Вчера был на концерте московских кросс-жанровых экспериментаторов — группы The OMY.

Парни определенно в лучшей форме. Ведь если это не пик, то я даже не знаю куда еще выше. Настоящий, ревущий «Ор» в постмодернистской жанровой обертке — то скатывающийся в пост-хардкор с душой Иэна Маккея, то бросающие в зал медленные шумовые торнадо Майкла Джиры. Ностальгирующие по рэпкору Фреда Дёрста и слэмящиеся под каноничный джазовый бибоп. Львиную долю драйва добавляет саксофон (периодически с дисторшеном) небезызвестного Сергея Храмцевича и грязная электроника около Squarepusher'a.

Теперь, когда вы знаете, как The OMY на концерте звучат, представьте маниакального поведения солиста (Комягин, подвинься) в круглых очках, с усами и в халате на голое тело. Да, это восторг. Даже поймал себя на мысли, что в нашей стране кое-что должно было произойти, чтобы нечто вырвалось на свободу.

Прикоснуться (хоть и не сравнимо с лайвом) к творчеству коллектива можно тут: https://band.link/CBkkE

Ходили в кино на второго «Аватара» (3D) на грузинском языке.

Эксперимент был в том, что мы не должны понимать синих человечков. И это неплохой тест фильма на работу с киноязыком, а не диалогами. Вердикт: всё понятно.

Ясно ощущал режиссерские потуги вывода зрителя на эмоции — то пережевывание драматических сцен, то лиричная музыка, а иногда операторское нагнетание.

Однако очевидно, что Кэмерон в совершенстве владеет особенностями «выпуклого» изображения. Это заметно не только частыми деталями на переднем плане, но и действиями героев, которые так и норовят «протянуть руку в экран». Созерцание героями других живых организмов в ту же копилку. Еще не Малик, но к реке точно идущий.

Несмотря на хвалебный разбор КиноПоиска пытающийся прорвать мой синефильский снобизм в духе «это не визуальный аттракцион, а высказывание Автора», я остаюсь с мнением обратным. Да, экологическая и политическая повестка очевиднее, чем у Марвел, но это блокбастер с 90% экшена.

В КП-профиле без оценки, просто ставлю 👁

А вот в пятницу смотрели «Магазинных воришек» — 9 из 10.

Японский Автор Хирокадзу Корээда во многом продолжает традиции Одзу, рассуждая на тему семьи. И его фильм прямо ставит вопрос о том, как она устроена. Могут ли так себя называть люди живущие под одной крышей, когда не все из них связаны родственными узами?

Критики пишут, что Корээда анархист. Это знание делает очевиднее заложенные в фильм политические смыслы и мировоззрение его героев. Страдают ли простые люди, когда крадешь товары в магазине? Их ведь еще не купили, а значит вещи пока никому не принадлежат.

Удивительная идиллия дает трещину к концу картины, резко окатывая зрителя «холодной водой». Эффект сильный и с длительным послевкусием. Главный приз Канн 2018-го.

Готовлю к выпуску свой самый длинный альбом — 1 час 46 минут.

В релизе всего пять треков. Четыре из них написаны в далеком 2014-м и уже выходили на soundcloud/bandcamp в сайд-проекте «Слоан». А еще один трек был сделан для нашей инди-игры (но не вошел туда), которая экспонировалась летом в московском музее (в реплае).

Минималистичные гудящие петли каждое прослушивание по-настоящему меня дезориентируют. Захотел ими поделиться, отремастерить и освежить обложку. Выпускать буду под именем Vanya Limb, чтобы не плодить лишние псевдонимы.

За мастеринг благодарность Саше AJOKKI, а за будущую обложку Никите Литвиновичу.

Пару лет назад мы с другом запустили соцсети и оплатили подписку на стриминг SoundCloud repost для нашего музыкального лейбла Last Minute Changes.

Изначально он был заточен под собственные релизы, но в перспективе подразумевал выпуск других независимых артистов. К сожалению, коллега отошел от процессов лейбла по личным обстоятельствам, поэтому (до сей поры) я один выпускал на нем свои релизы. А год хочется провести интересно.

В марте на LMC выйдет релиз замечательной eranymph. В ее музыку на облаке я влюбился сразу и часто переслушивал один из треков (будущего релиза). Познакомились мы, кстати, в этом канале, когда я писал подписчикам, чтобы узнать кто тут есть. Вот так на коротких расстояниях в маленьком комьюнити происходят коллаборации, и это кайф.

Точно также сотрудничали с Ромой Коляшиным, которого я пригласил для ремикса на мой сингл Thirteen. Не будет секретом сообщить, что скоро я тоже ремиксану его трек.

Вчера включили «Клипмейкеров» Константинопольского... Через 10 минут поняли, что это днище.

Переключили на «Мартина Идена» (2019) — 8 из 10.

Французско-итальянский ко-продакшн. Начало 20-го века, Неаполь. Показан путь простого моряка с неоконченной школой до большого писателя. Поэтические образы в духе любимого Джулиана Шнабеля, сразу меня подкупили.

Есть некоторый дилетантизм в режиссуре, но фильмам условной категории «путь творца», часто ставлю хорошие оценки. И тут отличная стилизация под эпоху.

Смотрю Лебедева у Мезенцева, цитата: «...уехало миллион самых классных людей, самых творческих копирайтеров. И вот они все сидят, в этой своей Тбилиси... Что они там сделали? Ты знаешь какое-нибудь проявление? Они там основали какую-то классную компанию, сделали классный продукт? Сейчас же у нас нет границ, пожалуйста, сделай приложку пиздатую. Такую, чтобы весь мир захватило, прям вот вау».

Звучит как челлендж!

Пока мир играет в Hogwarts Legacy, мы с Яной рубимся в «симулятор бабули».

Игра называется The Stillness of the Wind. Это не совсем симулятор бабули, хотя в ней вы действительно играете за нее. Живете на маленьком участке, следите за огородом, варите сыр, доите коз, собираете яички кур и вот это все. Действие происходит в полузаброшенной деревне, откуда уехали все молодые. Осталась только бабка, ее воспоминания и почтальон приносящий письма от родственников (и у которого можно менять продукты на разные штуки).

Несмотря на день сурка, в котором очень быстро проходит день и бабулю надо отправлять спать, сюжет в игре какой-никакой есть. Например, иногда ночью вы видите ее ностальгические сны. Или на участок приходят волки, которых надо пугать, стреляя из ружья. Так, например, однажды они убили одну из наших коз, которая только что родила козленка (от козла, которого мы выменяли у продавца за сыр и кур).

В общем, как говорил Женя Алехин «жизнь как-то складывается и без воли к власти».

Вчера был на концерте японского psychedelic punk дуэта heavenphetamine (пара видосов в комментах).

Гиг проходил в secret place, прямого адреса которого на картах нет. На деле это двухэтажный панк-бар с молодежью пьющей вино из пятилитровых бутылей в косухах с клепками. И да, почти все русские — от постояльцев до бармэнов.

Сцена располагалась в темном подвале 5х10 метров с бетонной лестницей и низким потолком. Я был в белых джинсах и куртке, и, к удивлению, остался чист.

heavenphetamine — парень и девушка. Девушка на ударке, а парень на клавишах и вокале. Структура всех треков плюс-минус одна: он лупит арпеджио на Nord Lead A1, девушка держит краутовый ритм, он поет и накидывает клавишные соло. Синт звучит узнаваемо и даже простенько, но это только на руку их ретровому стилю.

Поет парень на японском. Я не очень силен в их сцене, но подача показалась национальной. Никаких закосов под Элвиса или еще кого. Чувствовал себя Биллом Мюрреем зашедшим в японский караоке в «Трудностях перевода». Нет, это очень талантливо и хорошо. Весьма экзотично накладывается на их зацикленный саунд.

У дуэта абсолютная сыгранность. Пару раз, уходя в соло на клавишах, парень устраивал манзарековскую психоделию. Во второй половине начал говорить со зрителями между песнями. Узнал, что они только что турили по Европе: Польша, Германия, Англия и еще где-то.

Отличный вечер воскресенья. Правда, иногда во время концерта меня отвлекал запах приторно-сладких парилок. Как смириться с тем, что нынешние панки курят вэйп?

Не каждый день такое снимешь. Вышел за сигами, а на дороге тачка горит. Никто не пострадал.

Боевики научили, что может быть взрыв. Его вероятность мне неизвестна, но держался подальше.

Серия ежемесячных релизов продолжается.

В следующую пятницу выйдет наш фит с Ромой Corell, который звучал в инсталляции на выставке 2021 года «Кажется, будет выставка в Казани» в Смене.

В нем мы использовали культовую композицию Эдуарда Хиля «Вокализ» (Я очень рад, ведь я наконец возвращаюсь домой). Тот самый мем конца нулевых, сделавший Хиля «Мистером Трололо».

Удивительно, но похоже никто из гостей выставки не расслышал оригинал. Я тогда получил несколько сообщений в директ от людей, которые просто влюбились в этот трек.

Спойлерю будущую обложку.

Посмотрели хуциевский фильм «Мне 20 лет» — 8 из 10.

Когда-то на втором или третьем курсе режиссуры, мой мастер сказал, что редко смотрит фильмы 21 века. Аргументировал тем, что большую часть «находок» современного кино видел в 20 веке. Особенно у советских мэтров. Сегодня, добираясь до важных советских картин, вспоминаю его слова. Отчасти он прав.

О чем фильм? Мы в 60х. Наблюдаем за тремя молодыми героями, каждого из которых одолевают экзистенциальные думы. Особенно главного героя — образа поколения послевоенных детей (а значит безотцовщины). Вернувшись с армии, устроившись на завод, влюбившись, он понимает, что становится слишком нормальным гражданином. И движется, как говорится, по накатанной. Он задумывается — а так ли надо жить?

Снова убеждаюсь, каким гениальным сценаристом был Геннадий Шпаликов. И насколько другие были 20-ти летние тогда.

Вчера глянул «Капитан Волконогов бежал» — 9 из 10.

Тандем Чупов/Меркулова успел снять сделал жесткий фильм, в котором в сюрреалистическом советском универсуме показана подноготная (со всеми пытками невиновных) сотрудников НКВД 1930-х годов.

Петербург. По сюжету рук-во проводит чистку своих — молодых лысых богатырей в красных спортивках. Итак сомневающийся в своей деятельности герой Юры Борисова покидает здание и ударяется в бега. Он решает искупить вину, вымолив прощение у семей тех, чьих родственников загубил. Но дорога к Свету откроется (ли?) после личного метафорического ада.

Замечательный каст и работа художников. Эпизодически появляется Кукушкин, Яценко, Епифанцев и другие большие актеры. В кадре мелькают граффити по мотивам Кандинского, Малевича и Филонова.

Несмотря на высокий уровень насилия (примерно как в недавней «Казни» Кватании), два часа смотрятся быстро. Как (недословно) сказала Пронченко в рецензии: «Авторы поймали wi-fi к Герману, Муратовой и Балабанову».

p.s. Shortparis.

Похвастаю фильмом по нашему с Рамилем сценарию, ныне катающим по кинофестивалям