Однако, наверное, самым известным художником из народа маконде на сегодняшний день является Джордж Лиланга. Он довольно далеко отошел от своих предшественников в стиле и начал раскрашивать свои скульптуры. Более того, он решил поместить персонажей фольклора в современную действительность: его духи звонят по мобильнику и играют на электрогитаре. Кроме того, он стал изображать духов в двумерной реальности, что ранее было не очень свойственно ни традиционному искусству маконде, ни предыдущим поколениям художников. На его живописный стиль существенно оказала влияние школа Тинга-тинга, прочитать про которую можно тут.

Волшебный женский мир графики современной суданской художницы Амель Башир

Это Тадессе Месфын, один из наиболее известных современных эфиопских модернистов. Сначала он учился в ААFAS, затем получил стипендию и учился в СССР в Академии им. Репина. В Эфиопии ему еще посчастливилось застать уроки Гебре Крестоса Десты. В этом видео он рассказывает, как пришел к своему нынешнему стилю: удлиненным худым туловищам с непропорционально маленькой головой. Помимо всего прочего, на его стиль сильно повлияло его увлечение западными масками, чьи пропорции и геометричность он постарался совместить с эфиопскими чертами лица. Параллельно, мне кажется, что на творчество Тадессе повлиял также немного соцреализм.

Как по мне, ближе всего по стилю и пропорциям портреты Тадессе Месфына к маскам народа дан (Либерия). Маски дан легко узнаваемы, вырезаны из черных древесных пород и выполнены как правило в очень реалистичной манере, что сильно отличает их от многих других западноафриканских масок.

Последнее время творчество Тадессе Месфына посвящено традиционному образу жизни эфиопских деревенских женщин.

Недавно писала про Тадессе Месфына, а сейчас расскажу про его ученицу Тезету Берхану. Она родилась в 1991-м году в Аддис-Абебе. Ее работы очень хорошо узнаваемы засчет особого стиля и показывают любовь через физические прикосновения, причем любовь самую разную — от очевидно страстно-романтической до дружеской и материнской. Несмотря на довольно схематичное изображение черт лица, эмоции запечатленных на полотнах персонажей всегда с легкостью считываются: тут мы можем встретить и умиротворение, и страсть, и боль, и отчаяние.
Имя у художницы говорящее. Картины немного напоминают смазанные временем воспоминания в голове, когда уже не возможно вспомнить лица, но, даже несмотря на отсутствие деталей, в сознании остается вполне ясное ощущение какой-то конкретной эмоции, будь то грусть или покой, и такое же четкое ощущение близости с каким-то человеком. Имя художницы же переводится как "тоска по чему-то" или "воспоминание". На русский перевести его без потери смысла сложновато, но это аналог немецкого Sehnsucht.