Случилось то, чего я так боялась! Я пересмотрела «Фуриосу» и оказалось, что дома (без всех прелестей кинотеатрального просмотра) фильм меня впечатляет не так сильно.

Всё действо идёт два с половиной часа, но для меня это время пролетело очень быстро. И в данном случае это не комплимент! В кинотеатре я часто прямо вжималась в кресло и сгрызала пальцы от напряжения так, что сцены казались долгими. А тут всё пронеслось мимо меня куда более легко и расслабленно.

Нет, конечно, для меня это всё ещё уверенный топ-5 этого года. Я всё ещё обожаю Фуриосу, их отношения с Джеком и все мелочи, из которых выстраивается эта страшная история о мести, ярости и попытке удержать человечность в разрушенном мире.

Это всё ещё кино о классических героях, которые мало говорят, но много делают. И которым предстоит столкнуться с хаосом пустоши и его нелепыми в своей жестокости обитателях, держась лишь за слабую надежду на счастливый финал.

Но всё же жаль, что не получилось повторить тот самый кинотеатральный опыт просмотра.

Bubbles WineBar&Bistro приглашает на вечер кино🎥

Будем смотреть «Джули и Джулия: Готовим счастье по рецепту» — биографическую драму от королевы романтических комедий Норы Эфрон. Фильм про любовь к жизни и вкусной еде🥂

Программа вечера:

✔️лекция сценариста Дарьи Алимовой о фильме и его тонкостях создания;

✔️просмотр кино;

✔️ 2 блюда, приготовленные по рецептам Джулии Чайльд:

Boeuf Bourguignon + бокал красного вина

Шоколадный торт “Reine de Saba” + кофе/чай

Погрузимся в мир кино и кулинарии вместе!

Когда: в четверг 15.08 в 19:00
Где: Bubbles, ул. г. Волос 14
Стоимость: 2500₽
Забронировать место⬇️
📞 8 (928) 123-88-15

Будем не только смотреть прекрасный фильм, но и есть блюда по его мотивам ❤️

Перед сегодняшним показом в Bubbles WineBar&Bistro пересмотрела фильм «Джули и Джулия: Готовим счастье по рецепту». Я уже и забыла, какое это очаровательное кино!

Уютное, яркое и искренне вдохновляющее. После просмотра действительно остаётся приятное чувство того, что всё возможно, даже если иногда жизнь и кажется бессмысленной. Обе временные линии здорово переплетены, рифмуя взлёты и падения главных героинь и создавая ощущение единой истории. За эти два часа действительно проникаешься к обеим героиням, за что, конечно, спасибо прекрасным Эми Адамс и Мерил Стрип.

Рада, что будет возможность прочитать лекцию о таком приятном во всех отношениях фильме.

Мало сил последние недели писать про кино, потому что сама жизнь стала напоминать сюрреалистичный ситком-триллер. Поэтому пока просто напишу о своих мероприятиях на эту неделю

22 августа в 19:15 в к/ц «Большой» буду представлять фильм «Ворон». Поговорим об оригинальном комиксе, предыдущих версиях истории и особенностях новой
🎟️ Билеты: https://k-ino.ru/220824

24 августа в 19:00 в кофейне «Карамель» (Станиславского 46) буду представлять первую «Головоломку». Поговорим про студию Pixar и их удивительные мультфильмы
🎟️ Вход свободный!

Он всё ещё может меня рассмешить, а где-то вообще внезапно уходит в глуповатый, но взрослый по темам юмор. Скрэт со своим орехом ещё не раздражает и не устраивает апокалипсис, что ценно, учитывая следующие части.

Отношения Сида, его детей и динозаврихи неиронично трогательные и очаровательные, а сама мама-динозавр вообще украла моё сердечко. Вообще с новыми персонажами здесь всё отлично, Скрэтти – это крашиха прямиком из детства, а Бак просто лучший. Истинный Chaotic Good, за которым наблюдать и увлекательно, и смешно, а в оригинальной озвучке Саймона Пегга вообще потрясающе. У него даже своя драма интересная есть, что уж там.

Старые персонажи хоть и скатились в бытовуху, но бытовуху милую. Клянусь, когда Диего говорил, что его величайшее приключение – это жизнь с друзьями, а новорождённая Персик каталась по снегу, то я едва сдерживала слёзы.

Хороший мультфильм, не зря в детстве по нему с ума сходила и магнитики в Перекрёстке собирала ради плюшевой Скрэтти.

Новый «Ворон» не так плох, как все пишут. Да, он делает фокус на любовную линию, которая далеко не всегда работает, и в нём нет какой-то особой уникальности. Временами диалоги и само настроение фильма ощущаются неоправданно пафосными, но и хорошее в фильме есть.

Мрачная атмосфера и визуально интересные сцены, красивая в своём надломе любовная линия и отличная актёрская работа Билла Скарсгарда, который проходит путь от разбитого молодого человека до безжалостного мстительного духа.

Пожалуй, больше всего со времён прошлых версий изменилась концепция. В оригинале было разрушительное желание уничтожать, лишь бы хоть на секунду заглушить боль утраты. Это был неконтролируемый акт насилия (особенно в комиксе, а не фильме).

Руперт Сандерс, режиссёр нового фильма, захотел пойти иным путём. Вместо фильма о мести он решил сделать фильм о любви, в котором герой не хочет убивать, но делает это во имя воскрешения любимой (хотя тут с режиссёром я не согласна, в старой версии героем также двигала любовь и пропасть, оставшаяся после утраты).

Фильм 1994 года мне всё ещё нравится больше, потому что его уникальный голос звучит куда громче и убедительнее (и я это говорю без тени ностальгии, кино я посмотрела только в этом месяце). Но новый фильм хочется похвалить хотя бы за то, что он не копирует предшественников, а стремится рассказать нечто новое. Хоть это у него и не всегда получается.

Сегодня в Большом представляю отличное кино!

Уже сегодня смотрим «Оно приходит за тобой», родоначальника постхорроров, премьера которого состоялась на Каннском кинофестивале 10 лет назад.

Погрузимся в мрачную атмосферу, застрявшего в безвременье американского городка, по улицам которого ходит неторопливое зло в лучших традициях Джона Карпентера. А еще разберемся, что же это за страшная сила, которую нельзя победить, но можно попытаться от нее убежать.

🔥 26 августа в 19:15 в к/ц «Большой»
🎟️ Билеты: k-ino.ru/260824

Вчера впервые в жизни посмотрела «Мой сосед Тоторо», ещё и на большом экране! Это действительно один из самых светлых и прекрасных фильмов, которые только можно себе представить. Он отгоняет все роящиеся в голове мрачные мысли и оставляет на их месте ощущение истинной радости и счастья. Почти весь просмотр с моего лица не сходила улыбка, а уже это дорогого стоит

Лет восемь назад не смогла закончить «Batman: Arkham Asylum», потому что игра у меня была без перевода. Тяжко было двигаться по сюжету, ничего не понимая, и я её забросила. Спустя столько лет перевода на моём диске, конечно, не появилось, зато теперь он мне и не нужен, английский уже не помеха. Чем не повод вновь сесть за игру?

За эти годы величие Asylum уже в самых ярких красках описали буквально все, но я не буду исключением. Играется всё это действо совершенно невероятно! Ощущать себя Бэтменом и чувствовать, как враги дрожат от одного вида твоей тени — лютый кайф. Атмосфера и персонажи роскошные, хочется сразу запойно начать читать комиксы про Бэтса.

Игра просто идеально вводит в то самое состояние потока, из которого почти невозможно выбраться. Я вот сейчас провалилась в неё часа на 3-4, хотя планировала забежать в Архэм на полчасика.

Не зря именно эта игра до сих пор считается чуть ли не лучшей компьютерной игрой по комиксам. Буду проходить дальше.

Понимаю, что тут практически весь каст озвучки совершенно иконичный, но у меня нет слов, как же хорош Марк Хэмилл в роли Джокера.

Я просто не перестаю удивляться, что человек, сыгравший одного из самых однозначно положительных и светло-героических персонажей в истории поп-культуры, таил в себе ТАКОЕ.

Вот реально диапазон и многолетний труд достойный восхищения и уважения! Хэмилл вообще один из самых многогранных выходцев из «звёздной» саги. Смотрела с ним ещё много интервью, и он всегда производит супер приятное впечатление. Вот молодец короче.

На днях произошло моё запоздалое знакомство с Аленом Делоном, другими словами, я посмотрела «Самурая» на большом экране.

Зрелище, конечно, непостижимо гипнотическое. Мало какое столь немногословное действие способно настолько цеплять и держать в напряжении до самых титров. Но этот фильм ведёт тебя по сюжету с такой холодной точностью, что глаз от него оторвать действительно невозможно.

Конечно, во многом фильм держится именно на Делоне, который так прекрасен, что даже страшно. Даже в самых отчаянных ситуациях эмоции его героя можно разглядеть лишь через отражение в бездонных глазах и малейших движениях мимики. И когда ближе к финалу его волнение становится на мгновение видимым, то понимаешь, насколько ситуация серьёзна.

Но не одним Делоном силён «Самурай». Всё в нём не только холодное, но и возвышенно трагическое и одинокое. Хрупкость одного человека и всего мира, запрятанная под маску жестокой невозмутимости.

При просмотре таких фильмов вспоминаешь, почему вообще любишь кино.

Небольшая предыстория к грядущему посту. Решила я в начале июля участвовать в кино-флешмобе, цель которого посмотреть фильмы из разных стран. Получила я случайную страну, скачала фильм и... всё никак не могла его посмотреть. То мною овладевали какие-то идеи фикс (пересмотр «Людей Икс», марафон фильмов с Джеки Чаном), то нужно было что-то смотреть для работы, а иногда просто сил и времени хватало лишь на комфортные пересмотры.

Но вот мучил меня тот факт, что в марафон я вписалась, а даже одного фильма за всё это время не посмотрела. Именно поэтому, балансируя на грани дедлайна, я всё же в ночи включила кино из выпавшей мне страны. Конечно, очень хотелось, чтобы просмотр того стоил, учитывая, как долго я к нему «готовилась». О самом фильме в следующем посте!

участвую в движе #каждому_своя_страна от Chacun son cinema
🇸🇪 Швеция – «Аниара: Космическая обитель» (2018)

Вы когда-нибудь чувствовали себя бесконечно крошечным и незначительным? Песчинкой, существование которой ничего не значит в масштабах вселенной? Если вы всегда хотели погрузиться в подобные экзистенциальные размышления и закопаться поглубже в пучину депрессивного мрака космоса, то «Аниара» определённо для вас!

Фильм рассказывает уже классическую для научной фантастики историю. Человечество окончательно испортило Землю, потому люди потихоньку перебираются на Марс, но перевозящий их корабль попадает в аварию, так что пассажиры вынуждены дрейфовать в открытом космосе неопределённое количество времени. Последствия для такой завязки тоже вполне типичные: кто-то сходит с ума от власти, кто-то от пустоты космоса, одни создают культ, а другие оказываются невинно осуждёнными.

Пожалуй, самым оригинальным элементом сюжета является искусственный интеллект, который помогает пассажирам бежать от реальности и погружаться в образы из своих воспоминаний. Но даже компьютеру становиться тяжело работать в таких условиях и переживать весь тот страх и боль, что таскают за собой люди.

Но всё же уникальность «Аниары» не в том, что она рассказывает, а как это делает. Мне сразу на ум пришёл сериал «Авеню 5», в котором люди так же застряли в космосе на роскошном лайнере со всеми удобствами. Но где «Авеню 5» находил повод для комедии и сатиры, «Аниара» видит лишь безнадёгу и мрак. Люди уничтожили идеальную планету и все её дары, так что теперь расплачиваются за это жизнью в постоянной тьме, которая постепенно окутывает не только персонажей, но и зрителей.

«Аниара» – это кино о том, как люди даже в самых ужасных обстоятельствах пытаются найти искры надежды и как их жестоким образом тушит реальность. Это кино о любви, которая должна выстоять в схватке с всепоглощающим отчаянием и осознанием, что твои дети никогда не увидят голубого неба. Здесь постоянные попытки человека приспособиться и выстроить рутину даже в самых экстремальных обстоятельствах. Но чего в фильме нет, так это точных ответов и твёрдой надежды.

Грустная, но прекрасно сделанная научная фантастика, которая цепляет и не отпускает после просмотра.