Легкий биохакинг продолжается.

На днях закончил месячный курс ежовика гребенчатого. Брал молотый на Ozon в магазине ByPlants.

Что интересовало? Из вики:
«В ряде клинических исследований, особенно азиатских авторов, предполагается влияние эринацина на спраутинг нейронов. Отмечается повышение общего тонуса, настроения».

Что получил? На самом деле эффект проанализировать довольно сложно. Оглядываясь на действие red micro, скажу точно, что там эффект был заметнее. Однако, возможно, именно ежовик помог справиться с непростым для меня августом. Защищал от витающих stress waves.

Думаю, позже вернуться к red micro.

Посмотрели «Горе-творец» (7/10).

Вспомнил о его существовании, когда листал профиль Нэйтана Филдера на КиноПоиске. В фильме он играет небольшую эпизодическую роль.

«Горе-творец» — это биографический фильм Джеймса Франко о Томми Вайсо и съемках фильма «Комната». Картина Вайсо считается худшим фильмом в истории, что в то же время сделало ее культовой.

За мастерское перевоплощение в Томми Франко получил Золотой глобус. И это, мне кажется, пока лучшая его роль.

Теперь хочу посмотреть и оригинальную «Комнату».

В частом дисбалансе из-за дилеммы «достоин ли я отдохнуть?»

С одной стороны, сейчас в работе два тестовых заданий с четкими дедлайнами, а с другой — творчество: альбомы, клипы, выступления и море других идей.

Ясно-понятно, что приоритет идет на первое. Творчество, к сожалению, кормит не всегда. Хотя и случаются крутые проекты и растёт портфолио.

Часто из-за такого выбора ломает. Будто ошибся дверью или не туда свернул. Но ведь совмещают же как-то другие или мне только кажется? И вот взрослый — это когда выбираешь карьеру, или что?

Обсуждали все это сегодня с Данилой — коллегой по музыке и креативу. Душевно прогулялись вечером. Холода наступили как по расписанию с 1-го числа. Начал снова ходить в пальто. Как бы снова не закурить.

Классное видео прислал Тимур Хадеев.

«Eliane Radigue сочиняет электронную музыку с шестидесятых годов. Ее музыка — это медленный поток плотных звуков, подверженных незаметным мутациям. Вечная архитектура глубоких вибраций, обращенная не к интеллекту или слуху, а ко всему телу».

https://vimeo.com/87398243

Выложил сочные сторис в инст: https://instagram.com/vanyalimb

Сразу скажу, что слабонервные могут напрячься от перформанса таксидермистов, который шел параллельно с лайвом.

Чуть позже будет видео и тут)

Есть ощущение, что часто ставлю фильмам высокие оценки. Так вот, «Звук металла» — это 6 из 10.

Сложно сказать, когда именно был написан сценарий фильма, но есть предположение, что было это как-то так:
— Нужен антииндустриальный фильм про единение с природой и осознанность. Это сейчас актуально!
— Хм, а что если главным героем будет бывший наркоман, ныне рок-барабанщик, который теряет слух и вынужден научиться жить глухим?
— Звучит неплохо. Тянет на Оскар?
— Ну, если там будут глухие дети и, например, сцена, где он учит их играть на ведрах. А! Или вот! Барабанщик безутешно сидит внизу горки, а глухой подросток наверху и тут они начинают перестукиваться, типа общаются.
— Вау! Шикарно!

А повсеместное акцентирование на известном голливудском актере Ризе Ахмеде, что дает? Типа «гляньте чел умеет в артхаус»? Ну и артового тут кот наплакал. В принципе, как и в предыдущем фильме Дариуса Мардера «Место под соснами».

Просто оскаровские лекала с голливудским актером.

В фильме интересна одна сцена — с автописьмом. Когда актер приходит в общество глухих, то от скуки пытается занять время работой. Но глава общины просит его ничего не делать, а если скучно, то просто писать поток мыслей в тетрадь.

Это похоже на «утренние страницы» из известной книги «Путь художника» Джулии Кэмерон. А интересно потому, что я сейчас сам к ним вернулся спустя много лет и сегодня ровно неделя, когда я пишу их эвридэй. Мне это сейчас нужно для будущих песен в новом проекте.

Практика круто прочищает башку от мусора для новых идей. Очень рекомендую.

Недавно прочел новость, что в одной китайской компании генеральным директором назначили искусственный интеллект. Одна из нескольких концовок нашей игры (в реплае) базируется на таком развитии событий и, конечно, заканчивается не очень хорошо.

Я технофил и технофоб. Меня давно занимают современные технологии, ИИ, нейросети, web 3.0 и тренды будущего. Also я остаюсь редким подвидом «человека впечатляющегося», когда новость про ИИ-гендиректора может так ошарашить, что не выходит из головы уже несколько дней.

Вероятно, аттракцион современного инфошума отбивает у нас адекватное восприятие его содержания. Эта мысль озвучена не раз, но посудите сами.

Когда появились первые рисующие по запросу нейронки, это мало кого удивило. Но когда выкатили Midjourney, то новость стала по-настоящему массовой. Почему? Возможно, из-за открытого (хоть и ограниченного) доступа.

Не исключено, что теория «массового доступа» применима ко всему. И пока печать органов на биопринтере не станет нормой для всех больниц мира, то факт наличия технологии мало кого впечатлит.

Несколько дней назад помогал Яне с исследованиями для одного проекта. Нужно было изучить глобальные тренды по промышленному дизайну, медицине, спорту, урбанистике, «умному дому» на ближайшие 5 лет. Удивит ли вас, что абсолютно во всех сферах ведущими трендами было применение искусственного интеллекта, нейросетей и машинного обучения? Не исключено, что во всех сферах нашей жизни на передовой будут эти же направления.

По моим ощущениям мир, некогда описываемый писателями-фантастами, наступает слишком стремительно. Сюжеты «Черного зеркала» сбываются один за другим практически точь-в-точь. И это не только мой вопль паники, но и восторга тоже. Например, с радостью готов носить экзоскелет или интегрировать в себя киберимпланты.

Это вау, и это страшно.

Параллельно мастер-классу Линча начал смотреть гениального Вернера Херцога с того же masterclass.com. Вёл некоторые заметки.

Херцог — режиссёр-самоучка. Свои знания он приобрел просматривая и изучая фильмы со всего света. Не менее важно — анализировать технические аспекты фильма и его течение.

1. «Смотрите в восхищении, пересматривайте шедевры, чтобы понять строение истории в фильме», — говорит Херцог.

Также Херцог говорит, что чтение стало самым важным элементом в его успехе кинорежиссёра. Читая, вы развиваете свои навыки рассказчика, набираетесь знаний и поднимаетесь выше уровня «средненького» режиссёра. Чтение учит новым способам видеть и воспринимать мир, а этот зоркий взгляд поможет лучше рассказывать истории в своих фильмах.

2. Херцог бросает вызов классической трёхактовой структуре, которой учат в киношколах. По его мнению она приводит к средненьким и предсказуемым картинам. Сам же Херцог больше внимания уделяет чувству срочности во время написания. Это не обязательно означает скорость или ограничение по времени, но скорее сосредоточенное внимание для передачи тех мыслей и картинок, что
возникают в голове.

Вернер пишет крайне дисциплинированно, вплоть до того, что он не стирает ни единого написанного слова.

3. Херцог подчеркивает то, что для съёмок фильма не обязательно нужны большие деньги и огромные бригады. Особенно в нынешнее время с широким распространением портативных недорогих камер и домашних программ для монтажа.

«Сегодня всё проще и проще финансировать себя самому и самому же всё организовывать. Хорошо разбирайтесь в своём бюджете, снижайте размер съемочной команды и, самое главное — не жалуйтесь. Нет никаких отговорок, чтобы не снимать фильм» — говорит он.

4. Авторитет режиссёра на площадке исходит не только из притворной уверенности, но и от понимания работы всех элементов, из которых складывается фильм — звука, камеры, костюмов и прочего. Расширяя свои знания и навыки в различных аспектах киносъёмки, вы растите собственный естественный авторитет в съемочной бригаде. А с этим знанием приходит и понимание границ ваших знаний. Позвольте экспертам давать вам советы в своей области знаний для принятия уже ваших режиссёрских решений.

Как это описывает Херцог:
«На площадке я слушаю предложения оператора, выслушиваю замечания актёров. И я стараюсь давать им как можно больше пространства, чтобы они могли выстроить свою архитектуру. Я даю им краткую инструкцию и оставляю их в покое. Они сами все смогут сделать, не нужно указывать им каждую мелкую деталь».

5. Херцог подчеркивает минималистичный подход и во время самой съёмки: никаких перебивок, никаких раскадровок и монтажных листов. Все решения принимаются в процессе, а не на этапе обработки. С внедрением цифровых технологий довольно просто накопить множество часов отснятых материалов, не задумываясь даже об аспектах построения кадра.

6. Херцог превозносит опыт работы вместе с Клаудией Кардинале, Кристианом Бейлом, Николасом Кейджем, Николь Кидман и Клаусом Кински в своих фильмах, а многие из них в ответ много хорошего говорят о подходе к работе Херцога.

«Совершенно неважно, если ваш главный актёр — настоящая заноза, как было с Кински. Или если кто-то безграмотен. Если кто-то сидел в тюрьме. Это все не имеет значения. На моей площадке нет звезд. Но каждый, кто встает перед камерой — король», — Вернер Херцог.

7. Разницу между профессиональным фильмом и фильмом любительским можно зачастую свести к качеству звука. Когда Херцог репетирует сцены с актёрами, то, по его словам, он очень много слушает. Зачастую он тратит больше времени на организацию звука, чем на установку камеры и освещения.

«Вдохновляйтесь звуком, ставьте его в приоритет производства. При работе с композитором, тщательно объясните нужное настроение. Чего вы хотите добиться этой подборкой музыки? Как она направляет сюжет? И хотя подборка музыки важна, но не менее важно ее грамотное добавление», — говорит он.

В качестве примера Херцог вспоминает свой документальный фильм «Колокола из Глубины» (1993), где взгляд пророка поверх гор был подчеркнут музыкой.

Продолжение следует.

Нейросеть обнаружила божество хтони:
https://disgustingmen.com/tehno/loab/

Рад, что обнаружил большой цикл лекций об отечественных концептуалистах 20-го века.

За последние полгода я прочно определил «концептуализм» как наиболее близкое для себя направление. С совриском 21 века у меня какой-то рассинхрон.

В целом, изучать 20 век (лично мне) намного интереснее, чем нынешний.

https://youtube.com/playlist?list=PLRSwFqRcpg4EEB3udk4jHFCmfLKNr2r6o

Немного пост-снобизма
https://insolarance.com/metamodern-criticism/