfromanimation.com/2018/11/15/vale-la-pena-vedere-penguin-highway-al-cinema/

A breve usciranno due nuovi articoli. Ho anche aperto questo modulo google per comunicarmi le vostre più recenti impressioni sul sito. Partecipate numerosi mi raccomando! https://docs.google.com/forms/d/1UHQdsPLxIDsXQyJVsfXdSjRtZSmDBpO5VUC3sjE8t88

Ecco a voi un articolo diverso dal solito. Normalmente mi occupo di criticare dei lavori d'animazione o degli artisti che lavorano all'interno di questo settore, tuttavia oggi ho deciso di partire per la tangente e parlare, sfruttando anche un articolo che ho tradotto, di cosa si nasconda dietro al termine "sakuga" e di come si possa definire il gruppo di fan che vive quotidianamente questa passione per gli aspetti più specialistici dell'animazione giapponese, assieme alle loro tecniche e alle loro attività. Si tratta di un vero e proprio esperimento. Spoiler alert: C'è del Deleuze all'interno della conclusione. https://farfromanimation.com/2018/11/30/no-davvero-che-cose-sakuga-riflessioni-di-kbnet-e-far/

Emiya-san Chi no Kyou no Gohan si appresta alla sua conclusione, con il suo tredicesimo episodio che verrà trasmesso su Abema TV il primo gennaio 2019. Dopo alcune entusiaste discussioni in merito alla serie con Gianluca de L’Angolo di Gaggiu abbiamo deciso di collaborare per portarvi un approfondimento multimediale sulla serie. Se non sapete cosa sia una schedule, non avete idea di come quest’anime sia nato o di che differenza c’è tra una produzione per il web ed una televisiva vi consiglio di guardare i suoi video. Se invece siete più interessati allo staff della serie e alla struttura dello studio Ufotable vi indirizzo invece più specificatamente su questo articolo! https://farfromanimation.com/2018/12/02/emiya-san-chi-no-kyou-no-gohan-alcune-riflessioni-su-ufotable-e-sullo-staff/

Ecco a voi il primo di una serie di articoli dedicati a Liz and the Blue Bird! Cominciamo con la traduzione di un’intervista alle due doppiatrici che hanno interpretato le protagoniste del film. Un sentito grazie a DJ Condor, il quale ha trovato gli articoli e si è proposto di tradurli ancora prima che lo potessi fare io. https://farfromanimation.com/2018/12/11/liz-and-the-bluebird-intervista-a-atsumi-tanezaki-mizore-e-nao-toyama-nozomi/

China ha deciso di fare un unico tier sulla sua pixv fanbox con tutte le illustrazioni e i suoi production material a soli 100 yen al mese. Se avete pochissimi soldi (ehi proprio come me) ma siete comunque molto curiosi di vedere i suoi prop design di Yama no Susume dei suoi vecchi lavori è una collezione assolutamente da non perdere. https://www.pixiv.net/fanbox/creator/1797532

FAR from Animation vi augura buone feste con un nuovo articolo, quest'oggi vi propongo un' introduzione al compositing! Vi siete mai chiesti che differenza ci sia tra fotografia e compositing, quali programmi usino i professionisti del settore? Che cosa si intenda per effetto di fotografia? Se sì, bene: questo è l'articolo che fa per voi! https://farfromanimation.com/2018/12/24/fotografia-o-compositing-una-discussione-linguistica-e-unintroduzione/

Tanti auguri di felice anno nuovo. Domani o dopodomani uscirà un nuovo articolo per festeggiare degnamente il nuovo anno!

Per quanto negli ultimi anni molteplici realtà intellettuali in giro per il mondo stiano cercando la propria personale via per raccontare il medium anime, indirizzandolo verso questa o quella direzione, ad oggi (e soprattutto nel nostro Paese) questa forma d’arte è maggiormente studiata in quanto parte del cosiddetto “Cinema d’animazione”. Non si può parlare degli studi sul Cinema d’animazione giapponese in Italia senza citare Andrea Fontana.
Classe 1981, è autore di numerosi saggi ed articoli che nel corso dell’ultimo decennio hanno arricchito in maniera determinante il panorama italiano della letteratura critica a tema anime. Oltre ai suoi lavori dedicati ai cartoni animati, ha scritto di importanti registi di cinema dal vero come Shinya Tsukamoto e Ridley Scott ed oggi si dedica professionalmente anche alla sceneggiatura di fumetti.

Ho deciso di fargli qualche domanda per comprendere meglio la Storia della saggistica sull’animazione giapponese in Italia e la sua percezione dell’animazione giapponese attuale.