Вчера родился первый драфт дебютного клипа для нового музыкального проекта талантливых друзей — Илоны и Артема.

Внутри актуальная форма, затягивающий сюжет и масса отсылок к глобальным трендам и поп-культуре. Надеюсь, скоро довести до финала и презентовать сценарий ребятам. В процессе нереально кайфовал, аж было волнительно перечитывать написанное. Скрестил пальцы, чтобы это реализовалось. Будет мощно.

В реплае клип, который, к сожалению (или к счастью), не случился, но принес много радости в процессе работы.

2012: создаешь музыкальный проект, делая банальные ошибки в английском (limb — это конечность, поэтому для иностранцев я «Ваня Конечность»).
2018-2019: используешь татарский, ибо делаешь фестиваль в Казани на День города.
2022-2023: делаешь проекты на английском для Саудовской Аравии и Турции.
2023-?: живешь не в России.
2049: дружишь с андроидом похожим на Гослинга.

Вчера смотрели «Очаровательную проказницу» Жака Риветта — 9 из 10.

Четырехчасовое полотно основателя «французской новой волны» и некоторое время главного редактора «Les Cahiers du cinema». Потрясающий актерский каст — Мишель Пикколи, Джейн Биркин, Эммануэль Беар. Гран-при жюри Каннского кинофестиваля в 1999 году.

По сюжету пожилой художник (Пикколи) живет в уединении с женой (Биркин), пребывая в творческих думах (не похоже на кризис). В гости приезжает молодая пара, в которой девушка (Беар) вдохновляет художника вернуться к некогда отложенному произведению.

Несмотря на внушительный хронометраж, картина хоть и кажется монументальной, но смотрится как за полтора часа. Часто ставлю 10 фильмам «о творцах», но сейчас рука потянулась к девятке. Чувствую, что его нужно еще переварить и, возможно, накинуть балл позже.

Вчера был на концерте московских кросс-жанровых экспериментаторов — группы The OMY.

Парни определенно в лучшей форме. Ведь если это не пик, то я даже не знаю куда еще выше. Настоящий, ревущий «Ор» в постмодернистской жанровой обертке — то скатывающийся в пост-хардкор с душой Иэна Маккея, то бросающие в зал медленные шумовые торнадо Майкла Джиры. Ностальгирующие по рэпкору Фреда Дёрста и слэмящиеся под каноничный джазовый бибоп. Львиную долю драйва добавляет саксофон (периодически с дисторшеном) небезызвестного Сергея Храмцевича и грязная электроника около Squarepusher'a.

Теперь, когда вы знаете, как The OMY на концерте звучат, представьте маниакального поведения солиста (Комягин, подвинься) в круглых очках, с усами и в халате на голое тело. Да, это восторг. Даже поймал себя на мысли, что в нашей стране кое-что должно было произойти, чтобы нечто вырвалось на свободу.

Прикоснуться (хоть и не сравнимо с лайвом) к творчеству коллектива можно тут: https://band.link/CBkkE

Ходили в кино на второго «Аватара» (3D) на грузинском языке.

Эксперимент был в том, что мы не должны понимать синих человечков. И это неплохой тест фильма на работу с киноязыком, а не диалогами. Вердикт: всё понятно.

Ясно ощущал режиссерские потуги вывода зрителя на эмоции — то пережевывание драматических сцен, то лиричная музыка, а иногда операторское нагнетание.

Однако очевидно, что Кэмерон в совершенстве владеет особенностями «выпуклого» изображения. Это заметно не только частыми деталями на переднем плане, но и действиями героев, которые так и норовят «протянуть руку в экран». Созерцание героями других живых организмов в ту же копилку. Еще не Малик, но к реке точно идущий.

Несмотря на хвалебный разбор КиноПоиска пытающийся прорвать мой синефильский снобизм в духе «это не визуальный аттракцион, а высказывание Автора», я остаюсь с мнением обратным. Да, экологическая и политическая повестка очевиднее, чем у Марвел, но это блокбастер с 90% экшена.

В КП-профиле без оценки, просто ставлю 👁

А вот в пятницу смотрели «Магазинных воришек» — 9 из 10.

Японский Автор Хирокадзу Корээда во многом продолжает традиции Одзу, рассуждая на тему семьи. И его фильм прямо ставит вопрос о том, как она устроена. Могут ли так себя называть люди живущие под одной крышей, когда не все из них связаны родственными узами?

Критики пишут, что Корээда анархист. Это знание делает очевиднее заложенные в фильм политические смыслы и мировоззрение его героев. Страдают ли простые люди, когда крадешь товары в магазине? Их ведь еще не купили, а значит вещи пока никому не принадлежат.

Удивительная идиллия дает трещину к концу картины, резко окатывая зрителя «холодной водой». Эффект сильный и с длительным послевкусием. Главный приз Канн 2018-го.

Готовлю к выпуску свой самый длинный альбом — 1 час 46 минут.

В релизе всего пять треков. Четыре из них написаны в далеком 2014-м и уже выходили на soundcloud/bandcamp в сайд-проекте «Слоан». А еще один трек был сделан для нашей инди-игры (но не вошел туда), которая экспонировалась летом в московском музее (в реплае).

Минималистичные гудящие петли каждое прослушивание по-настоящему меня дезориентируют. Захотел ими поделиться, отремастерить и освежить обложку. Выпускать буду под именем Vanya Limb, чтобы не плодить лишние псевдонимы.

За мастеринг благодарность Саше AJOKKI, а за будущую обложку Никите Литвиновичу.

Пару лет назад мы с другом запустили соцсети и оплатили подписку на стриминг SoundCloud repost для нашего музыкального лейбла Last Minute Changes.

Изначально он был заточен под собственные релизы, но в перспективе подразумевал выпуск других независимых артистов. К сожалению, коллега отошел от процессов лейбла по личным обстоятельствам, поэтому (до сей поры) я один выпускал на нем свои релизы. А год хочется провести интересно.

В марте на LMC выйдет релиз замечательной eranymph. В ее музыку на облаке я влюбился сразу и часто переслушивал один из треков (будущего релиза). Познакомились мы, кстати, в этом канале, когда я писал подписчикам, чтобы узнать кто тут есть. Вот так на коротких расстояниях в маленьком комьюнити происходят коллаборации, и это кайф.

Точно также сотрудничали с Ромой Коляшиным, которого я пригласил для ремикса на мой сингл Thirteen. Не будет секретом сообщить, что скоро я тоже ремиксану его трек.

Вчера включили «Клипмейкеров» Константинопольского... Через 10 минут поняли, что это днище.

Переключили на «Мартина Идена» (2019) — 8 из 10.

Французско-итальянский ко-продакшн. Начало 20-го века, Неаполь. Показан путь простого моряка с неоконченной школой до большого писателя. Поэтические образы в духе любимого Джулиана Шнабеля, сразу меня подкупили.

Есть некоторый дилетантизм в режиссуре, но фильмам условной категории «путь творца», часто ставлю хорошие оценки. И тут отличная стилизация под эпоху.

Смотрю Лебедева у Мезенцева, цитата: «...уехало миллион самых классных людей, самых творческих копирайтеров. И вот они все сидят, в этой своей Тбилиси... Что они там сделали? Ты знаешь какое-нибудь проявление? Они там основали какую-то классную компанию, сделали классный продукт? Сейчас же у нас нет границ, пожалуйста, сделай приложку пиздатую. Такую, чтобы весь мир захватило, прям вот вау».

Звучит как челлендж!

Пока мир играет в Hogwarts Legacy, мы с Яной рубимся в «симулятор бабули».

Игра называется The Stillness of the Wind. Это не совсем симулятор бабули, хотя в ней вы действительно играете за нее. Живете на маленьком участке, следите за огородом, варите сыр, доите коз, собираете яички кур и вот это все. Действие происходит в полузаброшенной деревне, откуда уехали все молодые. Осталась только бабка, ее воспоминания и почтальон приносящий письма от родственников (и у которого можно менять продукты на разные штуки).

Несмотря на день сурка, в котором очень быстро проходит день и бабулю надо отправлять спать, сюжет в игре какой-никакой есть. Например, иногда ночью вы видите ее ностальгические сны. Или на участок приходят волки, которых надо пугать, стреляя из ружья. Так, например, однажды они убили одну из наших коз, которая только что родила козленка (от козла, которого мы выменяли у продавца за сыр и кур).

В общем, как говорил Женя Алехин «жизнь как-то складывается и без воли к власти».