Эдуард Артемьев — Солярис (1972)
#film_score | #electroacoustic | #ambient | #modern_classical
Умер Эдуард Артемьев. По этому поводу вспоминаем, пожалуй, самую известную его работу — саундтрек к одноимённому фильму Андрея Тарковского «Солярис».
Молодой Артемьев был скромным и не особо амбициозным композитором, предпочитавшим Чайковскому и Рахманинову — Скрябина и Стравинского. Пока на пятом курсе консерватории не познакомился с инженером Евгением Мурзиным. Мурзин являлся конструктором фотоэлектронного оптического музыкального инструмента «АНС», первого в мире многоголосного музыкального синтезатора.
Не вдаваясь в подробности особенностей метода оптической записи звука, на котором основана генерация и 72-ступенной темперации, стоит сказать, что этот инструмент по сей день остаётся уникальным. В XXI веке для своих записей его использовали, например, такие экспериментальные музыкальные проекты, как Coil и Bad Sector. Разработка Мурзина не только сильно впечатлила молодого Артемьева, но и непосредственно повлияла на его будущее. После окончания консерватории Эдуард попадает в секретный военный институт, занимающийся внедрением «АНС» в производство, исследует синтез звука и электронной музыки, экспериментирует в студии музея им. А. Скрябина и работает программистом в НИИ. Композиции Артемьева были использованы для демонстрации возможностей «АНС» на Интернациональном конгрессе электронной музыки во Флоренции в 1968 году, первой международной презентации этого инструмента. Впоследствии «АНС» будет прочно ассоциироваться с Эдуардом Николаевичем, но не это принесло ему признание и всемирную известность.
Главной же в карьере Артемьева стала работа с Андреем Тарковским. Он в то время искал композитора для своего фильма «Солярис». Точнее даже не композитора. Как сказал сам Тарковский, для этого у него был Бах. А Андрею Арсеньевичу требовался композиторский слух, чтобы организовать шумы и вдохнуть в них жизнь. Это соответствовало устремлениям самого Артемьева, который увлекался «шумомузыкой». Но композитор и режиссёр не сразу пришли к пониманию. Артемьев не знал как реагировать на просьбы Тарковского: «Здесь будет шум ручья. Но мне нужно что-то такое, что подсознательно привлекало бы внимание, чтобы эти кадры запомнились. Чтобы было ощущение человеческого тепла».
Он принимался подбирать шумы вместе со звукорежиссёром Семеном Литвиновым, но заставить их звучать как-то особенно у них не выходило. Тогда он запросил сессию для записи оркестра, на что Тарковкий ответил отказом и предложил использовать электронные шумы и музыку, которую Артемьев создавал с помощью всё того же экспериментального синтезатора «АНС». Но Эдуард намеренно хотел использовать только натуральные шумы и настоящие музыкальные инструменты. Компромисс нашли и для того времени это было не самое популярное решение.
Артемьев замедлил магнитофонную запись инструментов, отчего изменился темп и тембр, а затем подмешивал к этой записи различные шумы. В итоге оркестра практически не было слышно, но шумы стали звучать как музыка. Так Эдуард с Семёном озвучили всю картину. В «Солярисе» также было использовано переложение фа-минорной хоральной прелюдии Иоганна Себастьяна Баха, которая у Тарковского выражает вечность. Артемьев писал прямо поверх записи Баха.
Это он подсмотрел у самого Баха, который, создавая свои прелюдии, брал уже написанный хорал, а на него писал свою музыку, уже целиком авторскую и не относящуюся к хоралу. Так у Артемьева вместе с органом Баха зазвучал оркестр.
Хитросплетение натуральных шумов, записей оркестра и звуков синтезатора «АНС» стало фирменным звучанием Артемьева, а сам он всемирно известным кинокомпозитором.
P.S. На стримингах нет полной версии, но вы можете взять ее по ссылкам в ВК и YouTube. В остальных же — компиляция из разных картин.
YouTube / VK Музыка / Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / Deezer
#film_score | #electroacoustic | #ambient | #modern_classical
Умер Эдуард Артемьев. По этому поводу вспоминаем, пожалуй, самую известную его работу — саундтрек к одноимённому фильму Андрея Тарковского «Солярис».
Молодой Артемьев был скромным и не особо амбициозным композитором, предпочитавшим Чайковскому и Рахманинову — Скрябина и Стравинского. Пока на пятом курсе консерватории не познакомился с инженером Евгением Мурзиным. Мурзин являлся конструктором фотоэлектронного оптического музыкального инструмента «АНС», первого в мире многоголосного музыкального синтезатора.
Не вдаваясь в подробности особенностей метода оптической записи звука, на котором основана генерация и 72-ступенной темперации, стоит сказать, что этот инструмент по сей день остаётся уникальным. В XXI веке для своих записей его использовали, например, такие экспериментальные музыкальные проекты, как Coil и Bad Sector. Разработка Мурзина не только сильно впечатлила молодого Артемьева, но и непосредственно повлияла на его будущее. После окончания консерватории Эдуард попадает в секретный военный институт, занимающийся внедрением «АНС» в производство, исследует синтез звука и электронной музыки, экспериментирует в студии музея им. А. Скрябина и работает программистом в НИИ. Композиции Артемьева были использованы для демонстрации возможностей «АНС» на Интернациональном конгрессе электронной музыки во Флоренции в 1968 году, первой международной презентации этого инструмента. Впоследствии «АНС» будет прочно ассоциироваться с Эдуардом Николаевичем, но не это принесло ему признание и всемирную известность.
Главной же в карьере Артемьева стала работа с Андреем Тарковским. Он в то время искал композитора для своего фильма «Солярис». Точнее даже не композитора. Как сказал сам Тарковский, для этого у него был Бах. А Андрею Арсеньевичу требовался композиторский слух, чтобы организовать шумы и вдохнуть в них жизнь. Это соответствовало устремлениям самого Артемьева, который увлекался «шумомузыкой». Но композитор и режиссёр не сразу пришли к пониманию. Артемьев не знал как реагировать на просьбы Тарковского: «Здесь будет шум ручья. Но мне нужно что-то такое, что подсознательно привлекало бы внимание, чтобы эти кадры запомнились. Чтобы было ощущение человеческого тепла».
Он принимался подбирать шумы вместе со звукорежиссёром Семеном Литвиновым, но заставить их звучать как-то особенно у них не выходило. Тогда он запросил сессию для записи оркестра, на что Тарковкий ответил отказом и предложил использовать электронные шумы и музыку, которую Артемьев создавал с помощью всё того же экспериментального синтезатора «АНС». Но Эдуард намеренно хотел использовать только натуральные шумы и настоящие музыкальные инструменты. Компромисс нашли и для того времени это было не самое популярное решение.
Артемьев замедлил магнитофонную запись инструментов, отчего изменился темп и тембр, а затем подмешивал к этой записи различные шумы. В итоге оркестра практически не было слышно, но шумы стали звучать как музыка. Так Эдуард с Семёном озвучили всю картину. В «Солярисе» также было использовано переложение фа-минорной хоральной прелюдии Иоганна Себастьяна Баха, которая у Тарковского выражает вечность. Артемьев писал прямо поверх записи Баха.
Это он подсмотрел у самого Баха, который, создавая свои прелюдии, брал уже написанный хорал, а на него писал свою музыку, уже целиком авторскую и не относящуюся к хоралу. Так у Артемьева вместе с органом Баха зазвучал оркестр.
Хитросплетение натуральных шумов, записей оркестра и звуков синтезатора «АНС» стало фирменным звучанием Артемьева, а сам он всемирно известным кинокомпозитором.
P.S. На стримингах нет полной версии, но вы можете взять ее по ссылкам в ВК и YouTube. В остальных же — компиляция из разных картин.
YouTube / VK Музыка / Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / Deezer
