Е:\music\
12.5K subscribers
1.65K photos
19 videos
2.42K links
Сеть музыкальных пабликов

По вопросам рекламы — @e_music_support
Download Telegram
​​Muslimgauze — Jebel Tariq (2000, Staalplaat)
muslim techno | dub

Spotify / Вконтакте / Apple Music / YouTube Music /BandCamp

Очередной выпуск нерегулярной рубрики "случайный альбом из бесконечной дискографии Брина Джонса". Главный инструмент одного из первых посмертных альбомов Muslimgauze — ручные барабаны табла создают характерную для релизов музыканта восточную атмосферу, усиливаемую засемпленными вокальными вставками, похожими на мантры своей репетативностью и на радио или случайно подслушанные разговоры прохожих своим тихим, прерывающимся звучанием, и полученной при переиздании красивой обложкой с неопознанным моджахедом афганского вида.

Staalplaat добавляют, что пластинка — редкий в творчестве Джонса пример использования акустического баса, что "добавляет практически джазовое настроение", с чем, правда, можно поспорить. А вот про "баланс между эмбиент- и даб-стороной" вполне правда, проходящая через весь альбом мощная перкуссия сглажена и лишена агрессии.

#muslim_techno #dub | #TripleA
​​Bloodhound Gang — Hefty Fine (2005, Geffen Records)
alternative

Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / Deezer

Когда Bloodhound Gang (запрещённая в России организация) отбирали модель для обложки своего "Hefty Fine", они просили кандидатов прислать своё фото и резюме. Кэрлин Лэнгли прислал только фото, на котором сосал другому мужчине, после чего незамедлительно получил приглашение на съёмки. Этот случай хорошо иллюстрирует любовь Bloodhound Gang к подобному юмору и такого же направления музыке.

Их поздний "Hefty Fine" состоит из прямолинейного рока и столь же прямолинейных скатологических шуток и Bloodhound Gang, пожалуй, одна из очень немногих групп, у которых играть такое получается вполне удачно. Конкретно этот альбом, правда, довольно плохо состарился, в отличии от своего предшественника "Hooray For Boobies", например, но зато оставил в истории одну из лучших песен команды "Foxtrot Uniform Charlie Kilo" и точно лучшую в дискографии обложку.

#alternative_rock | #TripleA
​​Pendulum — Elemental (2021, Ear Storm)
drum 'n' bass

Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / Deezer

"Elemental" — первый полноценный (если считать за такой EP) альбом Pendulum за прошедшие с выхода "Immersion" 11 лет. Примерно в то же время я и слышал Pendulum и о Pendulum в последний раз, когда группа была одной из самых известных на драм-н-бэйс сцене. Слушая "Elemental", тоже мысленно возвращаешься куда-то в нулевые, дух которых сложно скрыть за фасадом красивого мастеринга и в которых до сих пор, кажется, пребывают и сами участники коллектива. Зато обложка красивая.

#drum_n_bass | #TripleA
​​Charlie Parker, Dizzy Gillespie — Bird and Diz (1952, Verve)
bebop

Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / Deezer

Классика бибопа от Чарли Паркера и Диззи Гиллеспи. Альбом был спродюсирован Норманом Гранцом, который вместе с музыкальным библиотекарем Джеймсом Патриком позже выпустили большой ремастер "Bird and Diz", содержащий в себе 18 дополнительных дублей.

#bebop
​​Maximum the Hormone — Buiikikaesu!! (2007, VAP)
nu metal | punk | japanese

Spotify / Вконтакте / Apple Music / YouTube Music / SoundCloud

Как известно, в Японии всё делается через аниме. До выхода этого альбома (вернее, песен «Zetsubō Billy» и «What's Up, People?!») MtH уже были вполне себе популярными и коммерчески успешными, но использование вышеупомянутых песен в качестве опенинга и эндинга ко второй половине «Тетради смерти» буквально катапультировало команду к вершинам популярности в Японии, и даже чуть-чуть осталось на ближнее и дальнее зарубежье.

Что до содержания, то смотреть вторую часть «Тетради» абсолютно невыносимо.... Ой. Альбом представлял собой примерно то же, что и предыдущий — оголтелую мазафаку с японским колоритом, где чувство меры потеряли все и задолго до описываемых событий. Жанровая разнузданность в пределах мтвкора тех лет и угары разной степени безобидности прилагаются.

#nu_metal #punk | #TripleY
​​Plaid — Not for Threes (1997, Warp)
IDM | ambient

Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / Deezer / BandCamp

Не знаю, прозвучит ли такое определение уничижительно или нет, но Plaid — идеальная музыка для чтения в электричке. Не настолько идеальная, как плюс-минус любой альбом от Biosphere, но герр Гейр заново учредил эту должность, так что оставим.

Выпущенный более чем через полдесятилетия после выхода дебютника, «Not for Threes» помимо формирования фирменного IDM-звучания стал первым лонгплеем, где дуэт двинулся в сторону его расширения и творческих поисков. За счёт точечных элементов трип-хопа, днб и психоделики материал получился достаточно пёстрым, чтобы восприниматься не просто фоном к чему-либо, а важным дополняющим элементом.

#IDM #ambient | #TripleY
​​Midwife — Luminol (2021, Flenser Records)
experimental | noise pop | dronegaze | ethereal

Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / Deezer / BandCamp

Медлен Джонстон называет свою музыку "Heaven Metal", имея в виду эмоциональную музыку об опустошении, хотя это определение кажется подходящим и с других точек зрения. Её "Luminol" полон гитарных шумов, но их тяжесть спрятана, ярость подчинена, их место в глубине звуковой картины, где они возвышаются подобно далёким горам. Вокал Джонстон тоже имеет такой потусторонний эффект, её голос — голос серафима с вершин металлического рая, хотя рассказывает о вполне земных проблемах.

"На обложке "Luminol" расположена тёмная фигура, стоящая на краю водоёма. Она символизирует человечество, оказавшееся в 2020 году над пропастью. Обложкой одной из самых личных работ Midwife стала фотография её матери, сделанная в 80-х, когда ей было примерно столько же, сколько Медлен сейчас. Обращаясь к этой фигуре, Джонстон надеется, что в ней каждый сможет увидеть себя. Там, у воды, когда всё, что есть в нашей жизни, перестанет существовать и останется только сама личность".

#noise_pop #experimental #dronegaze #ethereal | #TripleA
​​BMX Escape — Codename Jody (2021, Retrowave Touch Records)

synthwave | outrun | synthpop

Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / Deezer / BandCamp

Год 1985. Джоди Кэмпбелл, секретный правительственный вирусолог, обнаруживает новое вещество с революционными свойствами. Поскольку армия США планирует использовать его в качестве оружия, Джоди уничтожает все образцы, кроме одного, и скрывается от правосудия. Не имея возможности и времени, Джоди получает поддержку от водителя-наемника и двух байкеров-подростков. Поскольку судьба мира находится под угрозой, эта группа живет под радаром и действует только под одним прозвищем и одним прозвищем: Кодовое имя Джоди.

#80s #electronic #synthwave #outrun #synthpop
​​Zakè – Carolina & Coppice Movements (2021, Zakè Drone Recordings)
drone | ambient | field recording | neoclassical

Spotify / Вконтакте / Apple Music / Deezer / BandCamp

Умиротворяющее музыкальное путешествие по лесным массивам и сельской местности Южной Каролины от эмбиент-композитора Zakè, который кроме того является основателем таких лейблов как Past Inside the Present, Healing Sound Propagandist и Zakè Drone Recordings. Нас ожидает журчание ручьев, пение птиц и нежный шелест листьев, которые пробиваются сквозь дроновые текстуры, эмбиентные петли и переосмысленные неоклассические элементы.

#drone #ambient #field_recording #neoclassical
​​Rắn Cạp Đuôi — Ngủ Ngày Ngay Ngày Tận Thế (2021, Subtext)
experimental | viet folk

Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / Deezer / BandCamp / SoundCloud

Rắn Cạp Đuôi — "практически единственная экспериментальная группа Хошимина", крупнейшего города Вьетнама. Её участникам это не мешает, источниками вдохновения и примерами для подражания для них стали японские авангардные музыканты вроде Отомо Ёсихидэ (大友良英) и Boredoms пополам с гипнотическим вебпопом Джеймса Ферраро и ещё целой кучи всякой всячины.

"Ngủ Ngày Ngay Ngày Tận Thế" сложно поймать из-за его обилия ярких красок и наслаивающихся друг на друга стилистических влияний, создающих каждую секунду меняющуюся картину со всё новыми комбинациями шумов, так что процесс напоминает ускоренную игру в Spore. С уверенностью вычленить получается элементы национальной музыки, появляющейся среди электронного безобразия в виде ударов гонгов и прочих звуков национальных инструментов. Остальное варится в мутном котле, стреляющим взрывающимися кислотными пузырями.

#experimental #folk | #TripleA
​​Оliver Сoates — Skins n Slime (2020, Rvng Intl.)
pastoral metal | experimental | contemporary classical | ambient | dronegaze

Spotify / Вконтакте / Apple Music/ Яндекс.Музыка / YouTube Music / Deezer / BandCamp

Невероятно красивый альбом, который в прошлом году остался без должного внимания, по крайней мере, в русскоязычной среде, а ведь эту работу легко записать в шедевры последних лет. И пусть вас не смущает забавный тег pastoral metal, который сам автор использует для описания своей музыки, к металу данный эксперимент имеет весьма посредственное отношение.

Оливер Коутс виолончелист-виртуоз и когда-то вундеркинд из Лондонской Королевской Музыкальной Академии, вдохновившись художественными работами Гордона Матта-Кларка, музыкальной нумерологией Ханне Дарбовен и композициями голландского музыканта Энно Велтуйса, построил изысканную полифоническую архитектуру, соединившую в себе классику, минимализм, шугейз и дроун.

#pastoral_metal #contemporary_classical #dronegaze | #methos
​​Release Day | 13.08.2021

Теперь будем вас радовать пятничной подборкой новых релизов, в жанрах, как у нас всегда, не ограниченны.

Jungle — Loving In Stereo (Caiola)
neo soul | funk | disco

Третий альбом нео-соул-фанко-диско и других танцевашкоштук британского дуэта (а по факту не дуэта) Jungle. Синглы были крутыми, оценивайте всё целиком.

The Killers — Pressure Machine (Island Records)
alternative rock | heartland rock

The Killers второй год подряд делают броюсоспрингстинг-кор с нью-вейвом, но получается удачно. Угадайте, кто фитует на "Dustland"? "Pressure Machine" про детство Брендона Флауэра в Юте, веселые песни с серьезным лицом. Ладно, всё не так прям пасмурно. Потенциально самый интересный альбом лас-вегасцев со времен "Sam's Town".

Sepultura — SepulQuarta (Nuclear Blast)
thrash metal | groove metal

Напишите, что не хотели, но на самом деле хотели. Вспоминайте корни, кроваааавые корни.

Iggy Azalea — The End of an Era (Bad Dreams, Empire)
pop | hip hop

Уже лет 10 почти как, Игги. Оторваться от этой катастрофы, как всегда у ней, невозможно. 

Jade Bird — Different Kinds of Light (RCA)
indie rock | folk rock

Наименее требовательный и раздражающий альбом этой пятницы. Гитарный поп-рок от британки Джейд Берд. Чистый саншайн без трепки, всё как надо. 

Инди-подборка от Леры с канала "канал"

Wednesday — Twin Plagues (Orindal Records)
indie rock, shoegaze, lo-fi

На своем втором альбоме группа Карли Харцман вскарабкивается на вершину шумного инди-рока, чтобы доказать всем, что альтернатива, шугейз и гранж из культовых 90-х могут гармонично сосуществовать в одном котле.

Oscar Lang — Chew The Scenery (Dirty Hit)
indie rock

Товарищ beabadoobee, зумер и просто заядлый фанат инди-эстетики нулевых Оскар Лэнг наконец-то делится своим дебютом после череды многообещающих ипишек.

Wings of Desire — Amun-ra (WMD Recordings)
dream pop, indie

Лондонский дуэт, созданный бывшими участниками INHEAVEN, пытается запечатлеть дух времени на своем первом мини-альбоме. Ищите внутри отсылки на духовное просветление, борьбу с медиа и творческую сублимацию, обрамленные в слои мягкого дрим-попа.

#emusicfridays
​​Regal — Remember Why You Started (2021, Involve Records)
techno | ebm

Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / Deezer / BandCamp

Шикарная работа Габриэля Кассины из Мадрида, чей проект Regal уже упоминался в нашей ленте. Релиз напоминает о времени расцвета индустриального и ЕБМ-техно, когда музыканты этого направления были хедлайнерами множества темных вечеринок в России и Европе. Большинство треков — это первоклассные техно-боевики на высокой скорости и мощной прямой ударкой. Настоящий Dungeon master врывается в ленту (хм, а ведь двусмысленно вышло).

#techno
​​The Smiths — The Queen is Dead (1986, Rough Trade)
indie

Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / Deezer

Названием "The Queen is Dead" были недовольны родители гитариста группы Джонни Марра, написавшего музыку для всех песен альбома. Марр даже попросил Моррисси переименовать пластинку в "Bigmouth Strikes Again" по названию лучшей песни альбома, но тот отказался непреклонным, ранее уже сменивший рабочую версию "Margaret On The Guillotine" на собственно "The Queen is Dead", прямое значение почти не поменялось, но открылись просторы для интерпретации. В итоге нужный медийный эффект был получен, об альбоме говорили примерно все и примерно всех, кого могло сначала привлечь провокационное название, привлекала, конечно, и сама музыка. А Моррисси потом оправдывался, что в тексте заглавной песни под королевой вообще-то имеет в виду себя, да и на обложке не королева, а Ален Деллон из фильма "Непокорённый".

В итоге "The Queen is Dead" стала, пожалуй, самой успешной работой в дискографии The Smiths, хотя все классические альбомы группы один лучше другого, что не так уж часто встречается. "The Queen is Dead" кажется поэтому скорее одним из равных, хотя свои прелести есть и у него вроде звания "лучшее название" и нескольких песен, входящих в число лучших у The Smiths.

#indie | #TripleA
​​$uicideboy$ — Long Term Effects Of SUFFERING (2021, G*59 Records)
memphis rap | alternative hip-hop

Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / Deezer / SoundCloud

Спустя полтора года после выхода «Stop Staring at the Shadows» мы возвращаемся в Новый Орлеан, а там небо всё ярче и ярче. С точки зрения стороннего наблюдателя то, куда в данный момент завёл творческий путь ВИА «суицидальные мальчики», не может не радовать — в таком достаточно тесном для глобальных творческих изысканий жанре, как околомемфиский реп, дуэт продолжает экспериментировать и с лирикой, и со звуком, и всё с тем же злополучным фонком, который потом нарежут для смешных видео в тикток.

Впрочем, и кроме творческой самодостаточности им есть, чем гордиться: из всего ад-ад-скрежет-зллллллллоба-потока Бейкеров и Мс Холокостов только им удалось добраться до Тайм Сквера и существовать вне замнкутой андеграунд-тусовочки.

#memphis_rap #alternative_hip_hop | #TripleY
​​Klaxons — Myths Of The Near Future (2007, Polydor)
indie rock | new rave | dance punk

Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / Deezer

Стоит признать, что в мейнстриме уже никогда не будет всплеска рок-музыки. На то есть множество чисто технических и экономических факторов. И это даже несмотря на новую волну британского то ли пост-панка, то ли арт-рока, которая является суперунылой и претенциозной хуитой, интересной только условному питчфорку. Чего действительно не хватает в популярной рок-музыке сейчас, так это простого и энергичного заряда, которым была индюшатина нулевых. Хороший пример — Klaxons.

Они ворвались в чарты стремительно, но относительно ненадолго, подарив три студийных альбома, новый музыкальный тег и десятки, а может быть и сотни безуспешных подражателей. В общем, оставили короткий, но яркий след в музыкальной истории. Если и есть идеальная рок-музыка для вечеринки, то это дебютник «Myths Of The Near Future». Oooh... Haa!

#indie_rock #new_rave #dance_punk | #methos
​​Rush — 2112 (1976, Mercury)
progressive rock | hard rock

Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / Deezer

Легендарный альбом, который помог получить канадской группе Rush культовый статус, по крайней мере на территории Северной Америки. Этот альбом - попытка залететь в ложе легендарных групп уровня The Who, Pink Floyd, а также ряда прог-рок коллективов. Своими модными концептуальными альбомами и рок-операми все эти группы по щелчку пальца возводили себя в статус музыкальных небожителей. Американский музыкальный мир чуточку “завидовал” - им нужен был свой, родной “кумир”.

Необходимо сделать некоторое отступление и объяснить положение прог-рока на американском континенте. Да, там эпизодами взлетали европейские коллективы, но местный прог-рок всегда был таким что ли аутсайдерским направлением - это были коллективы в основном со Среднего Запада и Канады, которые мягко говоря были не совсем коммерческими (Kansas), не слишком оригинальными (Styx), псевдо-прогерскими и попсовыми (Ambrosia), а иногда просто странными (Angel). Кроме того прог-рок в Америке стал наиболее популярным к середине 70-х гг., когда в Британии и остальной Европе он уже всем поднадоел окончательно. По этой причине американский “прогрессивный рок” был совсем не прогрессивным - он не мог дать чего-то нового музыке и вряд ли мог найти достаточное количество поклонников за пределами США.

Rush начинали как обычная хард-роковая группа без особых успехов за пределами родины. К третьему альбому они начали постепенно внедрять элементы прог-рока. Как итог - 4-й концептуальный альбом, сделанный по всем канонам. Первая сторона - монструозная 20-минутная композиция, рассказывающая утопическую космооперу про войну на далеких планетах (это была очень популярная тема в то время - “Звездные войны” через год подтвердят своим успехом). Это не было новаторством - отличный звук, хорошие песни по меркам прога, много студийной работы, всякие спецэффекты, чтобы удивить людей, которые ничего сложнее Paranoid не слышали до этого. Основная заслуга альбома - это создание предпосылок для прог-метала, потому что немного прог-роковых альбомов до этого звучало так тяжеловато и громко. Остальные песни на альбоме часто обходят стороной - они действительно слишком просты и скучны, выглядят просто набором филеров, даже сингла нормально сообразить не смогли.

Хотя в момент выхода альбом не стал коммерческим (61 место в США и 5 место в Канаде), но его распробовали позже. Альбом стал вторым по количеству продаж у группы и обрел культовый статус у американских любителей хард-рока и прочей околометалической музыки. Лично для меня альбом не является каким-то откровением, но не могу не признать что альбом внес значительный вклад (многие американцы всерьез считают что это и вовсе лучший хард-рок альбом) в развитие музыкальной рок-индустрии того периода. В конце концов американскому континенту нужно было дать какой-то “роковый” ответ более успешным британцам - и они до сих пор считают что этот ответ был удачен.

#progressive_rock #hard_rock
​​О так чтож наши друзья из Musicholics запустили «Дружелюбный лекторий» — подкаст, в котором те, кто шарят, рассказывают о больших и маленьких музыкальных фигурах, тенденциях, явлениях, да обо всем. Главное, что максимально основательно.

Открывает рубрику Петр Полещук — журналист из Владивостока, который активно пишет про музыку и аниме для Karmapolitan, Vatnikstan и не только. А для нас он записал лекцию про Мадонну.

Исследуется феномен поп-иконы с начала творчества и до сегодняшнего дня. Как ей удаётся сохранять свою актуальность в контексте меняющихся времён, музыкальных тенденций и восприятия публики? И главное, думает ли Мадонна об обычных людях и снятся ли они ей?

Конкретно по содержанию и таймкоды — в любом удобном вам стриминге по ссылке.

Яндекс.Музыка | Apple Music | Spotify | Вконтакте | Anchor | Castbox | Google Подкасты | YouTube | Другие платформы

#дружелюбныевибрации
​​Susumu Yokota — Image 1983-1998 (1999, Leaf/Skintone)
ambient | leftfield

Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / Deezer / BandCamp / SoundCloud

Возвращаясь к теме музыки для чтения в электрички нельзя не отметить безвременно почившего шесть лет назад Сусуму Ёкоту. Он успел оставить после себя много разного, от экспериментов с классикой и музыкального единения с природой до кислотно-психоделических опусов.

Мы же остановимся на альбоме, собиравшем в себя творческие изыскания автора на протяжении пятнадцати лет. Это сработало на разнообразность, но вместе с тем «Image» не звучит размазанно, несмотря на то, что медитативный эмбиент здесь соседствует с глухими трещотками, японскими мотивами и завываниями. Буквально оптимальный набор всего того, что вы слышите в электричке (вы же часто ездите по Японии), только в качественно обработанной форме.

#ambient #leftfield | #TripleY
​​Release Day | 20.08.2021

Предпоследняя пятница лета, время релизов, вперед.

☀️ Lorde — Solar Power
pop | folk

Третий долгожданный альбом от замечательной новозеландки Lordе. Соавтор уже вездесущий Джек Антонофф. Первые отзывы достаточно смешанные, оцените сами.

🌓 Deafheaven — Infinite Granite
indie rock | shogaze

Ааахахахахахахахахахахахаха хех. Френдщип виз блэкгейз окончательно закончена.

Trippie Redd — Trip At Knight
trap | rap | emo rap

Треп-реп-рок-емо приколист и его четвертый альбом. Фанатам жанра обязательно, остальным опционально. Но вообще весело.

🌦️ Tropical Fuck Storm — Deep States
experimental rock | psychedelic rock | alternative rock

Самая интересная на данный момент австралийская группа продолжает творить разножанровое разноцветное безумие. Всем бы так!

Jake Bugg — Saturday Night, Sunday Morning
indie rock | post-post britpop

Этот альбом не волнует даже Джейка Багга, почему он волнует вас?

Инди-подборка от Леры с канала "канал"

🥃 Honeymoan — Palace
indie pop, funk, alternative

Четверо ребят Honeymoan из Южной Африки (много ли групп из ЮАР вы вообще знаете?) записали очередной танцевальный инди-поп релиз, который придется по вкусу поклонникам ALASKALASKA, Barrie и Caroline Rose.

🕯️ Bnny — Everything

Песни из дебютного альбома «Everything» чикагской исполнительницы Джесс Висциус родились в ответ на глубокую скорбь, которую артистка переживала из-за потери своего партнера. Они запечатлевают любовь в ее самых сложных проявлениях — гитары дрейфуют, голос дрожит, в каждой мелодии проступают нотки нуарной атмосферы.

🌿 Villagers — Fever Dreams
folk, acoustic 

На своем пятом альбоме Villagers ищет связь между природой наших сюрреалистичных снов и реальностью. Во главе его новых затей как обычно стоит безошибочно узнаваемый, эфирный вокал и звон мерцающих инструментов.

🕷️ Pile — Songs Known Together, Alone
rock, post-rock

Группа Pile, появившаяся на одной сцене с американскими эмо / лоу-фай коллективами LVL UP, Trace Mountains и Ovlov, сохранила в своей музыке пост-рок элементы, но сбавила обороты глубокими фортепианными проигрышами. «Songs Known Together, Alone» представляет Pile в новом свете и отдает дань уважения сольному происхождению группы.

#emusicfridays
​​Damscray — Make Dem Rhythm (2021, Hyperboloid)
jungle | drum 'n' bass | breakbeat | foofwork

Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / Deezer / BandCamp

Вышел новый релиз Damscray «Make Dem Rhythm» — электронщика, который запомнился ипишкой «Make Me Juke» в далеком 2011-м с угадайте каким жанром. Новая запись выходит ровно через 10 лет все на том же Hyperboloid.

«Make Dem Rhythm» — куда более изобретательная запись, на стыке драм-н-бейса, джангла, брейкбита, все того же футворка. Интересно, что Damscray не занимался музыкой с 2013-го года, но не забывал писать. Собственно альбом звучит олдово (даже прям рейвово моментами), продуманно, но очень доступно, в слоях за слоями не потеряетесь.

Крепкий камбек, в пятницу так вообще самое то, ставьте на дискотеках, разрешаем. 

#drumnbass #breakbeat #jungle #foofwork