Первый день в Париже — это будто сон, в который до сих пор не верится

Всё началось со знакомства с нашей командой на ближайшие 4 дня поездки, нас быстро ввели в курс дела и мы с большим трепетом пошли гулять по Парижу. У меня всё время крутилась одна мысль: «Я будто не наяву, это сон». А потом случилась первая встреча с Эйфелевой башней. Эмоции стали еще более ощутимы, когда я достала наш журнал Roussel Collection для совместного кадра. Для меня это не просто фотография, а целая история пути, каждая страница которого вела меня сюда. Потом ужин, он запомнился не только тёплой беседой, но и кулинарным открытием: улитками с невероятно тонким и сложным вкусом.

И главным подарком вечера стала Эйфелева башня, окрашенная в розовый свет. Это происходит всего раз в год в знак начала кампании «Розовый Октябрь», символа поддержки женщин во всём мире.

Невероятно осознавать, что я оказалась здесь именно в этот знаменательный день. И очень символично, что именно в такой вечер мне довелось познакомиться с удивительной Леной Руной из ателье Dior, которая также работает с мировыми звездами и услышать ее вдохновляющие истории закулисья высокой моды.

Париж подарил мне больше, чем просто красивую открытку. Он подарил ощущение единства, веру в важность своего дела и понимание, что даже самый долгий путь к мечте того стоит. А еще вновь доказал, что умеет соединять изысканную эстетику, утончённый вкус и глубокий смысл. А это только первый день...

#Поездка_Париж

День двух измерений моды: от наследия Dior к энергии парижского показа

Мой день начался в пятиэтажном доме-музее Christian Dior. Это не просто выставка, а продуманное выстроенное пространство, где каждый этаж — глава из книги о становлении канонов элегантности.

Особое впечатление произвел кабинет основателя. Здесь, среди архивных эскизов и личных вещей, понимаешь: платья Dior — это не просто одежда, а инженерно точные произведения искусства. И самое поразительное — эти образы, созданные десятилетия назад, остаются абсолютно актуальными и сегодня. Это место для меня стало концентрацияей визуального интеллекта, где хочется замедлиться и анализировать каждую деталь. Я могла бы провести там если не неделю, то целый день — точно.

Вечером я оказалась по другую сторону моды, то есть прямо в закулисье показа Veronica Jeanvie в рамках Парижской недели моды. Jeanvie — дизайнер, получивший благословение от самого Paco Rabanne и выпускавший с ним совместную коллекцию. Для меня весь этот хаус подготовки был идеальным механизмом, работающим на энергии, профессионализме и точности. Кажется, что царит хаос, но на самом деле — каждый человек и каждый процесс на своем месте. В этом и есть магия: шум, свет и предвкушение складываются в совершенную гармонию.

Главная ценность таких событий — люди. Модели, с которыми я работала, были прекрасны не только внешне, но и своим профессиональным настроем. Было особенно приятно слышать родную русскую речь в интернациональной команде, ощущая, как разные культуры объединяются в общем ритме.

Финал вечера стал подтверждением хорошо сделанной работы – мы получили личные рекомендации и контакты от команды Jeanvie. В индустрии, где репутация и связи являются ключевым активом, это бесценно.

Этот день напомнил мне простую истину: мода многогранна. И в тихом диалоге с историей, и в энергичном пульсе современности. И именно в этом балансе рождается настоящая красота.

Что такое стрит-стайл на Неделе моды и зачем он нужен?

Пока разбираю чемоданы и прихожу в себя после насыщенных дней, пишу первый пост о том, что же такое street-style на самом деле и почему для профессионалов это не просто красивые фото, а полноценный рабочий инструмент.

Это:
· Неформальная площадка для самовыражения, где каждый создает свой персональный показ
· Место встречи модных профессионалов: блогеров, редакторов, покупателей и фотографов
· Источник вдохновения для будущих трендов — часто уличные образы предвосхищают коллекции

Почему это важно для профессионалов?
Личный опыт: после каждой съемки обмениваюсь контактами с фотографами (в основном через Instagram). Теперь у меня есть база талантливых специалистов из разных стран для будущих проектов журнала Roussel Collection)

Как это работает?
До или после показов (например, на Dior и Schiaparelli, где я была в эти дни) участники создают образы, которые фотографы снимают в естественной городской среде. Это своего рода «маленькое шоу перед шоу».

Что это дает?
· Возможность попасть в объективы лучших фотографов индустрии
· Шанс быть замеченным редакторами международных изданий
· Профессиональный нетворкинг в неформальной обстановке

Для меня стрит-стайл стал не только способом самовыражения, но и профессиональным инструментом для развития журнала и установления международных контактов.

На фото, кстати — мои стрит-образы с последних дней Paris Fashion Week. Как вам?

#fashion_week