Звукорежиссер | Рахманова

Записали мюзикл «Есенин» на Питерской студии Red Wave. Часть 1

В этом проекте всё организовано с разделением труда и четким разграничением обязанностей. Я работала звукорежиссером записи, сводить будет другой звукорежиссер, а ещё на записи был микрофонный оператор и техник-ассистент. Вообще, в Америке такое разделение — обычное дело, а вот у нас встречается нечасто.

Итак, как же разграничены сферы ответственности, и к каким задачам нужно быть готовым в подобной работе?

1. Микрофонный оператор — человек, который подготовит тон-зал к записи. Часто на студиях нет достаточного количества микрофонов. Не будем говорить про Мосфильм и его прекрасный микрофонный парк, но даже там нет ассортимента разных вариантов на оркестр, и если вы привыкли писать на какие-нибудь, например, шопсы, то их придется принести с собой.

Очень важно не только знать, но и уметь ставить микрофоны на конкретный состав, то есть обладать реальным опытом работы. Звукорежиссер, конечно, всегда проверит, как что стоит, но здорово, когда вы на одной волне. Если вы готовитесь к работе МОПом и понимаете, что знакомы с концертным составом только по картинкам, лучше сказать об этом звукорежиссеру.

Второе супер-важное умение — это кабель-менеджмент. Предусмотреть расположение микрофонов и кабелей так, чтобы у оркестрантов не было шансов вырвать с мясом микродот из dpa или, зацепив XLR, уронить стойку с шопсом.

А еще — все время быть начеку. Ведь за неделю непрерывной работы в студии могут возникнуть доп задачи: переставить какие-то микрофоны, дописать солистов, переключить семплеры, поправить сдвинутое, спаять оторванное и тд

Микрофонный оператор — это, пожалуй, главный человек на площадке. Потому что если что-то пошло не так на его этапе, то все следующие будут запинаться об эту ошибку.

2. Ассистент. Это человек, который виртуозно владеет DAW, следит за техническим качеством записи и порядком в проекте.

Вот здесь, пожалуй, я должна себя поправить: на самом деле ассистент — это самый главный человек на проекте! Потому что именно он может превратить процесс работы либо в лютый кошмар, либо, наоборот, сделав свою работу быстро и четко, создать комфортную атмосферу для творчества.

И здесь в театральных проектах есть особенные нюансы. Во-первых, это огромный состав - эстрадно-симфонический оркестр (с разнообразной перкуссией, с барабанами, гитарами, синтезаторами, и всем, что только ни придёт композитору на ум - от терменвокса до гуслей).

Во-вторых, материала довольно много: полтора-два часа музыки, а то и больше. Эти особенности означают, что мы не имеем права путаться в дублях, искать цифры и такты и заставлять всех ждать, уставать и нервничать.

Задачи ассистента:

— Знать DAW на таком уровне, чтобы быстро ориентироваться в проекте на 100-200 дорожек, легко записывать и размечать дубли, размечать маркеры и регионы, которые в дальнейшем помогут инженеру сведения разобраться в проекте.

— Подготовить проект к записи. Разобраться с кликами, создать tempo-track при необходимости; уметь быстро корректировать темп, метроном, сменные размеры, ускорения, замедления и тд (если такая редактура понадобится во время записи).

Если вы готовитесь к большому проекту в качестве ассистента, вам может здорово облегчить жизнь приложение Keyboard Maestro, где можно создать автоматизации, при помощи которых план записи будет составляться автоматически. При записи каждого дубля и овердаба программа будет отправлять информацию в отдельный файл (где начали, где закончили, что дописывали).

— Вообще вести план записи на таких проектах очень важно. Поскольку оркестр никогда не идёт в последовательности спектакля, и велика вероятность, что какой-то фрагмент музыки может быть попросту забыт и не записан. Если вы не хотите заморачиваться с Keyboard Maestro, хотя бы — табличка в экселе с минимальными данными об уже записанных номерах и овердабах.

Должен ли за этим следить дирижер или менеджер проекта? Да. Но. Две головы - лучше, как говорится.

🔥37👍13💯1

2.03K viewsedited 17:23