Попали в подборку телеграм-канала КУЛЬТУРНЫЕ ЛЮДИ Ксении Ламшиной: спасибо, что читаете нас!

Это каналы, на которые я подписалась за последнюю неделю. Я все пытаюсь прекратить подписываться (Дай Бог здоровья телеграму за возможность создавать папки и все сортировать по направлениям)

DVFoundation Официальный канал Фонда содействия развитию балетного искусства Дианы Вишневой. Последние новости проектов Фонда, а также событий и премьер танцевального мира. Тут и думать нечего. Тут все специально для меня))) И Диану я очень по-человечески люблю и всю команду Фонда.

JART Gallery, кроме того, что эта галерея недалеко от моей работы, а значит я там бываю регулярно, мы знаем ее по проектам «ЧА ЩА. Выставка в лесах» в Пирогово, «Белый лес» в Парке Малевича, все, что связано с Группой ППСС тоже при участии галереи, в общем надеюсь канал тут раскачается, потому что им есть о чем писать точно.

Фонд наследия русского зарубежья. Русская эмиграции, что может быть более актуальным.... Фонд занимается возвращением в Россию архивов и иных исторических ценностей и поддержкой мероприятий в память об участниках русского зарубежья. По всей стране проводит отличный фестиваль «Русское зарубежье: города и лица», точно знаю, потому что даже интервью о фестивале записывала этой прошлой осенью.

Издательство БОСЛЕН У меня уже книг 6 этого издательства. Мне нравится, что они издают книги с такими авторами, как Петр Айду (ну и его друзья). Ну, и разве не книги для нас как первая помощь…

Музей МХАТ Тут все понятно. Но я не перестаю настаивать, что всем нужно дойти до Дома-музея К.С. Станиславского. Но Музей делает много разных проектов и не только на своих площадках, о чем и пишут в канале.

3 и 4 апреля в МАМТ прошли последние показы вечера «Экман / Кайдановский / Наарин». Обозреватель Арина Ильина побывала на генпрогоне, прочувствовала атмосферу прощальных спектаклей и написала для нас, чем запомнились постановки Александра Экмана и Охада Наарина в «Стасике», почему они были так важны для труппы театра и от чего нам так грустно прощаться с вечером трех работ.

https://dianavishneva.com/because_we_have_to_move_on

ПЕРФОРМАНС АННЫ ЩЕКЛЕИНОЙ «НОВАЯ ЗЕМЛЯ» НА «ЗОЛОТОЙ МАСКЕ»

17 апреля в рамках «Золотой маски» пройдет показ перформанса «Новая земля» Анны Щеклеиной. Работа, при подготовке которой Анна изучала тексты писателя Андрея Платонова, будет представлена на насыпи Петровской набережной в Воронеже. Перформанс задуман как история противостояния человека и природы, и каждый из его показов уникален: композиция рождается из решений танцовщиков, на них влияют погодные условия и другие обстоятельства - отмечает хореограф.
Билеты и больше информации о событии - тут.

Финалист конкурса молодых хореографов Context-2018, одна из авторов проекта «Слепок» и участник Вечера современной хореографии Context-2021, в ээтом году Анна Щеклеина представила две работы на «Золотую маску»: кроме «Новой земли», зрители уже увидели работу Анны и Александра Фролова «Премьера».
Результаты «Золотой маски» будут объявлены 20 апреля, а мы желаем Анне подходящей погоды для показа перформанса и самых высоких оценок жюри!

Танец и тело – самое точное зеркало эмоции. В нем можно увидеть всё: страсть, радость, неуловимую нежность, изящный трепет или даже страх. Как только движение на рубеже XIX и XX веков стало освобождаться от классического канона, хореографы и танцовщики начали говорить обо всем, и о великих потрясениях в том числе. Искали пластику и текст, который смог бы выразить то, о чем думали и они сами, и зрители. В этом поиске родились и антимилитаристские работы – в них, с одной стороны, была заложена рефлексия травм, с другой – необходимая для человека терапия, пусть даже временами суровая.

Рассказывает танц-обозреватель Ольга Угарова.

https://dianavishneva.com/tanets_i_bolshiye_potryaseniya

9 апреля в Москве прошел перфоманс Overtime Ангелины Миграновой и Родиона Сабирова, «Театр.Акт» из Казани. В пространстве «Винзавода», Цех белого, он продлился 16 ч. 27 мин. Зрители приходили сеансами, все это время артисты не покидали место действия.
Overtime вызвал разные реакции и суждения: считать ли этот перфоманс танцем, пластическим театром или же это чистый префомативный акт? Такие вопросы вызваны, в частности, номинацией Overtime на национальную театральную премию «Золотая Маска»-2022 в категориях «современный танец / спектакль» и «работа балетмейстера-хореографа».

Тата Боева, танцевальный критик и исследователь, а также эксперт сезона «Золотой Маски» 2020-2021, побывала на показе и готова доказать, что Overtime - это в первую очередь форма современного танца.

https://dianavishneva.com/overtime

Церемония вручения театральной Премии "Золотая маска" вот-вот начнется.

Онлайн-трансляция

Болеем за наших хореографов и каждому номинанту желаем удачи! 🤞🏻🍀

«Золотая Маска» объявила победителей Премии в категории балет/современный танец!

Среди них - Павел Глухов - лауреат в номинации «Лучшая работа балетмейстера/хореографа» за спектакль «Плот Медузы». Работа поставлена на артистов Камерного театра Воронежа.

Лучший спектакль в современном танце - «Новая земля» Анны Щеклеиной, представленный на Платоновском фестивале искусств в Воронеже.

Поздравляем победителей и всех участников, и вновь хотим отметить, что для нас очень значимы успехи хореографов и артистов, принимавших участие в фестивале Context. Diana Vishneva. Каждая номинация и победа - радость для всей команды и зрителей Context!

Сегодня нам вдвойне радостно сообщить, что Павел Глухов станет куратором юбилейного фестиваля Context и будет отвечать за часть программы, о которой мы начнем рассказывать в ближайшее время

20 апреля 2022 года Национальная театральная Премия «Золотая Маска» объявила лауреатов сезона 2020/2021 года.

Балетный критик и участница экспертного совета Тата Боева комментирует итоги для On Air.

https://dianavishneva.com/zolotaya_maska_razbirayem_itogi

Опрос для хореографов и артистов от фестиваля Context. Diana Vishneva

Современный танец исследует культуру и природу человека, а мы - исследуем танец! И сегодня в этом нам нужна ваша помощь.
По ссылке мы составили небольшой опрос для представителей танцевального мира, работающих с современной хореографией, contemporary dance, танц-театром, танц-перфомансом и др.
https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLScPKjIElpHBjhWDtq8MrJpm8JryKlLDRBQ_v2ZU-qrm4WGluA/viewform

Главные темы опроса - образование, профессия, развитие авторов в российском контексте и их взаимодействие с фестивалем.
Ответы на вопросы помогут нам в подготовке нескольких больших проектов, поэтому ваше участие очень важно и значимо для нас!

Премьера моноспектакля Ольги Тимошенко «Цокольный этаж»

В эту субботу, 30 апреля, в Москве пройдет первый показ танцевального спектакля «Цокольный этаж» Ольги Тимошенко. Победитель конкуса молодых хореографов Context-2018, Ольга выступит не только в качестве хореографа, но и исполнителя в постановке.

«Для меня постоянные попытки обрести гармонию со своим травмированным телом годами были основой профессиональной деятельности. Однако годы исследований и поддерживающих практик могут стать ничем, когда ты сталкиваешься с новой болезнью, которую никто не знает, как лечить, которая изменяет тело безвозвратно и непоправимо ломает внутренние процессы организма.

«Тело помнит всё» и «тело никогда не врет» - Ольга Тимошенко.

Музыку для постановки «Цокольный этаж» создала композитор Дарья Звездина, один из пяти авторов музыкальных композиций проекта «Слепок».

Премьреа моноспектакля «Цокольный этаж» пройдет в пространстве «Внутри» (адрес: ул. Казакова 8/3) 30 апреля в 20:00.

Билеты ищите по ссылке.

Context. Diana Vishneva готовится к десятому сезону

Друзья! Мы продолжаем подготовку к 10-му фестивалю Context и хотим рассказать вам о некоторых планах на 2022 год.

Фестиваль сохраняет свои ценности, определяя новую территорию для созидания, объединения, просвещения и продолжая развивать глубокий диалог со зрителем.

Визуальный стиль фестиваля приобретает цвет, объем и сюжет. Сюжет опирается на культурные архетипы, о которых всё чаще говорят хореографы языком современного танца.

Мы перезапустили сайт фестиваля. Там уже открыты разделы двух первых инициатив для профессионального сообщества, они станут частью программы 10-го Context.

Об этих проектах — для танцовщиков и хореографов — подробнее в следующих постах.

Программа фестиваля будет объявлена в июне 2022.

Первая инициатива десятого Context: программа для хореографов

На протяжении 10-ти лет фестиваль Context. Diana Vishneva даёт платформу для роста хореографам, профессиональным танцовщикам и индустрии в целом.

Первая инициатива 10-го фестиваля — программа Context Symphony, которая даст возможность состоявшимся хореографам воплотить в жизнь идею новой постановки крупной формы при поддержке продакшн-команды фестиваля Context.
Работа победителя будет показана в рамках Context-2022

Инициатива запущена фестивалем совместно с Symphony 34, новым жилым комплексом премиум-класса от MR Group.

«Мы выберем не лучшего постановщика, но яркую и актуальную идею постановки. И в создании спектакля задействуем наш опыт, знания и талантливых артистов», — Диана Вишнёва.

Заполнить заявку на нашем сайте можно до 20 мая.

Инициативы десятого Context: Кастинг для танцовщиков

«За десять лет выросли и изменились артисты, зрители. Выросли мы, как фестиваль.

Российские хореографы, которых в первые годы мы называли молодыми или начинающими, стали самодостаточными авторами, готовыми работать с большой формой спектакля, в разных жанрах и сплетениях искусств.
В наш десятый год мы совершаем важный шаг — создаём собственную танцевальную группу. Мы ждем артистов разных жанров и стилей для создания новых проектов», — Диана Вишнёва.

Впервые Context объявляет
кастинг в собственную проектную танцевальную группу.
Мы хотим объединить танцовщиков, работающих с современным и классическим танцем и разделяющих ценности Фестиваля. Группа будет работать с несколькими хореографами и примет участие в проектах и региональных гастролях Фестиваля в 2022 году.

Заявки на кастинг можно оставить в специальной форме на главной странице нашего сайта до 12 мая.

«Танцтеатр Пины Бауш: искусство перевода» стала первой книгой издательской серии фестиваля Context. Diana Vishneva.

Книга выпущена в сотрудничестве с издательством Individuum, и мы рады, что в День Танца вместе с партнерами и читателями можно вспомнить о культовом хореографе и интересном тексте.

«В трудные времена танец оказывается средством самоутверждения и самоопределения, с его помощью можно многое передать, выйти за рамки и продемонстрировать виртуозность. И это может варьироваться от рискованных и раздвигающих границы до легких и приятных танцев. Танец предстает как сопротивление и мужество, как отчаяние, близость и искренность, самоуничтожение и потеря себя, как сила и утешение, медитация и жажда жизни, как счастье и эротика, желание и ухаживания, как проблеск надежды и утопия»

В Международный день танца c особым трепетом перечитываем обстоятельный научный труд Габриэле Кляйн «Танцтеатр Пины Бауш» и пересматриваем «Полнолуние» — одну из последних постановок иконы танцевального авангарда.

Напомним, что это первая книга, выпущенная в рамках издательской серии фестиваля современной хореографии Context. Diana Vishneva.

В День Танца мы поговорили с теми, кто помогает нам понять балет и современную хореографию: с критиками, балетными журналистами, теоретиками и исследователями.

Разные поколения и школы, разные стили и опыт — у каждого был собственный путь в профессию и история отношения с театром.

Мы задали вопросы, на первый взгляд кажущиеся простыми, чтобы разобраться, насколько автору бывает трудно облечь в слова увиденную идею хореографа, насколько непросто фиксировать каждое танцевальное событие и при этом не потерять остроту взгляда и интерес к театру.

Забегая вперед, скажем: в ответе на вопрос о том, как не выгореть в профессии, практически каждый произносит:
любить и жить в мире.

Герои нашего материала: Ника Пархомовская, Богдан Королёк, Лейла Гучмазова, Майя Крылова, Анна Галайда, Тата Боева, Ольга Угарова, Вита Хлопова, Анастасия Глухова, Светлана Улановская.

https://dianavishneva.com/kak_pisat_o_tantse

Премьера «Времен года» Софьи Гайдуковой и Константина Матулевского в Красноярске

5 мая в Красноярском театре оперы и балета состоится первый показ постановки «Времена года». Его авторами стали финалисты конкурса молодых хореографов Context-2016, Софья Гайдукова и Константин Матулевский. В спектакле использована музыка композитора Александра Глазунова и задействованы юные артисты — учащиеся Красноярского хореографического колледжа.

Герои «Времен года» — дети — попадают в волшебный мир, где Природа и Стихии имеют человеческий облик. Ребятам предстоит познакомиться с Зимой, Весной, Летом и Осенью, побороть страхи, найти новых друзей, научиться дружить и помогать близким.

Как отметили Софья и Константин, выступившие в качестве хореографов, режиссеров, авторов либретто и световой партитуры к спектаклю, это «первый большой детский балет, поставленный полностью на детей. Замечательно, что на сцене выступят учащихся младших и даже подготовительных классов Красноярского хореографического колледжа».

Кастинг в первую танцевальную группу Context продолжается

В нем могут принять участие профессиональные танцовщики, работающие с современным и классическим танцем. Соискателям нужно:
- оставить контакты на главной странице нашего сайта
- получить инструкцию на почту
- до 12 мая ответить на письмо и выслать материалы (фото и видео)

Второй этап кастинга пройдет оффлайн: 19 мая мы соберем выбранных кандидатов в Москве. Первая танцевальная группа Context примет участие в постановках десятого фестиваля, в том числе в проекте Context Symphony и региональной программе фестиваля.