Cocteau Twins — Garlands (1982, 4AD)
post-punk | ethereal | gothic rock
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
Будучи большим поклонником Cocteau Twins, никак нельзя пройти мимо их дебютного "Garlands", вышедшего на совсем молодом тогда 4AD. После чуть более поздней классики вроде "Treasure" и тем более бессмертного "Heaven or Las Vegas" в дебютном альбоме больше всего бросается в глаза его подчёркнутая мрачность, явно черпающая вдохновение из творчества Bauhaus. Особый этереальный вокал Элизабет Фрейзер уже на месте, но из-за готических гитар характерное потустороннее звучание принимает зловещие формы, будто гуляешь по кладбищу хмурой осенью.
Несмотря на в целом очень удачный старт (всё-таки вокал Фрейзер не заметить было нельзя никак) и хорошие продажи, которые (ура-ура) позволили группе развиваться дальше, сам "Garlands" сейчас кажется, конечно, сыроватым. Что, впрочем, вполне нормально для дебютного альбома, тем более что слушать одни и те же классические альбомы может слишком уж наскучить, так что готический вариант Cocteau Twins удачно вносит разнообразие.
#post_punk #ethereal #gothic_rock | #TripleA
post-punk | ethereal | gothic rock
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
Будучи большим поклонником Cocteau Twins, никак нельзя пройти мимо их дебютного "Garlands", вышедшего на совсем молодом тогда 4AD. После чуть более поздней классики вроде "Treasure" и тем более бессмертного "Heaven or Las Vegas" в дебютном альбоме больше всего бросается в глаза его подчёркнутая мрачность, явно черпающая вдохновение из творчества Bauhaus. Особый этереальный вокал Элизабет Фрейзер уже на месте, но из-за готических гитар характерное потустороннее звучание принимает зловещие формы, будто гуляешь по кладбищу хмурой осенью.
Несмотря на в целом очень удачный старт (всё-таки вокал Фрейзер не заметить было нельзя никак) и хорошие продажи, которые (ура-ура) позволили группе развиваться дальше, сам "Garlands" сейчас кажется, конечно, сыроватым. Что, впрочем, вполне нормально для дебютного альбома, тем более что слушать одни и те же классические альбомы может слишком уж наскучить, так что готический вариант Cocteau Twins удачно вносит разнообразие.
#post_punk #ethereal #gothic_rock | #TripleA
All My Faith Lost ... — Untitled (2021, Cyclic Law)
darkwave | ethereal | goth | neofolk
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Одиннадцать лет прошло с момента выхода «Decade» и почти десять после «Chamber Music». Итальянский проект возрождается с полноформатным альбомом и с новым гитаристом Angelo Roccagli. Обладая всё той же романтичной утонченностью, All My Faith Lost ... предлагают нам погрузиться в красоту скорбящих чувств, в пережитые важные события в жизни участников группы, а также в мир художников и поэзии.
Каждая песня пропитана искусством и черпает вдохновение из картин некоторых любимых художников, связанных с движением сюрреализма: Жоао Руас, Тара Макферсон, Николетта Чекколи и Рэй Цезарь. Как и каждая картина предлагает свою историю, так и каждая композиция имеет чувства и эмоции и затрагивает различные темы, такие как загробная жизнь, отчуждение человека от природы, темные аспекты любви и греческую мифологию.
#darkwave #ethereal #goth #neofolk
darkwave | ethereal | goth | neofolk
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Одиннадцать лет прошло с момента выхода «Decade» и почти десять после «Chamber Music». Итальянский проект возрождается с полноформатным альбомом и с новым гитаристом Angelo Roccagli. Обладая всё той же романтичной утонченностью, All My Faith Lost ... предлагают нам погрузиться в красоту скорбящих чувств, в пережитые важные события в жизни участников группы, а также в мир художников и поэзии.
Каждая песня пропитана искусством и черпает вдохновение из картин некоторых любимых художников, связанных с движением сюрреализма: Жоао Руас, Тара Макферсон, Николетта Чекколи и Рэй Цезарь. Как и каждая картина предлагает свою историю, так и каждая композиция имеет чувства и эмоции и затрагивает различные темы, такие как загробная жизнь, отчуждение человека от природы, темные аспекты любви и греческую мифологию.
#darkwave #ethereal #goth #neofolk
LEYA – Flood Dream (2020, NNA Tapes)
ambient | experimental | ethereal pop
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / Deezer / BandCamp
За именем LEYA на самом деле скрывается никакая вовсе и не Лея, а Адам Маркевич и Марилу Донован, скрипач и арфистка. Адам и Марилу отталкиваются от академической традиции, но, оттолкнувшись, заплывают далеко в тёмные воды печального акустического эмбиента. Вырваться из трясины можно только следуя за протяжным вокалом, ведущим за собой через весь альбом.
#ambient #experimental #ethereal | #TripleA
ambient | experimental | ethereal pop
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / Deezer / BandCamp
За именем LEYA на самом деле скрывается никакая вовсе и не Лея, а Адам Маркевич и Марилу Донован, скрипач и арфистка. Адам и Марилу отталкиваются от академической традиции, но, оттолкнувшись, заплывают далеко в тёмные воды печального акустического эмбиента. Вырваться из трясины можно только следуя за протяжным вокалом, ведущим за собой через весь альбом.
#ambient #experimental #ethereal | #TripleA
Midwife — Luminol (2021, Flenser Records)
experimental | noise pop | dronegaze | ethereal
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / Deezer / BandCamp
Медлен Джонстон называет свою музыку "Heaven Metal", имея в виду эмоциональную музыку об опустошении, хотя это определение кажется подходящим и с других точек зрения. Её "Luminol" полон гитарных шумов, но их тяжесть спрятана, ярость подчинена, их место в глубине звуковой картины, где они возвышаются подобно далёким горам. Вокал Джонстон тоже имеет такой потусторонний эффект, её голос — голос серафима с вершин металлического рая, хотя рассказывает о вполне земных проблемах.
"На обложке "Luminol" расположена тёмная фигура, стоящая на краю водоёма. Она символизирует человечество, оказавшееся в 2020 году над пропастью. Обложкой одной из самых личных работ Midwife стала фотография её матери, сделанная в 80-х, когда ей было примерно столько же, сколько Медлен сейчас. Обращаясь к этой фигуре, Джонстон надеется, что в ней каждый сможет увидеть себя. Там, у воды, когда всё, что есть в нашей жизни, перестанет существовать и останется только сама личность".
#noise_pop #experimental #dronegaze #ethereal | #TripleA
experimental | noise pop | dronegaze | ethereal
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / Deezer / BandCamp
Медлен Джонстон называет свою музыку "Heaven Metal", имея в виду эмоциональную музыку об опустошении, хотя это определение кажется подходящим и с других точек зрения. Её "Luminol" полон гитарных шумов, но их тяжесть спрятана, ярость подчинена, их место в глубине звуковой картины, где они возвышаются подобно далёким горам. Вокал Джонстон тоже имеет такой потусторонний эффект, её голос — голос серафима с вершин металлического рая, хотя рассказывает о вполне земных проблемах.
"На обложке "Luminol" расположена тёмная фигура, стоящая на краю водоёма. Она символизирует человечество, оказавшееся в 2020 году над пропастью. Обложкой одной из самых личных работ Midwife стала фотография её матери, сделанная в 80-х, когда ей было примерно столько же, сколько Медлен сейчас. Обращаясь к этой фигуре, Джонстон надеется, что в ней каждый сможет увидеть себя. Там, у воды, когда всё, что есть в нашей жизни, перестанет существовать и останется только сама личность".
#noise_pop #experimental #dronegaze #ethereal | #TripleA
Converge & Chelsea Wolfe — Bloodmoon: I (2021, Epitaph)
#hardcore | #ethereal_wave | #post_metal | #sludge | #dark_folk
Стоит ли объяснять, что крутость коллаба бостонских легенд Converge с готической дивой Челси Вульф стремится к абсолюту?!
История сабжа началась в далёком 2016-м, когда наши любимые хардкорщики провели небольшой тур совместно с Челси, Стивом Бродски (Cave In) и Стивом фон Тиллем (Neurosis). Тогда всё ограничилось несколькими шоу по Европе, в том числе на Roadburn Festival, но до записи так и не дошло, однако...
Спустя пять лет они сделали это, и вот перед нами «Bloodmoon: I» — пластинка, приглашающая в захватывающее путешествие через экспансивные звуковые пейзажи, с одной из лучших комбинаций техничного и эмоционального повествования в этом году.
Определить стилистику альбома однозначно не получится. Нас ждут тяжёлые риффы из сладжа и пост-метала, дисторшные гитары, пульсирующий бас, тревожные барабаны, дарк-фолковые мотивы, позаимствованные в готик-роке настроения, легко сменяющие друг друга спокойные акустические и остро режущие пассажи.
Артисты отлично дополняют друг друга, создавая экспансивные музыкальные полотна с множеством завораживающих взлётов и падений, от чистого спокойствия до точек кипения, и выдержаны они идеально. Завораживающий голос Челси идеально вплетается в медлительные структуры композиций, контрастируя с пронзительными скрим-партиями дядюшки Бэннона, буквально превращая весь этот многогранный коктейль в единое целое.
Подытожим: тандем бостонских хардкорщиков и прекрасной девы Челси получился очень эффектным. «Bloodmoon: I» — это та работа, которая поражает своим масштабом. Я ждал нехилых экспериментов со звуком и атмосферой — я получил своё. Страстные перфомансы музыкантов и интригующие ритмические рисунки, комбинирующие кричащую истерику с мелодичной хрупкостью, будоражат мои нервные клетки. Сказать, что эти мелодии и проникновенное пение захватывают дух — значит, ничего не сказать.
«Bloodmoon: I» несёт в себе обширный ворох звучаний и захватывающий идей, существующий в идеальном балансе между эмоциональной и диссонансной частями. Converge снова доказывают, что они музыканты с большой буквы. Непременно ждём продолжения, а пока предлагаю всем без исключения найти час свободного времени и окунуться в эту незабываемую атмосферу.
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / BandCamp
#hardcore | #ethereal_wave | #post_metal | #sludge | #dark_folk
Стоит ли объяснять, что крутость коллаба бостонских легенд Converge с готической дивой Челси Вульф стремится к абсолюту?!
История сабжа началась в далёком 2016-м, когда наши любимые хардкорщики провели небольшой тур совместно с Челси, Стивом Бродски (Cave In) и Стивом фон Тиллем (Neurosis). Тогда всё ограничилось несколькими шоу по Европе, в том числе на Roadburn Festival, но до записи так и не дошло, однако...
Спустя пять лет они сделали это, и вот перед нами «Bloodmoon: I» — пластинка, приглашающая в захватывающее путешествие через экспансивные звуковые пейзажи, с одной из лучших комбинаций техничного и эмоционального повествования в этом году.
Определить стилистику альбома однозначно не получится. Нас ждут тяжёлые риффы из сладжа и пост-метала, дисторшные гитары, пульсирующий бас, тревожные барабаны, дарк-фолковые мотивы, позаимствованные в готик-роке настроения, легко сменяющие друг друга спокойные акустические и остро режущие пассажи.
Артисты отлично дополняют друг друга, создавая экспансивные музыкальные полотна с множеством завораживающих взлётов и падений, от чистого спокойствия до точек кипения, и выдержаны они идеально. Завораживающий голос Челси идеально вплетается в медлительные структуры композиций, контрастируя с пронзительными скрим-партиями дядюшки Бэннона, буквально превращая весь этот многогранный коктейль в единое целое.
Подытожим: тандем бостонских хардкорщиков и прекрасной девы Челси получился очень эффектным. «Bloodmoon: I» — это та работа, которая поражает своим масштабом. Я ждал нехилых экспериментов со звуком и атмосферой — я получил своё. Страстные перфомансы музыкантов и интригующие ритмические рисунки, комбинирующие кричащую истерику с мелодичной хрупкостью, будоражат мои нервные клетки. Сказать, что эти мелодии и проникновенное пение захватывают дух — значит, ничего не сказать.
«Bloodmoon: I» несёт в себе обширный ворох звучаний и захватывающий идей, существующий в идеальном балансе между эмоциональной и диссонансной частями. Converge снова доказывают, что они музыканты с большой буквы. Непременно ждём продолжения, а пока предлагаю всем без исключения найти час свободного времени и окунуться в эту незабываемую атмосферу.
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / BandCamp
Robin Guthrie — Pearldiving (2021, Soleil Après Minuit)
#ambient_pop | #ethereal_pop | #dream_pop
Новая сольная работа от одного из основателей Cocteau Twins. Это первый полноформатный инструментальный альбом Робина Гатри со времен «Fortune», который вышел в 2012 году, если не считать EP под названием «Mockingbird Love», который вышел в прошлом месяце. На новом альбоме нас ожидают традиционные воздушно-гитарные аранжировки, переливающиеся текстуры эмбиента и фирменная эфирная пелена.
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / BandCamp / SoundCloud
#ambient_pop | #ethereal_pop | #dream_pop
Новая сольная работа от одного из основателей Cocteau Twins. Это первый полноформатный инструментальный альбом Робина Гатри со времен «Fortune», который вышел в 2012 году, если не считать EP под названием «Mockingbird Love», который вышел в прошлом месяце. На новом альбоме нас ожидают традиционные воздушно-гитарные аранжировки, переливающиеся текстуры эмбиента и фирменная эфирная пелена.
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / BandCamp / SoundCloud
Cocteau Twins — Treasure (1984, 4AD)
#ethereal | #post_punk
Немного классики сегодня – наверно, лучшая пластинка в дискографии шотландского коллектива, ставшего одной из главных групп пост-панка 80-ых и основоположником эфирной волны.
Секрет невероятного звучания Близнецов Кокто в первую очередь заключался в потустороннем вокале Лиз Фрейзер, чью абсолютно ангельскую манеру исполнения сложно с чем-то спутать. Сам 'Treasure' так вообще совершенен и давно остаётся у меня одним из любимых альбомов в принципе: к моменту его выхода группа уже успела отойти от заимствований к своему оригинальному звучанию, но ещё не успела скатиться, так что это настоящий зенит творчества Cocteau Twins, который по прошествии 30 лет нисколько не померк.
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music
#ethereal | #post_punk
Немного классики сегодня – наверно, лучшая пластинка в дискографии шотландского коллектива, ставшего одной из главных групп пост-панка 80-ых и основоположником эфирной волны.
Секрет невероятного звучания Близнецов Кокто в первую очередь заключался в потустороннем вокале Лиз Фрейзер, чью абсолютно ангельскую манеру исполнения сложно с чем-то спутать. Сам 'Treasure' так вообще совершенен и давно остаётся у меня одним из любимых альбомов в принципе: к моменту его выхода группа уже успела отойти от заимствований к своему оригинальному звучанию, но ещё не успела скатиться, так что это настоящий зенит творчества Cocteau Twins, который по прошествии 30 лет нисколько не померк.
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music
Список лучших альбомов, часть 2. Первая — постом выше.
Gojira — Fortitude
#progressive_metal | #groove — Выбор подписчиков
Bleachers — Take the Sadness Out of Saturday Night
#indie_pop | #folk_pop — Спрингстин года
Deafheaven — Infinite Granite
#dream_pop | #true_bmwbm — Дримпоп года
мытищи в огне — Хорошо у нас в аду
#post_hardcore | #art_punk | #math_rock | #experimental — По-хардкору, по-матану
Thief — The 16 Deaths Of My Master
#electronic | #trip_hop | #industrial — Электронный альбом года
200 Stab Wounds — Slave to the Scalpel
#death_metal — Модный дэт-метал
Converge & Chelsea Wolfe — Blooodmoon I
#hardcore | #ethereal_wave | #post_metal | #sludge | #dark_folk — Мешанина года
Monolord — Your Time to Shine
#stoner | #doom | #heavy_psych — Стоунер года
#e_music_2021
Gojira — Fortitude
#progressive_metal | #groove — Выбор подписчиков
Bleachers — Take the Sadness Out of Saturday Night
#indie_pop | #folk_pop — Спрингстин года
Deafheaven — Infinite Granite
#dream_pop | #true_bmwbm — Дримпоп года
мытищи в огне — Хорошо у нас в аду
#post_hardcore | #art_punk | #math_rock | #experimental — По-хардкору, по-матану
Thief — The 16 Deaths Of My Master
#electronic | #trip_hop | #industrial — Электронный альбом года
200 Stab Wounds — Slave to the Scalpel
#death_metal — Модный дэт-метал
Converge & Chelsea Wolfe — Blooodmoon I
#hardcore | #ethereal_wave | #post_metal | #sludge | #dark_folk — Мешанина года
Monolord — Your Time to Shine
#stoner | #doom | #heavy_psych — Стоунер года
#e_music_2021
Artesia — Ténèbres, prenez-moi la main (2022)
#darkwave | #ethereal | #gothic | #neoclassical
Каждый из нас мечтал оказаться хоть на секунду в сказочном мире, прогуляться среди густых красот девственных лесов, холмов и древних руин покрытых бессмертными тайнами. Французы Artesia возвращаются с долгожданной работой, приглашая нас провести время бок о бок с настоящими эльфами, чтобы насладиться живописной природой и магией этириал музыки. Солнечный свет здесь длится дольше, чем сумрак, а намерения всех живых существ лишь исключительно благочестивые. Artesia — как вечно-цветущее целебное растение, способное излечить все раны и душу. Французы крайне редко выпускают новый материал, но он всегда достоин лишь похвал и восхищения.
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / BandCamp
#darkwave | #ethereal | #gothic | #neoclassical
Каждый из нас мечтал оказаться хоть на секунду в сказочном мире, прогуляться среди густых красот девственных лесов, холмов и древних руин покрытых бессмертными тайнами. Французы Artesia возвращаются с долгожданной работой, приглашая нас провести время бок о бок с настоящими эльфами, чтобы насладиться живописной природой и магией этириал музыки. Солнечный свет здесь длится дольше, чем сумрак, а намерения всех живых существ лишь исключительно благочестивые. Artesia — как вечно-цветущее целебное растение, способное излечить все раны и душу. Французы крайне редко выпускают новый материал, но он всегда достоин лишь похвал и восхищения.
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / BandCamp
Cranes — Loved (1994, Dedicated)
#dream_pop | #shoegaze | #ethereal
Немного классики сегодня: третий альбом англичан Cranes с прекрасной Элисон Шоу во главе. Начав записываться в 1989, к началу работы над Loved группа успела методом проб и ошибок (правда, ошибкой предыдущие их работы назвать язык не поворачивается) добиться, кажется, идеального звучания, поэтому, хоть Cranes и сейчас, после небольшого перерыва в конце 90-ых, активны и выпускают новые пластинки, вершиной их творчества всё так же считается именно представленный здесь релиз.
Главное место в музыке англичан однозначно занимает уже упомянутая Элисон Шоу, отвечающая здесь за вокал. Её манера исполнения, соответствующая в целом традициям ethereal звучания и навевающая мысли о всяческих Cocteau Twins, на самом деле далеко своеобразна. Описать словами сие своеобразие достаточно сложно (несоизмеримо легко послушать), но скажем, что кажется, будто слушаешь 16-летнюю девочку, только что зарезавшую троих, такие дела. Казалось бы, одного такого вокала уже достаточно для хорошего альбома, но тут хорошо и всё остальное — весьма простые и попсово-репетативные, но всё же глубоко приятные гитарные партии, которые, что самое важное, идеально с голосом Шоу гармонируют. А ещё на обложке "Голубые танцовщицы" Эдгара Дега.
Apple Musiс / Яндекс.Музыка / VK Музыка
#dream_pop | #shoegaze | #ethereal
Немного классики сегодня: третий альбом англичан Cranes с прекрасной Элисон Шоу во главе. Начав записываться в 1989, к началу работы над Loved группа успела методом проб и ошибок (правда, ошибкой предыдущие их работы назвать язык не поворачивается) добиться, кажется, идеального звучания, поэтому, хоть Cranes и сейчас, после небольшого перерыва в конце 90-ых, активны и выпускают новые пластинки, вершиной их творчества всё так же считается именно представленный здесь релиз.
Главное место в музыке англичан однозначно занимает уже упомянутая Элисон Шоу, отвечающая здесь за вокал. Её манера исполнения, соответствующая в целом традициям ethereal звучания и навевающая мысли о всяческих Cocteau Twins, на самом деле далеко своеобразна. Описать словами сие своеобразие достаточно сложно (несоизмеримо легко послушать), но скажем, что кажется, будто слушаешь 16-летнюю девочку, только что зарезавшую троих, такие дела. Казалось бы, одного такого вокала уже достаточно для хорошего альбома, но тут хорошо и всё остальное — весьма простые и попсово-репетативные, но всё же глубоко приятные гитарные партии, которые, что самое важное, идеально с голосом Шоу гармонируют. А ещё на обложке "Голубые танцовщицы" Эдгара Дега.
Apple Musiс / Яндекс.Музыка / VK Музыка
Angelo Badalamenti — Soundtrack From Twin Peaks (1990, Warner Bros. Records)
#score | #lounge | #ethereal | #ambient
Вчера стало известно о том, что в воскресенье скончался великий Анджело Бадаламенти, без музыки которого сложно представить себе многие работы Дэвида Линча. Умер 85-летний композитор в собственном доме в Нью-Джерси в окружении семьи, что в наши неспокойные времена не так уж и плохо, но от этого, конечно, менее грустно не становится.
Первое, что приходит в голову при имени режиссёра, это, конечно, гениальный саундтрек к оригинальному Твин Пиксу, совершенный во всём, от открывающей сериал заглавной темы, с которой начинается знакомство зрителей с городом с населением в 51201 человек, и заканчивая темами отдельных персонажей сериала. Можете себе представить, чтобы Одри Хорн танцевала под что-то другое? То-то же.
Можно сказать, что саундтрек к Твин пиксу — вещь изъезжанная и стоило бы вспомнить, что Бадаламенти вообще-то успел написать музыку к доброй паре десятков картин, Линча и не только.
Ранее мы уже писали, например, про сопровождение к "Шоссе в никуда" и "Fire Walk with Me", записанных про участии композитора альбомах Джули Круз и даже многочисленных производных от работ Анджело. Но всё же Soundtrack From Twin Peaks уже записан в вечности и это не изменить, сколько его ни переслушивай.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music
#score | #lounge | #ethereal | #ambient
Вчера стало известно о том, что в воскресенье скончался великий Анджело Бадаламенти, без музыки которого сложно представить себе многие работы Дэвида Линча. Умер 85-летний композитор в собственном доме в Нью-Джерси в окружении семьи, что в наши неспокойные времена не так уж и плохо, но от этого, конечно, менее грустно не становится.
Первое, что приходит в голову при имени режиссёра, это, конечно, гениальный саундтрек к оригинальному Твин Пиксу, совершенный во всём, от открывающей сериал заглавной темы, с которой начинается знакомство зрителей с городом с населением в 51201 человек, и заканчивая темами отдельных персонажей сериала. Можете себе представить, чтобы Одри Хорн танцевала под что-то другое? То-то же.
Можно сказать, что саундтрек к Твин пиксу — вещь изъезжанная и стоило бы вспомнить, что Бадаламенти вообще-то успел написать музыку к доброй паре десятков картин, Линча и не только.
Ранее мы уже писали, например, про сопровождение к "Шоссе в никуда" и "Fire Walk with Me", записанных про участии композитора альбомах Джули Круз и даже многочисленных производных от работ Анджело. Но всё же Soundtrack From Twin Peaks уже записан в вечности и это не изменить, сколько его ни переслушивай.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music
Cocteau Twins — Head Over Heels (1983, 4AD)
#dream_pop | #ethereal_wave | #post_punk
Время достать из полочки незабываемую классику и переслушать её вновь. Сегодня у нас второй альбом легендарной шотландской группы Cocteau Twins, который был полностью записан дуэтом из вокалистки Элизабет Фрейзер и мультиинструменталиста Робина Гатри. За выпуском пластинки последовали американские и европейские турне. Гатри и Фрейзер выступали в сопровождении инструментальных партий, записанных на магнитофон. В трио группа снова превратилась, когда в 1984 году пришёл басист Саймон Рэймонд.
Именно на этой работе группа стала потихоньку избавляться от звучания, очень напоминающего Siouxsie and the Banshees. Начинает проявляться именно тот звук, за который их все и полюбят. В 2003 году альбом был назван одним из наиболее эксцентричных британских альбомов всех времён журналом Mojo.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music / Deezer
#dream_pop | #ethereal_wave | #post_punk
Время достать из полочки незабываемую классику и переслушать её вновь. Сегодня у нас второй альбом легендарной шотландской группы Cocteau Twins, который был полностью записан дуэтом из вокалистки Элизабет Фрейзер и мультиинструменталиста Робина Гатри. За выпуском пластинки последовали американские и европейские турне. Гатри и Фрейзер выступали в сопровождении инструментальных партий, записанных на магнитофон. В трио группа снова превратилась, когда в 1984 году пришёл басист Саймон Рэймонд.
Именно на этой работе группа стала потихоньку избавляться от звучания, очень напоминающего Siouxsie and the Banshees. Начинает проявляться именно тот звук, за который их все и полюбят. В 2003 году альбом был назван одним из наиболее эксцентричных британских альбомов всех времён журналом Mojo.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music / Deezer
Just Mustard — Heart Under (2022, Partisan Records)
#shoegaze | #indie | #ethereal | #noise_rock
"Heart Under", кажется, попал примерно во все списки крупных музыкальных изданий, как одна из лучших пластинок ушедшего года, и, в отличии от многих других своих соседей по таким спискам, послушать во втором студийнике ирландцев Just Mustard действительно есть что.
Альбом строится вокруг этерального голоса вокалистки группы Кэти Болл, погружённого в тёмное море гитарных шумов, напоминая другие хорошие проекты последних лет вроде Midwife или Cloud Rat, полностью их, при этом, конечно, не повторяя.
Apple Musiс / Spotify / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp / Deezer
#shoegaze | #indie | #ethereal | #noise_rock
"Heart Under", кажется, попал примерно во все списки крупных музыкальных изданий, как одна из лучших пластинок ушедшего года, и, в отличии от многих других своих соседей по таким спискам, послушать во втором студийнике ирландцев Just Mustard действительно есть что.
Альбом строится вокруг этерального голоса вокалистки группы Кэти Болл, погружённого в тёмное море гитарных шумов, напоминая другие хорошие проекты последних лет вроде Midwife или Cloud Rat, полностью их, при этом, конечно, не повторяя.
Apple Musiс / Spotify / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp / Deezer
Peter Bjärgö — Animus Retinentia (2017, Cyclic Law)
#neoclassical_darkwave | #ethereal wave | #dark_ambient | #neofolk
Что следует ожидать от крайне опытного, безмерно талантливого и невероятно поэтичного музыканта, успевшего выпустить несколько уникальных и весьма заметных работ в рамках двух культовых скандинавских неоклассических проектов? Если кто-то из подписчиков паблика ничего не знает о тернистом творческом пути господина Бьярго, то сообщу для справки, что мистические, идеализирующее чувство светлой скорби и надолго пленяющие сердце Arcana и Sophia в начале нулевых стали подлинным украшением европейской ритуальной сцены. Спасибо Роджеру Карманику, основавшему обскурную подпольную фирму Cold Meat Industry, что помог молодым и перспективным исполнителям найти свое место в мире интеллектуального пост-индастриала.
Логично, что скучное и посредственное произведение выдающийся шведский композитор сочинить не мог априори, издав на Cyclic Law (к слову, знаковый канадский электронно-готический лейбл, ныне базирующийся в Берлине) релиз высочайшего качества. Артист не скрывает, что его, помимо средневековой литературы, очень вдохновляют великие романтические труды таинственных Dead Can Dance, но мне показалось, что влияние Брендана Перри на материал "Animus Retinentia" не слишком очевидно. Все же пластинка по саунд-структуре, подаче, гармоническому наполнению и духу практически на 100% относится к ауральному "ночному" эмбиенту, временами уходящему либо в сторону минималистичных фортепианных пассажей (как в лаконичном и трогательном "Memories II"), либо периодически приобретающему едва различимые черты хорошо вам знакомой, минорной и слегка мрачной неофолк-стилистики.
Настоящее аудио-пиршество для меланхоличных интровертов, ценящих печально-безмолвную атмосферу отчуждения и уставших от глупой суеты и бессмысленного шума повседневности.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp / Deezer
#neoclassical_darkwave | #ethereal wave | #dark_ambient | #neofolk
Что следует ожидать от крайне опытного, безмерно талантливого и невероятно поэтичного музыканта, успевшего выпустить несколько уникальных и весьма заметных работ в рамках двух культовых скандинавских неоклассических проектов? Если кто-то из подписчиков паблика ничего не знает о тернистом творческом пути господина Бьярго, то сообщу для справки, что мистические, идеализирующее чувство светлой скорби и надолго пленяющие сердце Arcana и Sophia в начале нулевых стали подлинным украшением европейской ритуальной сцены. Спасибо Роджеру Карманику, основавшему обскурную подпольную фирму Cold Meat Industry, что помог молодым и перспективным исполнителям найти свое место в мире интеллектуального пост-индастриала.
Логично, что скучное и посредственное произведение выдающийся шведский композитор сочинить не мог априори, издав на Cyclic Law (к слову, знаковый канадский электронно-готический лейбл, ныне базирующийся в Берлине) релиз высочайшего качества. Артист не скрывает, что его, помимо средневековой литературы, очень вдохновляют великие романтические труды таинственных Dead Can Dance, но мне показалось, что влияние Брендана Перри на материал "Animus Retinentia" не слишком очевидно. Все же пластинка по саунд-структуре, подаче, гармоническому наполнению и духу практически на 100% относится к ауральному "ночному" эмбиенту, временами уходящему либо в сторону минималистичных фортепианных пассажей (как в лаконичном и трогательном "Memories II"), либо периодически приобретающему едва различимые черты хорошо вам знакомой, минорной и слегка мрачной неофолк-стилистики.
Настоящее аудио-пиршество для меланхоличных интровертов, ценящих печально-безмолвную атмосферу отчуждения и уставших от глупой суеты и бессмысленного шума повседневности.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp / Deezer
Roy Montgomery — Camera Melancholia (2022, Grapefruit Records)
#experimental | #ethereal | #ambient | #drone | #psychedelic
Двухчастный "Camera Melancholia" посвящён жене Роя Монтгомери, которая умерла за год до выхода альбома после многолетней борьбы с раком. Для такого печального повода, меланхолии в названии и депрессивной обложки "Camera" встречает слушателей на удивление светло, начинаясь с гитарных треков, многие из которых будто взяты из коллекции б-сайдов Cocteau Twins.
За исключением одного трека ближе к концу первой части композиции полностью инструментальные, гитарные переборы слышатся из-за невидимой туманной завесы, что и создаёт этеральный эффект, который полностью раскрывается уже на вокальном "Your Albescence", где Монтгомери ассистирует Эмма Джонсон.
Вся вторая же часть состоит из одного большой композиции, в которой музыкант, судя по названию, то ли пытается представить, что может ждать его жену после смерти, то ли пытается передать чувство её небытия рядом. В любом случае, здесь меланхолия уже обретает куда более мрачные тона, а печаль и тоска легко чувствуется в пространных органных мелодиях даже без какого-либо контекста.
Apple Musiс / Spotify / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp / Deezer
#experimental | #ethereal | #ambient | #drone | #psychedelic
Двухчастный "Camera Melancholia" посвящён жене Роя Монтгомери, которая умерла за год до выхода альбома после многолетней борьбы с раком. Для такого печального повода, меланхолии в названии и депрессивной обложки "Camera" встречает слушателей на удивление светло, начинаясь с гитарных треков, многие из которых будто взяты из коллекции б-сайдов Cocteau Twins.
За исключением одного трека ближе к концу первой части композиции полностью инструментальные, гитарные переборы слышатся из-за невидимой туманной завесы, что и создаёт этеральный эффект, который полностью раскрывается уже на вокальном "Your Albescence", где Монтгомери ассистирует Эмма Джонсон.
Вся вторая же часть состоит из одного большой композиции, в которой музыкант, судя по названию, то ли пытается представить, что может ждать его жену после смерти, то ли пытается передать чувство её небытия рядом. В любом случае, здесь меланхолия уже обретает куда более мрачные тона, а печаль и тоска легко чувствуется в пространных органных мелодиях даже без какого-либо контекста.
Apple Musiс / Spotify / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp / Deezer
Drab Majesty — An Object In Motion (2023)
#dream_pop | #neo_psychedelia | #ethereal_wave
Главный камбэк этой пятницы. Прошлый полноценный релиз Drab Majesty мы слушали в далеком 2019 году, когда вышел «Modern Mirror». Новая EPшка «An Object In Motion» писалась во время ретрита в отдаленном прибрежном городке Ячатс в штате Орегон, где Деб Демюр/Эндрю Клинко погрузился в нео-психоделический резонанс электроакустической 12-струнной гитары Ovation. Помогать собирать гитарные нарезки в единое целое взялись Рэйчел Госвелл из Slowdive, Джастин Мелдал-Джонсен (Beck, M83, Air) и Бен Гринберг (Uniform, Circular Ruin Studio).
Мелодии и настроения этого релиза находятся где-то на пересечении широкой звуковой палитры — от классического дримпопа и психоделической акустики американского примитивизма до задумчивого неофолка и пасторальной меланхолии. «An Object In Motion» представляет собой новую главу творческого пути Drab Majesty, который сейчас находится в процессе трансформации и поиске нового звучания.
Apple Musiс / Spotify / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp / Deezer
#dream_pop | #neo_psychedelia | #ethereal_wave
Главный камбэк этой пятницы. Прошлый полноценный релиз Drab Majesty мы слушали в далеком 2019 году, когда вышел «Modern Mirror». Новая EPшка «An Object In Motion» писалась во время ретрита в отдаленном прибрежном городке Ячатс в штате Орегон, где Деб Демюр/Эндрю Клинко погрузился в нео-психоделический резонанс электроакустической 12-струнной гитары Ovation. Помогать собирать гитарные нарезки в единое целое взялись Рэйчел Госвелл из Slowdive, Джастин Мелдал-Джонсен (Beck, M83, Air) и Бен Гринберг (Uniform, Circular Ruin Studio).
Мелодии и настроения этого релиза находятся где-то на пересечении широкой звуковой палитры — от классического дримпопа и психоделической акустики американского примитивизма до задумчивого неофолка и пасторальной меланхолии. «An Object In Motion» представляет собой новую главу творческого пути Drab Majesty, который сейчас находится в процессе трансформации и поиске нового звучания.
Apple Musiс / Spotify / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp / Deezer
Fawning — All Around Me (2024, Graveface)
#dream_pop | #ethereal_wave
Второй полноформатный альбом калифорнийского дуэта Fawning под названием «All Around Me», который вышел на американском лейбле Graveface. Мы уже писали об этой группе в 2021, когда вышел их дебютник «Illusions of Control».
В целом, звучание не претерпело особых изменений, хоть и добавилось чуть больше эфирности, а вокал Шайенн Авант остается главным украшением музыки Fawning.
Apple Musiс / Spotify / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp / Deezer
#dream_pop | #ethereal_wave
Второй полноформатный альбом калифорнийского дуэта Fawning под названием «All Around Me», который вышел на американском лейбле Graveface. Мы уже писали об этой группе в 2021, когда вышел их дебютник «Illusions of Control».
В целом, звучание не претерпело особых изменений, хоть и добавилось чуть больше эфирности, а вокал Шайенн Авант остается главным украшением музыки Fawning.
Apple Musiс / Spotify / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp / Deezer
Die Verbannten Kinder Evas — Die Verbannten Kinder Evas (1995)
#darkwave | #neoclassical | #ethereal | #medieval | #dungeon_synth
Помимо атмосферного блэк-метала и темного электро, Рихард Ледерер (он же Protector), играет изумительный дарквэйв в рамках своего небезызвестного проекта Die Verbannten Kinder Evas.
На момент записи первого альбома Summoning он со своим коллегой Михаэлем Грегором (Silenius) и приглашенными вокалистками Норой Эль Шаммой и Джулией Ледерер во всю трудился над этим потрясающим дебютным альбомом, который при всем своем несовершенстве, а именно невысоком качестве звука, обладает красивейшей самобытной атмосферой средневекового колорита и европейского романтизма.
BandCamp / VK Музыка / YouTube Music
#darkwave | #neoclassical | #ethereal | #medieval | #dungeon_synth
Помимо атмосферного блэк-метала и темного электро, Рихард Ледерер (он же Protector), играет изумительный дарквэйв в рамках своего небезызвестного проекта Die Verbannten Kinder Evas.
На момент записи первого альбома Summoning он со своим коллегой Михаэлем Грегором (Silenius) и приглашенными вокалистками Норой Эль Шаммой и Джулией Ледерер во всю трудился над этим потрясающим дебютным альбомом, который при всем своем несовершенстве, а именно невысоком качестве звука, обладает красивейшей самобытной атмосферой средневекового колорита и европейского романтизма.
BandCamp / VK Музыка / YouTube Music
Grouper — Dragging A Dead Deer Up A Hill (2008, Type Records)
#psychedelic_folk | #ambient_pop | #ethereal_wave
Пусть вас не пугает название пятого студийного альбом американки Лиз Харрис, ведь внутри нас ожидает умиротворяющая музыка, словно ветер колыхающая траву и цветы на этом самом холме, ставшим красивой могилой для мертвого оленя, которого оплакивает маленькая ведьмочка с обложки.
Акустические психо-фолк гитары, мягкие фортепианные партии, эхо-эмбиентные текстуры и простые минорные мелодии рисуют пасторальные сельские пейзажи, вдохновленные готическими колыбельными, британским фолком и эфирной магией Cocteau Twins. Настоящее лекарство от стресса и повседневной реальности.
🎧 → Стриминги
#psychedelic_folk | #ambient_pop | #ethereal_wave
Пусть вас не пугает название пятого студийного альбом американки Лиз Харрис, ведь внутри нас ожидает умиротворяющая музыка, словно ветер колыхающая траву и цветы на этом самом холме, ставшим красивой могилой для мертвого оленя, которого оплакивает маленькая ведьмочка с обложки.
Акустические психо-фолк гитары, мягкие фортепианные партии, эхо-эмбиентные текстуры и простые минорные мелодии рисуют пасторальные сельские пейзажи, вдохновленные готическими колыбельными, британским фолком и эфирной магией Cocteau Twins. Настоящее лекарство от стресса и повседневной реальности.
🎧 → Стриминги
This Mortal Coil — It'll End In Tears (1984, 4AD)
#ethereal | #ambient | #neoclassical_darkwave
В мрачных залах музыки 1980-х годов, где тени и свет танцуют под звуки синтезаторов и гитар, появился проект, который смог воплотить в себе всю эфемерность и неуловимость человеческих эмоций. This Mortal Coil созданный в 1983 году Айво Уоттсом-Раселлом, основателем лейбла 4AD, стал олицетворением музыкального алхимика смешивающего элементы дарквейва, дрим-попа и пост-панка в эликсир, который завораживает с первых нот.
Идея создания проекта родилась из стремления дать новую жизнь и иное измерение песням, которые глубоко затрагивали его душу. Вдохновленный музыкальными открытиями и экспериментами, Айво собрал под знамена This Mortal Coil лучших исполнителей и музыкантов своего лейбла 4AD. Среди них — Лиза Джеррард из Dead Can Dance, Элизабет Фрейзер и Робин Гатри из Cocteau Twins, а также Гордон Шарп из Cindytalk. Их таланты переплелись в едином полотне, естественно эти имена уже внушали на что-то грандиозное.
This Mortal Coil не имел постоянного состава. Айво оставался единственным постоянным участником, тогда как остальные музыканты и вокалисты приходили и уходили, привнося свои уникальные таланты и видения. Этот подход позволял создавать нечто новое и неожиданное в каждом релизе. Пожалуй, самая известная композиция альбома «Song to the Siren» стала символом проекта спустя даже столько лет, Элизабет Фрейзер исполняет здесь с такой нежностью и ранимостью, что кажется, будто сама природа затаила дыхание слушая её пение. Остальные песни, окутанные завесой таинственности и меланхолии точно также проникают в самое сердце, вызывая воспоминания и мечты.
🎧 → Стриминги
#ethereal | #ambient | #neoclassical_darkwave
В мрачных залах музыки 1980-х годов, где тени и свет танцуют под звуки синтезаторов и гитар, появился проект, который смог воплотить в себе всю эфемерность и неуловимость человеческих эмоций. This Mortal Coil созданный в 1983 году Айво Уоттсом-Раселлом, основателем лейбла 4AD, стал олицетворением музыкального алхимика смешивающего элементы дарквейва, дрим-попа и пост-панка в эликсир, который завораживает с первых нот.
Идея создания проекта родилась из стремления дать новую жизнь и иное измерение песням, которые глубоко затрагивали его душу. Вдохновленный музыкальными открытиями и экспериментами, Айво собрал под знамена This Mortal Coil лучших исполнителей и музыкантов своего лейбла 4AD. Среди них — Лиза Джеррард из Dead Can Dance, Элизабет Фрейзер и Робин Гатри из Cocteau Twins, а также Гордон Шарп из Cindytalk. Их таланты переплелись в едином полотне, естественно эти имена уже внушали на что-то грандиозное.
This Mortal Coil не имел постоянного состава. Айво оставался единственным постоянным участником, тогда как остальные музыканты и вокалисты приходили и уходили, привнося свои уникальные таланты и видения. Этот подход позволял создавать нечто новое и неожиданное в каждом релизе. Пожалуй, самая известная композиция альбома «Song to the Siren» стала символом проекта спустя даже столько лет, Элизабет Фрейзер исполняет здесь с такой нежностью и ранимостью, что кажется, будто сама природа затаила дыхание слушая её пение. Остальные песни, окутанные завесой таинственности и меланхолии точно также проникают в самое сердце, вызывая воспоминания и мечты.
🎧 → Стриминги