Songs: Ohia — Magnolia Electric Co. (2003, Secretly Canadian)
#indie | #contemporary_folk | #alt_country
Джейсон Молина был и остаётся, наверно, лучшим сингером/сонграйтером Америки. Ну или, по крайней мере, одним из лучших. Ведь если вдуматься, то просто гигантский пласт музыки, в особенности популярной, крутится вокруг тем любви и отношений, так что сказать тут что-то новое вряд ли получится. Но вот у Молины получалось: грустные песни о сломанных сердцах, наполненные тоской, но при этом оставляющие надежду на лучшее – вот что примерно представляет из себя творчество музыканта. Ну а если добавить к этому, что после пары композиций действительно может захотеться плакать, как будто ты 14-летняя девочка, то становится понятно, что Джейсон действительно обладал немалым талантом.
Впрочем, у талантливых людей всегда всё непросто. Примерно в 2003-ем, тогда же, когда вышла эта пластинка, Молина серьёзно запил. Учитывая специфику его текстов, даже странно, что он не начал это делать раньше, ведь чтобы убедительно спеть о всех этих страданиях, несомненно, нужно испытать их на себе. Однако пристрастие к алкоголю ему удавалось успешно скрывать аж до 2009-ого, когда из-за начавшихся проблем со здоровьем Джейсону пришлось сначала отложить, а потом и полностью отменить совместный тур c Уиллом Джонсоном. В 2011-ом появилось внушающее надежду сообщение от музыканта, который говорил об улучшении здоровья и обещал порадовать фанатов новыми проектами в ближайшее время. Но этому, к сожалению, не суждено было сбыться: 16-ого марта 2013-ого музыкант умер из-за вызванного продолжительным алкоголизмом отказа внутренних органов. Он не дожил и до сорока лет – ещё один великий человек, ушедший раньше, чем успел сказать всё что хотел.
Однако как завещал нам в своих песнях сам Молина, всё же стоит искать надежду на лучшее, так что будет не лишним вспомнить, что Джейсон не ушёл бесследно, оставив за собой внушительную дискографию. Представленная здесь пластинка остаётся одной из лучших среди его многочисленных релизов: спродюсировал её Стив Альбини (Big Black, Shellac), а сам Молина считал её переломной в своём творчестве – она характеризует отход от акустического лоу-файного звучания ранних релизов S:O в сторону более "чистого" звука, характерного для следующего его проекта, сохранившего одно название с этим альбомом – Magnolia Electric Co.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp / Deezer
#indie | #contemporary_folk | #alt_country
Джейсон Молина был и остаётся, наверно, лучшим сингером/сонграйтером Америки. Ну или, по крайней мере, одним из лучших. Ведь если вдуматься, то просто гигантский пласт музыки, в особенности популярной, крутится вокруг тем любви и отношений, так что сказать тут что-то новое вряд ли получится. Но вот у Молины получалось: грустные песни о сломанных сердцах, наполненные тоской, но при этом оставляющие надежду на лучшее – вот что примерно представляет из себя творчество музыканта. Ну а если добавить к этому, что после пары композиций действительно может захотеться плакать, как будто ты 14-летняя девочка, то становится понятно, что Джейсон действительно обладал немалым талантом.
Впрочем, у талантливых людей всегда всё непросто. Примерно в 2003-ем, тогда же, когда вышла эта пластинка, Молина серьёзно запил. Учитывая специфику его текстов, даже странно, что он не начал это делать раньше, ведь чтобы убедительно спеть о всех этих страданиях, несомненно, нужно испытать их на себе. Однако пристрастие к алкоголю ему удавалось успешно скрывать аж до 2009-ого, когда из-за начавшихся проблем со здоровьем Джейсону пришлось сначала отложить, а потом и полностью отменить совместный тур c Уиллом Джонсоном. В 2011-ом появилось внушающее надежду сообщение от музыканта, который говорил об улучшении здоровья и обещал порадовать фанатов новыми проектами в ближайшее время. Но этому, к сожалению, не суждено было сбыться: 16-ого марта 2013-ого музыкант умер из-за вызванного продолжительным алкоголизмом отказа внутренних органов. Он не дожил и до сорока лет – ещё один великий человек, ушедший раньше, чем успел сказать всё что хотел.
Однако как завещал нам в своих песнях сам Молина, всё же стоит искать надежду на лучшее, так что будет не лишним вспомнить, что Джейсон не ушёл бесследно, оставив за собой внушительную дискографию. Представленная здесь пластинка остаётся одной из лучших среди его многочисленных релизов: спродюсировал её Стив Альбини (Big Black, Shellac), а сам Молина считал её переломной в своём творчестве – она характеризует отход от акустического лоу-файного звучания ранних релизов S:O в сторону более "чистого" звука, характерного для следующего его проекта, сохранившего одно название с этим альбомом – Magnolia Electric Co.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp / Deezer
Autechre — Tri Repetae (1995, Warp)
#idm | #ambient | #downtempo
В середине девяностых Роб Браун и Шон Бут стали одними из главных действующих лиц на арене экспериментальной электро-революции, и альбом «Tri Repetae» был одним из её главных символов.
Постаравшись абстрагироваться от всего того, что делали их коллеги по «Warp», и в частности Aphex Twin, британцы сумели отойти от уже созданного стиля ровно на такое расстояние, чтобы реконструировать его в максимально притягательный. Рецепт, казалось бы, прост — чуть более грубая музыка, чуть меньше мелодичных переливов и минимизация эффекта присутствия, но именно это в итоге и стало платформой того, что данная пластинка вошла на скрижали idm-музыки.
Никогда не чуравшийся обращаться к актуальному звуку дуэт здесь снова сделал небольшой шаг в сторону, положив в основу работы космические мелодии фанка. Через это совмещение столь танцевальной музыки со сложными, пусть и минималистичными, музыкальными массивами в определенной степени отражает саму суть термина idm, но в то же время позволяет музыки открывается по разному в зависимости от угла обзора. В наушниках вы будете выхватывать их отрешённых коллажей отдельные мелодии, слегка выпив найдёте в этих кислотных звуках призыв к танцу, а в домашней рутине альбом может стать прекрасным футуристичным фоном, навевающим мысли о скоротечности научно-технического прогресса.
В своём рейтинге главных idm-пластинок в истории «Pitchfork» расположил «Tri Repetae» на третьем месте, пропустив вперёд только «Selected Ambient Works 85-92» Афекса и «Music Has The Right To Children» от Boards of Canada. Но как и две вышеназванные работы, третий лонгплей дуэта Autechre распространил своё влияние далеко за пределы жанра.
Apple Musiс / Spotify / VK Музыка / YouTube Music / Deezer
#idm | #ambient | #downtempo
В середине девяностых Роб Браун и Шон Бут стали одними из главных действующих лиц на арене экспериментальной электро-революции, и альбом «Tri Repetae» был одним из её главных символов.
Постаравшись абстрагироваться от всего того, что делали их коллеги по «Warp», и в частности Aphex Twin, британцы сумели отойти от уже созданного стиля ровно на такое расстояние, чтобы реконструировать его в максимально притягательный. Рецепт, казалось бы, прост — чуть более грубая музыка, чуть меньше мелодичных переливов и минимизация эффекта присутствия, но именно это в итоге и стало платформой того, что данная пластинка вошла на скрижали idm-музыки.
Никогда не чуравшийся обращаться к актуальному звуку дуэт здесь снова сделал небольшой шаг в сторону, положив в основу работы космические мелодии фанка. Через это совмещение столь танцевальной музыки со сложными, пусть и минималистичными, музыкальными массивами в определенной степени отражает саму суть термина idm, но в то же время позволяет музыки открывается по разному в зависимости от угла обзора. В наушниках вы будете выхватывать их отрешённых коллажей отдельные мелодии, слегка выпив найдёте в этих кислотных звуках призыв к танцу, а в домашней рутине альбом может стать прекрасным футуристичным фоном, навевающим мысли о скоротечности научно-технического прогресса.
В своём рейтинге главных idm-пластинок в истории «Pitchfork» расположил «Tri Repetae» на третьем месте, пропустив вперёд только «Selected Ambient Works 85-92» Афекса и «Music Has The Right To Children» от Boards of Canada. Но как и две вышеназванные работы, третий лонгплей дуэта Autechre распространил своё влияние далеко за пределы жанра.
Apple Musiс / Spotify / VK Музыка / YouTube Music / Deezer
Nine Inch Nails — The Downward Spiral (1994, Nothing Records)
#industrial_rock | #alternative_rock
1994 год. Спустя пять лет после дебютника «Pretty Hate Machine» выходит второй полноформатный альбом «The Downward Spiral», который привел Nine Inch Nails к успеху и возвел Трента Резнора в статус звезды. К сожалению, как часто это бывает, популярность плохо повлияла на Трента и усилила его проблемы с депрессией и наркотиками. Впрочем, во время записи альбома также хватало проблем с лейблом и внутри группы. Весь этот негативный фон и вылился в концепцию альбома, в котором протагонист деградирует и в конце концов убивает себя. Для того, чтобы еще больше передать соответствующую энергетику, группа записывала альбом в особняке, где актриса Шэрон Тейт была убита членами банды Чарльза Мэнсона.
Сейчас сложно представить, чтобы релиз с таким настроением мог штурмовать чарты и продаваться миллионными тиражами, но тогда он идеально передавал гнетущую атмосферу девяностых. Nine Inch Nails были индустриальным мостиком между Ministry и Depeche Mode, а по своей депрессивности могли дать фору радиохедовскому «Kid A» и тем более подростковой Нирване.
Так звучала поп-музыка тридцать лет назад.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music / Deezer
#industrial_rock | #alternative_rock
1994 год. Спустя пять лет после дебютника «Pretty Hate Machine» выходит второй полноформатный альбом «The Downward Spiral», который привел Nine Inch Nails к успеху и возвел Трента Резнора в статус звезды. К сожалению, как часто это бывает, популярность плохо повлияла на Трента и усилила его проблемы с депрессией и наркотиками. Впрочем, во время записи альбома также хватало проблем с лейблом и внутри группы. Весь этот негативный фон и вылился в концепцию альбома, в котором протагонист деградирует и в конце концов убивает себя. Для того, чтобы еще больше передать соответствующую энергетику, группа записывала альбом в особняке, где актриса Шэрон Тейт была убита членами банды Чарльза Мэнсона.
Сейчас сложно представить, чтобы релиз с таким настроением мог штурмовать чарты и продаваться миллионными тиражами, но тогда он идеально передавал гнетущую атмосферу девяностых. Nine Inch Nails были индустриальным мостиком между Ministry и Depeche Mode, а по своей депрессивности могли дать фору радиохедовскому «Kid A» и тем более подростковой Нирване.
Так звучала поп-музыка тридцать лет назад.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music / Deezer
Рассказываем, что интересного успело выйти на уже знакомом вам канале #музРельеф.
В этот раз
• Без лишних эмоций и на холодную голову: рецензия на новый альбом Depeche Mode
• Некролог об идеологе проекта Cream Soda
• Творчество почти никому не известной группы МОТОГОНКИ
И многое другое.
Не задерживаемся и проходим на Музыкальный Рельеф.
В этот раз
• Без лишних эмоций и на холодную голову: рецензия на новый альбом Depeche Mode
• Некролог об идеологе проекта Cream Soda
• Творчество почти никому не известной группы МОТОГОНКИ
И многое другое.
Не задерживаемся и проходим на Музыкальный Рельеф.
Toshifumi Hinata — Rhapsody In the Twilight (1989)
#neoclassical | #jazz | #bossa_nova
Тошифуми Хината периодически мелькает в нашем сообществе. Многие могли слышать его композиции даже не здесь, а в рилсах на Youtube или их аналогах в других соцсетях — уж слишком разлетелась пара его композиций, в частности Reflections из альбома 1986 года.
Когда говорят о творчестве Хинаты, часто представляется какое-то лиричное звучание акустических инструментов — лаконичное и чувственное, но без излишеств или же вовсе аутентичный эмбиент, в котором легко раствориться. Rhapsody In the Twilight в этот стереотип не вписывается.
Чего в этом альбоме только нет. Хочется послушать инструментальный джаз? Пожалуйста, он тут отличный. Захотелось подвигаться в ритме босса нова? И этого тут достаточно. Не обошлось и без глубоко лиричных фортепианных сочинений, но их не так много.
По итогу — шикарная "солянка", которую приятно слушать.
Apple Musiс / Spotify / VK Музыка / Deezer
#neoclassical | #jazz | #bossa_nova
Тошифуми Хината периодически мелькает в нашем сообществе. Многие могли слышать его композиции даже не здесь, а в рилсах на Youtube или их аналогах в других соцсетях — уж слишком разлетелась пара его композиций, в частности Reflections из альбома 1986 года.
Когда говорят о творчестве Хинаты, часто представляется какое-то лиричное звучание акустических инструментов — лаконичное и чувственное, но без излишеств или же вовсе аутентичный эмбиент, в котором легко раствориться. Rhapsody In the Twilight в этот стереотип не вписывается.
Чего в этом альбоме только нет. Хочется послушать инструментальный джаз? Пожалуйста, он тут отличный. Захотелось подвигаться в ритме босса нова? И этого тут достаточно. Не обошлось и без глубоко лиричных фортепианных сочинений, но их не так много.
По итогу — шикарная "солянка", которую приятно слушать.
Apple Musiс / Spotify / VK Музыка / Deezer
Release Day | 21.04.2023
Everything But The Girl — Fuse
electronic | pop
Дуэт вернулся и показывает, что не зря копил силы для новой записи. Определенно одна из тех вещей, что стоит послушать в этом году.
Enter Shikari — A Kiss For the Whole World
electronicore
Альбом в духе поздних «шикари» — все блестит, сверкает, переливается и кричит.
Mac DeMarco — One Wayne G
indie rock
Восемь часов и 199 демок от канадского трубадура. Фанатам будет, где покопаться.
Merzbow — CATalysis 猫媒
noise
Новый альбом классика нойза с одной из лучших обложек в истории музыки.
Alfa Mist — Variables
nu-jazz
Новая порция и для чилла, и для подумать. Альфа Мист плохого не делает.
The Heavy — Amen
funk rock
Альбомы у группы не сказать, что популярные, но треки миллион раз попадали в сериалы, игры и кино. Может и из этой пластинки что-то возьмут, потенциал есть.
The Mars Volta— Qué Dios Te Maldiga Mí Corazón
acoustic rock
Переложение на акустику одноименного альбома 2022 года. Собственно, и не добавить.
Dozer — Drifting in the Endless Void
stoner
Первый за 15 лет альбом стоунер-команды из Стокгольма. Вышло очень даже неплохо.
Jethro Tull — RökFlöte
progressive rock
Воскрешенный Jethro Tull теперь, видимо, планирует чаще радовать фанатов классики новыми штуками.
Bell Witch — Future's Shadow Part 1: The Clandestine Gate
doom metal
Абсолютно великолепное дум-полотно от сиэтловского дуэта. То, что они делают каждый раз — настоящая магия.
Portrayal of Guilt — Devil Music
black metal | hardcore
Тяжеляк недели от относительно молоденькой команды. Ипишка планочку только повышает.
Predatory Void — Seven Keys to the Discomfort of Being
blackened post-hardcore
Вторым тяжеляком по праву называем Predatory Void. Дебютник он бельгийской группы, о которой еще не раз скажут.
Инди-подборка от Леры с канала "канал"
Pearl And The Oysters — Coast 2 Coast
indie pop | indie rock
Универсально летний альбом для попивания коктейлей на солнечном пляжу.
Lael Neale — Star Eaters Delight
retro pop | folk
Поп-музыка в духе The Velvet Underground с очень ярким ощущением другой эпохи.
Silver Moth — Black Bay
alternative
Дебютный альбом супер-группы, записанный участниками Mogwai, Abrasive Trees и Elisabeth Elektra. Готика, пост-рок и альтернатива.
Benefits — Nails
noise rock | punk
Впечатляющий (и мега злой) дебют, комбинирующий в себе тревожный нойз-рок и политический пост-панк.
#emusicfridays
Everything But The Girl — Fuse
electronic | pop
Дуэт вернулся и показывает, что не зря копил силы для новой записи. Определенно одна из тех вещей, что стоит послушать в этом году.
Enter Shikari — A Kiss For the Whole World
electronicore
Альбом в духе поздних «шикари» — все блестит, сверкает, переливается и кричит.
Mac DeMarco — One Wayne G
indie rock
Восемь часов и 199 демок от канадского трубадура. Фанатам будет, где покопаться.
Merzbow — CATalysis 猫媒
noise
Новый альбом классика нойза с одной из лучших обложек в истории музыки.
Alfa Mist — Variables
nu-jazz
Новая порция и для чилла, и для подумать. Альфа Мист плохого не делает.
The Heavy — Amen
funk rock
Альбомы у группы не сказать, что популярные, но треки миллион раз попадали в сериалы, игры и кино. Может и из этой пластинки что-то возьмут, потенциал есть.
The Mars Volta— Qué Dios Te Maldiga Mí Corazón
acoustic rock
Переложение на акустику одноименного альбома 2022 года. Собственно, и не добавить.
Dozer — Drifting in the Endless Void
stoner
Первый за 15 лет альбом стоунер-команды из Стокгольма. Вышло очень даже неплохо.
Jethro Tull — RökFlöte
progressive rock
Воскрешенный Jethro Tull теперь, видимо, планирует чаще радовать фанатов классики новыми штуками.
Bell Witch — Future's Shadow Part 1: The Clandestine Gate
doom metal
Абсолютно великолепное дум-полотно от сиэтловского дуэта. То, что они делают каждый раз — настоящая магия.
Portrayal of Guilt — Devil Music
black metal | hardcore
Тяжеляк недели от относительно молоденькой команды. Ипишка планочку только повышает.
Predatory Void — Seven Keys to the Discomfort of Being
blackened post-hardcore
Вторым тяжеляком по праву называем Predatory Void. Дебютник он бельгийской группы, о которой еще не раз скажут.
Инди-подборка от Леры с канала "канал"
Pearl And The Oysters — Coast 2 Coast
indie pop | indie rock
Универсально летний альбом для попивания коктейлей на солнечном пляжу.
Lael Neale — Star Eaters Delight
retro pop | folk
Поп-музыка в духе The Velvet Underground с очень ярким ощущением другой эпохи.
Silver Moth — Black Bay
alternative
Дебютный альбом супер-группы, записанный участниками Mogwai, Abrasive Trees и Elisabeth Elektra. Готика, пост-рок и альтернатива.
Benefits — Nails
noise rock | punk
Впечатляющий (и мега злой) дебют, комбинирующий в себе тревожный нойз-рок и политический пост-панк.
#emusicfridays
Enter Shikari — A Kiss for the Whole World (2023, So Recordings / In De Goot / Silva Screen)
#alternative_rock | #electronic_rock
Седьмой лонгплей британцев совершенно точно стал наследником «Nothing Is True…» идейно и музыкально, хотя и более смелые заходы Enter Shikari в «похороненный» ими в 2017-м электроникор заметно оттеняют новинку от своего предшественника. «A Kiss for the Whole World» — как и прежде, материал одновременно для фанатов и для тех, кто по каким-то причинам до сих пор не слышал о громком коллективе с двадцатилетней историей.
Кстати, уже в этом году англичане, на заре карьеры звавшие себя Hybryd, празднуют юбилей как Enter Shikari, так что свежий лонгплей команды — это еще и прекрасный способ отметить годовщину.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / Deezer
#alternative_rock | #electronic_rock
Седьмой лонгплей британцев совершенно точно стал наследником «Nothing Is True…» идейно и музыкально, хотя и более смелые заходы Enter Shikari в «похороненный» ими в 2017-м электроникор заметно оттеняют новинку от своего предшественника. «A Kiss for the Whole World» — как и прежде, материал одновременно для фанатов и для тех, кто по каким-то причинам до сих пор не слышал о громком коллективе с двадцатилетней историей.
Кстати, уже в этом году англичане, на заре карьеры звавшие себя Hybryd, празднуют юбилей как Enter Shikari, так что свежий лонгплей команды — это еще и прекрасный способ отметить годовщину.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / Deezer
Everything But the Girl — Fuse (2023, Buzzin’ Fly)
#electropop | #alternative_RnB | #uk_bass | #deep_house
Британский дуэт Everything But the Girl вернулся после 24 лет молчания! Их последний альбом «Temperamental» вышел в 1999 году, и явно блекнул на фоне предыдущего шедевра «Walking Wounded», о котором мы неоднократно писали. Новый альбом «Fuse» стал одиннадцатым полноформатным релизом проекта.
Скорее всего широкая публика не очень хорошо знает этот семейный дуэт, потому что в какой-то момент, может быть из-за болезни или просто из-за усталости от музыки, Бен Уотт закрыл проект практически на пике популярности и посвятил себя семейной жизни со своей творческой спутницей Трэйси Торн. Они растили детей, писали книги о своём музыкальном пути и даже записывали какие-то сольные работы. Но вот грянула пандемия, а из-за аутоиммунного заболевания Бен был вынужден соблюдать строгую изоляцию, и тогда Трэйси предложила возродить Everything But the Girl, так как имела ощущение, что они оставили свое детище слишком рано.
Everything But the Girl никогда не были обременены своим бэк-каталогом и легко перескакивали от альбома к альбому между босса-новой, джазом, соулом, хаусом и драм-н-бейсом. Но на «Fuse» дуэт продолжает, то над чем они остановились в конце девяностых, сохраняя свою связь с современной клубной культурой. Хотя и надо уточнить, что у ветеранов немного отстающий взгляд на современность. Безусловно, они сохранили свою музыкальную ДНК, к которой не может быть претензий, но внедрение дабстепа и рнб, которые уже давно не являются актуальными, выглядят нафталиновым моветоном, а несмелые автотюновые эффекты и вовсе кажутся попыткой молодиться. С другой стороны, как ретроспектива четверти столетия электронной сцены, пока Everything But the Girl отсутствовали, имеет место быть.
Apple Musiс / Spotify / VK Музыка / Deezer
#electropop | #alternative_RnB | #uk_bass | #deep_house
Британский дуэт Everything But the Girl вернулся после 24 лет молчания! Их последний альбом «Temperamental» вышел в 1999 году, и явно блекнул на фоне предыдущего шедевра «Walking Wounded», о котором мы неоднократно писали. Новый альбом «Fuse» стал одиннадцатым полноформатным релизом проекта.
Скорее всего широкая публика не очень хорошо знает этот семейный дуэт, потому что в какой-то момент, может быть из-за болезни или просто из-за усталости от музыки, Бен Уотт закрыл проект практически на пике популярности и посвятил себя семейной жизни со своей творческой спутницей Трэйси Торн. Они растили детей, писали книги о своём музыкальном пути и даже записывали какие-то сольные работы. Но вот грянула пандемия, а из-за аутоиммунного заболевания Бен был вынужден соблюдать строгую изоляцию, и тогда Трэйси предложила возродить Everything But the Girl, так как имела ощущение, что они оставили свое детище слишком рано.
Everything But the Girl никогда не были обременены своим бэк-каталогом и легко перескакивали от альбома к альбому между босса-новой, джазом, соулом, хаусом и драм-н-бейсом. Но на «Fuse» дуэт продолжает, то над чем они остановились в конце девяностых, сохраняя свою связь с современной клубной культурой. Хотя и надо уточнить, что у ветеранов немного отстающий взгляд на современность. Безусловно, они сохранили свою музыкальную ДНК, к которой не может быть претензий, но внедрение дабстепа и рнб, которые уже давно не являются актуальными, выглядят нафталиновым моветоном, а несмелые автотюновые эффекты и вовсе кажутся попыткой молодиться. С другой стороны, как ретроспектива четверти столетия электронной сцены, пока Everything But the Girl отсутствовали, имеет место быть.
Apple Musiс / Spotify / VK Музыка / Deezer
Merzbow — CATalysis 猫媒 (2023, Elevator Bath)
#noise | #experimental | #japanese
Свежее творение живой легенды нойз-сцены Масами Акиты. «CATalysis 猫媒» — это семьдесят минут ресайкл-электроники, полотен визжащего интершума, рандомных взрывов и гудков, хаотичных рваных ритмов, а также многослойных текстур, которые постоянно видоизменяются — от атмосферных пассажей до тотального звукового штурма ваших перепонок.
В общем, максимально приятная фоновая музыка для релакса после тяжелой рабочей недели. Если не врубаетесь в такое, то просто насладитесь лучшей обложкой года.
Spotify / VK Музыка / BandCamp / Deezer
#noise | #experimental | #japanese
Свежее творение живой легенды нойз-сцены Масами Акиты. «CATalysis 猫媒» — это семьдесят минут ресайкл-электроники, полотен визжащего интершума, рандомных взрывов и гудков, хаотичных рваных ритмов, а также многослойных текстур, которые постоянно видоизменяются — от атмосферных пассажей до тотального звукового штурма ваших перепонок.
В общем, максимально приятная фоновая музыка для релакса после тяжелой рабочей недели. Если не врубаетесь в такое, то просто насладитесь лучшей обложкой года.
Spotify / VK Музыка / BandCamp / Deezer
Fogweaver — Magelight (2023)
#dungeon_synth | #sea_synth
Данжн-проект Fogweaver продолжает бороздить бескрайними просторами вселенной Урсулы Ле Гуин. Дилан Рюпе один из немногих юнитов сцены подземелья кому удается демонстрировать светлую сторону жанра, привнося в него новые оттенки и самобытность.
«Magelight» идеально сочетает волшебную эпичность и меланхоличную легкость, которые зачаровывают и убаюкивающе покачивают корабль, пока тонкие мелодии несут нас по водной глади Земноморья на встречу волнующим приключениям.
Apple Musiс / Spotify / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp / Deezer
#dungeon_synth | #sea_synth
Данжн-проект Fogweaver продолжает бороздить бескрайними просторами вселенной Урсулы Ле Гуин. Дилан Рюпе один из немногих юнитов сцены подземелья кому удается демонстрировать светлую сторону жанра, привнося в него новые оттенки и самобытность.
«Magelight» идеально сочетает волшебную эпичность и меланхоличную легкость, которые зачаровывают и убаюкивающе покачивают корабль, пока тонкие мелодии несут нас по водной глади Земноморья на встречу волнующим приключениям.
Apple Musiс / Spotify / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp / Deezer
Andrea Polli — Sonic Antarctica (2009, Gruenrekorder)
#field_recordings | #science_wave | #sound_art
Совсем недавно, казалось бы, экология не особенно заботила человечество, ибо обращались к ней, когда ответная реакция природы на действия людей приносила некоторые ощутимые последствия. При этом последствия должны были быть желательно как можно более быстрыми, ибо иначе с этой проблемой будем разбираться не мы, так что можно и дальше ничего не делать.
Естественно, за последние лет 50 появилось гигантское количество экозащитных организаций, пытающихся с таким положением дел как-то бороться. Некоторых продвижений защитникам природы удаётся добиться, но в целом даже в развитых странах ситуация с экологией часто далеко не самая приятная, что уж говорить обо всём мире.
Такое медленное продвижение привело к тому, что за прошедшие годы сформировался целый культурный пласт, связанный с идеями охраны окружающей среды. При этом затронуты почти все аспекты искусства – от скульптуры и архитектуры вплоть до музыки (есть даже, страшно подумать, экофеминизм). Некоторые артисты пытаются предложить гипотетические концепты реальных вещей, помогающих улучшить экологию, другие своими проектами лишь хотят обратить наше внимание на важные проблемы, о которых мы не так уж много думаем.
Теперь, собственно, переходя к теме поста. Андреа Полли как раз работает в сфере т.н. 'Environmental art', создавая разные работы, посвящённые экологии и смежным темам. В частности, она много времени провела вместе с климатологами, работающими в Антарктиде, где не только общалась с учёными, но и "извлекала звуки" континента (в английском есть для этого хорошее слово sonification).
Собственно, "Sonic Antarcica" как раз посвящён, как легко догадаться из названия, Антарктиде. Записан альбом на научных станциях континента, причём используются не только записи природы, но и много интервью с различными учёными, рассказывающими об изменении климата. Альбом, очевидно, отсылает к много обсуждаемым в последние годы проблемам глобального потепления, таяния ледников и изменения привычных экосистем. При этом если посмотреть с точки зрения слушателей, то он более многоплановый: это одновременно и лекция от климатологов, и акт искусства-в-себе, и просто, в конечном счёте, музыкальный альбом, который можно слушать в своё удовольствие даже глубоко наплевав на экологию, ледники и учёных.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / Deezer
#field_recordings | #science_wave | #sound_art
Совсем недавно, казалось бы, экология не особенно заботила человечество, ибо обращались к ней, когда ответная реакция природы на действия людей приносила некоторые ощутимые последствия. При этом последствия должны были быть желательно как можно более быстрыми, ибо иначе с этой проблемой будем разбираться не мы, так что можно и дальше ничего не делать.
Естественно, за последние лет 50 появилось гигантское количество экозащитных организаций, пытающихся с таким положением дел как-то бороться. Некоторых продвижений защитникам природы удаётся добиться, но в целом даже в развитых странах ситуация с экологией часто далеко не самая приятная, что уж говорить обо всём мире.
Такое медленное продвижение привело к тому, что за прошедшие годы сформировался целый культурный пласт, связанный с идеями охраны окружающей среды. При этом затронуты почти все аспекты искусства – от скульптуры и архитектуры вплоть до музыки (есть даже, страшно подумать, экофеминизм). Некоторые артисты пытаются предложить гипотетические концепты реальных вещей, помогающих улучшить экологию, другие своими проектами лишь хотят обратить наше внимание на важные проблемы, о которых мы не так уж много думаем.
Теперь, собственно, переходя к теме поста. Андреа Полли как раз работает в сфере т.н. 'Environmental art', создавая разные работы, посвящённые экологии и смежным темам. В частности, она много времени провела вместе с климатологами, работающими в Антарктиде, где не только общалась с учёными, но и "извлекала звуки" континента (в английском есть для этого хорошее слово sonification).
Собственно, "Sonic Antarcica" как раз посвящён, как легко догадаться из названия, Антарктиде. Записан альбом на научных станциях континента, причём используются не только записи природы, но и много интервью с различными учёными, рассказывающими об изменении климата. Альбом, очевидно, отсылает к много обсуждаемым в последние годы проблемам глобального потепления, таяния ледников и изменения привычных экосистем. При этом если посмотреть с точки зрения слушателей, то он более многоплановый: это одновременно и лекция от климатологов, и акт искусства-в-себе, и просто, в конечном счёте, музыкальный альбом, который можно слушать в своё удовольствие даже глубоко наплевав на экологию, ледники и учёных.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / Deezer
Spotify Premium в России?
У тебя есть отличная возможность вернуть любимый музыкальный сервис и наслаждаться новыми, ранее не доступными западными и российскими релизами благодаря SpotyMusicMarket
Команда поможет вам активировать Spotify Premium на ваш аккаунт или создать для вас новый.
Также поможет с установкой приложения для пользователей iPhone.
– Не требуется VPN
– Оплата только после получения услуги!
– Быстрая активация
– Адекватные цены
– Много положительных отзывов
– Гарантия на весь период подписки
У тебя есть отличная возможность вернуть любимый музыкальный сервис и наслаждаться новыми, ранее не доступными западными и российскими релизами благодаря SpotyMusicMarket
Команда поможет вам активировать Spotify Premium на ваш аккаунт или создать для вас новый.
Также поможет с установкой приложения для пользователей iPhone.
– Не требуется VPN
– Оплата только после получения услуги!
– Быстрая активация
– Адекватные цены
– Много положительных отзывов
– Гарантия на весь период подписки
Comfort Cure — Not My Taste (2023, Detroit Industrial)
#ebm | #industrial_techno | #detroit_techno
Comfort Cure выкладывает на полку релизов свежий и очень горячий EP с хорошо продуманным техно ebm прямиком из печи Детройта. Выступая сейчас на сцене вместе с Street Fever, Mvtant, Semantix, Nuxx Vomica, Health и Adult, проект набирает высокие обороты разбивая перед собой все препятствия и открывая двери к широкой аудитории. Такие пластинки, как правило любят описывать одним словом — Killer.
Apple Musiс / Spotify / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp
#ebm | #industrial_techno | #detroit_techno
Comfort Cure выкладывает на полку релизов свежий и очень горячий EP с хорошо продуманным техно ebm прямиком из печи Детройта. Выступая сейчас на сцене вместе с Street Fever, Mvtant, Semantix, Nuxx Vomica, Health и Adult, проект набирает высокие обороты разбивая перед собой все препятствия и открывая двери к широкой аудитории. Такие пластинки, как правило любят описывать одним словом — Killer.
Apple Musiс / Spotify / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp
Release Day | 28.04.2023
The National — First Two Pages of Frankenstein
indie rock
Певцы всего грустного выпустили альбом, где на фитах есть Тейлор Свифт и Фиби Бриджерс. Все также грустят.
Susanne Sundfør — Blómi
art pop | сhamber folk
Очередной шедевр от норвежской певицы. Обязательно найдите время для этого альбома.
Indigo De Souza — All of This Will End
indie rock
Рок из девяностых в перемешку с инди-попом и другими штуками. Indigo De Souza не изменяет себе, фанатам должно понравиться.
Jessie Ware — That! Feels Good!
disco | pop
Предыдущий диско-альбом вдохнул новую жизнь в карьеру Джеси. Второй раз шалость работает слабее, но слушать все так же весело. Да и зачем ломать то, что работает для фанатов.
The Damned — Darkadelic
rock
Классическая английская команда записала альбом с ретро-звуком.
Crown the Empire — DOGMA
metalcore
Звезды металкора с альбомом, где челкакор чередуется с попосовыми штуками. Песня Superstar вообще похож байт в сторону группы, которые продались радиоэфиру, звучащий при этом как Maroon 5.
Spotlights — Alchemy for the Dead
doomgaze
Думгейзеры с вайбами коллективов из нулевых. Специфично, но ценителям понравится.
Austere — Corrosion of Hearts
depressive black metal
Тяжеляк недели. Большой камбек от австралийского дуэта. Последний альбом выходил еще аж в 2009. Отдых помог, отличный релиз.
Sleepsculptor — Divine Recalibration
mathcore
Зайдет далеко не всем, однако парни еще молодые, дайте им разогнаться.
Male Tears — KRYPT
dark electro
Ироничный (?) дуэт угорает по готике и ретро. Смешно и качево.
Lunar Chamber — Shambhallic Vibrations
technical death metal
Дебютник от команды, которая любит дэт-метал и буддизм в равной степени.
Jack Harlow — Jackman
hip hop
Звезда поп-хип-хопа с не самым плохим альбомом. 26 минут чего-то, что даже моментами напоминает эмо-рэп.
Инди-подборка от Леры с канала "канал"
Moreish Idols — Lock Eyes and Collide
art punk | post punk
Свежая ипишка от молодой группы, которая смешивает в своей музыке любовь к пост-панку и арт-року. Саксофон во многом делает эту музыку прекраснее.
Matt Maltese — Driving Just To Drive
indie pop
Приятный, слегка барочный инди-поп, где главным элементом стал успокаивающий голос Мэтта Мальтезе.
Braids — Euphoric Recall
electronic | psychedelic
Braids развивают арт-поп в сторону красочной психоделики и электроники. В целом тройка осталась верна себе.
Autobahn — Ecstasy Of Ruin
post punk | industrial
Лидская пост-панк группа Autobahn исследует индастриал и электронику. Есть схожести со вторым альбомом The Horrors (это, конечно же, комплимент).
JFDR — Museum
ambient pop | folk
Исландская артистка заходит на территорию неоклассики и фолка, скрещивая их с традиционными поп-мотивами.
Beach House — Become
dream pop
Пять бонусных песен, записанных во время работы над последним альбомом группы. Эфирности слегка поубавилось, зато есть много красивых гитар.
#emusicfridays
The National — First Two Pages of Frankenstein
indie rock
Певцы всего грустного выпустили альбом, где на фитах есть Тейлор Свифт и Фиби Бриджерс. Все также грустят.
Susanne Sundfør — Blómi
art pop | сhamber folk
Очередной шедевр от норвежской певицы. Обязательно найдите время для этого альбома.
Indigo De Souza — All of This Will End
indie rock
Рок из девяностых в перемешку с инди-попом и другими штуками. Indigo De Souza не изменяет себе, фанатам должно понравиться.
Jessie Ware — That! Feels Good!
disco | pop
Предыдущий диско-альбом вдохнул новую жизнь в карьеру Джеси. Второй раз шалость работает слабее, но слушать все так же весело. Да и зачем ломать то, что работает для фанатов.
The Damned — Darkadelic
rock
Классическая английская команда записала альбом с ретро-звуком.
Crown the Empire — DOGMA
metalcore
Звезды металкора с альбомом, где челкакор чередуется с попосовыми штуками. Песня Superstar вообще похож байт в сторону группы, которые продались радиоэфиру, звучащий при этом как Maroon 5.
Spotlights — Alchemy for the Dead
doomgaze
Думгейзеры с вайбами коллективов из нулевых. Специфично, но ценителям понравится.
Austere — Corrosion of Hearts
depressive black metal
Тяжеляк недели. Большой камбек от австралийского дуэта. Последний альбом выходил еще аж в 2009. Отдых помог, отличный релиз.
Sleepsculptor — Divine Recalibration
mathcore
Зайдет далеко не всем, однако парни еще молодые, дайте им разогнаться.
Male Tears — KRYPT
dark electro
Ироничный (?) дуэт угорает по готике и ретро. Смешно и качево.
Lunar Chamber — Shambhallic Vibrations
technical death metal
Дебютник от команды, которая любит дэт-метал и буддизм в равной степени.
Jack Harlow — Jackman
hip hop
Звезда поп-хип-хопа с не самым плохим альбомом. 26 минут чего-то, что даже моментами напоминает эмо-рэп.
Инди-подборка от Леры с канала "канал"
Moreish Idols — Lock Eyes and Collide
art punk | post punk
Свежая ипишка от молодой группы, которая смешивает в своей музыке любовь к пост-панку и арт-року. Саксофон во многом делает эту музыку прекраснее.
Matt Maltese — Driving Just To Drive
indie pop
Приятный, слегка барочный инди-поп, где главным элементом стал успокаивающий голос Мэтта Мальтезе.
Braids — Euphoric Recall
electronic | psychedelic
Braids развивают арт-поп в сторону красочной психоделики и электроники. В целом тройка осталась верна себе.
Autobahn — Ecstasy Of Ruin
post punk | industrial
Лидская пост-панк группа Autobahn исследует индастриал и электронику. Есть схожести со вторым альбомом The Horrors (это, конечно же, комплимент).
JFDR — Museum
ambient pop | folk
Исландская артистка заходит на территорию неоклассики и фолка, скрещивая их с традиционными поп-мотивами.
Beach House — Become
dream pop
Пять бонусных песен, записанных во время работы над последним альбомом группы. Эфирности слегка поубавилось, зато есть много красивых гитар.
#emusicfridays
Боль Эдема — В себя влюбляя (2023)
#alternative_metal | #djent
«В себя влюбляя» — новый сингл российского проекта Боль Эдема. Сочетание прог-рока, джента и дума. Душевные терзания, ощущение обреченности и темная мистическая атмосфера — то, что нужно любителям тяжелой музыки и динамичной драматургии.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music / Deezer
#alternative_metal | #djent
«В себя влюбляя» — новый сингл российского проекта Боль Эдема. Сочетание прог-рока, джента и дума. Душевные терзания, ощущение обреченности и темная мистическая атмосфера — то, что нужно любителям тяжелой музыки и динамичной драматургии.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music / Deezer
The National — First Two Pages of Frankenstein (2023, 4AD)
#chamber_pop | #indie_rock
Новый и девятый по счету альбом американских инди-рокеров The National.
После выхода предыдущего альбома «I Am Easy to Find» в 2019 году и последующей отмены гастролей из-за пандемии, участники группы заметно отдалились друг от друга. Вокалист Мэтт Бернингер выпустил сольный альбом «Serpentine Prison», Брайс Десснер перебрался во Францию и работал над музыкой к фильмам. Аарон Десснер спродюсировал два альбома Тейлор Свифт, записал альбом с Джастином Верноном из Bon Iver в рамках сайд-проекта Big Red Machine, а Брайан и Скотт Девендорфы помогали другим музыкантам создавать музыку. В какой-то момент будучи в депрессии Мэтт Бернингер даже думал, что группе пришел конец, но все же после написания песни «Tropic Morning News» им удалось найти вдохновение и начать новую главу своего творчества.
На «First Two Pages of Frankenstein» уже нет экспериментов со звуком, формой и лирикой, не говоря уже о каких-то хитах. The National до блеска полируют свое фирменное звучание, перебираясь в спокойную и комфортную среду для слушателей среднего возраста, что вполне можно понять, учитывая солидный стаж коллектива.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp / Deezer
#chamber_pop | #indie_rock
Новый и девятый по счету альбом американских инди-рокеров The National.
После выхода предыдущего альбома «I Am Easy to Find» в 2019 году и последующей отмены гастролей из-за пандемии, участники группы заметно отдалились друг от друга. Вокалист Мэтт Бернингер выпустил сольный альбом «Serpentine Prison», Брайс Десснер перебрался во Францию и работал над музыкой к фильмам. Аарон Десснер спродюсировал два альбома Тейлор Свифт, записал альбом с Джастином Верноном из Bon Iver в рамках сайд-проекта Big Red Machine, а Брайан и Скотт Девендорфы помогали другим музыкантам создавать музыку. В какой-то момент будучи в депрессии Мэтт Бернингер даже думал, что группе пришел конец, но все же после написания песни «Tropic Morning News» им удалось найти вдохновение и начать новую главу своего творчества.
На «First Two Pages of Frankenstein» уже нет экспериментов со звуком, формой и лирикой, не говоря уже о каких-то хитах. The National до блеска полируют свое фирменное звучание, перебираясь в спокойную и комфортную среду для слушателей среднего возраста, что вполне можно понять, учитывая солидный стаж коллектива.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp / Deezer
Duskblade2332 — Sorcerer's Scroll (2022, Liga do Vento Divino)
#gabber | #dungeon_synth
Данжн-синт продолжает свое шествие и все дальше пробирается в другие жанры. В принципе, уже никого не удивить вполне развитой сценой данжн-рэпа или редкими данж-техно релизами со дна бэндкемпа, да что тут говорить, даже у Энтони Линелла из Northern Electronics есть данжн-треки.
Но сегодня мы представляем вам симбиоз двух андеграундных жанров с максимально противоположных музыкальных полюсов. Встречам, dungeon gabber!
YouTube / VK Музыка
#gabber | #dungeon_synth
Данжн-синт продолжает свое шествие и все дальше пробирается в другие жанры. В принципе, уже никого не удивить вполне развитой сценой данжн-рэпа или редкими данж-техно релизами со дна бэндкемпа, да что тут говорить, даже у Энтони Линелла из Northern Electronics есть данжн-треки.
Но сегодня мы представляем вам симбиоз двух андеграундных жанров с максимально противоположных музыкальных полюсов. Встречам, dungeon gabber!
YouTube / VK Музыка
All Tomorrow's Parties — канал о не самой очевидной музыке разных жанров.
Здесь легко соседствуют инди-рок и экспериментальная электроника, аккусический фолк и индастиал, соул-фанк и панк-рок, регги и черный метал и многое другое.
Что послушать сегодня:
— Многослойная атмосферная электронника вдохновленная научной фантастикой от ASC;
— Ветераны ямайской сцены на альбоме французского регги-музыканта Ири Итеса;
— Классические эмбиент с отголосками рейвов с нового альбома µ-Ziq;
— Танцевальный джангл с мелодичным вокалом Nia Archives;
— Психоделический соул из солнечного Сан-Франциско.
Если вы ищите новые музыкальные впечатления попробуйте загляднуть на канал All Tomorrow's Parties.
Здесь легко соседствуют инди-рок и экспериментальная электроника, аккусический фолк и индастиал, соул-фанк и панк-рок, регги и черный метал и многое другое.
Что послушать сегодня:
— Многослойная атмосферная электронника вдохновленная научной фантастикой от ASC;
— Ветераны ямайской сцены на альбоме французского регги-музыканта Ири Итеса;
— Классические эмбиент с отголосками рейвов с нового альбома µ-Ziq;
— Танцевальный джангл с мелодичным вокалом Nia Archives;
— Психоделический соул из солнечного Сан-Франциско.
Если вы ищите новые музыкальные впечатления попробуйте загляднуть на канал All Tomorrow's Parties.
Peggy Gou (구페기) — DJ-Kicks (2019, !K7 Records)
#techno | #house | #korean
Уже довольно старенький, но всё ещё, что называется, весьма качающий микс от одного из не столь многих хороших музыкантов с юга Корейского полуострова. Про работы непосредственно госпожи Гу мы уже давно писали, а здесь от неё самой всего один трек в начале (зато полный интересных семплов на корейском), а в остальном просто хороший набор приятной танцевальной музыки от очень и не очень известных артистов. Во время сведения ни один тигр не пострадал.
Apple Musiс / Spotify / VK Музыка / YouTube / Deezer
#techno | #house | #korean
Уже довольно старенький, но всё ещё, что называется, весьма качающий микс от одного из не столь многих хороших музыкантов с юга Корейского полуострова. Про работы непосредственно госпожи Гу мы уже давно писали, а здесь от неё самой всего один трек в начале (зато полный интересных семплов на корейском), а в остальном просто хороший набор приятной танцевальной музыки от очень и не очень известных артистов. Во время сведения ни один тигр не пострадал.
Apple Musiс / Spotify / VK Музыка / YouTube / Deezer
The White Stripes — The White Stripes (1999, Sympathy for the Record Industry)
#garage_rock | #blues_rock
Несомненно, конец 20-го века можно охарактеризовать, как некий период, когда гаражный рок начал возрождаться, словно феникс из пепла, появились такие группы, как The Strokes, The Von Bondies, The Libertines и еще немалое количество, но среди всех этих коллективов очень сильно выделялся именно дуэт The White Stripes, в котором было лишь два человека, одетых в красно-белую одежду и играющих еще более простую музыку, нежели чем другие музыканты этого жанра. Но именно в этой уникальности было что-то притягательное, то чего не было у многих гараж-коллективов.
Начнем с того, что по признанию самого Джека Уайта, альбом он посвятил умершему в 1988 году американскому блюзмену Сон Хаусу, который оказал приличное влияние на музыку The White Stripes. Многие фанаты считают, что именно дебютный альбом самый гаражный из всей дискографии группы, трудно не согласится, так как альбом записан в достаточно низком качестве, гитара Уайта настолько громкая, что порой не слышно его же вокала. Так же на пластинке присутствует кавер-версии на композиции Боба Дилана «One More Cup of Coffee» и Роберта Лероя Джонсона «Stop Breaking Down».
Как бы грустно это не звучало, но альбому уделили должное внимание только после того, как о The White Stripes узнали за пределами Детройта, а многие и по сей день не знают о существовании данного творения, так что советую, как можно скорее ознакомиться с дебютной пластинкой Джека и Мег Уайт.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music / Deezer
#garage_rock | #blues_rock
Несомненно, конец 20-го века можно охарактеризовать, как некий период, когда гаражный рок начал возрождаться, словно феникс из пепла, появились такие группы, как The Strokes, The Von Bondies, The Libertines и еще немалое количество, но среди всех этих коллективов очень сильно выделялся именно дуэт The White Stripes, в котором было лишь два человека, одетых в красно-белую одежду и играющих еще более простую музыку, нежели чем другие музыканты этого жанра. Но именно в этой уникальности было что-то притягательное, то чего не было у многих гараж-коллективов.
Начнем с того, что по признанию самого Джека Уайта, альбом он посвятил умершему в 1988 году американскому блюзмену Сон Хаусу, который оказал приличное влияние на музыку The White Stripes. Многие фанаты считают, что именно дебютный альбом самый гаражный из всей дискографии группы, трудно не согласится, так как альбом записан в достаточно низком качестве, гитара Уайта настолько громкая, что порой не слышно его же вокала. Так же на пластинке присутствует кавер-версии на композиции Боба Дилана «One More Cup of Coffee» и Роберта Лероя Джонсона «Stop Breaking Down».
Как бы грустно это не звучало, но альбому уделили должное внимание только после того, как о The White Stripes узнали за пределами Детройта, а многие и по сей день не знают о существовании данного творения, так что советую, как можно скорее ознакомиться с дебютной пластинкой Джека и Мег Уайт.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music / Deezer