Сергей Фалькин

Дождь на Мойке

Уж было поздно и темно;
Сердито бился дождь в окно,
И ветер дул, печально воя.
В то время из гостей домой
Пришел…

Герой скульптуры. Он, возвращаясь с шумного бала на миг застыл под своим большим зонтом с маленькой птичкой, присевшей на ладонь, трепетность и хрупкость которой так контрастировала с яркой шумной пышностью светских балов. Авторская скульптура переносит зрителя в первую половину XIX века, в дни, когда звуки улиц Петербурга были наполнены криками продавцов, рокотом и шумом проезжающих бричек, грохотом жестяных рекламных щитов, а на набережной реки Мойки тихая волна била в гранит берегов в ветреные дни так же, как и по сей день.

Играя с формой Сергей Фалькин заключает в скульптуру множество символов Петербурга: превращает большой раскрытый зонт в купол Исаакиевского собора, необработанную часть камня в шершавый серо-коричневый гранит Невских набережных, а внутреннюю структуру и удивительный окрас кварца, вскрытый после его обработки, в сильный проливной Петербургский дождь и такой характерный для этого города свинцовый туман.

Эта авторская камнерезная скульптура – ностальгия по ушедшему веку, и в то же время дань уважения величайшему русскому поэту. Эта скульптура - признание Сергея Фалькина в любви Санкт-Петербургу.

Материал: зеленый кварц
Высота: 275 мм

Рубрика "преображение".
Превращение из эскиза невзрачного цвета в изумительную по живописности композицию из индийского халцедона.

Работа Сергея Фалькина "Жизнь удалась".

Обращение к таким стилизованным образам животных порой дает возможность Сергею Фалькину ярче выразить эмоциональную наполненность своего произведения. Возможно, именно потому, что в мире животных нет фальши, все чувства и эмоции их искренны, подлинны, поэтому зрителю оказывается проще считать эту жизнерадостность, беззаботность, нежность с очеловеченного анималистического изображения, нежели с человеческой фигуры.

Новая работа мастерской "Яблоня".

С большим чувствованием природы материала - как камня, так и цветов - создают мастера камнерезы флористическую композицию. В их руках твёрдый материал становится нежнее шелка. Тончайшие лепестки яблони из белореченского кварцита поблескивают влагой от утренней росы и играют на просвет своими нежными оттенками.

Весьма необычайно решена подставка под композицию: вместо привычной традиционной вазочки из кварца появляется «почва» из белореченского кварцита, словно земля, из которой тянется гибкая веточка яблони. И эта земля перевоплощается в форму сердцевины яблока и, одновременно, в форму сердца. Будто этим пластическим решением подчеркивается символика яблони, которая в разных культурах олицетворяет и вечные узы любви и дружбы, и плодородие и бессмертие, и ассоциируется с миром и гармонией.

Такая яблоня не цветёт раз в году - она вечно распускается и заставляет верить, что в камне можно «вырастить» весну и превратить хрупкость в вечность.

Материалы: нефрит, белореченский кварцит, гранат
Высота: 268 мм

Этапы работы над одной из новых композиций Вячеслава Леонтьева - "Пегас". Именно его обдирка происходит на предыдущем видео.

Как меняет пластику задумки камень, даже пушистый хвост Пегаса в финале почти потерялся!

Итог работы в следующем посте! 😉

А вот и тот самый "Пегас".

Крылатый конь, родом из античной мифологии, веками пленявший воображение своей невероятной красотой, грацией и скоростью, обрел новое воплощение в камнерезной композиции Вячеслава Леонтьева. Его «Пегас» - не становится цитатой уже закрепившейся иконографии этого мифического зверя, а оказывается декоративной фантазией, навеянной камнем.

Крылья здесь не взмывают ввысь, а растворяются в причудливом орнаменте, но лёгкость, причастность к полёту и стихии воздуха чувствуются в каждой линии. Скульптор, тонко полируя агат в одних местах и «штрихуя» объемные узоры в других, заставляет камень играть на просвет, придавая ему невесомости. Динамика изгибов, выразительная пластика и линейность форм - всё это словно выхвачено из стремительного вихря, сохранившего мифологическую грацию.

Имя этого коня - Пегас - означающее «бурное течение», обретает здесь особенное воплощение. Это течение словно бежит по его каменным жилам - богатый на «сюрпризы» агат обладает необычайно красивой и, порой, неожиданной внутренней структурой. Так и в своем Пегасе Вячеслав Леонтьев дает возможность насладиться всеми "бурлящими" в камне переменчивыми переходами-переливами цвета, пятнышками - включениями.

Говорят, Пегас обитал на Парнасе, вдохновляя муз и поэтов. Авторский агатовый конь может и не взлетит, взмахнув крыльями, но в его изгибах, в игре света и тени, живёт та же магия красоты, привносящая в пространство вдохновенную радость жизни.

Материал: агат
Длина: 80 мм

Одна яшма редкого окраса и структуры - два совершенно непохожих друг на друга авторских образа Сергея Фалькина.

Трагическая статика обреченности, приоткрытый рот в беззвучном стоне, безысходность взгляда условного человеческого профиля, расположенного на земле, с которой ему уже не подняться. И фантастическая композиционная левитация у создания, приговоренного Горьким только ползать! Вопреки своему постоянному контакту с землей, он взмывает вверх, и эти каменные нити - словно путы, не отпускающие от того, что предначертано природой, постепенно истончаются.

Слева "Пленник"
Материал: яшма пикассо
Высота: 160 мм

Справа "Рождённый летать"
Материал: яшма пикассо
Высота: 75 мм

Телефон нашего искусствоведа заполнен фотографиями лепок, гипсовых отливок, работ в процессе и даже камней, из которых "скоро что-то будет" 😂

Зато какие архивы!