Вид на город из окна высотки — самый доступный «пленэр» для большинства художников сейчас. Но как «разложить» на бумаге многообразие линий и форм? Мы разбирали такую задачку в первом уроке марафона «Город художника» с Татьяной Каштальян.
Поздравляем смельчаков, которые уже освоили рисование панорамного вида и выложили свои шедевры в альбом урока. Как вам работы? Нас — вдохновляют!
Поздравляем смельчаков, которые уже освоили рисование панорамного вида и выложили свои шедевры в альбом урока. Как вам работы? Нас — вдохновляют!
🔥35❤2
🐝 Liudmyla W: «Пару недель назад я еще не знала, кто такая Татьяна Каштальян и ни разу не держала в руках мелок сухой пастели. Любовь к творчеству Татьяны нагрянула внезапно, я впрыгнула в этот марафон, хотя начинать хорошо бы, конечно, с чего-то попроще. Но Татьяна не просто удивительный художник, она еще и прекрасный учитель!»
🦋 Таня Кожевникова: «Для меня этот урок стал настоящим испытанием - моего терпения, творческого мышления и навыков работы с пастелью. Но я не сдалась и теперь горжусь результатом! До сих пор архитектура была для меня недосягаемая. И возможно теперь станет посильной задачей с таким вдохновляющим преподавателем, как Татьяна.
Благодарю школу и Татьяну, за веру в нас и за создание этих удивительных шедевров!»
🐞 Tatiana Stulenkova: «Да, начало марафона очень интересное и трудоемкое , увлекательное и впечатляющее. Следуя за голосом Татьяны ,почти четырехчасовое видео , шаг за шагом , используя весь арсенал мелков и карандашей, осилила этот чудесный урок . Спасибо Энтерклассу и Татьяне за столь масштабный марафон»
Спасибо за картины: Елена Матвеева, Luidmila Klimenko, Татьяна Потапкина, Наталья Исаковская, Liudmyla W, Таня Кожевникова, Tatiana Stulenkova.
К марафону еще можно присоединиться, и вы всегда будете знать, как подступиться к красивому виду из окна: https://clck.ru/3STNmh
🦋 Таня Кожевникова: «Для меня этот урок стал настоящим испытанием - моего терпения, творческого мышления и навыков работы с пастелью. Но я не сдалась и теперь горжусь результатом! До сих пор архитектура была для меня недосягаемая. И возможно теперь станет посильной задачей с таким вдохновляющим преподавателем, как Татьяна.
Благодарю школу и Татьяну, за веру в нас и за создание этих удивительных шедевров!»
🐞 Tatiana Stulenkova: «Да, начало марафона очень интересное и трудоемкое , увлекательное и впечатляющее. Следуя за голосом Татьяны ,почти четырехчасовое видео , шаг за шагом , используя весь арсенал мелков и карандашей, осилила этот чудесный урок . Спасибо Энтерклассу и Татьяне за столь масштабный марафон»
Спасибо за картины: Елена Матвеева, Luidmila Klimenko, Татьяна Потапкина, Наталья Исаковская, Liudmyla W, Таня Кожевникова, Tatiana Stulenkova.
К марафону еще можно присоединиться, и вы всегда будете знать, как подступиться к красивому виду из окна: https://clck.ru/3STNmh
Enterclass
Городской пейзаж сухой пастелью. Уроки рисования Татьяны Каштальян
Курс по рисованию сухой пастелью от художника Татьяны Каштальян. За 4 урока напишем 4 разных сюжета с городскими пейзажами: прибрежный Порту с высоты птичьего полета, прогулка по цветущему весеннему Парижу, яркий городской сюжет с уличным кафе, атмосферный…
❤13
Чем отличаются масло, акрил и темпера?
И чем лучше заменить масло, если хочется попробовать новую технику, но вы пока не готовы заморачиваться с растворителями и прочими девайсами для масла?
Первое отличие очевидно: масло смешивают со специальными средствами, чтобы работать по холсту или бумаге, а акрил и темпера – водорастворимые краски, поэтому вам не нужны ни растворители, ни льняное масло, ни «тройник». ⬇️⬇️⬇️
И чем лучше заменить масло, если хочется попробовать новую технику, но вы пока не готовы заморачиваться с растворителями и прочими девайсами для масла?
Первое отличие очевидно: масло смешивают со специальными средствами, чтобы работать по холсту или бумаге, а акрил и темпера – водорастворимые краски, поэтому вам не нужны ни растворители, ни льняное масло, ни «тройник». ⬇️⬇️⬇️
❤17👍1
✅ Масло очень долго сохнет и увы — в этом с ним не сравнится ни темпера, ни акрил. Акрил можно немного «обмануть» с помощью специальной палитры с губчатым слоем, пропитанным водой или медиумом – так краска будет сохнуть чуть дольше и позволит работать спокойнее, но ключевое слово — «чуть».
✅ УКРЫВИСТОСТЬ. По укрывистости и пластичности масло почти равно акрилу и в этом смысле краски взаимозаменяемы. Исключение — густая пастозная техника с наложением краски мастихином. В этом случае масло более пластично, а вот в акрил нужно будет добавлять специальную пасту, чтобы густой слой не потрескался после высыхания и не растекся в процессе работы.
✅ Еще одно исключение — светлые тона. Они в акриле менее укрывисты, чем в масле, и в работе светлым по темному иногда возникают сложности. Приходится наносить подложку белым, просушивать, повторять и лишь затем прописывать нужный вам светлый тон. Темпера в целом — менее укрывистая краска и в технике работы она скорее похожа на акварельные лессировки.
✅ СТОЙКОСТЬ. По стойкости масло может проигрывать акрилу и правильно обработанной темпере. Масляное связующее со временем немного желтеет (меняет цвет краски) или впитывается в холст, если он плохо загрунтован (тогда работа теряет блеск, цвета блекнут).
Цвет и блеск акрила остаются неизменными (правда, столетиями этот тезис еще не проверен ввиду молодости самого материала). Темпера под специальным покрытием остается неизменной веками (но может потребоваться замена самого потемневшего покрытия).
По яркости цвета акрил превосходит темперу и масло, но это может быть как достоинством, так и недостатком: порой трудно подобрать акрилом приглушенный сложный цвет, особенно с учетом того, что намешивать приходится второпях.
✅ ВЫВОД. На мастер-класс по маслу вполне можно взять акрил, а вот с темперой вам будет сложнее (проще тогда уж взять гуашь). Но если вы хотите оценить все достоинства и возможности масляной живописи, лучше брать именно масло.
А как сделать первое знакомство с маслом простым и наименее «грязным», расскажем в прямом эфире с Ильей Козловым уже в эту субботу – первый час бесплатно! Подробности по ссылке: https://clck.ru/3Sk3LU
✅ УКРЫВИСТОСТЬ. По укрывистости и пластичности масло почти равно акрилу и в этом смысле краски взаимозаменяемы. Исключение — густая пастозная техника с наложением краски мастихином. В этом случае масло более пластично, а вот в акрил нужно будет добавлять специальную пасту, чтобы густой слой не потрескался после высыхания и не растекся в процессе работы.
✅ Еще одно исключение — светлые тона. Они в акриле менее укрывисты, чем в масле, и в работе светлым по темному иногда возникают сложности. Приходится наносить подложку белым, просушивать, повторять и лишь затем прописывать нужный вам светлый тон. Темпера в целом — менее укрывистая краска и в технике работы она скорее похожа на акварельные лессировки.
✅ СТОЙКОСТЬ. По стойкости масло может проигрывать акрилу и правильно обработанной темпере. Масляное связующее со временем немного желтеет (меняет цвет краски) или впитывается в холст, если он плохо загрунтован (тогда работа теряет блеск, цвета блекнут).
Цвет и блеск акрила остаются неизменными (правда, столетиями этот тезис еще не проверен ввиду молодости самого материала). Темпера под специальным покрытием остается неизменной веками (но может потребоваться замена самого потемневшего покрытия).
По яркости цвета акрил превосходит темперу и масло, но это может быть как достоинством, так и недостатком: порой трудно подобрать акрилом приглушенный сложный цвет, особенно с учетом того, что намешивать приходится второпях.
✅ ВЫВОД. На мастер-класс по маслу вполне можно взять акрил, а вот с темперой вам будет сложнее (проще тогда уж взять гуашь). Но если вы хотите оценить все достоинства и возможности масляной живописи, лучше брать именно масло.
А как сделать первое знакомство с маслом простым и наименее «грязным», расскажем в прямом эфире с Ильей Козловым уже в эту субботу – первый час бесплатно! Подробности по ссылке: https://clck.ru/3Sk3LU
Enterclass
Весна маслом. Урок живописи Ильи Козлова
Шаблон. Техническая страница.
❤18👏3
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Как рисовать архитектуру на дальнем плане? Так, чтобы читалась фактура, но детали не выбивались на передний план – рассказывает Татьяна Каштальян.
Мы уже приступили ко второму уроку марафона «Город художника»: присоединяйтесь! Подробности по ссылке: https://clck.ru/3STNmh
Мы уже приступили ко второму уроку марафона «Город художника»: присоединяйтесь! Подробности по ссылке: https://clck.ru/3STNmh
❤38
Новый пятничный просмотр открыт! Сегодня тема свободная, а работаем только укрывистым материалом: гуашь, акрил, масло… Особенно ждём тех, кто давно купил себе коробочку краски «попробовать» и всё еще прокрастинирует в ожидании нужного момента. Вот, тот самый момент настал:)
Выкладывайте ваши работы в комментариях и давайте не забывать поднимать друг другу настроение лайками и тёплыми словами.
На фото работа Ильи Козлова.
#enterclass_пятничный_просмотр
Выкладывайте ваши работы в комментариях и давайте не забывать поднимать друг другу настроение лайками и тёплыми словами.
На фото работа Ильи Козлова.
#enterclass_пятничный_просмотр
❤24
Как собрать базовый набор красок для масляной живописи и не разориться? Ловите рецепт от художника Ильи Козлова! Заходим в магазин или на маркетплейс, ищем поштучно всего восемь тюбиков масла:
- белила,
- кадмий красный темный,
- кадмий оранжевый,
- кадмий жёлтый средний,
- лимонная жёлтая,
- охра,
- небесно-голубая,
- ультрамарин темный.
Для основных живописных задач этого хватит, поверьте! (А если не верите, проверить можно будет во время нашего эфира с Ильей 4 апреля).
Если хотите сэкономить еще чуть больше, можно отказаться и от кадмия оранжевого или охры.
Выбирать цвета можно в бюджетном сегменте: «Малевичъ», «Ладога», «Сонет». А вот рандомно менять один оттенок синего на другой — не стоит. И важно, чтобы кадмий и ультрамарин были именно темными: высветлить тон несложно, а вот добрать его, если ошиблись тюбиком, уже не получится.
Завтра рисуем весенний пейзаж в эфире с Ильей Козловым. Первый час – бесплатно! Подробности по ссылке
В галерее работы Ильи для вдохновения⭐
- белила,
- кадмий красный темный,
- кадмий оранжевый,
- кадмий жёлтый средний,
- лимонная жёлтая,
- охра,
- небесно-голубая,
- ультрамарин темный.
Для основных живописных задач этого хватит, поверьте! (А если не верите, проверить можно будет во время нашего эфира с Ильей 4 апреля).
Если хотите сэкономить еще чуть больше, можно отказаться и от кадмия оранжевого или охры.
Выбирать цвета можно в бюджетном сегменте: «Малевичъ», «Ладога», «Сонет». А вот рандомно менять один оттенок синего на другой — не стоит. И важно, чтобы кадмий и ультрамарин были именно темными: высветлить тон несложно, а вот добрать его, если ошиблись тюбиком, уже не получится.
Завтра рисуем весенний пейзаж в эфире с Ильей Козловым. Первый час – бесплатно! Подробности по ссылке
В галерее работы Ильи для вдохновения⭐
👍28❤18💋1
Сегодня в 11:00 по Москве встречаемся в эфире с новым художником – Ильей Козловым! И пишем маслом: сначала разогрев на небольшом этюде с зеленью, а в основной части приступим к большому сюжету с весенним прудом и деревьями в контражуре.
Первый час бесплатно! Присоединяйтесь по ссылке: https://clck.ru/3Sk3LU
Первый час бесплатно! Присоединяйтесь по ссылке: https://clck.ru/3Sk3LU
❤21💋1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
❤28🔥10💋1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
О больших отношениях цвета и тона в картине. Полезный отрывок из вчерашнего эфира с художником Ильей Козловым. Здесь теория, которая пригодится вам в работе с любым материалом!
Первый час эфира все еще можно посмотреть бесплатно – и заодно порисовать весну, солнце и зелень🧡
Подробности по ссылке: https://clck.ru/3Sk3LU
Первый час эфира все еще можно посмотреть бесплатно – и заодно порисовать весну, солнце и зелень🧡
Подробности по ссылке: https://clck.ru/3Sk3LU
❤30🔥8
Какой цветок рисовать сложнее всего? Розу, орхидею, ирис?
Мы знаем, что с любой сложностью справится художница Татьяна Каштальян, а заодно и нас научит – бережно, обстоятельно и эффективно.
11 апреля встречаемся с Татьяной в прямом эфире и рисуем садовую розу. Будет все: база про тон и цвет, технику работы пастелью, про нежность фактуры и бахрому молодых листочков.
В первой части урока изучаем пластику цветов в общем на примере гиацинта - это такие стройные башенки с разноцветными шапками из множества маленьких соцветий.
В основное время учимся писать крупный план, не забывая о выразительных деталях. Акварельного подмалевка не будет: все плавные переходы будем делать пастелью, а точные детали дорабатывать карандашами.
Начало в 11:00 мск, первый час по традиции бесплатный! Подробности по ссылке: https://clck.ru/3SpB9H
Мы знаем, что с любой сложностью справится художница Татьяна Каштальян, а заодно и нас научит – бережно, обстоятельно и эффективно.
11 апреля встречаемся с Татьяной в прямом эфире и рисуем садовую розу. Будет все: база про тон и цвет, технику работы пастелью, про нежность фактуры и бахрому молодых листочков.
В первой части урока изучаем пластику цветов в общем на примере гиацинта - это такие стройные башенки с разноцветными шапками из множества маленьких соцветий.
В основное время учимся писать крупный план, не забывая о выразительных деталях. Акварельного подмалевка не будет: все плавные переходы будем делать пастелью, а точные детали дорабатывать карандашами.
Начало в 11:00 мск, первый час по традиции бесплатный! Подробности по ссылке: https://clck.ru/3SpB9H
❤57🔥13👍11