Machine Girl — U-Void Synthesizer (2020)
#digital_hardcore | #electro_industrial | #breakcore | #breakbeat
Альбом двухгодичной давности от дуэта Machine Girl из Питсбурга. Безжалостный и агрессивный диджитал-хардкор, в котором они замешали все на свете — от драм-энд-бэйса и индастриала до граиндкора. Несмотря на жанровую нарезку и изменение звучания на протяжении всей своей дискографии, музыка Machine Girl всегда остается непредсказуемой и опасной, с первых звуков прогрызая путь к вашему мозгу с неистовой звериной яростью.
Apple Musiс / Spotify / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp
#digital_hardcore | #electro_industrial | #breakcore | #breakbeat
Альбом двухгодичной давности от дуэта Machine Girl из Питсбурга. Безжалостный и агрессивный диджитал-хардкор, в котором они замешали все на свете — от драм-энд-бэйса и индастриала до граиндкора. Несмотря на жанровую нарезку и изменение звучания на протяжении всей своей дискографии, музыка Machine Girl всегда остается непредсказуемой и опасной, с первых звуков прогрызая путь к вашему мозгу с неистовой звериной яростью.
Apple Musiс / Spotify / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp
Boy Harsher — Careful (2019, Nude Club Records)
#darkwave | #minimal_wave | #synthpop | #ebm
Это романтика подземелья — юность, слёзы, любовь, разочарования, похоть и бесстыдство. Музыка погрязших в собственном мире молодых людей, замкнутых снаружи, но раскрепощенных внутри зловещих ночных клубов. Танцевать до рассвета или упасть на кровать глядя в потолок, лежать на земле или твердо стоять на своей позиции, помогать близким или помочь себе загнивать, провести вечер с друзьями или с проститутками. Выбери своё будущее. Выбери жизнь. Многие забыли, а многие и не знали об этом альбоме, Boy Harsher долгое время были недоступны для прослушивания, но в этом году изменилось многое, время вновь разжечь пламя в ваших глазах.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp
#darkwave | #minimal_wave | #synthpop | #ebm
Это романтика подземелья — юность, слёзы, любовь, разочарования, похоть и бесстыдство. Музыка погрязших в собственном мире молодых людей, замкнутых снаружи, но раскрепощенных внутри зловещих ночных клубов. Танцевать до рассвета или упасть на кровать глядя в потолок, лежать на земле или твердо стоять на своей позиции, помогать близким или помочь себе загнивать, провести вечер с друзьями или с проститутками. Выбери своё будущее. Выбери жизнь. Многие забыли, а многие и не знали об этом альбоме, Boy Harsher долгое время были недоступны для прослушивания, но в этом году изменилось многое, время вновь разжечь пламя в ваших глазах.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp
Вышел новый выпуск подкаста «Дружелюбные вибрации» от наших коллег из Musicholics. В этом эпизоде Stromae, Fontaines D.C., King Gizzard & the Lizard Wizard, Arcade Fire и не только.
Apple Music | Яндекс.Музыка | Spotify | Вконтакте | Castbox | Google Подкасты | Другие платформы
Привет! Это подкаст «Дружелюбные вибрации», который любит рассказывать про новую и относительно новую музыку. Наши соцсети, телеграм и другие интересные штуки — в комментариях. Будем рады вашей поддержке, лайкам и фидбэку. Спасибо!
00:00 — Вместе с Лерой изучаем Дублин и модную ирландскую группу Fontaines D.C. Можно ли назвать их третий альбом «Skinty Fia» лучшим в дискографии коллектива?
08:57 — Стахановцы-психоделийцы King Gizzard & the Lizard Wizard не останавливают станок и в этом году выпустили двойник «Omnium Gatherum». Егор расскажет, чем большинстве своём "всякая всячина" не сильно радует, но всё же цепляет во многих моментах.
17:48 — Небольшой разножанровый дайджест новых и не очень релизов.
24:45 — Дима про большой камбэк Stromae — как бельгиец изменил его жизнь и продолжает делать великие вещи на «Multitude».
36:52 — Серёга ненавидит новый альбом «WE» (разбор в комплекте) от Arcade Fire, но всё ещё любит одну из главных команд этого века.
Apple Music | Яндекс.Музыка | Spotify | Вконтакте | Castbox | Google Подкасты | Другие платформы
Привет! Это подкаст «Дружелюбные вибрации», который любит рассказывать про новую и относительно новую музыку. Наши соцсети, телеграм и другие интересные штуки — в комментариях. Будем рады вашей поддержке, лайкам и фидбэку. Спасибо!
00:00 — Вместе с Лерой изучаем Дублин и модную ирландскую группу Fontaines D.C. Можно ли назвать их третий альбом «Skinty Fia» лучшим в дискографии коллектива?
08:57 — Стахановцы-психоделийцы King Gizzard & the Lizard Wizard не останавливают станок и в этом году выпустили двойник «Omnium Gatherum». Егор расскажет, чем большинстве своём "всякая всячина" не сильно радует, но всё же цепляет во многих моментах.
17:48 — Небольшой разножанровый дайджест новых и не очень релизов.
24:45 — Дима про большой камбэк Stromae — как бельгиец изменил его жизнь и продолжает делать великие вещи на «Multitude».
36:52 — Серёга ненавидит новый альбом «WE» (разбор в комплекте) от Arcade Fire, но всё ещё любит одну из главных команд этого века.
Satøri — Dispøssessiøn (2018, COD noizes)
#power_electronics | #industrial | #dark_ambient | #noise | #ritual
Чудовищной силы био/некро-масса, вырвавшаяся на свободу мрачным творческим гением Дэвида Кирби, проповедника пост-индустриального учения Satori, вобравшего в себя стези и атмосферные мощности темного эмбиента, дроуна, силовой электроники, оккультных слоев и нойзового колдовства. Данный альбом вышел в свет на нашем отечественном лейбле COD noizes из Москвы. Работы Кирби по линии основной формации с такими издательствами, как Cold Spring, Tesco, Old Captain, Malignant Records, Steinklang Industries и многими другими, определили цельную авторскую неповторимую традицию тяжелой ритуальной промышленности, вооруженную грозным арсеналом причудливых технологий шума и ритмики. В разные годы Satori плодотворно и активно сотрудничал с проектами Sutcliffe Jügend, Abattoir, Salò Salon, Nadja, Khost и не только.
Любой (а музыкальный особенно) мистицизм так или иначе обращен в будущее. Древние ритуалы возрождаются в грохоте и урагане современной альтернативной электроники, воплощают ведьмину мощь заклинаний и инвокаций, кликушествуют, предвещая новый удар чумы и гневных стихий.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music
#power_electronics | #industrial | #dark_ambient | #noise | #ritual
Чудовищной силы био/некро-масса, вырвавшаяся на свободу мрачным творческим гением Дэвида Кирби, проповедника пост-индустриального учения Satori, вобравшего в себя стези и атмосферные мощности темного эмбиента, дроуна, силовой электроники, оккультных слоев и нойзового колдовства. Данный альбом вышел в свет на нашем отечественном лейбле COD noizes из Москвы. Работы Кирби по линии основной формации с такими издательствами, как Cold Spring, Tesco, Old Captain, Malignant Records, Steinklang Industries и многими другими, определили цельную авторскую неповторимую традицию тяжелой ритуальной промышленности, вооруженную грозным арсеналом причудливых технологий шума и ритмики. В разные годы Satori плодотворно и активно сотрудничал с проектами Sutcliffe Jügend, Abattoir, Salò Salon, Nadja, Khost и не только.
Любой (а музыкальный особенно) мистицизм так или иначе обращен в будущее. Древние ритуалы возрождаются в грохоте и урагане современной альтернативной электроники, воплощают ведьмину мощь заклинаний и инвокаций, кликушествуют, предвещая новый удар чумы и гневных стихий.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music
Godspeed You! Black Emperor – F♯ A♯ ∞ (1997, Constellation)
#post | #experimental
Когда участники Godspeed You! Black Emperor под руковоством Ефрима Менюка собирались на монреальском чердаке, пропитанном дымом от мастерской этажом ниже, едва ли они думали, что совсем скоро основанная в 1994 году группа, названная в честь документалки о японской банде байкеров, станет, наверно, самой известной пост-рок командой и обретёт культовый статус. Вряд ли они думали об этом и когда выпускали свой первый "F♯ A♯ ∞", оригинальный тираж 500 копий, ручное оформление, андерграунд лейбл Constellation, распространение на концертах и почти никакой рекламы, только сарафанное радио.
Но уже в 1998 "F♯ A♯ ∞" перевыпустит Kranky, альбом получит свою более известную версию обложки (как в посте ниже) и начнётся быстрое (на божественной скорости) возвышение Godspeed You! Black Emperor. Именно тогда на пластинку стали обращать внимание крупные музыкальные СМИ, комментируя "F♯ A♯ ∞" в духе "уникально и мощно", "будет весьма трудно найти кого-то, кто звучал бы так же, как Godspeed с их революционной формой звучания".
Причём это не пустые слова, "F♯ A♯ ∞" действительно поражает своей смелостью, дебютная пластинка состоит всего из 3 (изначально 2, третий добавился после переиздания на Kranky), каждый очень длинный и очень насыщенный, сам напоминающий скорее целый альбом, чем отдельную композицию. Внутри хватает и мрачных вокальных сэмплов, где Менюк рассказывает о городе, погрязшем в насилии и наркотиках, а безумный уличный проповедник предвещает конец света, и гитарного дроуна, и тяжёлых шумов, что всё вместе создаёт очень сложную картину, в которую можно вслушиваться очень долго.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music
#post | #experimental
Когда участники Godspeed You! Black Emperor под руковоством Ефрима Менюка собирались на монреальском чердаке, пропитанном дымом от мастерской этажом ниже, едва ли они думали, что совсем скоро основанная в 1994 году группа, названная в честь документалки о японской банде байкеров, станет, наверно, самой известной пост-рок командой и обретёт культовый статус. Вряд ли они думали об этом и когда выпускали свой первый "F♯ A♯ ∞", оригинальный тираж 500 копий, ручное оформление, андерграунд лейбл Constellation, распространение на концертах и почти никакой рекламы, только сарафанное радио.
Но уже в 1998 "F♯ A♯ ∞" перевыпустит Kranky, альбом получит свою более известную версию обложки (как в посте ниже) и начнётся быстрое (на божественной скорости) возвышение Godspeed You! Black Emperor. Именно тогда на пластинку стали обращать внимание крупные музыкальные СМИ, комментируя "F♯ A♯ ∞" в духе "уникально и мощно", "будет весьма трудно найти кого-то, кто звучал бы так же, как Godspeed с их революционной формой звучания".
Причём это не пустые слова, "F♯ A♯ ∞" действительно поражает своей смелостью, дебютная пластинка состоит всего из 3 (изначально 2, третий добавился после переиздания на Kranky), каждый очень длинный и очень насыщенный, сам напоминающий скорее целый альбом, чем отдельную композицию. Внутри хватает и мрачных вокальных сэмплов, где Менюк рассказывает о городе, погрязшем в насилии и наркотиках, а безумный уличный проповедник предвещает конец света, и гитарного дроуна, и тяжёлых шумов, что всё вместе создаёт очень сложную картину, в которую можно вслушиваться очень долго.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music
Soshi Takeda — Same Place, Another Time (2022, Constellation Tatsu)
#ambient | #synth | #new_age | #japanese
Недавний альбом Соси Такэды, в качестве источника вдохновения для которого японец, как и в прошлогоднем "Floating Mountains", взял серию фотографий. Если в Парящих скалах настроили музыканта на целебный хаус горы из знаменитого китайского парка Чжанцзяцзе, то в случае "Same Place, Another Time" Такэда опирался на "журнальные изображения мест, потерянных в потоке времён". Затерянность во времени находит отражение в чисто музыкальных приёмах — явных реверансах классике нью-эйджа, заигрывании с ретро-футуризмом и туманных ритмах, действительно скорее способными вызвать чувство ностальгии, чем побудить к танцам, разве что в формате размеренной вечеринки в лечебном санатории на далёком берегу.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp
#ambient | #synth | #new_age | #japanese
Недавний альбом Соси Такэды, в качестве источника вдохновения для которого японец, как и в прошлогоднем "Floating Mountains", взял серию фотографий. Если в Парящих скалах настроили музыканта на целебный хаус горы из знаменитого китайского парка Чжанцзяцзе, то в случае "Same Place, Another Time" Такэда опирался на "журнальные изображения мест, потерянных в потоке времён". Затерянность во времени находит отражение в чисто музыкальных приёмах — явных реверансах классике нью-эйджа, заигрывании с ретро-футуризмом и туманных ритмах, действительно скорее способными вызвать чувство ностальгии, чем побудить к танцам, разве что в формате размеренной вечеринки в лечебном санатории на далёком берегу.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp
Release Day | 27.05.2022
Прям совсем рокерская неделя получилась, но куда деваться. Напомним, что альбомы могут быть недоступны в РФ.
Liam Gallagher — C'mon You Know
alternative rock | post-post-britpop
У вокалиста Oasis Лиама Галлахера опять попёрла карьера, вот уже третий сольник пошёл. СМИ хвалят, поверим на слово, проверять не будем.
MONO — My Story, the Buraku Story (OST)
post-rock
Японские мастера в этот раз написали саундтрек для японского документального фильма про касту буракуминов — их там гоняют, всячески дискриминируют и унижают. Про суть явления можно почитать отдельно, вот как раз с печальной музыкой на фоне.
Wilco — Cruel Country
country rock | alt-country
Одна из главных американских групп сделали размеренный кантри-альбом с не самыми счастливыми текстами. Каких-то сложных музыкально вещей там нет и похоже на то, с чего начинал коллектив. Всё равно советуем.
Fax Gang — Dataprism
experimental hip-hop
Филиппинский умелец продолжает писать странную, но очень цепкую на слух музыку. Вот так и надо в 2K22.
Decapitated — Cancer Culture
technical death metal
Тяжеляк и без того богатой на рок недели. Восьмой альбом польских металистов, которые сейчас достаточно популярны на родине. Это понятно, любителям жанра точно слушать.
CREMATORY — Inglorious Darkness
gothic metal
Немецкие многостаночники прожолжают выпускать по одному альбому раз в два года. Поэтому хорошее примерно равномерно с плохим.
Def Leppard — Diamond Star Halos
batya-metal
ссылка
Инди-подборка от Леры с канала "канал"
Dehd — Blue Skies
indie rock | lo-fi
Забытый критиками слэкер-рок, возрождаемый чикагским трио Dehd. Ни к чему не обязывающий релиз с максимально ненапряжным вайбом — хороший рецепт для дневных, солнечных прогулок по городу.
Just Mustard — Heart Under
shoegaze | post punk
Наверное, самый атмосферный альбом недели, месяца, а то и больше — дело рук ирландской группы Just Mustard, которая в свое время саппортила в турах Fontaines D.C. Что-то среднее между шугейзом, нойзом и готик-роком, маст лисенинг.
Hovvdy — Billboard For My Feelings
indie pop | lo-fi
Небольшое продолжение прошлогоднего лонгплея от группы Hovvdy из Техаса. Четыре жемчужины бедрум-попа с душевнейшим треком «Town» — об искренней любви к своему городу и друзьям.
#emusicfridays
Прям совсем рокерская неделя получилась, но куда деваться. Напомним, что альбомы могут быть недоступны в РФ.
Liam Gallagher — C'mon You Know
alternative rock | post-post-britpop
У вокалиста Oasis Лиама Галлахера опять попёрла карьера, вот уже третий сольник пошёл. СМИ хвалят, поверим на слово, проверять не будем.
MONO — My Story, the Buraku Story (OST)
post-rock
Японские мастера в этот раз написали саундтрек для японского документального фильма про касту буракуминов — их там гоняют, всячески дискриминируют и унижают. Про суть явления можно почитать отдельно, вот как раз с печальной музыкой на фоне.
Wilco — Cruel Country
country rock | alt-country
Одна из главных американских групп сделали размеренный кантри-альбом с не самыми счастливыми текстами. Каких-то сложных музыкально вещей там нет и похоже на то, с чего начинал коллектив. Всё равно советуем.
Fax Gang — Dataprism
experimental hip-hop
Филиппинский умелец продолжает писать странную, но очень цепкую на слух музыку. Вот так и надо в 2K22.
Decapitated — Cancer Culture
technical death metal
Тяжеляк и без того богатой на рок недели. Восьмой альбом польских металистов, которые сейчас достаточно популярны на родине. Это понятно, любителям жанра точно слушать.
CREMATORY — Inglorious Darkness
gothic metal
Немецкие многостаночники прожолжают выпускать по одному альбому раз в два года. Поэтому хорошее примерно равномерно с плохим.
Def Leppard — Diamond Star Halos
batya-metal
ссылка
Инди-подборка от Леры с канала "канал"
Dehd — Blue Skies
indie rock | lo-fi
Забытый критиками слэкер-рок, возрождаемый чикагским трио Dehd. Ни к чему не обязывающий релиз с максимально ненапряжным вайбом — хороший рецепт для дневных, солнечных прогулок по городу.
Just Mustard — Heart Under
shoegaze | post punk
Наверное, самый атмосферный альбом недели, месяца, а то и больше — дело рук ирландской группы Just Mustard, которая в свое время саппортила в турах Fontaines D.C. Что-то среднее между шугейзом, нойзом и готик-роком, маст лисенинг.
Hovvdy — Billboard For My Feelings
indie pop | lo-fi
Небольшое продолжение прошлогоднего лонгплея от группы Hovvdy из Техаса. Четыре жемчужины бедрум-попа с душевнейшим треком «Town» — об искренней любви к своему городу и друзьям.
#emusicfridays
Malfunkshun — Return to Olympus (1995, Loosegroove)
#grunge | #glam_rock
Вы можете не знать кто взял Оскар за лучшую роль второго плана в 2009 году. Вы можете не знать множество вещей из школьной программы или правильного ударения в словах. Но если вас разбудят среди ночи и спросят про главный альбом классического гранжа, то вы ПО ФАКТУ ОБЯЗАНЫ затереть про Эндрю Вуда и его наследие. Ибо именно он одним из первых начал движение к новой плоскости сонграйтинга, будь то звучание или лирика.
Несмотря на глэмовый, почти цирковой образ Вуда, он послужил вдохновением для бесчисленного количества топовых исполнителей следующего поколения — Soundgarden, Mudhoney и, конечно же, Alice In Chains, которые посвятили эксцентричному лидеру Malfunkshun свой главный хит "Would?". В возрасте 24 лет Эндрю двинул кони на хмуром, и группа так и осталась без единого релиза, так как последние годы жизни чел был занят проектом Mother Love Bone. А вот спустя 5 лет после его кончины, его сердобольный камрад по тому же проекту Стоун Карпентер Госсард из того же (а на тот момент уже со-основатель Pearl Jam) выпустил сабжевую пластинку на своём лейбле Loosegrove Records. По сути, "Return to Olympus" — это не более чем сборник демок, записанных Malfunkshun в `86 — `87 годов, однако для олдов это был самый лакомый кусочек!
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music
#grunge | #glam_rock
Вы можете не знать кто взял Оскар за лучшую роль второго плана в 2009 году. Вы можете не знать множество вещей из школьной программы или правильного ударения в словах. Но если вас разбудят среди ночи и спросят про главный альбом классического гранжа, то вы ПО ФАКТУ ОБЯЗАНЫ затереть про Эндрю Вуда и его наследие. Ибо именно он одним из первых начал движение к новой плоскости сонграйтинга, будь то звучание или лирика.
Несмотря на глэмовый, почти цирковой образ Вуда, он послужил вдохновением для бесчисленного количества топовых исполнителей следующего поколения — Soundgarden, Mudhoney и, конечно же, Alice In Chains, которые посвятили эксцентричному лидеру Malfunkshun свой главный хит "Would?". В возрасте 24 лет Эндрю двинул кони на хмуром, и группа так и осталась без единого релиза, так как последние годы жизни чел был занят проектом Mother Love Bone. А вот спустя 5 лет после его кончины, его сердобольный камрад по тому же проекту Стоун Карпентер Госсард из того же (а на тот момент уже со-основатель Pearl Jam) выпустил сабжевую пластинку на своём лейбле Loosegrove Records. По сути, "Return to Olympus" — это не более чем сборник демок, записанных Malfunkshun в `86 — `87 годов, однако для олдов это был самый лакомый кусочек!
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music
POLI NIKA — Мы бы заметили (2022)
#lounge_pop | #pop
Уже писали про трек POLI NIKA и вот, время для нового. Лаунджевая баллада «Мы бы заметили». Строчка «Я никому-никому» не выходит из головы и вспоминаются все те истории, которые должны остаться «между нами».
В похожем стиле будет выполнен грядущий EP. Что же, поживём, посмотрим, послушаем.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music / Звук
#lounge_pop | #pop
Уже писали про трек POLI NIKA и вот, время для нового. Лаунджевая баллада «Мы бы заметили». Строчка «Я никому-никому» не выходит из головы и вспоминаются все те истории, которые должны остаться «между нами».
В похожем стиле будет выполнен грядущий EP. Что же, поживём, посмотрим, послушаем.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music / Звук
Depeche Mode — Speak & Spell (1981, Mute)
#synthpop
На этой неделе скончался Энди Флетчер. Он явно не был самой важной единицей в составе Depeche Mode, о чем и сам неоднократно шутил: "Мартин — автор песен, Алан — хороший музыкант, Дэйв — вокалист, а я бездельничаю". Кроме клавишных, он занимался деловой частью и медийной сферой в группе, а также старался налаживать отношения постоянно конфликтующих между собой Мартином и Дэйвом. Ну и стоит всё же признать, что без него никакого Depeche Mode скорее всего не случилось бы. Ведь именно он и его одноклассник Винс Кларк собрали группу No Romance in China, к которой позже присоединились Мартин Гор и Дэйв Гаан. Винс Кларк стал основным композитором на дебютном альбоме «Speak & Spell» и вскоре после этого ушел из группы, поэтому музыка больше похожа на творчество тех же Yazoo или Erasure. Повод хоть и грустный, но сам альбом веселый и достаточно сильно отличается от последующего творчества Depeche Mode. Чего только стоит видео на «Just Can’t Get Enough».
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music
#synthpop
На этой неделе скончался Энди Флетчер. Он явно не был самой важной единицей в составе Depeche Mode, о чем и сам неоднократно шутил: "Мартин — автор песен, Алан — хороший музыкант, Дэйв — вокалист, а я бездельничаю". Кроме клавишных, он занимался деловой частью и медийной сферой в группе, а также старался налаживать отношения постоянно конфликтующих между собой Мартином и Дэйвом. Ну и стоит всё же признать, что без него никакого Depeche Mode скорее всего не случилось бы. Ведь именно он и его одноклассник Винс Кларк собрали группу No Romance in China, к которой позже присоединились Мартин Гор и Дэйв Гаан. Винс Кларк стал основным композитором на дебютном альбоме «Speak & Spell» и вскоре после этого ушел из группы, поэтому музыка больше похожа на творчество тех же Yazoo или Erasure. Повод хоть и грустный, но сам альбом веселый и достаточно сильно отличается от последующего творчества Depeche Mode. Чего только стоит видео на «Just Can’t Get Enough».
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music
Heroin And Your Veins — Nausea (2009, Verdura Records)
#dark_jazz | #post_rock | #psychedelic
Heroin and Your Veins — музыка во имя музыки, рожденная спонтанно подсознанием автора и единственного участника проекта Жанэ Пертула. На его творчество оказали влияние многие артисты и виды искусств: от Bohren & der Club of Gore до Франца Кафки, от нуарных фильмов до Тома Уэйтса. И если не учитывать инструментальное содержание, то Heroin And Your Veins, подпадает под жанр финского транса, который называется "суомисаунди", где отсутствуют каноны и правила, но соблюдается мелодичность. Пользуясь теми же приемами и, теми же инструментами, Жанэ Пертула смог добавить новые оттенки и эмоции, своей темной, инструментальной музыке. Общий фон альбома немного шершавый, небрежный, неаккуратно нервный. Музыка достаточно минималистична, звучит только драм-машина, божественная гитара и шумовые эффекты. Вместе, эти гудящие звуки задают ритм, который подобен раскачиваниям пьяного человека с неясными умыслами.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp
#dark_jazz | #post_rock | #psychedelic
Heroin and Your Veins — музыка во имя музыки, рожденная спонтанно подсознанием автора и единственного участника проекта Жанэ Пертула. На его творчество оказали влияние многие артисты и виды искусств: от Bohren & der Club of Gore до Франца Кафки, от нуарных фильмов до Тома Уэйтса. И если не учитывать инструментальное содержание, то Heroin And Your Veins, подпадает под жанр финского транса, который называется "суомисаунди", где отсутствуют каноны и правила, но соблюдается мелодичность. Пользуясь теми же приемами и, теми же инструментами, Жанэ Пертула смог добавить новые оттенки и эмоции, своей темной, инструментальной музыке. Общий фон альбома немного шершавый, небрежный, неаккуратно нервный. Музыка достаточно минималистична, звучит только драм-машина, божественная гитара и шумовые эффекты. Вместе, эти гудящие звуки задают ритм, который подобен раскачиваниям пьяного человека с неясными умыслами.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp
Hildur Guðnadóttir — Saman (2014, Touch)
#modern_classical | #ambient
Гильдур Гуднадоттир — исландская виолончелистка, имеющая в своем послужном списке работы с такими командами, как Throbbing Gristle и Animal Collective, также известная по саундтрекам к Джокеру и Чернобылю. Однако истинная магия рождается только на ее сольных альбомах, где минималистичную красоту ее виолончели и вокала не портит ни один лишний звук.
Послушайте и сами убедитесь что это что-то, заставляющее потерять дар речи. Казалось бы, что в этих звуках воплощена вся красота северной природы и вся печаль исландского моряка. Не относясь ни к одному из нижеперечисленных жанров, этот альбом вытеснил собой любой фолк или дарк-эмбиент из моего плейлиста.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music
#modern_classical | #ambient
Гильдур Гуднадоттир — исландская виолончелистка, имеющая в своем послужном списке работы с такими командами, как Throbbing Gristle и Animal Collective, также известная по саундтрекам к Джокеру и Чернобылю. Однако истинная магия рождается только на ее сольных альбомах, где минималистичную красоту ее виолончели и вокала не портит ни один лишний звук.
Послушайте и сами убедитесь что это что-то, заставляющее потерять дар речи. Казалось бы, что в этих звуках воплощена вся красота северной природы и вся печаль исландского моряка. Не относясь ни к одному из нижеперечисленных жанров, этот альбом вытеснил собой любой фолк или дарк-эмбиент из моего плейлиста.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music
Agnes Obel — Myopia (2020, Blue Note, Deutsche Grammophon)
#chamber_pop | #folk
Последний на сегодняшний день альбом великолепной пианистки, вокалистки и просто датской принцессы с бездонными серыми глазами. Агнес разбила сердца аудитории и критикам дебютным альбомом «Philharmonics» еще в 2010 году, в котором при помощи своего фортепьяно, виолончели и ангельского голоса заставила всех поверить в лучшее. К счастью или к сожалению, со временем музыка Агнес усложнялась, обрастала инструментами и пост-обработкой, и к четвертому альбому пришла уже не совсем та артистка, которая вступала на карьерную дорогу. Опять же, никаких негативных коннотаций, чистая вкусовщина. По мне, такому голосу не нужны эффекты, сложные аранжировки и ритмические рисунки. Но и топтаться на одном месте вредно, поэтому вынесем это брюзжание за скобки.
«Myopia» стал намного ближе к привычной нам скандинавской инди-поп сцене в духе Люкке Ли и Авроры, только, конечно, в акустическом формате. Сама музыка обросла фишками и стала мрачнее, а голос самой Агнес — ниже, но даже такой поворот вектора настроения не отменяет тот факт, что она остается одной из самых цепляющих артисток Северной Европы.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music
#chamber_pop | #folk
Последний на сегодняшний день альбом великолепной пианистки, вокалистки и просто датской принцессы с бездонными серыми глазами. Агнес разбила сердца аудитории и критикам дебютным альбомом «Philharmonics» еще в 2010 году, в котором при помощи своего фортепьяно, виолончели и ангельского голоса заставила всех поверить в лучшее. К счастью или к сожалению, со временем музыка Агнес усложнялась, обрастала инструментами и пост-обработкой, и к четвертому альбому пришла уже не совсем та артистка, которая вступала на карьерную дорогу. Опять же, никаких негативных коннотаций, чистая вкусовщина. По мне, такому голосу не нужны эффекты, сложные аранжировки и ритмические рисунки. Но и топтаться на одном месте вредно, поэтому вынесем это брюзжание за скобки.
«Myopia» стал намного ближе к привычной нам скандинавской инди-поп сцене в духе Люкке Ли и Авроры, только, конечно, в акустическом формате. Сама музыка обросла фишками и стала мрачнее, а голос самой Агнес — ниже, но даже такой поворот вектора настроения не отменяет тот факт, что она остается одной из самых цепляющих артисток Северной Европы.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music
System of a Down — Toxicity (2001, Columbia)
#alternative_metal | #nu_metal
Стив Остин еще раз выиграл Royal Rumble и спихнул Халка Хогана с пьедестала, Дана Уайт стал президентом ныне самой успешного мма-промоушена в мире, голубые экраны впервые показали историю о мальчике со шрамом, Алла Борисовна выпустила свой юбилейный, пятнадцатый альбом, а Макс Пейн зачал свою месть. Возможно, 21 век начался не самым лучшим образом (см.11 сентября), но определенно все могло быть и хуже.
Армянская делегация со своим вторым студийником же в это время штурмовала поп-чарты, плейлисты, тв-каналы, да и вообще все, что можно было штурмовать без самолетов. И закономерным исходом этого стал самый успешный альбом в их карьере, разошедшийся тиражом в 12 миллионов копий, схвативший мультиплатину и лелеемый каждым первым музыкальным изданием.
И пусть "Систему вниз" с большой натяжкой можно приписать к ню металу, именно благодаря ним бородатые и патлатые металюги, а также эти ваши рокеры стали относиться к жанру чуть снисходительнее (правда, многие начали искать отмазки и безоговорочно отчуждать квартет от ненавистного жанра, но мы не дадим херить историю жалким ненавистникам).
Так все-таки, за что?
За бесконечный драйв, который лишь ненадолго затихает на задумчивой Aerials. За драйв, бьющий по ушам, носу, ребрам и по всему, чем вы можете удариться о танцпол в безудержном угаре.
За колкие строки, бьющие не в бровь, а в глаз. Злободневные, дерзкие и бескомпромиссные, но в то же время беззлобные. Рокерские панчи, как вам такое?
За скорость и (ловкость) ритмику, которые ласкают уши не только любителям соляков на 25:49 в исполнении Театра Мечты. И прочих ваших треш-металов.
За сохранение национального менталитета в треках, так и излучающих Армению. За традиционные мотивы и высокогорные напевы, органично вплетаемые в общий пласт альтернативы.
И еще много за что, на самом деле. Возможно, не претендующий на приз Академии искусств за сложность структуры, этот опус от армянском квартета определенно уже снискал свое заслуженное место в истории не только альтернативной, но и всей музыки целиком.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music
#alternative_metal | #nu_metal
Стив Остин еще раз выиграл Royal Rumble и спихнул Халка Хогана с пьедестала, Дана Уайт стал президентом ныне самой успешного мма-промоушена в мире, голубые экраны впервые показали историю о мальчике со шрамом, Алла Борисовна выпустила свой юбилейный, пятнадцатый альбом, а Макс Пейн зачал свою месть. Возможно, 21 век начался не самым лучшим образом (см.11 сентября), но определенно все могло быть и хуже.
Армянская делегация со своим вторым студийником же в это время штурмовала поп-чарты, плейлисты, тв-каналы, да и вообще все, что можно было штурмовать без самолетов. И закономерным исходом этого стал самый успешный альбом в их карьере, разошедшийся тиражом в 12 миллионов копий, схвативший мультиплатину и лелеемый каждым первым музыкальным изданием.
И пусть "Систему вниз" с большой натяжкой можно приписать к ню металу, именно благодаря ним бородатые и патлатые металюги, а также эти ваши рокеры стали относиться к жанру чуть снисходительнее (правда, многие начали искать отмазки и безоговорочно отчуждать квартет от ненавистного жанра, но мы не дадим херить историю жалким ненавистникам).
Так все-таки, за что?
За бесконечный драйв, который лишь ненадолго затихает на задумчивой Aerials. За драйв, бьющий по ушам, носу, ребрам и по всему, чем вы можете удариться о танцпол в безудержном угаре.
За колкие строки, бьющие не в бровь, а в глаз. Злободневные, дерзкие и бескомпромиссные, но в то же время беззлобные. Рокерские панчи, как вам такое?
За скорость и (ловкость) ритмику, которые ласкают уши не только любителям соляков на 25:49 в исполнении Театра Мечты. И прочих ваших треш-металов.
За сохранение национального менталитета в треках, так и излучающих Армению. За традиционные мотивы и высокогорные напевы, органично вплетаемые в общий пласт альтернативы.
И еще много за что, на самом деле. Возможно, не претендующий на приз Академии искусств за сложность структуры, этот опус от армянском квартета определенно уже снискал свое заслуженное место в истории не только альтернативной, но и всей музыки целиком.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music
Release Day | 03.06.2022
Лето настало, куда деваться. Напомним, что альбомы могут быть недоступны в РФ.
Post Malone — Twelve Carat Toothache
pop | hip hop
Новый Пост Малон и, честно говоря, вы можете спокойно существовать без этого альбома.
070 Shake — You Can't Kill Me
hip hop
Ещё один большой рэп-релиз недели. После мощного дебюта эффект новизны малех пропал, но всё равно советуем.
Memphis May Fire — Remade in Misery
metalcore
Прям дефолтный металкорчик современного вида. Максимально одноразово, что поделать.
Iamamiwhoami — Be Here Soon
art pop
Арт-поп камбек стоил ожидания. Но лучше альбом смотреть, на каждую песню вышел клип. Есть видео с фурри волком.
Astronoid — Radiant Bloom
shoegaze metal | blackgaze
Астронойд по-хорошему смешная группа. Типо батя-музыки, но с эффектами и пафосно. За то и слушать, что ни трек, то саундтрек к сценам битвы в аниме. С огромной натяжкой тяжеляк недели.
Gwar — The New Dark Ages
thrash metal | heavy metal
Есть вещи, которые никогда не меняются. В данном случае это плюс. Запись, будто прямиком из конца восьмидесятых, когда они и возникли. Естественно лучше смотреть их клипы или живые выступления, чтобы удивляться, как они двигаются в этих костюмах.
Инди-подборка от Леры с канала "канал"
Horsegirl — Versions Of Modern Performance
rock | post punk
Чикагское трио Horsegirl молниеносно взлетело на уровень лейбла Matador уже после первого сингла и, кажется, совсем не просто так. Судя по дебюту, группа находится в плену звука каноничных групп из 90-х, от Sonic Youth и Yo La Tengo до подписантов лейбла Flying Nun. Альбом недели.
Purity Ring — Graves
indie pop
Purity Ring все больше склоняются в сторону глитча и гиперпопа, но от этого звучат ничуть не хуже, чем раньше. Есть даже что-то похожее на позднюю Граймс, довольно футуристичная музыка.
L’objectif — We Aren’t Getting Out But Tonight We Might
indie rock
Группа L’objectif это эдакая поп-версия Iceage для зумеров и миллениалов, отказывающихся взрослеть (стареть). Новый релиз с прошлогодней ипишкой не сравнится, но послушать тоже стоит.
#emusicfridays
Лето настало, куда деваться. Напомним, что альбомы могут быть недоступны в РФ.
Post Malone — Twelve Carat Toothache
pop | hip hop
Новый Пост Малон и, честно говоря, вы можете спокойно существовать без этого альбома.
070 Shake — You Can't Kill Me
hip hop
Ещё один большой рэп-релиз недели. После мощного дебюта эффект новизны малех пропал, но всё равно советуем.
Memphis May Fire — Remade in Misery
metalcore
Прям дефолтный металкорчик современного вида. Максимально одноразово, что поделать.
Iamamiwhoami — Be Here Soon
art pop
Арт-поп камбек стоил ожидания. Но лучше альбом смотреть, на каждую песню вышел клип. Есть видео с фурри волком.
Astronoid — Radiant Bloom
shoegaze metal | blackgaze
Астронойд по-хорошему смешная группа. Типо батя-музыки, но с эффектами и пафосно. За то и слушать, что ни трек, то саундтрек к сценам битвы в аниме. С огромной натяжкой тяжеляк недели.
Gwar — The New Dark Ages
thrash metal | heavy metal
Есть вещи, которые никогда не меняются. В данном случае это плюс. Запись, будто прямиком из конца восьмидесятых, когда они и возникли. Естественно лучше смотреть их клипы или живые выступления, чтобы удивляться, как они двигаются в этих костюмах.
Инди-подборка от Леры с канала "канал"
Horsegirl — Versions Of Modern Performance
rock | post punk
Чикагское трио Horsegirl молниеносно взлетело на уровень лейбла Matador уже после первого сингла и, кажется, совсем не просто так. Судя по дебюту, группа находится в плену звука каноничных групп из 90-х, от Sonic Youth и Yo La Tengo до подписантов лейбла Flying Nun. Альбом недели.
Purity Ring — Graves
indie pop
Purity Ring все больше склоняются в сторону глитча и гиперпопа, но от этого звучат ничуть не хуже, чем раньше. Есть даже что-то похожее на позднюю Граймс, довольно футуристичная музыка.
L’objectif — We Aren’t Getting Out But Tonight We Might
indie rock
Группа L’objectif это эдакая поп-версия Iceage для зумеров и миллениалов, отказывающихся взрослеть (стареть). Новый релиз с прошлогодней ипишкой не сравнится, но послушать тоже стоит.
#emusicfridays
Эссенция жанра: Dream Pop
Стартуем новой рубрикой для тех, кто хотел бы открыть для себя давно известные жанры.
Первые истоки дрим-попа прослеживались ещё в 60-х и 70-х в музыке Beach Boys и Velvet Underground, в начале 80-х от готик-рока выкристаллизовалась ethereal wave, которая послужила фундаментом для становления жанра, но по-настоящему дрим-поп сформировался и оформился в стенах лондонского лейбла 4AD, где над его звучанием работал Робин Гатри из Cocteau Twins, а название было дано Алексом Аюли из группы A.R. Kane. Кроме вышеперечисленных исполнителей важную роль в жанре сыграли такие группы как My Bloody Valentine, Galaxie 500, Lush, Slowdive, Mazzy Star и Beach House. Для жанра характерны приглушенная атмосфера, эфирные гитары и синты, а также женский вокал.
Большой плейлист на Spotify
Стартуем новой рубрикой для тех, кто хотел бы открыть для себя давно известные жанры.
Первые истоки дрим-попа прослеживались ещё в 60-х и 70-х в музыке Beach Boys и Velvet Underground, в начале 80-х от готик-рока выкристаллизовалась ethereal wave, которая послужила фундаментом для становления жанра, но по-настоящему дрим-поп сформировался и оформился в стенах лондонского лейбла 4AD, где над его звучанием работал Робин Гатри из Cocteau Twins, а название было дано Алексом Аюли из группы A.R. Kane. Кроме вышеперечисленных исполнителей важную роль в жанре сыграли такие группы как My Bloody Valentine, Galaxie 500, Lush, Slowdive, Mazzy Star и Beach House. Для жанра характерны приглушенная атмосфера, эфирные гитары и синты, а также женский вокал.
Большой плейлист на Spotify
MONO — My Story, The Buraku Story (2022)
#post_rock | #ambient | #soundtrack
Новая работа японских пост-рокеров MONO, которая послужила саундтреком к документальному фильму.
«My Story, The Buraku Story» — это полнометражный фильм, в котором исследуется дискриминация группы людей, обычно называемых «буракуминами», которые были отнесены к низшим группам и отделены от остального японского общества. Эта дискриминация не по расовому или этническому признаку, а скорее по месту жительства и родословной, и существовала веками, хотя очень редко признавалась или обсуждалась в Японии. Когда режиссер Юсаку Мицувака придумал образцовую музыку для такой чувствительной и значимой в культурном отношении темы, он пригласил MONO, чтобы помочь рассказать эту историю через их легендарную кинематографическую музыку.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp
#post_rock | #ambient | #soundtrack
Новая работа японских пост-рокеров MONO, которая послужила саундтреком к документальному фильму.
«My Story, The Buraku Story» — это полнометражный фильм, в котором исследуется дискриминация группы людей, обычно называемых «буракуминами», которые были отнесены к низшим группам и отделены от остального японского общества. Эта дискриминация не по расовому или этническому признаку, а скорее по месту жительства и родословной, и существовала веками, хотя очень редко признавалась или обсуждалась в Японии. Когда режиссер Юсаку Мицувака придумал образцовую музыку для такой чувствительной и значимой в культурном отношении темы, он пригласил MONO, чтобы помочь рассказать эту историю через их легендарную кинематографическую музыку.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp
Madonna — Erotica (1992, Warner Bros. Records)
#pop | #trip_hop | #downtempo | #synthpop
«Erotica» — пятый студийный альбом американской певицы Мадонны, выпущенный 20 октября 1992 года. Релиз стал первым альбомом Мадонны в 90-е. Налицо стали значительные изменения в музыкальной стилистике: запись не походила на работы, которые певица делала ранее, в 80-е годы. В звучании присутствуют многочисленные танцевальные и хип-хоп элементы, вокал также претерпел изменения: Мадонна больше шептала, нежели пела. Впервые на ее альбом был помещен стикер «Parental Advisory», а обложка была признана одной из самых сексуальных за всю историю музыки.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music
#pop | #trip_hop | #downtempo | #synthpop
«Erotica» — пятый студийный альбом американской певицы Мадонны, выпущенный 20 октября 1992 года. Релиз стал первым альбомом Мадонны в 90-е. Налицо стали значительные изменения в музыкальной стилистике: запись не походила на работы, которые певица делала ранее, в 80-е годы. В звучании присутствуют многочисленные танцевальные и хип-хоп элементы, вокал также претерпел изменения: Мадонна больше шептала, нежели пела. Впервые на ее альбом был помещен стикер «Parental Advisory», а обложка была признана одной из самых сексуальных за всю историю музыки.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music
18 июня на уличной сцене и в стенах клуба «Смена 2.0» пройдет фестиваль «Терапия».
Новые знакомства и общение с людьми, смешение различных музыкальных жанров на 5-ти танцполах клуба с вечера и до середины следующего дня, а также маркет, перформансы и встреча с психологом!
За терапевтические летние вибрации на главной сцене будут отвечать PTU, Roma Zuckerman и резиденты Терапии, а на других сценах от промо-команд можно будет услышать: dark disco и ebm от Dark Disco, acid и hard techno от Sabotag4e, funky и groovy minimal house от YOI х СКЛАД, italo disco и techno от TESNO, ghetto-tech, tech-lofi-leftfield house и breaks от Juicy Fruitt.
Среди знакомых имен также можно встретить: Moonoton, Morze, Timur Omar, Produsserka, Zanzibeat, Julia Karma, Evidance, Errioxa и многих других.
Подписывайся на соц. сети Терапии, чтобы не пропустить новую и полезную информацию о мероприятии.
Уже сейчас можно купить билеты категории early birds по 700 по ссылке
Новые знакомства и общение с людьми, смешение различных музыкальных жанров на 5-ти танцполах клуба с вечера и до середины следующего дня, а также маркет, перформансы и встреча с психологом!
За терапевтические летние вибрации на главной сцене будут отвечать PTU, Roma Zuckerman и резиденты Терапии, а на других сценах от промо-команд можно будет услышать: dark disco и ebm от Dark Disco, acid и hard techno от Sabotag4e, funky и groovy minimal house от YOI х СКЛАД, italo disco и techno от TESNO, ghetto-tech, tech-lofi-leftfield house и breaks от Juicy Fruitt.
Среди знакомых имен также можно встретить: Moonoton, Morze, Timur Omar, Produsserka, Zanzibeat, Julia Karma, Evidance, Errioxa и многих других.
Подписывайся на соц. сети Терапии, чтобы не пропустить новую и полезную информацию о мероприятии.
Уже сейчас можно купить билеты категории early birds по 700 по ссылке
Ninos Du Brasil — Antro Pop (2022, Hospital Productions)
#tribal_techno | #batucada | #experimental
Крайний альбом Ninos Du Brasil — феноменального проекта, черпающего вдохновение в бразильских национальных танцах под перкуссионные ритмы и рейвовой техно-музыке. Альбом был впервые издан еще в 2021 году, но в этом году обрел новую жизнь благодаря пластинкам с новым дизайном на известном лейбле Hospital Productions.
Работа Antro Pop, как и другие творения Ninos Du Brasil, сочетает в себе техно с национальными мотивами, такими, как батукада. Это перкуссионный стиль с зажигательным танцевальным темпом в духе самбы. Батукада — это бразильское искусство с африканскими корнями. В совокупности с электронной музыкой звучит действительно уникально. Такое играют буквально только Ninos Du Brasil, так что стоит ознакомиться прямо сейчас для расширения кругозора.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music
#tribal_techno | #batucada | #experimental
Крайний альбом Ninos Du Brasil — феноменального проекта, черпающего вдохновение в бразильских национальных танцах под перкуссионные ритмы и рейвовой техно-музыке. Альбом был впервые издан еще в 2021 году, но в этом году обрел новую жизнь благодаря пластинкам с новым дизайном на известном лейбле Hospital Productions.
Работа Antro Pop, как и другие творения Ninos Du Brasil, сочетает в себе техно с национальными мотивами, такими, как батукада. Это перкуссионный стиль с зажигательным танцевальным темпом в духе самбы. Батукада — это бразильское искусство с африканскими корнями. В совокупности с электронной музыкой звучит действительно уникально. Такое играют буквально только Ninos Du Brasil, так что стоит ознакомиться прямо сейчас для расширения кругозора.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music
Tiny Moving Parts — Celebrate (2016, Triple Crown)
#emo | #midwest_emo
Пятый студийный альбом семейного эмо-трио из Миннесоты. Пластинка оказывается настолько родной, кажется такой идеальной, что любому треку с нее сложно дать оценку ниже «заслушано/10». Каждая композиция — на своем месте, а традиционно любительская теплая фотография на обложке дополняет атмосферу. Слушайте и получайте удовольствие.
Строчки с мыслями, которые каждый из нас думал, пересекаются с гитарными риффами на грани надрыва. «Celebrate» заставит желтеть листья на деревьях вокруг вас во время прогулок: настолько солнечно, тепло и по-осеннему звучит пластинка. Слушайте аккуратно, ведь лето только началось!
Бытовые проблемы, душевные переживания и вот это вот все, так хорошо вам знакомое, ставшие лейтмотивом альбома (впрочем, как и большинства пластинок в жанре), заставят вас сблизиться с тремя братьями из Бенсона. Впрочем, не вздумайте слушать Tiny Moving Parts в отрыве от просмотра видео из инстаграма их вокалиста Дилана. Вечно счастливое лицо, руки, выдающие потрясающие запилы на гитаре — уже после пары роликов ему захочется позвонить: «Мужик, пойдем уже выпьем пива, чего как неродной». Слушайте и становитесь ближе.
«Celebrate» слушается в неспокойном 2022 ничуть не хуже, чем в безмятежном (кто же тогда знал?) 2016 году. Откровенность и надрыв текстов и местами предсказуемость риффов лишь делают лучше и приятно дополняют один из ярчайших альбомов команды. Слушайте и узнавайте себя в каждом треке!
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp
#emo | #midwest_emo
Пятый студийный альбом семейного эмо-трио из Миннесоты. Пластинка оказывается настолько родной, кажется такой идеальной, что любому треку с нее сложно дать оценку ниже «заслушано/10». Каждая композиция — на своем месте, а традиционно любительская теплая фотография на обложке дополняет атмосферу. Слушайте и получайте удовольствие.
Строчки с мыслями, которые каждый из нас думал, пересекаются с гитарными риффами на грани надрыва. «Celebrate» заставит желтеть листья на деревьях вокруг вас во время прогулок: настолько солнечно, тепло и по-осеннему звучит пластинка. Слушайте аккуратно, ведь лето только началось!
Бытовые проблемы, душевные переживания и вот это вот все, так хорошо вам знакомое, ставшие лейтмотивом альбома (впрочем, как и большинства пластинок в жанре), заставят вас сблизиться с тремя братьями из Бенсона. Впрочем, не вздумайте слушать Tiny Moving Parts в отрыве от просмотра видео из инстаграма их вокалиста Дилана. Вечно счастливое лицо, руки, выдающие потрясающие запилы на гитаре — уже после пары роликов ему захочется позвонить: «Мужик, пойдем уже выпьем пива, чего как неродной». Слушайте и становитесь ближе.
«Celebrate» слушается в неспокойном 2022 ничуть не хуже, чем в безмятежном (кто же тогда знал?) 2016 году. Откровенность и надрыв текстов и местами предсказуемость риффов лишь делают лучше и приятно дополняют один из ярчайших альбомов команды. Слушайте и узнавайте себя в каждом треке!
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp
