#CASE: Säule — презентация первой национальной коллекции от Truffle Bee в Алматы.

🟡Контекст
Säule — коллекция текстиля, вдохновленная культурой и наследием Казахстана. Первая национальная коллекция бренда — это визуальное исследование традиций, интерпретация того, как исторический орнамент сегодня может обретать новую форму, тем самым связывая прошлое, настоящее и будущее. В поисках формы казахстанская часть бренда изучает традиционные орнаменты страны в архивах музеев, трудах историков.

🐝 Задача: сопроводить запуск, презентовать коллекцию рынку.

🟡Решение
Провести презентацию коллекции в необычном месте — не за засервированным столом, а в музее, там, где коллекция началась. Местом презентации стал зал ДПИ художественного музея имени Абылхана Кастеева в Алматы. Но в музей нужно идти с экспонатом, а каким он должен стать, нам подсказала сама культура.

🟡Сторителлинг
В казахской культуре считается, что знание семи поколениях предков — «Жетi ата» — дает человеку силу и мудрость, предоставляя фундамент, на котором мы строим наше существование и развиваем наш дух. Мы решили поговорить об этой традиции через символику дерева. Дерева — с корнями, уходящими вглубь земли, что символизируют наших предков. Стволом, устремленным к небу. Ветвями, которые тянутся к солнцу, напоминают нам о стремлениях, росте и самой жизни. Мы получаем и черпаем в знании предков мудрость, традиции, тепло, так и орнамент, который сегодня украшает изделия коллекции, был бережно сохранен и передан нам культурой.

🟡Результат
Инсталляция в центре зала ДПИ: в окружении древних предметов быта возвышатся четырехметровое воздушное, фантазийное дерево Truffle Bee. Воздушным его делает техника исполнения — его ствол, ветви, листья сделаны из бумаги, подвешены и закреплены с минимальным количеством креплений. Рисунок на плейсматах перекликается с теми узорами, что мы видим в зале вокруг. Инсталляция остается в музее на 10 дней и будет служить символичными напоминанием о том, как важно проявлять интерес к собственной культуре.

Emotional branding как он есть: мерч к выставке «Цветы, плоды, музыкальные инструменты в итальянской живописи эпохи барокко» в Пушкинском музее.

Музейные магазины (всегда наш большой предмет интереса) — отличный маркетинговый инструмент для культурной институции, который позволяет решать многие задачи бизнеса. Например, генерить ЛИДы — привлекать внимание к выставкам, через эксклюзивные предметы, созданные специально под экспозицию. Так, как случилось в нашем примере. Мерч, безусловно, не самая главная причина прийти в музей, но в какой экстаз мы приходим, когда видим настолько проработанные предметы. В музейном магазине Пушкинского сейчас можно найти целую и цельную отдельную коллекцию, вдохновленную последней выставкой: Италия, виноград, грибы, инжир, сами сюжеты картин сошли с полотен и превратились в созданные вручную свечи в форме грибов от Unification love, соль для готовки от Kitchen Ceremony, набор для пасты с вешенками от ВкусВилл, сушеные виноград в фиалке от Культуры, детские игрушки от Raduga Grez, а еще в сложные мозаичные пазлы на русском и итальянском языке и множество других предметов. Все эти изделия — возможность продлить свой опыт от посещения музея, это и есть — выстраивание эмоциональных связей с гостем, клиентом. Браво!

❗️Точка роста: не все предметы есть на фото, потому что мы даже подумать не могли, что в онлайн-магазине музея приобрести их будет нельзя. Все только оффлайн, фото коллекции не найти, поэтому документируем тут как можем этот классный кейс работы музея и локальных брендов.

@theartsmuseum
#EXAMPLE