Осталось 10 дней, чтобы сходить на выставку «“Мы храним наши белые сны”. Другой Восток и сверхчувственное познание в русском искусстве. 1905–1969» в @garagemca.

Сегодня миллениалы медитируют, следят за Ретроградным Меркурием и заказывают спрей от энергетических вампиров с сайта Goop, а 100 лет назад продвинутая публика самоорганизовывалась в антропософские сообщества, устраивала спиритические сеансы и танцевала сакральные танцы по системе Гурджиева. Выставка примерно об этом — и ещё об искусстве, которое развивалось на фоне поисков альтернативного знания.

Нас особенно заинтересовала часть выставки, посвящённая кружку так называемых «самаркандских прерафаэлитов»: Даниилу Степанову, Александру Николаеву, который принял ислам и имя Усто Мумин, Алексею Исупову и другим художникам. В 1920-х они отправились в Самарканд, чтобы описывать и реставрировать местные памятники, а в свободное от основной работы время общались и создавали произведения в характерном стиле, напоминающем прерафаэлитов, только с местным колоритом: кроме итальянского кватроченто, участники кружка Степанова вдохновлялись русской иконописью и персидской миниатюрой.

Если вам «самаркандские прерафаэлиты» приглянулись, советуем посмотреть лекцию, в которой Борис Чухович (который, собственно, и предложил термин «самаркандские прерафаэлиты») анализирует картину «Дружба, любовь, вечность» Усто Мумина и рассказывает о культурном контексте, в котором она была создана

Предлагаем вам музыкальную программу на вечер (ну или на завтрашний рабочий день — как мы уже выяснили, под эту музыку отлично работается): микс, который специально для нас написал Раби Беаини.

Раби вообще очень крутой: он прошёл долгий путь от первых диджей-сетов в 1990-х в родном Ливане до создания в Италии собственного лейбла Morphine Records — а сейчас продолжает его развивать в Берлине.

Идеальное сочетание — включить микс и почитать наше интервью с Раби, где он рассказывает о Ливане, своих музыкальных корнях и о том, как сберечь культурные традиции, непрерывно двигаясь вперед.

«Если ты осознаешь корни того, с чем ты работаешь и экспериментируешь, то это способ сохранения и истинного продолжения традиции развития этой музыки. Обычно, когда люди хотят сохранить традиционную музыку, они думают: „Это музыка из, к примеру, Перу. Ее нельзя трогать, она должна оставаться такой, какая она есть“. На мой взгляд, такой подход не только наносит вред ее сути и останавливает ее развитие, но и просто убивает музыкальный процесс. Дело в том, что традиционная музыка в действительности не существует. Это смесь миллиона вещей, миллиона влияний. Люди путешествовали, переезжали с одного места на другое, и в конце концов их культурный багаж превращался в нечто совершенно иное, что уже позже записывали западные путешественники. Именно в тот момент мы начали называть эту музыку традиционной»

Почитайте целиком тут

EastEast @easteastworld объявляет опен-колл для авторов и художников!

Темой следующего выпуска, запланированного на октябрь и ноябрь, станет «Мечта» ✨

Мечты могут принимать самые разные формы в зависимости от представлений, обстоятельств и стремлений каждого отдельного человека. Но могут ли они, несмотря на различия, стать ключом к осознанию наших общих желаний и надежд? Могут ли они помочь лучше понять природу нашей ностальгии? Чтобы разобраться в причинах и значении наших личных и коллективных мечтаний, мы обратимся к утопическим образам прошлого и будущего, удивительным артефактам, истокам воображения и фантазии, к захватывающим человеческим историям.

Приглашаем художников, исследователей, писателей и мыслителей поведать свои истории и поделиться идеями для материалов на заявленную тему.

Чтобы подать заявку, отправьте описание своего проекта (не более 300 слов) до 1 сентября на почту hi@easteast.world

Авторы, которых мы выберем, получат гонорары и деликатную поддержку редакции EastEast во время работы над проектом.

Перешлите всем, кто может быть заинтересован 💌

Наш первый выпуск, посвящённый дому и ощущению дома в непростом современном мире, уже можно почитать на сайте

​«Однажды я не сдержалась и заплакала, когда проходила мимо очередного пластикового здания. Я очень надеюсь, что кто-то это остановит и люди, у которых есть власть, смогут увидеть красоту того, что им принадлежит. Во многом поэтому темой моей коллекции стало приданое: я хотела показать, что можно сделать современную коллекцию, используя узбекские материалы и техники. Я действительно считаю, что это красиво»

У нас вышел очень красивый материал о новой коллекции Жени Ким, посвящённой этнической и культурной идентичности ташкентской корейской диаспоры. В этой коллекции Женя пыталась придумать национальный костюм для людей с такой же, как у неё самой, смешанной идентичностью — корейско-узбекско-глобальной.

Посмотреть целиком можно тут

Мы составили для @Buro247_ru мудборд, который поможет немножко лучше понять, что такое EastEast и о чём мы будем рассказывать.

По ссылке — прекрасный царь обезьян Сунь Укун, отличный микс стамбульцев Baris K. и Undomondo, приуроченный к Рамадану, а также «шахматный» ковёр XV века (про него можно подробно почитать у нас на сайте)

​Как выглядит хадж в 2020 году: Каабу отгородили барьерами и запретили трогать, а паломников обязали соблюдать социальную дистанцию. В этом году хадж смогут совершить 10 тысяч человек вместо обычных 2,5-3 миллионов

Из-за трагических событий в Бейруте вспомнили эту песню — признание в любви к городу: композицию исполняет Файруз, культовая ливанская певица, которую называют ни много ни мало «матерью нации». Сегодня звучит особенно душераздирающе 💔

https://youtu.be/7HlxqursgjU

​Даже если вы равнодушны к растениям, посмотрите проект Хенка Вилдсхута Rooted (2019): это фотографии садиков и клумб, которые организуют беженцы в местах своего временного пребывания (впрочем, как мы уже знаем, многие задерживаются во «временных» домах и лагерях на неопределённый срок). Садоводство помогает отвлечься от травматичных переживаний и вырваться из монотонности официальной обстановки — как заметил Хенк, так беженцы буквально пускают корни в чужой стране 🌿

На этой фотографии — растения Валида Мехре, который бежал из Сирии и сейчас живёт в долине Бекаа в Ливане. Можно подумать, что это целый цветочный магазин, но все эти растения не для продажи — Валид просто очень любит растения.

Каждое утро Валид пьет чай в саду с женой, затем приступает к повседневным делам: уходу за садиком, поливу и обрезке. Валид разговаривает со своими растениями, и ему даже кажется, что они отвечают. Он считает, что забота о саде — необходимый элемент психологического здоровья, способ отвлечься и на некоторое время забыть о страданиях. Огромное количество растений, которыми окружил себя мужчина, намекает на ужасы прошлого, от которых ему удалось убежать. Когда я спросил Валида о любимом цветке, он вынес из палатки две гардении — цветы постоянно находятся в помещении, чтобы избежать вредного для них прямого контакта с солнцем. Когда он говорит о своем увлечении, его глаза начинают светиться

Посмотреть другие истории и фотографии можно у нас на сайте, а вот тут можно заказать фотокнигу Rooted

​Если вы из тех, кто готов платить за хорошую музыку (мы верим, что вы из тех!), обратите внимание на благотворительную акцию лейбла Morphine Records: сегодня вся выручка за пластинки, мерч и цифровые записи отправится в благотворительные и волонтёрские организации, которые прямо сейчас разгребают завалы и помогают пострадавшим после взрыва в Бейруте.

Основатель Morphine Records — Раби Беаини, ливанский музыкант и продюсер, который сейчас базируется в Берлине. Почитать наше интервью с Раби и послушать его микс можно тут.

Если хотите помочь ливанцам и заодно пополнить свою коллекцию, купите музыку у Morphine Records сегодня — ну или самостоятельно сделайте пожертвование в ливанское отделение Красного Креста, когда вам будет удобно 🇱🇧🖤

​У нас на сайте есть маленький, но полезный раздел новостей, куда мы пишем о важных культурных событиях и возможностях для художников, исследователей и авторов. Вот последние новости:

▫️ Helsinki International Artist Programme (HIAP) объявила опен-колл для желающих отправиться в путешествие по Транссибирской магистрали. Заявку может подать любой художник или исследователь, интересующийся вопросами экологии и защиты окружающей среды.

▫️ В августе в московском Музее Востока откроются две выставки, одна из которых посвящена современной южнокорейской печатной графике, а другая — живописи и скульптуре Кавказа и Средней Азии второй половины ХХ — начала ХХI века.

▫️ Хорошее берлинское пространство SAVVY Contemporary собирает средства для продолжения своей работы. До 10 августа можно внести небольшое пожертвование и получить постер, а затем до конца месяца можно будет купить работы художников — друзей SAVVY.

▫️ Goethe-Institut, Documenta Archiv, Кассельская высшая художественная школа и Университет Касселя объявили о запуске совместной стипендиальной программы, которая создана специально для молодых ученых, исследователей и кураторов «предпочтительно из… неевропейских или мало представленных в общем художественном контексте европейских стран». Заявки на первый цикл принимаются до 7 сентября 2020 года.

▫️ Итальянский фонд Микеланджело Пистолетто организует резиденцию, цель которой — «коллективное рассмотрение ключевых проблем социально ориентированной художественной практики в мире после COVID-19». Резиденция пройдёт в сентябре, подать заявку можно до 24 августа.

Прямо сейчас начинается лайв Раби Беаини (мы совсем недавно публиковали интервью с ним!) на берлинской платформе HÖR. Они устраивают техно-марафон в поддержку Бейрута — кроме Раби, выступают другие классные диджеи, новый сет каждый час.

Подключайтесь здесь и по возможности делайте донаты:

https://www.facebook.com/watch/?v=1487818111424823

В инстаграме (подписывайтесь, там очень красиво!) показываем фотопроекты и произведения искусства, связанный с темой дома. Вот, например, замечательный проект Ольги Шурыгиной «Шузбекистан», который получился в результате поездки художницы в Узбекистан к бабушке. «Шузбекистан» — о мире узбекских женщин, семейных связах, личных воспоминаниях и ручном труде.

Вот что Ольга рассказывала о поездке в интервью @theblueprintru:

«Я взяла с собой самую дешевую мыльницу и бесконечно фотографировала, не задумываясь, что это может вылиться в какой-то проект. Это было просто наблюдение и наслаждение. Между городами очень большое расстояние, и мы по много часов ехали мимо полей. Я заметила, что меня больше всего цепляют женщины — особенно те, что работают в поле. Удивительно, как они все одеваются. Они очень любят яркую национальную одежду. Им все равно, +50 или холодно, — они всегда одеваются в яркие платья, иногда синтетические, обклеенные стразами. Они абсолютно не в курсе, что выглядят очень актуально, современно, красиво. Многие стеснялись. Бабушка просила меня при встрече с ними обязательно дарить конфеты или воду: в некоторых районах Узбекистана с ней проблемы. Я так и делала, им было очень приятно. Не было такого, чтобы кто-то отказывался фотографироваться»

Вот наш инстаграм
А вот тут можно почитать про «Шузбекистан» подробнее

— Мы с востока смотрим на восток?
— Ну да, мы же «на Востоке».

Выпустили беседу редакции, из которой будет (надеемся) немножко понятнее, что такое EastEast и чем мы вообще тут занимаемся.

Появился этот материал так: незадолго до запуска платформы мы решили более подробно поговорить о том, как мы понимаем ее задачу, а также поделиться проблемами, с которыми сталкивались при работе над нашим первым выпуском. Получился интересный и местами забавный разговор о самоидентификации, центре и периферии, разных картинах мира, тревоге и других важных вещах.

Бонус — скриншоты наших лиц из редакционных зум-созвонов.

Почитайте тут:
https://easteast.world/posts/24

жена старшего брата отца подхватила коронавирус
я хочу вернуться домой, чтобы навестить ее
но это слишком опасно
что мне делать, чтобы не заразиться?
братья и сестры
все время заботятся о ней
могут ли они уже быть заражены?
чем больше думаю, тем больше боюсь
но в страхе тоже нет никакого смысла
тетушка ко мне относится, как к родному
а сейчас она заболела
я должен вернуться домой и проведать ее
я должен сначала приехать в Жугао
остановиться там у родителей
но родителей вчера
встречал старший брат, чтобы отвезти домой —
увидеться со старшим братом отца и его женой
а они не боялись заразиться?
я забеспокоился
и — проснулся
провел по лбу рукой
успокоился, кажись
и только тогда вспомнил
что у нее
не коронавирус
а рак
и уже развился до того
что затронул кости

Это стихотворение «эпидемия и рак» (疫与癌) китайского поэта Шэнь Хаобо — 20 лет назад он возглавил местное движение авангардной «поэзии телесного низа» и с тех пор занимает важное место в китайском литературном ландшафте. С поэтом дружит Елизавета Абушинова — она перевела на русский язык немало его текстов, по большей части язвительных и провокационных. Например, одно из самых известных стихотворений Хаобо называется «Жмакабельная сиська» (一把好乳).

Но у Шэня есть много и других стихотворений — в том числе о семье, тающих воспоминаниях и ностальгии: «эпидемия и рак», написанное в разгар пандемии коронавируса в Китае — одно из таких.

Почитайте разговор Лизы с Шэнем о доме, семье, родине и смерти (и перевод ещё одного стихотворения «под османтусом» у нас на сайте.

А ещё подписывайтесь на Лизин канал о китайской поэзии: @odinkalmikidvakitaya.

Вот, собственно, сам Шэнь читает фрагмент стихотворения «под османтусом». Вот этот:

...и вот мы все опять дома, под османтусом
всюду смех. она была в молодости очень красивая
сейчас, вместе с нами, под светом лампы
столовой, седые волосы переливаются мерцаниями
будто смутно можно разглядеть, какой она была красивой тогда
она не знает, что в последнее время старший брат часто украдкой плачет
после чего говорит ей, что ее болезнь — это костный туберкулез
медленно подлечивать — и все будет хорошо, тетушка поверила
и преисполнилась ожиданием. сейчас мы все весело смеемся
никто не сказал ей правды о том, что она на поздней стадии рака легких
эта встреча, несущая слезы, и есть такая простая
и та, что следует беречь — жизнь. старшие братья и сестры
в тесном кругу самое глубокое чувство любви
разделяли с матерью. они намного старше меня
и были со мной, когда я рос, вплоть до этого момента. этим вечером
они все так же преподают мне урок о жизни и любви


Перевод @odinkalmikidvakitaya

Что посмотреть вечером? Есть идея: у нас на сайте проходит эксклюзивный показ двухканальной видеоработы «Родной город» (Hometown) амстердамских художников Metahaven. Фильм прокатываем ограниченное количество времени (как в кинотеатре), так что не откладывайте надолго.

«Родной город» снимался в 2017 году в двух разных населенных пунктах, располагающихся в одном часовом поясе — их разделяет всего пять градусов долготы. Один из них на западе Азии, другой на востоке Европы. У героини-рассказчицы фильма два лица и два голоса, Леры и Гины. Это две разные девушки и в то же время — одна.

Дом — это измерение, которое всегда требует переоткрытия, переизобретения. В любой момент нет ничего более конкретного и ничего более неуловимого. Пока вы спите, родной город продолжает возводить себя вокруг вас, и вы никогда не просыпаетесь в том же мире, что и вчера. Дом всегда принадлежит и будущему, и прошлому: «Я возвращаюсь туда, где никогда не жила»

Посмотреть Hometown и почитать интервью с основателями Metahaven Винкой Крук и Даниелем ван дер Вельденом можно вот тут (пока что фильм показываем до 24 августа, но есть шансы, что продлим). Видео длится полчаса.

А вот ещё классное гипнотическое видео, которое Metahaven сделали по заказу Balenciaga. Бренд попросил художников снять зацикленное видео на основе эпизода из их фильма 2019 года «Электра» (Elektra) — там тоже использовался объектив «рыбий глаз» и движение по кругу. Получилась медитативная прогулка внутри зрачка.

Отдельного внимания заслуживает саундтрек, включайте:

https://youtu.be/EaVNpc4_XYA