Зарисовка из реальной жизни. Июль 2022 года, Екатеринбург. Фестиваль «Безумные дни» - это там, где надо за три дня сыграть восемь разных программ, соло, камерных, с оркестром. Самый конец сезона. Предчувствие отпуска. Позади целый насыщенный разными важными и сложными событиями сезон. Силы на исходе, фестиваль «Безумные дни» на экваторе - сыграно четыре концерта, осталось ещё три, уже устала волноваться, уже на подходе то самое редкое чувство - «я могу все, мне ничто не может помешать сыграть на пределе моих возможностей, я владею этой профессией так, как только избранным дано»… и вот в перерыве между четвёртым и пятым
концертом я иду просто пройтись в маленьком парке рядом с гостиницей. Я включаю Яндекс-музыку, в моих наушниках то, что предложил мне искусственный интеллект. Как правило, это известные мне композиции.
И вдруг симпатичный маленький парк в центре большого города становится декорацией к звучащему в моих наушниках. Я останавливаюсь, прекращаю рассматривать растения (одно из моих любимых занятий) и замираю в изумлении. Эта песня звучала впоследствии у меня на репите сотни раз, без преувеличения. Но сейчас это было чудо узнавания магии. Попадание совершилось, но куда именно это попадание, в какие чакры и акупунктурные точки - я не смогу объяснить даже сейчас, это сильнее меня, это больше, чем я вмещаю.
Не повторить эти обстоятельства, не восстановить это состояние. Но музыка осталась со мной.
Леонид Агутин и Фёдор Добронравов - «Тайна склеенных страниц»

https://youtu.be/i8IUuwlFHw8

Сегодня в 16:45 смотрим на канале «Россия-Культура» концерт-открытие конкурса Хиблы Герзмава!

Позволю себе привести здесь статью из фб Игоря Берова, содержащую в себе не только приятные мне комплименты, но и серьёзный музыкальный анализ пианизма Рахманинова.

«Катя (Екатерина Мечетина) потрясающе отыграла в зале Чайковского свой очередной, рождественский, сольный концерт из произведений С.Рахманинова. Совершила, можно сказать, настоящий исполнительский подвиг!
Сама по себе программа - сверх и супер-сложности, предназначенная явно для камикадзе, что не каждому мужику, как говорится, под силу одолеть :)
В первом отделении были 10 прелюдий из 23 опуса, включая раннюю из 3 опуса, самую знаменитую, колокольную, cis-moll.
А во втором отделении абсолютно все транскрипции С.Рахманинова вместе с Полькой -VR. Если прелюдии УЖЕ представляют из себя огромные трудности для исполнения, то о транскрипциях и говорить нечего; - чудовищной сложности фортепианная фактура, по сравнению с которой, например, трансцендентальные этюды Ф.Листа покажутся детским лепетом на лужайке.
Катя не просто прекрасно пианистически справилась с программой, а сыграла ее на самом, что называется, высочайшем музыкантском уровне и с огромным художественным мастерством. Чтобы моя мысль о трудности этой программы была более понятна, хочу сказать буквально несколько слов о пианизме С.Рахманинова.

Это совершенно уникальное, ни на что не похожее явление
во всей мировой фортепианной литературе. По фактуре произведений можно сразу сказать, что она предназначена для больших, очень эластичных и цепких рук с сильными пальцами. Это широкое расположение аккордов с огромной пальцевой растяжкой. Далее, С.Рахманинов в своих произведениях дает большую нагрузку слабым пальцам (связка 3-4-5 пальцев), на которые часто выпадает мелодический голос, которым нужно мощно пробить всю многоэтажную и громкую фактуру. И сделать это нужно на протяжении нескольких страниц.
Рахманинов обожает длинные и бесконечные мелодии!
Сама фактура у композитора страшно плотная в отношении нот, насыщенная и очень полифоничная, имеющая внутри множество подголосков.
Пожалуй, нечто похожее мы наблюдаем только в виртуозных произведениях Л.Годовского, в такой же фактуре космической сложности.
Бесконечная подголосочная полифония, которая так же не знает аналогов в фортепианной литературе. Например, у Ф.Листа такого нет, его фактура такая же трудная, но значительно, более удобней и комфортней рахманиновской. В листовской фактуре больше имеет место виртуозность интервального, линейного и обрамляющего типа : - двойные терции, октавы, длинные пассажи, ажурные дополнительные фиоритуры, аккорды и скачкИ. Но такой сложной и вязкой полифоничности у него нет.

Далее, физическая нагрузка на руки! Возьмите к примеру его знаменитую соль-минорную прелюдию с октавами в середине! Уверен, что почти у всех пианистов в этих проклятых октавах, да еще вкупе с аккордовыми скачкАми, не на шутку зажимаются мышцы в локтях.

Проблема технической выносливости!

И пожалуй, еще одно трудно преодолимое препятствие, - ТЕКСТ рахманиновской музыки - настоящая головная боль для всех пианистов!
Который очень тяжело и долго запоминается! В голову входит с огромным трудом, но зато через короткое время вылетает из нее прекрасно, как пробка из шампанского! И мучаются с этой проблемой почти все пианисты. Боятся забыть! Вспомните Э.Гилельса, который серьезно жаловался на эту проблему в 3-м концерте («Пронеси, Господи!», как он всегда говорил о небольшом фугатном эпизоде перед каденцией в 1-ой части). Думаю, что именно по этой причине он совсем немного играл Рахманинова в зрелом возрасте. Все сольные крупные формы - сонаты и вариации, отсутствуют в его репертуаре, впрочем так же, как и у С.Рихтера.

Почему по большому счету мало пианистов играют Рахманинова целыми циклами?
А все по одной и той же причине - трудная и очень сложная фактура, физическая нагрузка на руки, техническая выносливость и психологическая, - проблема с текстом!

У Кати вполне нормальные и совсем небольшие женские руки, вовсе не такие огромные , как у больших мужских виртуозов.

Но она с их помощью абсолютно спокойно справляется со всеми пианистическими трудностями, выжимает из своих рук на 100 процентов, можно даже позавидовать!

Я поразился ее настоящей виртуозности в таких архи-сложных прелюдиях, как B-dur-ной («ликующей, весенне-водной»), c-moll-ной, es-moll-ной с двойными нотами. Или в таких транскрипциях, как «Радость любви», «Муки -любви», труднейшей «Польки - VR», «Колыбельной» Чайковского, «Скерцо» Мендельсона из «Сна в летнюю ночь», в баховской «Прелюдии, гавоте и жиге», длинной полифонической пьесе, требующей огромной мысленной и психологической концентрации.
А как у нее превосходно звучал рояль в лирических прелюдиях - Es-dur, D-dur, Ges-dur, fis-moll, - прекрасная кантилена, глубокий и насыщенный звук и длинное дыхание! Заслушаться можно :)

Но я всего этого бы не стал даже писать, если бы не главное - ИСПОЛНЕНИЕ Е.Мечетиной произведений Рахманинова. Это был , пожалуй, один из немногих случаев, когда пианистка полностью убедила своей игрой, заставила себя слушать и покорила публику пианистическим мастерством очень высокого класса.
Я неоднократно писал о том, что Катя давно уже достигла того уровня художественного мастерства, когда ей совершенно не нужно специально показывать свою индивидуальность, чем-то особенным поражать слушателей, привлекать их внимание каким-то оригинальными и необычными трактовками, чтобы как-то выделить свою персону.
Дело в том, что музыка С.Рахманинова настолько самодостаточна, что нет никакой необходимости в ней добавлять чего-то лишнего от себя.
Ее трактовки абсолютно продуманы до мельчайших деталей.
Та самая гармоничность и благородство во всем, естественность в произнесении фразы, прекрасный вкус, строгие звуковые рамки, музыкальность и экспрессия без всяких ложно-пафосных перехлестов, делает ее игру на редкость захватывающей и интересной для восприятия.

Считаю этот концерт огромной творческой удачей пианистки, и так же рекомендую всем его послушать.
Браво, дорогая Катюша! Ты - большая умница и молодчина!»

Ссылка в первом комментарии

Эта встреча с Лизой Пушковой произошла сегодня благодаря благотворительной акции «Добрая ёлка».
Лиза особый ребёнок, любит музыку, играет и сочиняет ее сама. Она загадала желание о встрече именно со мной!
Конечно, я с радостью откликнулась и вот сегодня мы встретились, поиграли, пообщались! Я рада, что получилось исполнить желание маленькой Лизы! ❤️🙏🥰

Приобрела кухонные весы.
Выяснила, что одна нота пианиссимо - это примерно 30 грамм, одна нота mf cantabile - примерно 1,5~2 кг, а четырёхзвучный аккорд ff уже неизвестно сколько, но точно намного больше пяти кг!

Однажды мне довелось участвовать в очень сложном и мощном проекте, посвящённом годовщине снятия блокады.
Мы исполняли сочинения, написанные композиторами в блокадном Ленинграде. Не все из авторов той музыки пережили блокаду.
Я играла и у меня почти все время были мурашки и слёзы на глазах.
И я тогда думала - могли ли эти музыканты, истощенные, умирающие, предположить, когда и кем будут исполнены их сочинения и будут ли вообще? И что вообще будет с их городом, их страной, со всем миром? Будет ли в нем место музыке?

Каждый раз, бывая в Петербурге, ходя по улицам, заходя в зал Филармонии, я не могу не думать о тех годах. О тех людях. О том страдании и о том Подвиге.
Вечная память подвигу ленинградцев. Великая дата сегодня.

Великий день в истории. 80 лет назад была прорвана блокада Ленинграда.
Я коренная москвичка, никогда подолгу не жившая в Ленинграде — Санкт-Петербурге. Но когда я думаю о ленинградской блокаде, то просто физически не могу вместить эту меру страдания. Начинаю задыхаться.
Случайно ли наивысшего художественного воплощения тема блокады достигла именно в музыке? Для таких мучений и такого героизма нет адекватных по силе слов — все равно сильнее звучат документы. Это невозможно воплотить на экране — хроника и фотографии всегда будут сильнее.
Преодолеть звуковой барьер человеческого страдания смогла именно музыка.
Ты можешь, если есть желание, дискутировать о цифрах, о деталях, о конкретных персоналиях. Но поспорить с Шостаковичем не получится. Чтобы спорить с ним, надо быть конгениальным ему, знать и чувствовать, как он. Это относится ко всем настоящим художникам. На них гигантская ответственность. Они — летописцы памяти народной.
Что такое пресловутая «отмена» русской культуры? Это как раз и есть — невозможность дискутировать. Расписка в собственном бессилии.
Седьмая симфония, «Ленинградская», часто называемая «Блокадной», впервые прозвучала в осажденном городе 9 августа 1942-го. До снятия блокады было еще долго. Многие оркестранты умерли от голода, их срочно пришлось заменять музыкантами из военных частей. Грандиозная музыка звучала в зале филармонии, из радиоточек, из уличных репродукторов обескровленного города. Почти невозможно представить, но так было.
Говорят, немцы признавались потом, что в тот момент поняли — для них война проиграна.
Пусть все поймут это и сейчас: русский дух одолеть невозможно.

https://youtu.be/0kU3Q_Vi81w

Очень уже хочется наконец узнать, будет ли конкурс Чайковского. Потому что из этого следует, будет ли сессия в консерватории в июне или в мае. А из этого следует очень много всего планируемого сейчас, чему уже надо скорее назначать даты (или переносить…) - но уже вот прямо очень-очень надо.
А я ведь даже не непосредственный участник мероприятия.

10 февраля на сцене Большого зала Московской консерватории Фабио Мастранджело вместе с Екатериной Мечетиной и Симфоническим оркестром Москвы «Русская Филармония»! Билеты на https://grand-classica.ru/moris_ravel

В программе: Морис Равель. Хореографическая поэма «Вальс», Концерт для фортепиано с оркестром № 1 соль мажор, Сюита № 2 из балета «Дафнис и Хлоя», Болеро.

Так анонсирует в соцсети свой ближайший концерт в Карнеги-холле к юбилею Рахманинова совершенно блестящая и великолепная, без дураков, пианистка Yuja Wang.
Надпись:
«Yuja Wang против Рахманинова».

Как я расправляюсь с рабочими делами в пятницу.

Придумайте подпись к этому видео. Мы выберем лучшую и подарим победителю футболку с портретом Сергея Рахманинова.

А тем временем новые выпуски «Дневника пианистки» в эфире. Уже третий сезон!

«...А если серьёзно, то я, ув. друзья, как раз из тех всеми осмеиваемых нелюбителей, которые испытывают равную аллергию что на день пластмассовых тыкв, что на день пластмассовых сердец. И не потому, что "это чужое", а потому, что это тупое.

То есть детям может и годится.

Но взрослым не приличествует праздновать любовь и смерть инфантильным образом. И то и другое - на самом деле штуки очень жёсткие и реальные.»

(В.Мараховский)