Guedra Guedra كدرة كدرة — Vexillology (2021, On The Corner Records)
muslim techno | experimental
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Очень весёлый новый релиз из нашего любимого исламского техно. Никакого мрачного политического подтекста в духе Muslimgauze, только солнечная танцевальная музыка в духе Омара Сулеймана, такая, что по солнечности переплюнет и Марокко, откуда Guedra Guedra / Абделла Хассак родом.
Хассак полагается на национальную музыкальную традицию, объединяющую Марокко с другими странами арабского Ближнего Востока, но на его "Vexillology" отчёливо слышно, что Касабланку от европейских клубов отделяет всего ничего.
#techno #experimental | #TripleA
muslim techno | experimental
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Очень весёлый новый релиз из нашего любимого исламского техно. Никакого мрачного политического подтекста в духе Muslimgauze, только солнечная танцевальная музыка в духе Омара Сулеймана, такая, что по солнечности переплюнет и Марокко, откуда Guedra Guedra / Абделла Хассак родом.
Хассак полагается на национальную музыкальную традицию, объединяющую Марокко с другими странами арабского Ближнего Востока, но на его "Vexillology" отчёливо слышно, что Касабланку от европейских клубов отделяет всего ничего.
#techno #experimental | #TripleA
Gruntsplatter — Dragging The Rivers Of Sleep (2020, Fall Of Nature Records)
dark ambient | industrial | noise | power electronics
E:\music\industrial
Вконтакте
BandCamp
Основной проект Скотта Кенди из Портленда (США), закрепившийся на ниве экспериментального шума в 1994 году. Рассказывая о своем творчестве, музыкант всегда подчеркивал концептуалистский подход к объединению жанров и стилей, включая дарк эмбиент, разнообразные атмосферные уровни и, разумеется, пост-индустриальную фракцию с ее известными шумовыми силовыми структурами. На странице Crionic Mind, лейбла запущенного самим музыкантом, Кенди признается в своем тяготении к историчности, скрытой в звуках, к непохожести очередных релизов на предыдущие.
Так или иначе, тема особой поэтики разрушения, сопутствующего мрачного эзотеризма и генетической эрозии имеет место практически во всех работах музыканта. Из европейских аудио-издательств Кенди известен своими полноформатными решениями на Eibon Records и Dark Vinyl Records. Данная компиляция составлена из раритетных и нереализованных ранее вещей 1999-2015 годов.
#dark_ambient #industrial #noise #power_electronics
dark ambient | industrial | noise | power electronics
E:\music\industrial
Вконтакте
BandCamp
Основной проект Скотта Кенди из Портленда (США), закрепившийся на ниве экспериментального шума в 1994 году. Рассказывая о своем творчестве, музыкант всегда подчеркивал концептуалистский подход к объединению жанров и стилей, включая дарк эмбиент, разнообразные атмосферные уровни и, разумеется, пост-индустриальную фракцию с ее известными шумовыми силовыми структурами. На странице Crionic Mind, лейбла запущенного самим музыкантом, Кенди признается в своем тяготении к историчности, скрытой в звуках, к непохожести очередных релизов на предыдущие.
Так или иначе, тема особой поэтики разрушения, сопутствующего мрачного эзотеризма и генетической эрозии имеет место практически во всех работах музыканта. Из европейских аудио-издательств Кенди известен своими полноформатными решениями на Eibon Records и Dark Vinyl Records. Данная компиляция составлена из раритетных и нереализованных ранее вещей 1999-2015 годов.
#dark_ambient #industrial #noise #power_electronics
Future Islands — As Long As You Are (2020, 4AD)
synth-pop
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Future Islands чаще всего называют синти-попом (потому что звучат они именно так), но сами участники группы каждый раз отвергают такое именование, гордо провозглашая, что вообще-то они пост-вейв, где пост от пост-панка и вейв от нью-вейва. Мол, у нас музыка и энергичная, как у пост-панкеров, и лиричная романтичная, как у лучших групп новой волны, что в целом соответствует действительности и на последнем их "As Long As You Are".
Вообще в интернетах можно прочитать, что "As Long As You Are" уже совсем не то, что он ничем от предыдущего "The Far Field" не отличается и прочие не самые положительные отзывы. Возможно, сказывается то, что ни The Far Field", ни других релизов Future Islands я не слышал, но всё же "As Long As You Are" производит впечатление очень приятное.
С открывающего пластинку "Glada“ тут же попадаешь под очарование харизмы Самюэля Херринга, по голосу которого чувствуется, что он сам-то своей музыкой очень доволен и излучает столько уверенности в себе и своих силах, что сопротивляться этой силе просто невозможно. Подкупают Future Islands и стойким вызываемым чувством ностальгии, будто тебе самому становится под 50, появляется желание жить в американской провинции, с собственным домом и собакой, вспоминая, как в молодости любил слушать New Order. Обычно синти-поп про что-то бурное весёлое, но в данном случае он заряжен #synth_pop | #TripleAмеланхоличной лирикой и вызывает желание стать стариком (но здесь это даже хорошо).
#synth_pop | #TripleA
synth-pop
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Future Islands чаще всего называют синти-попом (потому что звучат они именно так), но сами участники группы каждый раз отвергают такое именование, гордо провозглашая, что вообще-то они пост-вейв, где пост от пост-панка и вейв от нью-вейва. Мол, у нас музыка и энергичная, как у пост-панкеров, и лиричная романтичная, как у лучших групп новой волны, что в целом соответствует действительности и на последнем их "As Long As You Are".
Вообще в интернетах можно прочитать, что "As Long As You Are" уже совсем не то, что он ничем от предыдущего "The Far Field" не отличается и прочие не самые положительные отзывы. Возможно, сказывается то, что ни The Far Field", ни других релизов Future Islands я не слышал, но всё же "As Long As You Are" производит впечатление очень приятное.
С открывающего пластинку "Glada“ тут же попадаешь под очарование харизмы Самюэля Херринга, по голосу которого чувствуется, что он сам-то своей музыкой очень доволен и излучает столько уверенности в себе и своих силах, что сопротивляться этой силе просто невозможно. Подкупают Future Islands и стойким вызываемым чувством ностальгии, будто тебе самому становится под 50, появляется желание жить в американской провинции, с собственным домом и собакой, вспоминая, как в молодости любил слушать New Order. Обычно синти-поп про что-то бурное весёлое, но в данном случае он заряжен #synth_pop | #TripleAмеланхоличной лирикой и вызывает желание стать стариком (но здесь это даже хорошо).
#synth_pop | #TripleA
Frode Haltli – Avant Folk II (2021, Hubro)
free jazz | jazz folk | avant-garde jazz
E:\music\jazz
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Очень симпатичный альбом с не менее интересного норвежского лейбла Hubro, который специализируется на импровизационной и авангардной музыке. Продолжение альбома Avant Folk, который вышел в 2018 году от норвежского аккордеонист Frode Haltli. Релиз на стыке фолка, джаза и академической музыки.
#free_jazz #jazz_folk #avantgarde_jazz
free jazz | jazz folk | avant-garde jazz
E:\music\jazz
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Очень симпатичный альбом с не менее интересного норвежского лейбла Hubro, который специализируется на импровизационной и авангардной музыке. Продолжение альбома Avant Folk, который вышел в 2018 году от норвежского аккордеонист Frode Haltli. Релиз на стыке фолка, джаза и академической музыки.
#free_jazz #jazz_folk #avantgarde_jazz
Mint Julep — In a Deep and Dreamless Sleep (2021, Western Vinyl)
dream pop | electronic | ambient pop
E:\music\dream pop
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Новый релиз совместного проекта Кейта Кеннифа (участник Helios и Goldmund) и его жены Холли. In a Deep & Dreamless Sleep — это окно в опьяняющий романтический параллельный мир, который супружеская пара построила из аналоговых синтезаторов. Им удалось превратить многолетние свидания в 46-минутный сборник фосфорного эмбиент-попа.
#dream_pop #electronic #ambient_pop
dream pop | electronic | ambient pop
E:\music\dream pop
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Новый релиз совместного проекта Кейта Кеннифа (участник Helios и Goldmund) и его жены Холли. In a Deep & Dreamless Sleep — это окно в опьяняющий романтический параллельный мир, который супружеская пара построила из аналоговых синтезаторов. Им удалось превратить многолетние свидания в 46-минутный сборник фосфорного эмбиент-попа.
#dream_pop #electronic #ambient_pop
Wild Pink — A Billion Little Lights (2021, Royal Mountain Records)
indie folk | singer-songwriter
E:\music\indie
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Третий альбом группы Wild Pink, за которой стоит фронтмен Джон Росс, исследующий дихотомию окончательного достижения эмоциональной безопасности — принятия любви и мира, которых он лишил себя в свои двадцать. При этом автор чувствует себя менее экзистенциальным и более бесцельным, чем когда-либо прежде.
Эта пластинка — необычайное отражение состояния человека, представленное в самых ярких, грандиозных и захватывающих песнях. Гармоничная и успокаивающая работа.
#indie_folk
indie folk | singer-songwriter
E:\music\indie
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Третий альбом группы Wild Pink, за которой стоит фронтмен Джон Росс, исследующий дихотомию окончательного достижения эмоциональной безопасности — принятия любви и мира, которых он лишил себя в свои двадцать. При этом автор чувствует себя менее экзистенциальным и более бесцельным, чем когда-либо прежде.
Эта пластинка — необычайное отражение состояния человека, представленное в самых ярких, грандиозных и захватывающих песнях. Гармоничная и успокаивающая работа.
#indie_folk
96 Back — 9696 Dream (2021, Local Action)
techno | IDM | house
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
96 Back звучит именно так, как ожидаешь от хорошего проекта с таким названием. В силу возраста очень сложно оценить, было ли всё так в реальных 90-х, тем более где-нибудь в Шеффилде, откуда Эван Мазумдар-Свифт (звучит красиво, а на фото так вообще) aka 96 Back родом. С другой стороны, сам Эван тоже на самом деле 90-е не застал, так что возвращение происходит скорее хонтологически, в воображаемую эпоху, воссоздаваемую в сознании по отрывкам музыки и историй.
В любом случае, представляем мы с Эваном 96-ой примерно одинаково: эйр-максы, гулкий басовый IDM, где-то рядом ходит джангл и настроение рейвиться, а спродюсировано и записано по последнему слову техники. Совсем вернуться в прошлое не получится, но так и в настоящем очень хорошо.
#techno #idm #house | #TripleA
techno | IDM | house
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
96 Back звучит именно так, как ожидаешь от хорошего проекта с таким названием. В силу возраста очень сложно оценить, было ли всё так в реальных 90-х, тем более где-нибудь в Шеффилде, откуда Эван Мазумдар-Свифт (звучит красиво, а на фото так вообще) aka 96 Back родом. С другой стороны, сам Эван тоже на самом деле 90-е не застал, так что возвращение происходит скорее хонтологически, в воображаемую эпоху, воссоздаваемую в сознании по отрывкам музыки и историй.
В любом случае, представляем мы с Эваном 96-ой примерно одинаково: эйр-максы, гулкий басовый IDM, где-то рядом ходит джангл и настроение рейвиться, а спродюсировано и записано по последнему слову техники. Совсем вернуться в прошлое не получится, но так и в настоящем очень хорошо.
#techno #idm #house | #TripleA
Rammstein — Mutter (2001, Universal)
neue deutsche harte
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube
Apple Music
Deezer
Да, относительно недавно этот альбом уже мелькал на главной, да и сами раммы упоминались всего пару дней назад в саундтреке к "Lost Highway". Но нужны ли поводы вспоминать классику? А повод, как раз таки, самый, что ни на есть. "Mutter" — 20 лет!
Я обожаю смотреть на старые альбомы сквозь призму времени: не упиваться воспоминаниями о том как в школе тебе по блютузу передавали "Sonne", а трезво взглянуть на людей, слушавших этот альбом, и время, благодаря которому он смог появиться. И да, за 20 лет мир круто поменялся. Но стала ли "Мать" менее крутой пластинкой?
Раммштайн в России любили всегда. Неистовая популярность группы обреталась даже в анекдотах. О немцах говорили все. Даже далëкие от тяжёлой музыки люди знали (и продолжают знать до сих пор) о них. И знаете что? Несмотря на то что "Du Hast" — это хит 90-х, Rammstein как явление — это, всë-таки чистой воды нулевые. И обязаны мы этому именно "Mutter".
Дебютный "Herzeleid" 1995 года был, как никак, экспериментом с разными видами электроники, метала и панк-рока, который был навеян коллегами "Oomph!", а так же батянями "Laibach" и "Die Krupps". Альбом очень хорошо разошëлся, так что в успехе следующего опуса сомнений почти не было. И да, думаю, говорить об успехе пластинки, на которой была одна из самых известных рок-метал-песен всех времëн, не стоит. Новое тысячелетие пацаны из ГДР встретили в статусе звëзд первой велечины. Нужно было что-то, что не просто помогло удержать этот статус, но и укрепить его. Больше готичности, больше фриковатости, больше хитов, больше говна, которое можно кинуть на вентилятор американизированному слушателю. Больше членов вам прямо в лицо. Открывающая "Mein Herz Brennt" с первых секунд даёт понять это. Если глядя на видеоряд того же "Du Riechst So Gut" с дебютки, можно было без звука понять, что перед вами немцы, то здесь же всё намного сложнее. Сама песня описывает сюжет древнегерманской легенды о фее, которая питается детскими слезами во сне. В то время как видео (пусть и снятый только в 2012) эпизодично отсылает нас к Сайлент Хиллу и породившему его фильму "Лестница Якова" 1990 года (хотя к немецкому фольклору и авангардизму 20-х годов группа ещё не единожды обратится). Этот диссонанс уже вызывает дрожь. Прочтите текст ещё раз. Да, это песня о педофилии. Она заставляет содрогнуться. Теперь вы чувствуете насколько удачно подобрано название альбома?
Если классический метал 80-х ассоциировался со смертью и наивными изображениями всякой дьявольщины в духе "Зловещих Мертвецов", то метал нулевых говорит о настоящем кошмаре — Дьяволе внутри каждого из нас. Напрягая визуальную память, вы наверняка вспомните психушки из хорроров и всякие забросы. Маньяков и уродов. Страшные и гротескные сказки о смерти, в конце концов. За эти ассоциации, по моему мнению, нужно благодарить именно "Mutter".
Ладно, не хотелось говорить чего-то, что знают все. Альбом просто легендарный. Он яростный и психологически сложный одновременно. Он освобожает твоего внутреннего зверя, но при этом взывает к лучшим чувствам. Он до смешного прост в композиционном плане, при этом идеально выверен с точки зрения промоушена. Ему уже 20 лет, но песни про право на жизнь и гендерное определение актуальны как никогда.
#neue_deutsche_harte | #mosuz
neue deutsche harte
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube
Apple Music
Deezer
Да, относительно недавно этот альбом уже мелькал на главной, да и сами раммы упоминались всего пару дней назад в саундтреке к "Lost Highway". Но нужны ли поводы вспоминать классику? А повод, как раз таки, самый, что ни на есть. "Mutter" — 20 лет!
Я обожаю смотреть на старые альбомы сквозь призму времени: не упиваться воспоминаниями о том как в школе тебе по блютузу передавали "Sonne", а трезво взглянуть на людей, слушавших этот альбом, и время, благодаря которому он смог появиться. И да, за 20 лет мир круто поменялся. Но стала ли "Мать" менее крутой пластинкой?
Раммштайн в России любили всегда. Неистовая популярность группы обреталась даже в анекдотах. О немцах говорили все. Даже далëкие от тяжёлой музыки люди знали (и продолжают знать до сих пор) о них. И знаете что? Несмотря на то что "Du Hast" — это хит 90-х, Rammstein как явление — это, всë-таки чистой воды нулевые. И обязаны мы этому именно "Mutter".
Дебютный "Herzeleid" 1995 года был, как никак, экспериментом с разными видами электроники, метала и панк-рока, который был навеян коллегами "Oomph!", а так же батянями "Laibach" и "Die Krupps". Альбом очень хорошо разошëлся, так что в успехе следующего опуса сомнений почти не было. И да, думаю, говорить об успехе пластинки, на которой была одна из самых известных рок-метал-песен всех времëн, не стоит. Новое тысячелетие пацаны из ГДР встретили в статусе звëзд первой велечины. Нужно было что-то, что не просто помогло удержать этот статус, но и укрепить его. Больше готичности, больше фриковатости, больше хитов, больше говна, которое можно кинуть на вентилятор американизированному слушателю. Больше членов вам прямо в лицо. Открывающая "Mein Herz Brennt" с первых секунд даёт понять это. Если глядя на видеоряд того же "Du Riechst So Gut" с дебютки, можно было без звука понять, что перед вами немцы, то здесь же всё намного сложнее. Сама песня описывает сюжет древнегерманской легенды о фее, которая питается детскими слезами во сне. В то время как видео (пусть и снятый только в 2012) эпизодично отсылает нас к Сайлент Хиллу и породившему его фильму "Лестница Якова" 1990 года (хотя к немецкому фольклору и авангардизму 20-х годов группа ещё не единожды обратится). Этот диссонанс уже вызывает дрожь. Прочтите текст ещё раз. Да, это песня о педофилии. Она заставляет содрогнуться. Теперь вы чувствуете насколько удачно подобрано название альбома?
Если классический метал 80-х ассоциировался со смертью и наивными изображениями всякой дьявольщины в духе "Зловещих Мертвецов", то метал нулевых говорит о настоящем кошмаре — Дьяволе внутри каждого из нас. Напрягая визуальную память, вы наверняка вспомните психушки из хорроров и всякие забросы. Маньяков и уродов. Страшные и гротескные сказки о смерти, в конце концов. За эти ассоциации, по моему мнению, нужно благодарить именно "Mutter".
Ладно, не хотелось говорить чего-то, что знают все. Альбом просто легендарный. Он яростный и психологически сложный одновременно. Он освобожает твоего внутреннего зверя, но при этом взывает к лучшим чувствам. Он до смешного прост в композиционном плане, при этом идеально выверен с точки зрения промоушена. Ему уже 20 лет, но песни про право на жизнь и гендерное определение актуальны как никогда.
#neue_deutsche_harte | #mosuz
Bloodhound Gang — Hooray for Boobies (Geffen, 1999)
comedy rock | alternative rock
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
Самый успешный альбом группы Bloodhound Gang вышел на рубеже 90-х и 2000-х и, наверно, лучше всего смог отразить музыкальный американский мир этого периода. Серьезно, если задать вопрос “А какой была популярная музыка в конце 90-х?”, то можно просто смело дать послушать этот альбом. Несмотря на комедийную призму, если приглядеться, то примерно такой и была музыка тогда.
С самой первой поп-панк песни “I Hope You Die” вас, как бы, приглашают на очередную сумасшедшую вечеринку из американской комедии 90-х и сразу предупреждают — тут только треш, угар и юмор в стиле “Очень страшное кино”. Если вам такое не подходит, то лучше выключите песни и уходите с вечеринки. Другой поп-панк трек “The Ballad of Chasey Lain” посвящён платонической любви к порноактрисе Chasey Lain, а Along Comes Mary — уже поп-панк кавер хита из 60-х.
Кроме того на альбом много репа, электроники, встречается и пост-гранжевое звучание (например Hell Yeah), а главный хит — The Bad Touch — отражение дискотечной моды на евро-диско саунд. И, конечно же, куча заимствований: "Right Turn Clyde" пародирует Pink Floyd, а "Mope", например, соединил в себе музыку Falco, Frankie Goes to Hollywood и Metallica. Прямой намёк, что авторами движут прежде всего “приколы”, а не вот эта ваша музыкальная серьезность.
Несмотря на вышеописанное очень хороший, качественный и ровный комедийный рок-альбом. Без заумности и снобизма, без “пошлых” безвкусных пародий, без скуки — Джимми Поп с командой неукоснительно следуют своим принципам и пытаются развлекать слушателя с каждым треком. Они уверенно показывают, что лучше них “сортирный юмор” в музыке не делает никто.
#comedy_rock #rap_rock #alternative_rock
comedy rock | alternative rock
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
Самый успешный альбом группы Bloodhound Gang вышел на рубеже 90-х и 2000-х и, наверно, лучше всего смог отразить музыкальный американский мир этого периода. Серьезно, если задать вопрос “А какой была популярная музыка в конце 90-х?”, то можно просто смело дать послушать этот альбом. Несмотря на комедийную призму, если приглядеться, то примерно такой и была музыка тогда.
С самой первой поп-панк песни “I Hope You Die” вас, как бы, приглашают на очередную сумасшедшую вечеринку из американской комедии 90-х и сразу предупреждают — тут только треш, угар и юмор в стиле “Очень страшное кино”. Если вам такое не подходит, то лучше выключите песни и уходите с вечеринки. Другой поп-панк трек “The Ballad of Chasey Lain” посвящён платонической любви к порноактрисе Chasey Lain, а Along Comes Mary — уже поп-панк кавер хита из 60-х.
Кроме того на альбом много репа, электроники, встречается и пост-гранжевое звучание (например Hell Yeah), а главный хит — The Bad Touch — отражение дискотечной моды на евро-диско саунд. И, конечно же, куча заимствований: "Right Turn Clyde" пародирует Pink Floyd, а "Mope", например, соединил в себе музыку Falco, Frankie Goes to Hollywood и Metallica. Прямой намёк, что авторами движут прежде всего “приколы”, а не вот эта ваша музыкальная серьезность.
Несмотря на вышеописанное очень хороший, качественный и ровный комедийный рок-альбом. Без заумности и снобизма, без “пошлых” безвкусных пародий, без скуки — Джимми Поп с командой неукоснительно следуют своим принципам и пытаются развлекать слушателя с каждым треком. Они уверенно показывают, что лучше них “сортирный юмор” в музыке не делает никто.
#comedy_rock #rap_rock #alternative_rock
E:\music\rapcore на Spotify → vk.cc/c0qlaE
Собрали для спотифай-аккаунта E:\music\ лучшие рэпкор-композиции по нашему мнению. Пока 56, но будем регулярно обновлять, так что подписывайтесь! Также советуем глянуть и другие жанровые плейлисты сетки, которых набралось уже приличное количество → vk.cc/awXtBj
Собрали для спотифай-аккаунта E:\music\ лучшие рэпкор-композиции по нашему мнению. Пока 56, но будем регулярно обновлять, так что подписывайтесь! Также советуем глянуть и другие жанровые плейлисты сетки, которых набралось уже приличное количество → vk.cc/awXtBj
Grey Daze — Amends...Stripped EP (2021, Loma Vista Recordings / Concord Records)
soft rock
E:\music\alternative rock
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube
Apple Music
Deezer
BandCamp
Данный мини-альбом — прямое продолжение прошлогоднего лонгплея Grey Daze, ставшего этакой данью памяти Честеру Беннигтону. В «Amends...Stripped» команда вновь поработала с вокальными дорожками знаменитого музыканта, положив его голос на акустический инструментал. Не скажу, что у Grey Daze удалось представить какой-то принципиально новый взгляд на уже услышанный нами материал, но и такой концепт хорошо дополнил узнаваемый голос Честера. В конце концов, теперь у нас появилась возможность послушать альтернативные наработки вокалиста.
#alternative_rock #acoustic | #georgy_otiashvili
soft rock
E:\music\alternative rock
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube
Apple Music
Deezer
BandCamp
Данный мини-альбом — прямое продолжение прошлогоднего лонгплея Grey Daze, ставшего этакой данью памяти Честеру Беннигтону. В «Amends...Stripped» команда вновь поработала с вокальными дорожками знаменитого музыканта, положив его голос на акустический инструментал. Не скажу, что у Grey Daze удалось представить какой-то принципиально новый взгляд на уже услышанный нами материал, но и такой концепт хорошо дополнил узнаваемый голос Честера. В конце концов, теперь у нас появилась возможность послушать альтернативные наработки вокалиста.
#alternative_rock #acoustic | #georgy_otiashvili
Autopsia — The Knife (1989, Staalplaat)
experimental | ritual dark ambient | industrial
E:\music\experimental
Вконтакте
BandCamp
Югославская группа, которая осталась в тени Laibach. Практиковать свою темную магию Радован Милинкович и его соучастники начали в Лондоне в конце 70-х годов, в 80-х продолжали в Югославии, а в 90-х перебрались в Прагу. Все это время они экспериментировали со звуком и меняли его от эмбиента и индастриала до неоклассики и брейккора. Сегодня слушаем их виниловый релиз двадцатилетней давности, в котором всего два трека, но невероятно крутых. Первая композиция — ритуальный дарк эмбиент, а вторая — максимально эклектичный индастриал в лучших традициях того времени.
#experimental #ritual_dark_ambient #industriall
experimental | ritual dark ambient | industrial
E:\music\experimental
Вконтакте
BandCamp
Югославская группа, которая осталась в тени Laibach. Практиковать свою темную магию Радован Милинкович и его соучастники начали в Лондоне в конце 70-х годов, в 80-х продолжали в Югославии, а в 90-х перебрались в Прагу. Все это время они экспериментировали со звуком и меняли его от эмбиента и индастриала до неоклассики и брейккора. Сегодня слушаем их виниловый релиз двадцатилетней давности, в котором всего два трека, но невероятно крутых. Первая композиция — ритуальный дарк эмбиент, а вторая — максимально эклектичный индастриал в лучших традициях того времени.
#experimental #ritual_dark_ambient #industriall
Bohren & Der Club of Gore – Black Earth (2002)
dark jazz
E:\music\dark jazz
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
После того как Борены уже окончательно закрепили за собой статус пионеров дарк-джаза, добавив в предыдущем альбоме саксофон, они решили создать что-то более мрачное и тягучее. Если "Sunset Mission" получился скорее романтичным и вдумчивым, то "Black Earth" – это Maximum Black.
Саксофона стало меньше, бас стал более гулким и глубоким, ударные – резкими и отрывистыми, в общем, композиции на этом альбоме уже вряд ли получится послушать с бокалом бурбона, сидя на уютном балконе и смотря вдаль на мерцающие городские огни. Эта музыка подходит скорее для ночных прогулок по дождливому и неприветливому мегаполису. Но несмотря на всё сказанное выше, музыкой Bohren & Der Club of Gore можно наслаждаться когда угодно и где угодно, именно поэтому я и предлагаю вспомнить бессмертную классику.
#dark_jazz
dark jazz
E:\music\dark jazz
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
После того как Борены уже окончательно закрепили за собой статус пионеров дарк-джаза, добавив в предыдущем альбоме саксофон, они решили создать что-то более мрачное и тягучее. Если "Sunset Mission" получился скорее романтичным и вдумчивым, то "Black Earth" – это Maximum Black.
Саксофона стало меньше, бас стал более гулким и глубоким, ударные – резкими и отрывистыми, в общем, композиции на этом альбоме уже вряд ли получится послушать с бокалом бурбона, сидя на уютном балконе и смотря вдаль на мерцающие городские огни. Эта музыка подходит скорее для ночных прогулок по дождливому и неприветливому мегаполису. Но несмотря на всё сказанное выше, музыкой Bohren & Der Club of Gore можно наслаждаться когда угодно и где угодно, именно поэтому я и предлагаю вспомнить бессмертную классику.
#dark_jazz
Alpha Male Tea Party — Infinity Stare (2020, Big Scary Monsters)
math rock | progressive rock
E:\music\math rock
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Третьего декабря ливерпульское трио дропнуло сингл, а уже четвёртого выпустило альбом. Так вот, без хайпа и какого-то разогрева Alpha Male Tea Party выпустили свой четвёртый лонгплей Infinity Stare.
Каждый раз не устаю говорить, что эта троица особенно выделяется на сцене Великобритании, ведь проговое звучание, как у AMTP, никогда особо не пользовалось популярностью по эту сторону Атлантики. И кажется, Alpha Male Tea Party решили продолжить движение в поля тяжеловесного прогрока.
От лёгкости и невесомости предыдущих релизов не осталось и следа. И хотя атмосфера современного прога стала ведущей на альбоме, старые матроковы фишечки никуда не пропали. Однако же если раньше композиции коллектива были ведомы силой и драйвом, но ощущение воздушности никогда не бросало слушателя, то теперь всё наоборот. Бас стал более объёмным, гитары более жёсткими, а перкуссия более тяжёлой и плотной. И довольно внезапно заметную роль стали играть синтезаторы! Но одной мощью дело не обошлось, и в релизе есть интерлюдии, как построковые Years Of Winter и Sad Balloon, разбавляющие полотна грува и хитросплетений ритма.
Ещё одним важным отличием от предыдущей работы является ориентированность на риффы и гитары, в отличие от сугубо ритм-ориентированности Health. Как и подобает любому уважающему себя мат-рок коллективу, уходящему в прог-рок всё дальше и дальше, ритмические рисунки упрощаются, и всё больший упор идёт на риффы и работу с гитарой, а не на работу с музыкальными размерами.
Пустым альбом, хоть и скучным, не стал. Почти каждая композиция повествует историю ускользающими текстурами и мелодиями, постепенно развивающимися в ожидаемых направлениях. Тяжесть релиза всё же заметно давит, отчего Infinity Stare кажется излишне тёмной работой, но путать темноту и тяжесть не стоит, как и прогибаться под густотой инструментов. Альбом — всё такой же весёлый и пробивной проговый мат-рок, как предшественник Health, только изрядно прибавивший в мощи.
#math_rock #progressive_rock #psychedelic_rock | #itmaybeyou
math rock | progressive rock
E:\music\math rock
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Третьего декабря ливерпульское трио дропнуло сингл, а уже четвёртого выпустило альбом. Так вот, без хайпа и какого-то разогрева Alpha Male Tea Party выпустили свой четвёртый лонгплей Infinity Stare.
Каждый раз не устаю говорить, что эта троица особенно выделяется на сцене Великобритании, ведь проговое звучание, как у AMTP, никогда особо не пользовалось популярностью по эту сторону Атлантики. И кажется, Alpha Male Tea Party решили продолжить движение в поля тяжеловесного прогрока.
От лёгкости и невесомости предыдущих релизов не осталось и следа. И хотя атмосфера современного прога стала ведущей на альбоме, старые матроковы фишечки никуда не пропали. Однако же если раньше композиции коллектива были ведомы силой и драйвом, но ощущение воздушности никогда не бросало слушателя, то теперь всё наоборот. Бас стал более объёмным, гитары более жёсткими, а перкуссия более тяжёлой и плотной. И довольно внезапно заметную роль стали играть синтезаторы! Но одной мощью дело не обошлось, и в релизе есть интерлюдии, как построковые Years Of Winter и Sad Balloon, разбавляющие полотна грува и хитросплетений ритма.
Ещё одним важным отличием от предыдущей работы является ориентированность на риффы и гитары, в отличие от сугубо ритм-ориентированности Health. Как и подобает любому уважающему себя мат-рок коллективу, уходящему в прог-рок всё дальше и дальше, ритмические рисунки упрощаются, и всё больший упор идёт на риффы и работу с гитарой, а не на работу с музыкальными размерами.
Пустым альбом, хоть и скучным, не стал. Почти каждая композиция повествует историю ускользающими текстурами и мелодиями, постепенно развивающимися в ожидаемых направлениях. Тяжесть релиза всё же заметно давит, отчего Infinity Stare кажется излишне тёмной работой, но путать темноту и тяжесть не стоит, как и прогибаться под густотой инструментов. Альбом — всё такой же весёлый и пробивной проговый мат-рок, как предшественник Health, только изрядно прибавивший в мощи.
#math_rock #progressive_rock #psychedelic_rock | #itmaybeyou
Sugar Wounds — Calico Dreams (2021)
grindgaze | screamo
E:\music\screamo
Вконтакте
YouTube
BandCamp
Какое-то абсолютно невменяемое, но весьма интересное непотребство на новом альбоме Sugar Wounds, смешивающего грайндкор с шугейзом и скримо. Всё это с килотонной пост-метала и периодическим уходом в приблэкованное звучание, но всегда стабильно безумно и весело — хотя два огромных трека, где звучание почти целиком уходит в почту, сильно сбивают темп и задор.
#grindgaze #screamo | #TripleY
grindgaze | screamo
E:\music\screamo
Вконтакте
YouTube
BandCamp
Какое-то абсолютно невменяемое, но весьма интересное непотребство на новом альбоме Sugar Wounds, смешивающего грайндкор с шугейзом и скримо. Всё это с килотонной пост-метала и периодическим уходом в приблэкованное звучание, но всегда стабильно безумно и весело — хотя два огромных трека, где звучание почти целиком уходит в почту, сильно сбивают темп и задор.
#grindgaze #screamo | #TripleY
Lost Girls — Menneskekollektivet (2021, Smalltown Supersound)
art pop | leftfield
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Очень хороший дебют нового проекта давней любимицы Енню Вал (которая Jenny Hval) и Ховара Волдена (Håvard Volden). Если с творчеством Вал все давно знакомы: странноватый электронный поп, часто про личные темы и всегда очень интересный; то о Волдене куда менее заметен, но вообще он играет на гитаре фри-импрув и не только, тоже, как и Вал, из Норвегии и тоже, как и Вал, любит эксперименты.
Исходя из этой информации уже можно было ожидать от "Menneskekollektivet", что это будет что-то необычное и приятное, и так, собственно, и вышло. Полноценный гитарист позволил Енню чуть больше отдалиться по шкале от арт- до поп в сторону первого, но не слишком: альбом вообще-то почти весь очень мелодичный с достаточно низким порогом вхождения, так что Pitchfork даже называет пластинку, хоть и с оговорками, dance record. Насчёт танцев мы бы не были так уверены (хотя иногда, может, и так), а вот с тем, что это Лучшая Новая Музыка спорить не станем. Хватает и новых идей, и качества исполнения, а другого от Вал мы почти и не ожидали.
#art_pop #leftfield | #TripleA
art pop | leftfield
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Очень хороший дебют нового проекта давней любимицы Енню Вал (которая Jenny Hval) и Ховара Волдена (Håvard Volden). Если с творчеством Вал все давно знакомы: странноватый электронный поп, часто про личные темы и всегда очень интересный; то о Волдене куда менее заметен, но вообще он играет на гитаре фри-импрув и не только, тоже, как и Вал, из Норвегии и тоже, как и Вал, любит эксперименты.
Исходя из этой информации уже можно было ожидать от "Menneskekollektivet", что это будет что-то необычное и приятное, и так, собственно, и вышло. Полноценный гитарист позволил Енню чуть больше отдалиться по шкале от арт- до поп в сторону первого, но не слишком: альбом вообще-то почти весь очень мелодичный с достаточно низким порогом вхождения, так что Pitchfork даже называет пластинку, хоть и с оговорками, dance record. Насчёт танцев мы бы не были так уверены (хотя иногда, может, и так), а вот с тем, что это Лучшая Новая Музыка спорить не станем. Хватает и новых идей, и качества исполнения, а другого от Вал мы почти и не ожидали.
#art_pop #leftfield | #TripleA
Aleksei Orlov & Viktor Arkharov — A Day in November (2021)
contemporary jazz | improvisational music | dark jazz
E:\music\jazz
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Deezer
Второй альбом дуэта из Санкт-Петербурга. Первый альбом Алексея Орлова (гитара) и Виктора Архарова (духовые) был тепло встречен почитателями джазовой музыки. Теперь музыканты представляют новую запись, причём полностью импровизационную. Этот факт отражен в названии альбома: он был записан в один из ноябрьских дней 2019 года. Композиции, стоит отметить, отличаются на удивление хорошей продуманностью, что говорит об отточенном взаимодействии внутри дуэта. Стилистический колорит также весьма богат: тут можно застать музыкантов как на территории новой академической музыки, так и играющих околофанковую тему. Любовь же исполнителей к лейблу ECM может быть считана без труда.
#contemporary_jazz #improvisational_music #dark_jazz
contemporary jazz | improvisational music | dark jazz
E:\music\jazz
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Deezer
Второй альбом дуэта из Санкт-Петербурга. Первый альбом Алексея Орлова (гитара) и Виктора Архарова (духовые) был тепло встречен почитателями джазовой музыки. Теперь музыканты представляют новую запись, причём полностью импровизационную. Этот факт отражен в названии альбома: он был записан в один из ноябрьских дней 2019 года. Композиции, стоит отметить, отличаются на удивление хорошей продуманностью, что говорит об отточенном взаимодействии внутри дуэта. Стилистический колорит также весьма богат: тут можно застать музыкантов как на территории новой академической музыки, так и играющих околофанковую тему. Любовь же исполнителей к лейблу ECM может быть считана без труда.
#contemporary_jazz #improvisational_music #dark_jazz
Вот тут вот совсем скоро, уже 10-го апреля, в московском клубе Blanc пройдет вечеринка Alt.
В пространство интегрированы растения, теплый свет, команда создает собственный авторский чайный бар. Помимо артистов объединения, на мероприятии выступят резиденты ГОСТ ЗВУК, weird nights, TRD и др. В программе DJ, Vinyl сеты, live выступления.
Все условия для погружения в танцевальные ритмы экспериментальной электроники на основной сцене. А для отдыха, комфортного общения, прослушивания изящного эмбиента — отдыхайте в чайной.
Кто играет?
flaty
kassir
ᕦ(ò_óˇ)ᕤ
igor dyachenko
ю & jdv
elistratov
polina kachanova
vall vask vinyals
vlas leskin
leeza shumova
apollo eastman
sheyman
cozy8teen
prasdov
Что играют?
idm, dub, ambient, neoclassic, glitch, leftfield, noise, experimental techno и другие веселые ритмы.
Ждут вас уже в эту субботу с 22:00.
Blanc — Хохловский переулок, 7-9 с5.
Сколько стоит?
500 руб. — до 00:00
1000 руб. — после 00:00
Оплата на входе
18+
Не забывайте о ковидных ограничениях!
Alt | Blanc
#emusiccomercial
В пространство интегрированы растения, теплый свет, команда создает собственный авторский чайный бар. Помимо артистов объединения, на мероприятии выступят резиденты ГОСТ ЗВУК, weird nights, TRD и др. В программе DJ, Vinyl сеты, live выступления.
Все условия для погружения в танцевальные ритмы экспериментальной электроники на основной сцене. А для отдыха, комфортного общения, прослушивания изящного эмбиента — отдыхайте в чайной.
Кто играет?
flaty
kassir
ᕦ(ò_óˇ)ᕤ
igor dyachenko
ю & jdv
elistratov
polina kachanova
vall vask vinyals
vlas leskin
leeza shumova
apollo eastman
sheyman
cozy8teen
prasdov
Что играют?
idm, dub, ambient, neoclassic, glitch, leftfield, noise, experimental techno и другие веселые ритмы.
Ждут вас уже в эту субботу с 22:00.
Blanc — Хохловский переулок, 7-9 с5.
Сколько стоит?
500 руб. — до 00:00
1000 руб. — после 00:00
Оплата на входе
18+
Не забывайте о ковидных ограничениях!
Alt | Blanc
#emusiccomercial
Blackfilm — Blackfilm (2008)
electronic | trip-hop | night ambient
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Время для идеального ночного саундтрека.
Пожалуй, один из лучших электронных альбомов нулевых, который при этом не получил широкой популярности, а сам венгерский гений остался анонимом и по большому счету растворился в музыкальной безызвестности, если не считать еще один его релиз, который он выпустил в 2018 году.
Честно говоря, описывать словами алхимическую настойку от Blackfilm очень тяжело. Его одноименный альбом — это пост-апокалиптический эмбиент, плавно перетекающий в тревожный трип-хоп, который разрезают брейкбит-осколки и кинематографические вставки вперемешку с сэмплами из академической музыки, а по атмосфере одновременно напоминающий дарк-джазовые проекты Джейсона Коэна или классиков вроде The Future Sound of London, Amon Tobin и Portishead.
#electronic #trip_hop #ambient | #methos
electronic | trip-hop | night ambient
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Время для идеального ночного саундтрека.
Пожалуй, один из лучших электронных альбомов нулевых, который при этом не получил широкой популярности, а сам венгерский гений остался анонимом и по большому счету растворился в музыкальной безызвестности, если не считать еще один его релиз, который он выпустил в 2018 году.
Честно говоря, описывать словами алхимическую настойку от Blackfilm очень тяжело. Его одноименный альбом — это пост-апокалиптический эмбиент, плавно перетекающий в тревожный трип-хоп, который разрезают брейкбит-осколки и кинематографические вставки вперемешку с сэмплами из академической музыки, а по атмосфере одновременно напоминающий дарк-джазовые проекты Джейсона Коэна или классиков вроде The Future Sound of London, Amon Tobin и Portishead.
#electronic #trip_hop #ambient | #methos
Steve Roach — AS IT IS (2021, Projekt)
ambient | meditative | space ambient
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Новый альбом американца Стива Роуча, одного из основоположников и ключевых представителей эмбиент-направления, являет собой медитативное атмосферное полотно, столь привычное всем давним поклонникам жанра. Знаменитый композитор решил не изобретать велосипед и очередной локальный стиль, а сконцентрировал творческие усилия на том, что у него получается лучше прочего: успокаивающей космической электронике, записанной с помощью аналогового оборудования. Что из этого получилось догадаться очень легко, если вы хотя бы раз слушали его удивительную музыку, в рамках которой он продуктивно работает с начала 80-х.
В наше хаотичное и больное время иногда обязательно нужно погружаться в параллельные миры, чтобы оставлять в них свои печали и преследующие тревоги.
#ambient #space_ambient #berlin_school #soundscape
ambient | meditative | space ambient
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Новый альбом американца Стива Роуча, одного из основоположников и ключевых представителей эмбиент-направления, являет собой медитативное атмосферное полотно, столь привычное всем давним поклонникам жанра. Знаменитый композитор решил не изобретать велосипед и очередной локальный стиль, а сконцентрировал творческие усилия на том, что у него получается лучше прочего: успокаивающей космической электронике, записанной с помощью аналогового оборудования. Что из этого получилось догадаться очень легко, если вы хотя бы раз слушали его удивительную музыку, в рамках которой он продуктивно работает с начала 80-х.
В наше хаотичное и больное время иногда обязательно нужно погружаться в параллельные миры, чтобы оставлять в них свои печали и преследующие тревоги.
#ambient #space_ambient #berlin_school #soundscape
