Для будущего художника это могло бы стать приговором. Потеря объёма, глубины, привычного ощущения пространства — всего того, что в академическом рисовании считают основой. Мир для него становится другим: более плоским, более графичным, словно вырезанным из бумаги.

И именно таким мир позже увидят миллионы.

Когда Лада начинает рисовать всерьёз, он не пытается «компенсировать» своё зрение. Он не гонится за сложной перспективой и реалистичной глубиной. Вместо этого в его работах появляются чёткие контуры, простые формы, наивная композиция. Дома стоят словно рядом, улицы разворачиваются к зрителю, фигуры выглядят немного условными — почти как в детском рисунке или народной картинке.

Но в этой простоте есть удивительная честность. Его иллюстрации не давят сложностью, а приглашают внутрь. В них тепло, юмор, спокойствие и ощущение знакомого мира. Не случайно именно Лада стал художником, создавшим визуальный образ Швейка — простого, ироничного, очень человеческого героя.

Со временем этот «плоский» взгляд перестаёт быть недостатком. Он становится стилем. Более того — стилем, который невозможно спутать ни с каким другим. Там, где другие художники строят иллюзорное пространство, Лада строит настроение. Там, где важна точность, у него важна атмосфера.

Мы часто переживаем из-за того, чего нам не хватает: «не так вижу», «не так чувствую», «не хватает техники». А иногда именно это и есть точка роста. Не то, что нужно исправить, а то, что можно принять — и превратить в собственный голос.

Делитесь в комментариях: зачитывались в детстве историями бравого солдата Швейка?

#enterclass_эрудит

Соскучились по масляной пастели? Мы – да, поэтому позвали Ольгу Гусеву на эфир в Enterclass!

27 декабря встречаемся в нашей студии и онлайн и рисуем солнце в зимней роще.

В первой части урока Ольга поделится своим подходом к анализу референсов и составлению на их основе творческой работы. Изучим строение деревьев и приемы их изображения в рисунке.

В основной части эфира нарисуем масляной пастелью солнечный зимний пейзаж и на практике разберемся, какого цвета палитра зимы и почему снег не белый, как подобрать цветовую палитру для работы и как добиться чистого цвета, как писать деревья, не прорисовывая каждую веточку.

Подробности и запись по ссылке: https://clck.ru/3QtnUD

Сегодня в рубрике «Пятничный просмотр» предлагаем посмотреть и показать работы, выполненные сухой пастелью.
Пейзажи, этюды, фрагменты — всё, где вам близка эта техника: мягкие переходы, работа со светом, воздух и фактура.
Завтра в прямом эфире с Марией Мухиной будем говорить о сухой пастели и писать зимний пейзаж, поэтому сегодня особенно интересно увидеть ваши уже готовые пастельные работы.
Выкладывайте в комментариях и заглядывайте в галерею — посмотрим и вдохновимся вместе.

В галерее работа Марии

#enterclass_пятничный_просмотр

Сегодня встречаемся в эфире с Марией Мухиной и пишем зимний пейзаж пастелью.
Изучаем композицию, тон и обобщение в этой технике. Присоединяйтесь!
Начало в 11:00 мск.
Подробности по ссылке: https://clck.ru/3QjRT4

Сергей Курбатов — о пленэрах как о важном этапе роста художника: видеть, чувствовать, наблюдать самостоятельно.

Но он же подчёркивает и другое: техника формируется в постоянной работе, в том числе дома. Не рывками, а через регулярную практику и внимательное обучение.

Именно такую основу даёт марафон. Он в самом разгаре, и если вы давно хотели встроить рисование в свою жизнь системно — сейчас подходящий момент подключиться.
Ссылка: https://clck.ru/3QHCcJ

Разбор ученических работ – полезная практика как для начинающих, так и для опытных. Даже если там нет ваших картин: возможность «посмотреть» на чужие рисунки глазами опытного художника дает навык смотреть по-новому и на собственные.

Запись эфира

Новогодняя распродажа