Я не хочу больше слушать Вселенную
Глупая мысль была
Глупыми были слова
Когда из темноты
Вне моей головы
Слышишь о том, что не нужно
Терять надежд
Терять путь
Терять веру
Действуй и всё получится
Сможешь
Изменишь
И будешь счастлив
Уже и навсегда
Но на самом деле
Вселенная толкает и
Смеётся мне прямо в лицо
А дальше остались
Только тоска и горечь
Глупость в наивности
Глупость в доверии
Глупость в том, что
Я так и не смогла
Стать твёрже сердцем
И потерять веру в лучшее,
Когда лучшего и не было
Никогда
2.4.23
#пишу
Глупая мысль была
Глупыми были слова
Когда из темноты
Вне моей головы
Слышишь о том, что не нужно
Терять надежд
Терять путь
Терять веру
Действуй и всё получится
Сможешь
Изменишь
И будешь счастлив
Уже и навсегда
Но на самом деле
Вселенная толкает и
Смеётся мне прямо в лицо
А дальше остались
Только тоска и горечь
Глупость в наивности
Глупость в доверии
Глупость в том, что
Я так и не смогла
Стать твёрже сердцем
И потерять веру в лучшее,
Когда лучшего и не было
Никогда
2.4.23
#пишу
💔7❤2
Сегодня неожиданно много в каналах писали про работы Хаяо Миядзаки, что я пересмотрела «Ходячий замок» и в который раз убедилась в прекрасности его работ.
А ещё снова отметила, как сильно его влияние на мои миры. Хаяо Миядзаки, Вильгельм Гауф, Нил Гейман, Энн Райс, Сельма Лагерлёф и Поппи Брайт — смесь сказочности имертвечины мрачности. И за всех этих авторов я готова биться и жечь 😶🔥
Надо бы сюда перенести подборку моих любимых фильмов-сказок, снятых до 2000 года.
Я в этом сноб и всё, что не анимация после 90-х мало похоже на сказки, а больше подростковое или взрослое фэнтези как ни крути. Печалюсь по этому поводу.
Хотя, близкое по сказочности и от того горячо любимое — «The Fall» Тарсема Сингха (основанный на болгарской ленте «Йо хо хо» Зако Хеския) вышедший в 2006. Там нескладная история, рассказанная каскадёром маленькой девочке, но символизм и красота деталей близки именно к сказочному изложению — это заставляет моё сердечко трепетать при каждом просмотре 💔
Возможно, ещё «El laberinto del fauno» (Лабиринт Фавна) Гильермо дель Торо, но при всëм визуале этой картины, мне не хватило там ситуативности, от чего воспринимается больше как легенда, но не сказка.
Всё ещё печалюсь.
А во вторник снова будет #эфирчитальня, но в стандартном варианте — читаем вслух стихи и сказки. Придёт кто-нибудь почитать вслух своё и чужое? Или послушать?
Вечером по мск.
А в апреле придут ещё гости и будем говорить на разные темы ❤🔥
#лирикамысли #демонологияисказки #киносовсехсторон
А ещё снова отметила, как сильно его влияние на мои миры. Хаяо Миядзаки, Вильгельм Гауф, Нил Гейман, Энн Райс, Сельма Лагерлёф и Поппи Брайт — смесь сказочности и
Надо бы сюда перенести подборку моих любимых фильмов-сказок, снятых до 2000 года.
Я в этом сноб и всё, что не анимация после 90-х мало похоже на сказки, а больше подростковое или взрослое фэнтези как ни крути. Печалюсь по этому поводу.
Хотя, близкое по сказочности и от того горячо любимое — «The Fall» Тарсема Сингха (основанный на болгарской ленте «Йо хо хо» Зако Хеския) вышедший в 2006. Там нескладная история, рассказанная каскадёром маленькой девочке, но символизм и красота деталей близки именно к сказочному изложению — это заставляет моё сердечко трепетать при каждом просмотре 💔
Возможно, ещё «El laberinto del fauno» (Лабиринт Фавна) Гильермо дель Торо, но при всëм визуале этой картины, мне не хватило там ситуативности, от чего воспринимается больше как легенда, но не сказка.
Всё ещё печалюсь.
А во вторник снова будет #эфирчитальня, но в стандартном варианте — читаем вслух стихи и сказки. Придёт кто-нибудь почитать вслух своё и чужое? Или послушать?
Вечером по мск.
А в апреле придут ещё гости и будем говорить на разные темы ❤🔥
#лирикамысли #демонологияисказки #киносовсехсторон
❤6
Спектакль Кирилла Серебренникова «Мёртвые души» пока ещё доступен к просмотру на платформе Гоголь-центра по ссылке 💔
Посмотреть можно после регистрации на сайте, а оно не лишнее будет, если любите театр.
Спектакли Гоголь-центра обалденные и я всё ещё горюю, что видела их только онлайн, но хотя бы так есть возможность прикоснуться ко всему этому культурному чуду.
#artinspiration
Посмотреть можно после регистрации на сайте, а оно не лишнее будет, если любите театр.
Спектакли Гоголь-центра обалденные и я всё ещё горюю, что видела их только онлайн, но хотя бы так есть возможность прикоснуться ко всему этому культурному чуду.
#artinspiration
Vavada Casino
Vavada Casino (Вавада казино) - Официальный сайт, зеркало и вход
Vavada Casino официальный сайт и основные данные. 🥇 Как осуществить вход через зеркало Вавада казино прямо сейчас.
🔥2
Сегодня день рождения Андрея Тарковского и я делюсь отличным интервью с кинорежиссёром Евгением Васильевичем Цымбалом на канале Николая Солодникова о съёмках «Сталкера».
Евгений Васильевич участвовал в производственном хаосе «Сталкера» от начала и до конца.
Почему хаосе? Потому что сгорела первая версия фильма при проявке, Тарковский разругался с Георгием Рербергом (великим оператором, также работавшим с Андреем Кончаловским, Марком Захаровым и другими режиссёрами), и многие другие производственные детали, которые только добавляют этой картине культовости.
Тарковского я не люблю, но уважаю. Он неоднозначная личность, но абсолютный новатор кинематографа, вдохновивший большое количество выдающихся режиссёров. Многие отголоски его видения мы наблюдаем в современном кино.
Я искренне считаю, что советский кинематограф недооценён (как и российский, но тут всё куда сложнее и одним «Как Витька Чеснок вёз Лëху Штыря в дом инвалидов» Александра Ханта не обойтись). Не Эйзенштейном, Тарковским и Кончаловским едиными, как говорится. Давно не говорила про кино. Пора освежить память.
#киносовсехсторон
Евгений Васильевич участвовал в производственном хаосе «Сталкера» от начала и до конца.
Почему хаосе? Потому что сгорела первая версия фильма при проявке, Тарковский разругался с Георгием Рербергом (великим оператором, также работавшим с Андреем Кончаловским, Марком Захаровым и другими режиссёрами), и многие другие производственные детали, которые только добавляют этой картине культовости.
Тарковского я не люблю, но уважаю. Он неоднозначная личность, но абсолютный новатор кинематографа, вдохновивший большое количество выдающихся режиссёров. Многие отголоски его видения мы наблюдаем в современном кино.
Я искренне считаю, что советский кинематограф недооценён (как и российский, но тут всё куда сложнее и одним «Как Витька Чеснок вёз Лëху Штыря в дом инвалидов» Александра Ханта не обойтись). Не Эйзенштейном, Тарковским и Кончаловским едиными, как говорится. Давно не говорила про кино. Пора освежить память.
#киносовсехсторон
YouTube
«Сталкер»: история одного шедевра #солодников
Как помочь потерявшемуся человеку с деменцией? Проводить его до ближайшего магазина «Пятёрочка». В каждом магазине действует «Островок безопасности». Сотрудники магазина помогут потерявшимся людям вернуться домой.
«Пятёрочка» совместно с проектом АНО «Центр…
«Пятёрочка» совместно с проектом АНО «Центр…
❤4
Связи связями, но надо же в конце концов совесть иметь. Когда-нибудь спросят: «А что вы, собственно, можете предъявить»? И никакие связи не помогут сделать ножку маленькой, душу большой, и сердце — справедливым.
© к/ф «Золушка», 1947, реж. Н. Кошеверова и М. Шапиро, сценарий Е. Шварц
Расскажу о Надежде Николаевне Кошеверовой (1902-1989) — советской кинорежиссёрке-сказочнице, подарившей нам прекрасные кино-сказки.
Ярчайшими её работами считаю снятые фильмы по сценариям Евгения Шварца (обожаю его и он заслуживает всей любви особенно в такое время, как сейчас). Надежда Николаевна сняла 20 кинокартин и мне так нравятся формулировки из её биографии: «она старалась не отступать от любимого жанра волшебной сказки».
Действительно, в её фильмах, камерных по большей части, всегда присутствуют сказочные мотивы, неважно в мрачном или комедийном ключе развивается сюжет. Декорации, в которых многое снималось, только добавляли ощущение иной реальности происходящему на экране. Это здорово раскрыто в «Старой, старой сказке» (1968): кукольный театр показывает последнюю сказку бродячему сказочнику, и театральное пространство разворачивается перед тобой как “взаправду”.
Если вы из Петербурга или поедете туда, то загляните в кинотеатр «Ленфильма» (метро Горьковская, Каменноостровский проспект). Там в постоянной экспозиции можно увидеть реквизит и декорации из фильмов, снятых Надеждой Николаевной.
Несколько фильмов-сказок Надежды Кошеверовой, которые подходят и для взрослого возраста:
🪄 «Золушка», 1947, режиссёры Надежда Кошеверова и Михаил Шапиро
«Королевство маловато, разгуляться мне негде» — и другие цитаты из уст Мачехи в исполнении великой Фаины Раневской. Кладезь цитат на все случаи жизни и моментов истории.
Доброе, весёлое кино с отличным актёрским составом и блестящим сценарием Евгения Шварца. Снято без натурных съёмок и чувство волшебства там передано совершенно особенно, несмотря на “устаревшие” эффекты.
Моё мнение: лучше смотрится в оригинальном чб.
Греет сердце и ребёнку, и взрослому.
🪄 «Старая, старая сказка», 1968
Может мы разменяемся на два королевства в разных районах?
Кинодебют Марины Неëловой, образовавшей трогательный тандем с Олегом Далем.
Сюжет состоит из нескольких сказок Ганса Христиана Андерсена: «Огниво», «Дорожный товарищ», «Свинопас» и «Ганс Чурбан». Здорово сработан материал, яркие цвета и отличный актёрский состав.
🪄 «Тень», 1971
...громкая музыка, оркестр, толпа, солдаты...
— Что это такое?
— Это зрителей ведут на премьеру новой пьесы. Вы не волнуйтесь, их потом отпустят!
Снят по одноимённой пьесе Евгения Шварца. Остроумная и печальная притча о человеческих ценностях. Прямо о теневой стороне личности.
Золотой актёрский состав.
А вы что любите из фильмов Кошеверовой?
#киносовсехсторон
© к/ф «Золушка», 1947, реж. Н. Кошеверова и М. Шапиро, сценарий Е. Шварц
Расскажу о Надежде Николаевне Кошеверовой (1902-1989) — советской кинорежиссёрке-сказочнице, подарившей нам прекрасные кино-сказки.
Ярчайшими её работами считаю снятые фильмы по сценариям Евгения Шварца (обожаю его и он заслуживает всей любви особенно в такое время, как сейчас). Надежда Николаевна сняла 20 кинокартин и мне так нравятся формулировки из её биографии: «она старалась не отступать от любимого жанра волшебной сказки».
Действительно, в её фильмах, камерных по большей части, всегда присутствуют сказочные мотивы, неважно в мрачном или комедийном ключе развивается сюжет. Декорации, в которых многое снималось, только добавляли ощущение иной реальности происходящему на экране. Это здорово раскрыто в «Старой, старой сказке» (1968): кукольный театр показывает последнюю сказку бродячему сказочнику, и театральное пространство разворачивается перед тобой как “взаправду”.
Если вы из Петербурга или поедете туда, то загляните в кинотеатр «Ленфильма» (метро Горьковская, Каменноостровский проспект). Там в постоянной экспозиции можно увидеть реквизит и декорации из фильмов, снятых Надеждой Николаевной.
Несколько фильмов-сказок Надежды Кошеверовой, которые подходят и для взрослого возраста:
🪄 «Золушка», 1947, режиссёры Надежда Кошеверова и Михаил Шапиро
«Королевство маловато, разгуляться мне негде» — и другие цитаты из уст Мачехи в исполнении великой Фаины Раневской. Кладезь цитат на все случаи жизни и моментов истории.
Доброе, весёлое кино с отличным актёрским составом и блестящим сценарием Евгения Шварца. Снято без натурных съёмок и чувство волшебства там передано совершенно особенно, несмотря на “устаревшие” эффекты.
Моё мнение: лучше смотрится в оригинальном чб.
Греет сердце и ребёнку, и взрослому.
🪄 «Старая, старая сказка», 1968
Может мы разменяемся на два королевства в разных районах?
Кинодебют Марины Неëловой, образовавшей трогательный тандем с Олегом Далем.
Сюжет состоит из нескольких сказок Ганса Христиана Андерсена: «Огниво», «Дорожный товарищ», «Свинопас» и «Ганс Чурбан». Здорово сработан материал, яркие цвета и отличный актёрский состав.
🪄 «Тень», 1971
...громкая музыка, оркестр, толпа, солдаты...
— Что это такое?
— Это зрителей ведут на премьеру новой пьесы. Вы не волнуйтесь, их потом отпустят!
Снят по одноимённой пьесе Евгения Шварца. Остроумная и печальная притча о человеческих ценностях. Прямо о теневой стороне личности.
Золотой актёрский состав.
А вы что любите из фильмов Кошеверовой?
#киносовсехсторон
❤8❤🔥1
Forwarded from omnivore
Как-то я хотела рассказать здесь о вдохновляющих меня преподавателях. По традиции отсутствия какой-либо повествовательной логики в этом канале (что я вам представилась, например, только сейчас) я начну буквально с конца своего академического пути.
Я уже рассказывала, что пару лет назад, с абсолютной уверенностью что это надолго, я переехала в Москву. Глобальному переезду предшествовала одна лишь поездка на антропологическую конференцию молодых исследователей в институте фольклористики при РГГУ. Хотела выступить я именно там во многом из-за руководительницы института О.Б. Христофоровой — полевого фольклориста, активной политической оппозиционерки и исследовательницы феномена магии и колдовства. Я приехала и выступила, откровенно говоря, не очень. Но зато я почувствовала себя тогда максимально на своём месте, среди своих людей. И познакомившись с Ольгой Борисовной лично, твердо решила — если поступлю в РГГУшную аспирантуру, то писать кандидатскую буду только с ней.
Свою книгу «Колдуны и жертвы. Антропология колдовства в современной России» О.Б. начинает следующими словами (и я считаю это прекрасный ответ на вопрос кто такой антрополог):
Моя подруга спросила, о чем я пишу книгу, я ответила:
«О колдовстве» и начала было излагать свое понимание: «Понимаешь, есть разные языки описания социальной напряженности...» — но она перебила меня, не дослушав: «Странно, что ты в это веришь». Почему-то считается важным точно определить свою позицию именно в этой формулировке: веришь или не веришь. Но если в повседневном общении такая постановка вопроса вполне допустима и оправдана, то как исследовательский метод этот подход совершенно не годится. Антропология исходит из того, что нельзя безоговорочно навязывать
изучаемой культуре свои представления о том, что реально, а что нереально. Персонажи верований действительно существуют для тех людей, которые в них верят, и в этом смысле они
мало чем отличаются от других культурных фактов — лодки, костюма или любимой пищи. Позиция антрополога отличается двойной оптикой — он пытается взглянуть на мир глазами носителей традиции, сделать этот мир частью своего опыта,
а себя самого — частью этого мира, и при этом старается сохранить культурную дистанцию, чтобы не раствориться полностью
в их видении и не забыть свой язык, не забыть, что его задача — не только узнать и понять, но и еще смочь потом рассказать об этом. Сохранить двойную оптику так же сложно, как
удержать в руках одновременно дудочку и кувшинчик из известной сказки Валентина Катаева — то дудочка теряется и перестаешь видеть то, ради чего пришел, то кувшинчик выпадает из рук и не можешь собрать и донести до других увиденное.
Я уже рассказывала, что пару лет назад, с абсолютной уверенностью что это надолго, я переехала в Москву. Глобальному переезду предшествовала одна лишь поездка на антропологическую конференцию молодых исследователей в институте фольклористики при РГГУ. Хотела выступить я именно там во многом из-за руководительницы института О.Б. Христофоровой — полевого фольклориста, активной политической оппозиционерки и исследовательницы феномена магии и колдовства. Я приехала и выступила, откровенно говоря, не очень. Но зато я почувствовала себя тогда максимально на своём месте, среди своих людей. И познакомившись с Ольгой Борисовной лично, твердо решила — если поступлю в РГГУшную аспирантуру, то писать кандидатскую буду только с ней.
Свою книгу «Колдуны и жертвы. Антропология колдовства в современной России» О.Б. начинает следующими словами (и я считаю это прекрасный ответ на вопрос кто такой антрополог):
Моя подруга спросила, о чем я пишу книгу, я ответила:
«О колдовстве» и начала было излагать свое понимание: «Понимаешь, есть разные языки описания социальной напряженности...» — но она перебила меня, не дослушав: «Странно, что ты в это веришь». Почему-то считается важным точно определить свою позицию именно в этой формулировке: веришь или не веришь. Но если в повседневном общении такая постановка вопроса вполне допустима и оправдана, то как исследовательский метод этот подход совершенно не годится. Антропология исходит из того, что нельзя безоговорочно навязывать
изучаемой культуре свои представления о том, что реально, а что нереально. Персонажи верований действительно существуют для тех людей, которые в них верят, и в этом смысле они
мало чем отличаются от других культурных фактов — лодки, костюма или любимой пищи. Позиция антрополога отличается двойной оптикой — он пытается взглянуть на мир глазами носителей традиции, сделать этот мир частью своего опыта,
а себя самого — частью этого мира, и при этом старается сохранить культурную дистанцию, чтобы не раствориться полностью
в их видении и не забыть свой язык, не забыть, что его задача — не только узнать и понять, но и еще смочь потом рассказать об этом. Сохранить двойную оптику так же сложно, как
удержать в руках одновременно дудочку и кувшинчик из известной сказки Валентина Катаева — то дудочка теряется и перестаешь видеть то, ради чего пришел, то кувшинчик выпадает из рук и не можешь собрать и донести до других увиденное.
👍8
Жизнь постоянно вносит свои коррективы, как планы не строй.
Эта неделя выдалась тяжёлой и сумбурной, полной каких-то совершенно противоречивых событий. И всё на нервах с бесконечным недосыпом. Как итог: я не успела практически ничего из запланированного. Что интересно, весь этот нервяк в купе с переживаниями и фантомными сердечными страданиями (божежмой), вылился в новый текст.
Сказочный цикл стопорнулся. Не по желанию, а сам по себе решил оставить меня в покое — процесс не идёт, как не пытаюсь. Это меня ужасно расстраивает, но писать, чтобы дописать — не мой вариант. В этом случае получается безжизненная масса из слов и смыслов, трещащая по швам от нарочитой вычурности.
Наконец я решила не жрать себя за это, а дать время. Себе, сказочному процессу и персонажам. Тем более, что сам Подсолнечный мир продолжает развиваться и надеюсь в ближайшее время поделиться — как.
А новый текст родился из старой идеи, придуманной много лет назад с подругой Екатериной, которую можно увидеть на моих фотографиях.
Вспомнился из прослушивания треков SKYND, захватил моё простуженное сознание и теперь у меня написан пролог и (на доработке) синопсис романа. И всё это за один деньи ночь. Я ношусь с этими кусками, нежно прижимая их к сердцу, надеясь, что состояние вдохновения не сведёт меня с ума.
Интересно, как одни идеи сменяют другие. На что-то слов не находится совсем, а где-то — они не могут остановиться.
Мне нравится, когда процесс такой живой. Давно не испытывала такого яркого прилива вдохновения.Но если вы знаете треки SKYND, то понимаете, что послевкусие у вдохновения такое себе.
Всё ещё мучает усталость и депрессивное обострение, но как говорится в одном меме: я обязательно выживу.
Сил всем нам ❤
#лирикамысли #какпишу
Эта неделя выдалась тяжёлой и сумбурной, полной каких-то совершенно противоречивых событий. И всё на нервах с бесконечным недосыпом. Как итог: я не успела практически ничего из запланированного. Что интересно, весь этот нервяк в купе с переживаниями и фантомными сердечными страданиями (божежмой), вылился в новый текст.
Сказочный цикл стопорнулся. Не по желанию, а сам по себе решил оставить меня в покое — процесс не идёт, как не пытаюсь. Это меня ужасно расстраивает, но писать, чтобы дописать — не мой вариант. В этом случае получается безжизненная масса из слов и смыслов, трещащая по швам от нарочитой вычурности.
Наконец я решила не жрать себя за это, а дать время. Себе, сказочному процессу и персонажам. Тем более, что сам Подсолнечный мир продолжает развиваться и надеюсь в ближайшее время поделиться — как.
А новый текст родился из старой идеи, придуманной много лет назад с подругой Екатериной, которую можно увидеть на моих фотографиях.
Вспомнился из прослушивания треков SKYND, захватил моё простуженное сознание и теперь у меня написан пролог и (на доработке) синопсис романа. И всё это за один день
Интересно, как одни идеи сменяют другие. На что-то слов не находится совсем, а где-то — они не могут остановиться.
Мне нравится, когда процесс такой живой. Давно не испытывала такого яркого прилива вдохновения.
Всё ещё мучает усталость и депрессивное обострение, но как говорится в одном меме: я обязательно выживу.
Сил всем нам ❤
#лирикамысли #какпишу
❤5❤🔥2
#этопройдëт совсем скоро завершит второй опен-колл!
Жду ваших работ!✨
Отбор начнётся только после 1 мая.
В редакцию пришли чудесные люди, спасибо им за отзывчивость 💔 Всё расскажу, всех покажу, когда сделаем второй выпуск.
Пока можно почитать, посмотреть первый выпуск 🖤
Жду ваших работ!✨
Отбор начнётся только после 1 мая.
В редакцию пришли чудесные люди, спасибо им за отзывчивость 💔 Всё расскажу, всех покажу, когда сделаем второй выпуск.
Пока можно почитать, посмотреть первый выпуск 🖤
❤4
Детство, длинное и тесное, как гроб.
© Тове Дитлевсен
На неделе дочитала «Копенгагенскую трилогию» Тове Дитлевсен: «Детство», «Юность» и «Зависимость» в переводе с датского Анны Рахманько. И всё ещё отхожу от впечатлений.
Смесь социально-эмоциональных историй из жизни поэтессы и писательницы, с оттенками фатальной мрачности, накал которой приходится на заключительную часть — «Зависимость». Мне же невероятно сильно отозвалось «Детство». В какие-то моменты текст брал меня за горло остротой происходящего в голове Тове. Хочется рассказывать про эти книги с придыханием, но с большими паузами, когда затягиваешься сигаретным дымом и смотришь в никуда, подбирая следующие слова.
Хорошо. Тяжело. Честно. Наверное, этими тремя словами я могу описать своё впечатление от трилогии. Срезанировал писательский опыт Дитлевсен — сомнения, размышления, упорство. Не могу сказать, что я в восторге, но это, определённо, сильные книги.
#книжныймомент
© Тове Дитлевсен
На неделе дочитала «Копенгагенскую трилогию» Тове Дитлевсен: «Детство», «Юность» и «Зависимость» в переводе с датского Анны Рахманько. И всё ещё отхожу от впечатлений.
Смесь социально-эмоциональных историй из жизни поэтессы и писательницы, с оттенками фатальной мрачности, накал которой приходится на заключительную часть — «Зависимость». Мне же невероятно сильно отозвалось «Детство». В какие-то моменты текст брал меня за горло остротой происходящего в голове Тове. Хочется рассказывать про эти книги с придыханием, но с большими паузами, когда затягиваешься сигаретным дымом и смотришь в никуда, подбирая следующие слова.
Хорошо. Тяжело. Честно. Наверное, этими тремя словами я могу описать своё впечатление от трилогии. Срезанировал писательский опыт Дитлевсен — сомнения, размышления, упорство. Не могу сказать, что я в восторге, но это, определённо, сильные книги.
#книжныймомент
❤5
Сегодня я расскажу про самого очевидного и любимого сказочника в истории советского (и мирового) кино — Александре Роу!
Сын ирландца и гречанки потрясающе воплощал сказки на экране! «По щучьему велению», «Василиса Прекрасная», «Конёк-горбунок» и «Кащей Бессмертный» — чёрно-белые драгоценности сказочного кинематографа снятые с 1938 по 1944 годы. А ещё целая россыпь цветных бриллиантов! Смешные, трагичные, героические и абсолютно волшебные фильмы, где фольклор представлен в своей сути — отношения человека с окружающим миром.
Натурные съёмки наполнены абсолютной любовью и я даже не могу сказать иначе. Достаточно увидеть птиц, леса и поля, снятые с интересом ребёнка: трогательный взгляд восхищённого исследователя. Да, там нет той художественности, присутсвующей в фильмах Калатозова или Тарковского. Но это другой подход, который греет сердце даже 70-80 лет спустя: нарочитая, преувеличенная наивность, позволяющая почувствовать себя в той реальности, где мишки в лесу собирают грибы, зверь невиданный кушает морковку, а под водой целое царство с чудо-юдой.
У Роу несомненно был лучший актёрский состав для его фильмов. Георгия Милляра мы помним в первую очередь по Кащею и Бабе Яге, а, ведь, он в этих фильмах играл одновременно не одну и не две роли. И множество других характерных актёров, кого-то мы видели только в сказках.
Три фильма Александра Роу для взрослых и детей от меня:
🪄 «Марья-искусница», 1959
Сказка про бравого солдата, помогающего мальчику спасти маму из лап Водокрута Тринадцатого. Про отчаяние, дружбу и любовь. Про то, как легко поддаться обману, но добро внутри поможет вернуться.
🪄 «Вечера на хуторе близ Диканьки», 1961
Обалденная экранизация Гоголевской повести «Ночь перед Рождеством». Комбинированные съёмки хороши, но самое ценное: колядки. Такое ощущение, что весь фильм снят только из-за колядования: песни, гуляния, костюмы.
🪄 «Варвара-краса, длинная коса», 1969
Про царя, который пообещал чуде-юде то, чего он в своём царстве не знает. Красивая и остроумная сказка, с говорящими животными, с любовью с первого взгляда и самоотверженностью.
#киносовсехсторон
Сын ирландца и гречанки потрясающе воплощал сказки на экране! «По щучьему велению», «Василиса Прекрасная», «Конёк-горбунок» и «Кащей Бессмертный» — чёрно-белые драгоценности сказочного кинематографа снятые с 1938 по 1944 годы. А ещё целая россыпь цветных бриллиантов! Смешные, трагичные, героические и абсолютно волшебные фильмы, где фольклор представлен в своей сути — отношения человека с окружающим миром.
Натурные съёмки наполнены абсолютной любовью и я даже не могу сказать иначе. Достаточно увидеть птиц, леса и поля, снятые с интересом ребёнка: трогательный взгляд восхищённого исследователя. Да, там нет той художественности, присутсвующей в фильмах Калатозова или Тарковского. Но это другой подход, который греет сердце даже 70-80 лет спустя: нарочитая, преувеличенная наивность, позволяющая почувствовать себя в той реальности, где мишки в лесу собирают грибы, зверь невиданный кушает морковку, а под водой целое царство с чудо-юдой.
У Роу несомненно был лучший актёрский состав для его фильмов. Георгия Милляра мы помним в первую очередь по Кащею и Бабе Яге, а, ведь, он в этих фильмах играл одновременно не одну и не две роли. И множество других характерных актёров, кого-то мы видели только в сказках.
Три фильма Александра Роу для взрослых и детей от меня:
🪄 «Марья-искусница», 1959
Сказка про бравого солдата, помогающего мальчику спасти маму из лап Водокрута Тринадцатого. Про отчаяние, дружбу и любовь. Про то, как легко поддаться обману, но добро внутри поможет вернуться.
🪄 «Вечера на хуторе близ Диканьки», 1961
Обалденная экранизация Гоголевской повести «Ночь перед Рождеством». Комбинированные съёмки хороши, но самое ценное: колядки. Такое ощущение, что весь фильм снят только из-за колядования: песни, гуляния, костюмы.
🪄 «Варвара-краса, длинная коса», 1969
Про царя, который пообещал чуде-юде то, чего он в своём царстве не знает. Красивая и остроумная сказка, с говорящими животными, с любовью с первого взгляда и самоотверженностью.
#киносовсехсторон
❤4❤🔥2👍1🔥1🥰1
Март был пропущен, поэтому в апреле последние заставки для гаджетов в специальной обработке — ромашки!
Доступны по подписке и разовому донату здесь.
10% от собранных средств перечислю в благотворительные организации, помогающие жертвам насилия, беженцам и тем, кто оказался в трудной ситуации. #важное
А ещё можно задонатить отдельно тут или тут.
Донаты идут на оплату интернета и кофе, пока я в поисках работы.
#обновление_boosty
Доступны по подписке и разовому донату здесь.
10% от собранных средств перечислю в благотворительные организации, помогающие жертвам насилия, беженцам и тем, кто оказался в трудной ситуации. #важное
А ещё можно задонатить отдельно тут или тут.
Донаты идут на оплату интернета и кофе, пока я в поисках работы.
#обновление_boosty
❤🔥1
9/21
guiltypleasure
md: Alexander
ph: me
Здесь всё, что я люблю снимать: руки, сигареты, харизматичный мужчина. Ещё и под любимых Led Zeppelin.
Как же мне не хватает съёмок! Примерно также, как работы.
Долгие годы я не понимала, как хочу снимать. Долго гналась за одобрением извне: всё в фокусе, резкость на каждой детали, иначе плохо — так все говорят и людям не нравится. Пока сама себя не дёрнула за волосы: СТОЙ. А сама то ты какие снимки любишь? Без оглядки на то, что говорят.
Теперь я свои фотографии узнаю сразу, когда вижу где-нибудь. Одурительно люблю расфокус гелиоса и давно перестала браковать эти снимки (если не клиентов снимаю, там другая история). Потому что везде прячется своя история и мысль. В размытом кадре особенно.
Если удастся вернуться в концертную фотографию, то мечтаю снять концерт на короткой выдержке, выворачивая при этом гелиос. Чую, что итог будет крышесносный. Было бы кого снимать, эх.
#моисъëмки
guiltypleasure
md: Alexander
ph: me
Здесь всё, что я люблю снимать: руки, сигареты, харизматичный мужчина. Ещё и под любимых Led Zeppelin.
Как же мне не хватает съёмок! Примерно также, как работы.
Долгие годы я не понимала, как хочу снимать. Долго гналась за одобрением извне: всё в фокусе, резкость на каждой детали, иначе плохо — так все говорят и людям не нравится. Пока сама себя не дёрнула за волосы: СТОЙ. А сама то ты какие снимки любишь? Без оглядки на то, что говорят.
Теперь я свои фотографии узнаю сразу, когда вижу где-нибудь. Одурительно люблю расфокус гелиоса и давно перестала браковать эти снимки (если не клиентов снимаю, там другая история). Потому что везде прячется своя история и мысль. В размытом кадре особенно.
Если удастся вернуться в концертную фотографию, то мечтаю снять концерт на короткой выдержке, выворачивая при этом гелиос. Чую, что итог будет крышесносный. Было бы кого снимать, эх.
#моисъëмки
❤12👍2
Показать ли концертные снимки разных лет?
Anonymous Poll
100%
Покажи
0%
Слишком много фотографий, мало полезного :(
0%
Читаю новости про зин и всё
❤1
9/19
Digital 21 & Stefan Olsdal
ph: me
Стефан Олсдал — культовый музыкант, основатель Placebo. Когда мы пересеклись на мероприятии, где я волонтëрила — дар речи пропал напрочь. Я никогда не фанатела от Placebo, но любила их музыку с юности и всегда воспринимала как часть моего творчества. В моей семье отношения с музыкой имеют практически родственное значение, поэтому факт того, что мне удалось пересечься и поснимать Стефана и Мигеля (Digital 21) — равен запредельной удаче (которую, по ощущениям, я с 18 по 19 гг использовала всю, что мне причиталась).
Данный электронный проект имеет экспериментальное звучание, вставки струнных инструментов, интересное многоголосье. Если не слушали и хочется чего-то чувственного, интересного, электронного — советую. Мигель здорово работает с битами, а ещё он помогал сводить последний альбом Placebo.
Мой фаворит — Toi et moi. Это космос, а не трек, особенно с вокалом Julienne.
#музыкасовсехсторон #моисъëмки #концертное
Digital 21 & Stefan Olsdal
ph: me
Стефан Олсдал — культовый музыкант, основатель Placebo. Когда мы пересеклись на мероприятии, где я волонтëрила — дар речи пропал напрочь. Я никогда не фанатела от Placebo, но любила их музыку с юности и всегда воспринимала как часть моего творчества. В моей семье отношения с музыкой имеют практически родственное значение, поэтому факт того, что мне удалось пересечься и поснимать Стефана и Мигеля (Digital 21) — равен запредельной удаче (которую, по ощущениям, я с 18 по 19 гг использовала всю, что мне причиталась).
Данный электронный проект имеет экспериментальное звучание, вставки струнных инструментов, интересное многоголосье. Если не слушали и хочется чего-то чувственного, интересного, электронного — советую. Мигель здорово работает с битами, а ещё он помогал сводить последний альбом Placebo.
Мой фаворит — Toi et moi. Это космос, а не трек, особенно с вокалом Julienne.
#музыкасовсехсторон #моисъëмки #концертное
❤🔥6❤4👍2👏1