Недавно побывала на предпремьерном показе фильма «Фейерверки днём», на котором его представила съёмочная команда. Со вчерашнего дня этот фильм полноценно вышел в прокат, так что рекомендую вам сходить в кино!

Это кино про трёх разных сестёр, их отца с бизнесом по продаже люстр и его делового партнёра из Китая, глазами которого мы вливаемся в чужой для нас мир. Столкновение поколений здесь идёт параллельно со столкновением культурным. И хоть в силу миллиона причин персонажам далеко не сразу удаётся друг друга понять, каждый из них по-своему делает шаги навстречу.

«Фейерверки днём» красиво и трогательно говорит о простых, но таких важных вещах. О ценности человеческой близости, бережном отношении друг к другу и о жизни как о неидеальном, но прекрасном явлении. В котором есть место и гнетущей печали, и неожиданному празднику. Как бы парадоксально это ни звучало, «Фейерверки днём» умеют находить возвышенность в своей приземлённости. Нащупывать жизнь в кадре и раскрывать героев через бытовые ситуации.

Это очень искреннее и личное кино, в чём я только сильнее убедилась во время обсуждения с авторами после просмотра. Чувствуется, что все участники вложили в него много любви, и она чувствуется через экран. А ещё остаётся со зрителями даже после финальных титров вместе с лёгким утешением и верой в лучшее, которые фильм старается подарить.

В каком смысле мультсериал по Among us

Ладно, я уже посмотрела первую серию, выглядит очень даже забавно и интригующе. Отсылки к оригиналу греют душу и заставляют ментально переместиться в 2020, который был ШЕСТЬ ЛЕТ НАЗАД

«But I'm a Cheerleader» у нас в официальной локализации обозвали «Неисправимые». Что в каком-то смысле передаёт содержание фильма, но лишает название уникальности и тонкости. Ведь в оригинале фильм буквально выводит в заголовок отрицание и внутренний монолог главной героини: «Я не могу быть "неправильной", я же чирлидер!». А, собственно, именно про преодоление отрицания и принятие себя такой, какая ты есть, этот фильм и рассказывает.

Этот фильм очень легко и смешно касается на самом деле страшных и серьёзных проблем. И несмотря на всю свою гротескность и выкрученные на максимум цвета, он остаётся искренним и настоящим. Для своего времени это был смелый проект и печальным образом сегодня он вновь является таковым.

Очень давно хотела посмотреть это кино и рада, что наконец-то это сделала. Культовая классика, которую особенно приятно посмотреть посреди июня.

Ну что, друзья мои, рубрика театральных заметок объявляется открытой? В воскресенье я побывала в одном из моих любимейших театров – «Karlsson Haus» – на спектакле «Сердцедёр». Но перед рассказом о самой постановке немного контекста о том, что это вообще за театр.

«Karlsson Haus» – это театр кукол, который перевернёт ваше представление о том, на что вообще способен кукольный театр. Потому что театр этот в самом лучшем смысле экспериментальный, и каждая постановка ищет уникальный способ вплести кукол в своё действие.

В каких-то спектаклях куклы служат вспомогательным инструментом для рассказа истории. В других выступают на равных с людьми-артистами на сцене. В третьих становятся главными героями, через которых актёры говорят со зрителями. А в каких-то вообще персонажи представляются то через образы кукол, то живыми актёрами, раскрываясь таким образом с разных сторон. Неизменным остаётся лишь то, насколько органично это всё происходит.

В «Karlsson Haus» много замечательных детских спектаклей (о них я обязательно как-нибудь расскажу в следующий раз), на которые можно с удовольствием сходить, даже если вы давно не попадаете в их целевой возраст. Но есть и взрослые, что часто удивляет людей, которые привыкли ассоциировать театр кукол с чем-то исключительно детским. И именно о таком взрослом кукольном спектакле я сегодня и расскажу.

«Сердцедёр» – это на редкость мизантропическое произведение, совершенно ультимативное в своей безысходности. Вроде все мы привыкли, что в любом, даже самом мрачном произведении должен быть свет в конце туннеля, слабая надежда, намёк на счастливое разрешение истории. Но только не здесь.

«Сердцедёр» оказывается до жестокости категоричен в своём препарировании зла на примере одной фантасмагорично жестокой деревни. При всём безумии, творящемся на сцене, зло в нём предстаёт обыденным – чем-то само собой разумеющимся. Люди – жестокие и лживые. Жизнь полна бессмысленных страданий. А любовь слишком сильна, настолько, что душит и разрушает.

Если же человек извне, у которого ещё не умерло внутри что-то человеческое, и попадёт в эту проклятую деревня, то никак уже не сможет её спасти. Он либо сгниёт, как и все остальные, либо это место его сожрёт, оставив лишь подобие того, кем он когда-то был раньше.

Не зря все герои спектакля упорно не хотят идти на приём к приехавшему из города психоаналитику. Ведь если погрузиться в себя и задаваться вопросами, то так случайно можно начать думать. Посмотреть на себя со стороны, оценить свои поступки. И что самое страшное – после такого может даже стать стыдно. А такого в этой деревне не терпят. Ведь самая страшная участь уготована здесь именно для тех, кто ещё не полностью уничтожил в себе совесть.

«Сердцедёр» – это оживший ночной кошмар, от которого невозможно спрятаться. Вереница тревожных, разъедающих тебя изнутри образов, которые потом невозможно выкинуть из головы. «Абсурдная игра в расчеловечивание» – как гласит описание на сайте театра.

И самое поганое, что действие настолько старательно стирает грань между сценой и зрительным залом, страшной фантазией и реальностью, что во время просмотра чувствуешь себя не просто наблюдателем, а пассивным соучастником творящихся преступлений. И это ощущение окончательно догоняет тебя и придавливает к земле уже после спектакля. Чтобы ты его нёс в себе ещё долгое-долгое время.

И, может быть, попытался после этого сохранить в себе человеческое, даже если тьма будет сгущаться вокруг беспощадно быстро. Чтоб хоть иногда в глубине души в тебе просыпалась совесть. И ты не смеялся над тем, над чем, по большому счёту, стоило бы плакать.

Вообще одна из лучших вещей, что я видела в своей жизни, уже который день не могу перестать думать об этом спектакле. Планирую теперь всех знакомых на него водить и проверять, будут ли они после этого со мной общаться))

Продолжаю вести театральную жизнь