Мне нравится, что фильм не спешит сразу переходить к «мясу», а даёт время прочувствовать боль Крамера. Первая половина вообще скорее напоминает драму о тяжёлой судьбе неизлечимо больного пациента, чем — только вдумайтесь — десятую часть хоррор-франшизы. От фильма осталось также много вырезанных сцен, которые местами хотелось бы видеть и в театральной версии.

Единственное, что мне ну прям не нравится в этом фильме, так это его финал. «Пила» всегда славилась своими сюжетными поворотами, которого тут не случилось. Точнее, формально он-то есть. Но настолько очевидный и вторичный, что культовая музыка Hello Zepp, всегда сопровождающая твисты франшизы, звучит здесь как-то неловко и неуместно. Если бы авторы всё же придумали что-то действительно крутое для развязки, я бы по праву поставила десятую «Пилу» в ряд лучших фильмов серии. А так, к сожалению, не дожали.

Не знаю, как кино смотрится человеком, который не знаком с предыдущими частями. Авторы вообще не стараются как-то объяснить взаимоотношения между отдельными персонажами, рассчитывая, что зритель и так всё помнит. Но, наверное, для человека, который просто пришёл посмотреть жестокий хоррор, такие нюансы и не сильно важны. А для фаната — да, это просто праздник. Особенно учитывая, что классические «Пилы» никогда и не были сильно самостоятельными фильмами, скорее напоминая серии сериала.

Очень надеюсь, что одиннадцатая «Пила» сейчас не увязнет в производственном аду и сложностях с правами на франшизу — вроде как сейчас всё должно урегулироваться. В самых смелых мечтах есть даже шансы, что авторы первого фильма, Джеймс Ван и Ли Уоннелл, приложат руку к продолжению своего детища. Ведь теперь половина прав принадлежит компании Blumhouse, с которой сейчас и работают оба оригинальных автора. Конечно, ни один из них особого желания возвращаться во франшизу не изъявлял. Но мечтать не вредно.

🎤 Видео приглашение на фильм «Одно целое» от сценариста и киноблогера Дарьи Алимовой 🔥

Смотрим и обсуждаем «Одно целое» уже сегодня 30 июля в 19:15 в к/ц «Большой»!
🎟 Билеты: k-ino.ru/300725

Всё больше мир вокруг напоминает антиутопию. Если хотели посмотреть этот замечательный фильм в кино, сегодня последняя возможность

Новость сегодняшнего дня: Министерство культуры отозвало прокатное удостоверение у драмеди Евы Виктор «Прости, детка» со 2 августа.

Люблю ходить в кино на несколько фильмов подряд. На этой неделе у меня таких сдвоенных сеансов случилось аж два — решила написать про фильмы, которые смотрела. Прошлая неделя вообще отличилась необходимостью впихивать в один день миллион задач, но каким-то образом всё получилось, так что пока позволяю себе парочку дней безделья.

«На ярком солнце» // «Plein Soleil» (1960)

Недавно у нас в @kinoru61 состоялся специальный показ фильма «На ярком солнце», который я смотрела совершенно незамутнённым взглядом — ведь другие экранизации истории о талантливом мистере Рипли я не видела и знала лишь основные сюжетные элементы. Но у меня не было сомнений, ради чего в первую очередь весь сыр-бор. Ради коллективного смотрения и вздыхания на Алена Делона.

Пожалуй, он один из немногих общепризнанных секс-символов, ажиотаж вокруг которого я всецело понимаю и поддерживаю. Нет особого значения, что именно происходит на экране, когда есть возможность смотреть в бездонные глаза его героя. В этом плане я ещё больше удовольствия получила от «Самурая», в котором от его персонажа шла завораживающая холодная непроницаемость. В «На ярком солнце» же всё, как следует из названия, куда более солнечно. Кино действительно такое... летнее. Атмосферное, приятное, но и напряжённое.

Увлекательнее всего фильм смотрится, когда Рипли заканчивает с подготовкой и начинает проворачивать свою главную авантюру. Интересно наблюдать, как именно он действует, импровизирует и сбегает от ненужных свидетелей. Хоть персонаж совершает весьма сомнительные поступки, думаю, только уж совершенные морализаторы будут желать его разоблачения и поимки во время просмотра.

Слишком уж обаятелен Делон, чтобы желать его персонажу проигрыша. И слишком привлекательна мечта о том, чтобы сломать систему и отобрать у высшего класса всё и сразу. Так что в сказку об извращённом Робине Гуде – который крадёт у богатых, чтобы самому занять их место– до последнего хочется верить.

«28 лет спустя» // 28 Years Later (2025)

После солнечной Италии я побежала в постапокалиптическую Британию, чтобы закрыть один из своих главных кино-долгов 2025 года – «28 лет спустя». Долго не шла на него в кино, так как всё надеялась, что успею посмотреть первые два фильма перед просмотром новой части, но в итоге плюнула и пошла как есть. Тем более что все вокруг мне обещали, что это продолжение особых знаний о предшественниках и не требует. Вообще мнения об этом фильме я слышала довольно полярные, так что в итоге шла на сеанс, ожидая и всё, и ничего.

В итоге «28 лет спустя» оказался для меня одним из лучших фильмов этого года. Но я могу понять, почему кому-то такое мнение может показаться странным. Я и сама первые минут пятнадцать фильма не была уверена, что чувствую по поводу его визуальных и монтажных решений. Смотрится фильм прям концептуально. Но чем больше я в него погружалась, тем больше понимала, что его местами дёрганная, какая-то диковатая манера рассказывать историю — это то, что ей и нужно.

Если не углубляться в остро политические отсылки и рефлексии — которые мне хватает познаний, чтобы считать, но не хватает, чтобы глубинно раскрыть — то это кино о том, что происходит после того, как человечество скатывается в ад. Да в принципе, как это ни странно, ничего не происходит.

Люди продолжают жить, влюбляться, рожать детей, ходить в школу, заботиться друг о друге, обманывать друг друга — в общем, превращать окружающий их кошмар в новую нормальность. Так что это фильм, в центре которого стоят человеческие отношения в необычных обстоятельствах, а не наоборот.

Главная его противоречивость и ценность для меня — в его совмещении графичной, прямо-таки показательной жестокости с очень нежной, трогательной интонацией и человеколюбием. Это что-то выходящее за пределы посыла о человечности в нечеловеческих условиях. Скорее — про умение вплетать себя в существующий мир, жить в гармонии с его даже самыми страшными элементами.

Главная противоречивость этого фильма для меня — в его совмещении графичной, прямо-таки показательной жестокости с очень нежной, трогательной интонацией и человеколюбием. Это что-то выходящее за пределы посыла о человечности в нечеловеческих условиях. Скорее — про умение вплетать себя в существующий мир, жить в гармонии с его даже самыми страшными элементами.

Опасное долгое путешествие лучше безопасной изоляции. Ты — часть этого мира до самой своей смерти и даже после неё. А мир — часть тебя. И отсюда вытекает всё лучшее и худшее, что может случиться в нашей жизни.