Бесконечно можно делать три вещи: смотреть на огонь, на воду и перебирать разные комбинации оборудования для записи вокала.
Сегодня предлагаем ещё один крепкий комплект, с помощью которого можно записать вокал дома или в небольшой продакшен-студии:
🔹Lewitt LCT441 Flex — широкомембранный микрофон с приятным окрасом звучания. Подойдет для большого количества голосов и инструментов.
🔹Roland RUBIX22 — стабильный двухканальный аудиоинтерфейс с низким уровнем задержки.
🔹Audio-Technica ATH-M20x — младший брат классических M50x, отличающийся менее басовитым АЧХ и более простым корпусом.
🔹Стойка, поп-фильтр и кабель — необходимые аксессуары без которых никуда. Добавили их в ссылку ниже.
P.S. Для записи вокала необязательно иметь мониторы, но если вы хотите слушать свою музыку «по воздуху» или показывать её друзьям, можно обзавестись недорогой парой начального уровня. Axelvox PM-5A вполне подойдут для этих задач.
Переходите по ссылке, чтобы узнать подробнее обо всём этом оборудовании!
—————————
А вы помните свой первый сетап?
Сегодня предлагаем ещё один крепкий комплект, с помощью которого можно записать вокал дома или в небольшой продакшен-студии:
🔹Lewitt LCT441 Flex — широкомембранный микрофон с приятным окрасом звучания. Подойдет для большого количества голосов и инструментов.
🔹Roland RUBIX22 — стабильный двухканальный аудиоинтерфейс с низким уровнем задержки.
🔹Audio-Technica ATH-M20x — младший брат классических M50x, отличающийся менее басовитым АЧХ и более простым корпусом.
🔹Стойка, поп-фильтр и кабель — необходимые аксессуары без которых никуда. Добавили их в ссылку ниже.
P.S. Для записи вокала необязательно иметь мониторы, но если вы хотите слушать свою музыку «по воздуху» или показывать её друзьям, можно обзавестись недорогой парой начального уровня. Axelvox PM-5A вполне подойдут для этих задач.
Переходите по ссылке, чтобы узнать подробнее обо всём этом оборудовании!
—————————
А вы помните свой первый сетап?
❤🔥3👍2
Замечали ли вы, что иногда артисты стоят на сцене…в наушниках? Но зачем? Короткий ответ: чтобы слышать себя.
На самом деле музыканты и артисты слышат совсем не то же самое, что и зрители. Ведь если посмотреть на любые концертные площадки, то основная акустическая система всегда находится в передней части сцены, и артисты оказываются позади неё. Из-за этого до них доходит только неразборчивый гул.
Другие значимые проблемы для артистов — отражения и акустическая задержка. Звук, воспроизведённый из колонок, долетает до противоположного конца зала, отражается и возвращается обратно на сцену. Разница может достигать секунды и больше. В таких условиях держать темп и не сбиться — крайне сложная задача.
Решением проблемы стали внутриканальные мониторы. Звукорежиссер отправляет в наушники всё, что нужно артисту, — его голос, инструменты или плейбеки. Это позволяет изолироваться от внешнего шума, лучше слышать себя и коллег по сцене, и работать на более тихой громкости. Сейчас даже небольшие клубы оснащены системами индивидуального мониторинга. Единственное, что нужно артисту, — это хорошие наушники.
Сегодня такие бренды, как Aurian, дают возможность выступать комфортно всем без исключения. В модельном ряду компании есть и бюджетные модели, и более серьёзные, которые подойдут профессионалам для сцены и даже для студий. Переходите по ссылке, чтобы увидеть их все!
Другие значимые проблемы для артистов — отражения и акустическая задержка. Звук, воспроизведённый из колонок, долетает до противоположного конца зала, отражается и возвращается обратно на сцену. Разница может достигать секунды и больше. В таких условиях держать темп и не сбиться — крайне сложная задача.
Решением проблемы стали внутриканальные мониторы. Звукорежиссер отправляет в наушники всё, что нужно артисту, — его голос, инструменты или плейбеки. Это позволяет изолироваться от внешнего шума, лучше слышать себя и коллег по сцене, и работать на более тихой громкости. Сейчас даже небольшие клубы оснащены системами индивидуального мониторинга. Единственное, что нужно артисту, — это хорошие наушники.
Сегодня такие бренды, как Aurian, дают возможность выступать комфортно всем без исключения. В модельном ряду компании есть и бюджетные модели, и более серьёзные, которые подойдут профессионалам для сцены и даже для студий. Переходите по ссылке, чтобы увидеть их все!
❤6👍2❤🔥1😁1
Гигиена слуха – важная мера для сохранения здоровья и профессиональных навыков звукорежиссёров и музыкантов.
Длительное воздействие громкого звука негативно влияет не только на слух, но и на нервную систему и вестибулярный аппарат. Чтобы минимизировать воздействие, нужно придерживаться ряда простых правил:
✅ Работайте на средней громкости с перерывами. Громкость в точке прослушивания должна быть 75-80 дБ. Если есть возможность, делайте паузу каждые 45-60 минут. Послушайте тишину, помедитириуйте, дайте ушам отдохнуть!
✅ Избегайте длительного прослушивания музыки в наушниках. Врачи рекомендуют слушать музыку не больше 60 минут в день. Если вам всё-таки приходится долго работать в наушниках, старайтесь делать это в открытых моделях.
✅ При долгой работе в наушниках или прослушивании музыки, оптимальной громкостью будет та, при которой вы сможете слышать себя и окружающих.
✅ На концертах и в шумных местах используйте беруши.
Музыкантам и концертным звукорежиссёрам чаще других приходится оказываться в местах, где уровень шума существенно выше допустимого. Но обычные беруши сильно искажают звук, и работать в них практически невозможно. Существуют беруши со специальными фильтрами, которые снижают громкость с минимальным влиянием на частотную характеристику.
Если вы хотите достичь максимального обезопасить свой слух, то лучшим решением будут беруши по слепку уха. При заказе таких берушей вы сможете сами выбрать нужный уровень ослабления сигнала, а при необходимости держать в запасе разные фильтры и самостоятельно менять их. Переходите по ссылке, чтобы прочитать про них подробнее.
—————————
А вы следите за своим слухом? Получается ли у вас соблюдать рекомендации по громкости на рабочем месте?
Длительное воздействие громкого звука негативно влияет не только на слух, но и на нервную систему и вестибулярный аппарат. Чтобы минимизировать воздействие, нужно придерживаться ряда простых правил:
✅ Работайте на средней громкости с перерывами. Громкость в точке прослушивания должна быть 75-80 дБ. Если есть возможность, делайте паузу каждые 45-60 минут. Послушайте тишину, помедитириуйте, дайте ушам отдохнуть!
✅ Избегайте длительного прослушивания музыки в наушниках. Врачи рекомендуют слушать музыку не больше 60 минут в день. Если вам всё-таки приходится долго работать в наушниках, старайтесь делать это в открытых моделях.
✅ При долгой работе в наушниках или прослушивании музыки, оптимальной громкостью будет та, при которой вы сможете слышать себя и окружающих.
✅ На концертах и в шумных местах используйте беруши.
Музыкантам и концертным звукорежиссёрам чаще других приходится оказываться в местах, где уровень шума существенно выше допустимого. Но обычные беруши сильно искажают звук, и работать в них практически невозможно. Существуют беруши со специальными фильтрами, которые снижают громкость с минимальным влиянием на частотную характеристику.
Если вы хотите достичь максимального обезопасить свой слух, то лучшим решением будут беруши по слепку уха. При заказе таких берушей вы сможете сами выбрать нужный уровень ослабления сигнала, а при необходимости держать в запасе разные фильтры и самостоятельно менять их. Переходите по ссылке, чтобы прочитать про них подробнее.
—————————
А вы следите за своим слухом? Получается ли у вас соблюдать рекомендации по громкости на рабочем месте?
🔥9👍5❤2👏2😱1
Записано в подвале, прослушано 2 миллиарда раз
Трек Mr.Brightside группы The Killers вышел в 2004 году, и на сегодня он является рекордсменом по количеству недель, проведённых в ТОП-100 британского чарта. В общей сложности песня не опускается ниже сотой строчки уже 383 недели, а это больше 7 лет!
Интересно, что песня в том виде, в котором мы все её знаем, была записана в подвале бывшего менеджера группы Green Day Джеффа Солтсмана. Музыканты собрались в одной комнате, подключились в 8-дорожечный пульт и записали песню одним дублем. Первый микс был сделан звукорежиссёром Аланом Моулдером и вышел как UK Single в 2003 году.
Группу начали замечать в Штатах, и лейблы выстроились в очередь, желая подписать перспективную команду. Когда остальные треки были записаны уже в профессиональных студиях, звучание главного хита Mr.Brightside резко отличалось. Нужно было записывать песню заново.
Для работы над альбомом был привлечён известный звукоинженер Марк Нидэм, но ни один из четырех вариантов микса группе не понравился — все они были слишком вылизаны, из них пропадали энергия и драйв.
Тогда Марк решил не мудрить и просто загнал все дорожки в Pro Tools, скомпрессировал вокал, добавил небольшой слэпбэк, немного подкрутил панораму и...всё. На сведение понадобилось всего 40 минут. В процессе было решено добавить пару слоёв синтезаторов и дописать дополнительные вокальные вставки. Тут Марк тоже решил обойтись без сложных решений: посадил вокалиста Брэндона Флауэрса прямо напротив мониторов, дал ему в руки самый обычный Shure SM58 и дописал недостающие партии. Так на свет появилась версия песни US Single, которая и стала мировым хитом. Послушайте обе версии и почувствуйте разницу!
Иногда такие решения оправданы, но в некоторых ситуациях необходимо записать всё чисто, а для этого нужны совсем другие микрофоны и условия. Приходите в магазины Dr.Head, у нас можно протестировать и подобрать любое оборудование, а наши консультанты всегда помогут с выбором и дадут рекомендации для дальнейшей работы!
Трек Mr.Brightside группы The Killers вышел в 2004 году, и на сегодня он является рекордсменом по количеству недель, проведённых в ТОП-100 британского чарта. В общей сложности песня не опускается ниже сотой строчки уже 383 недели, а это больше 7 лет!
Интересно, что песня в том виде, в котором мы все её знаем, была записана в подвале бывшего менеджера группы Green Day Джеффа Солтсмана. Музыканты собрались в одной комнате, подключились в 8-дорожечный пульт и записали песню одним дублем. Первый микс был сделан звукорежиссёром Аланом Моулдером и вышел как UK Single в 2003 году.
Группу начали замечать в Штатах, и лейблы выстроились в очередь, желая подписать перспективную команду. Когда остальные треки были записаны уже в профессиональных студиях, звучание главного хита Mr.Brightside резко отличалось. Нужно было записывать песню заново.
Для работы над альбомом был привлечён известный звукоинженер Марк Нидэм, но ни один из четырех вариантов микса группе не понравился — все они были слишком вылизаны, из них пропадали энергия и драйв.
Тогда Марк решил не мудрить и просто загнал все дорожки в Pro Tools, скомпрессировал вокал, добавил небольшой слэпбэк, немного подкрутил панораму и...всё. На сведение понадобилось всего 40 минут. В процессе было решено добавить пару слоёв синтезаторов и дописать дополнительные вокальные вставки. Тут Марк тоже решил обойтись без сложных решений: посадил вокалиста Брэндона Флауэрса прямо напротив мониторов, дал ему в руки самый обычный Shure SM58 и дописал недостающие партии. Так на свет появилась версия песни US Single, которая и стала мировым хитом. Послушайте обе версии и почувствуйте разницу!
Иногда такие решения оправданы, но в некоторых ситуациях необходимо записать всё чисто, а для этого нужны совсем другие микрофоны и условия. Приходите в магазины Dr.Head, у нас можно протестировать и подобрать любое оборудование, а наши консультанты всегда помогут с выбором и дадут рекомендации для дальнейшей работы!
👍13❤5
Выбираем средство самовыражения
MIDI-клавиатура — это часть сетапа, которая может значительно расширить творческие возможности. Контроллеры бывают очень разные и заточены для разных сценариев использования. Давайте посмотрим, какие они бывают, на примере клавиш от французского бренда Arturia. Они уже много лет разрабатывают свои инструменты и точно знают, что может пригодиться музыканту.
Сценарий 1: вы не умеете играть на фортепиано, но устали «забивать» партии инструментов мышкой и хотите больше контроля. В таком случае вам подойдёт маленькая клавиатура MiniLab 3. Двух октав и восьми пэдов будет достаточно. Клавиши хоть и маленькие, но очень удобные и с приятным ходом. Дополнительные элементы управления в виде нобов и фейдеров позволят легко прописать автоматизацию и даже сыграть небольшой лайв.
Сценарий 2: вам нужен больший диапазон и больше контроля в студии или на концертах. Обратите внимание на серию Essential. Есть модели с 49, 61 или 88 клавишами, в каждой есть по восемь пэдов, нобов и фейдеров для больших возможностей. Можно сохранять пресеты и быстро переключаться между ними.
Сценарий 3: вы профессиональный пианист и вам просто необходимы клавиши, похожие на настоящие. KeyLab 88 MKII удовлетворит потребности даже самых придирчивых, их молоточковая клавиатура от Fatar стала одной из лучших на рынке. 88 клавиш хорошо подойдут для тех, кто пишет оркестровую или фортепианную музыку. Как и вся серия KeyLab, эта клавиатура оснащена 16 пэдами и CV-выходами для управления внешними синтезаторами.
Все органы управления контроллеров Arturia рассчитаны на глубокую интеграцию с Ableton Live и Arturia Analog Lab, а после регистрации устройств вы получите много классного лицензионного софта. В Dr.Head можно протестировать все модели самостоятельно, поэтому приглашаем в гости в наши магазины в Москве и Санкт-Петербурге.
Подробнее о наличии и стоимости можно узнать по ссылке.
———————————
А какими клавишами пользуетесь вы?
MIDI-клавиатура — это часть сетапа, которая может значительно расширить творческие возможности. Контроллеры бывают очень разные и заточены для разных сценариев использования. Давайте посмотрим, какие они бывают, на примере клавиш от французского бренда Arturia. Они уже много лет разрабатывают свои инструменты и точно знают, что может пригодиться музыканту.
Сценарий 1: вы не умеете играть на фортепиано, но устали «забивать» партии инструментов мышкой и хотите больше контроля. В таком случае вам подойдёт маленькая клавиатура MiniLab 3. Двух октав и восьми пэдов будет достаточно. Клавиши хоть и маленькие, но очень удобные и с приятным ходом. Дополнительные элементы управления в виде нобов и фейдеров позволят легко прописать автоматизацию и даже сыграть небольшой лайв.
Сценарий 2: вам нужен больший диапазон и больше контроля в студии или на концертах. Обратите внимание на серию Essential. Есть модели с 49, 61 или 88 клавишами, в каждой есть по восемь пэдов, нобов и фейдеров для больших возможностей. Можно сохранять пресеты и быстро переключаться между ними.
Сценарий 3: вы профессиональный пианист и вам просто необходимы клавиши, похожие на настоящие. KeyLab 88 MKII удовлетворит потребности даже самых придирчивых, их молоточковая клавиатура от Fatar стала одной из лучших на рынке. 88 клавиш хорошо подойдут для тех, кто пишет оркестровую или фортепианную музыку. Как и вся серия KeyLab, эта клавиатура оснащена 16 пэдами и CV-выходами для управления внешними синтезаторами.
Все органы управления контроллеров Arturia рассчитаны на глубокую интеграцию с Ableton Live и Arturia Analog Lab, а после регистрации устройств вы получите много классного лицензионного софта. В Dr.Head можно протестировать все модели самостоятельно, поэтому приглашаем в гости в наши магазины в Москве и Санкт-Петербурге.
Подробнее о наличии и стоимости можно узнать по ссылке.
———————————
А какими клавишами пользуетесь вы?
👍4🔥1
Диджеи на месте? Для вас тоже есть классные игрушки!
В Dr.Head теперь можно приобрести Denon Prime 4 Plus. Очередной standalone проигрыватель/контроллер, подумаете вы. И будете правы, но не совсем.
В своем детище Denon реализовали функцию Stems. С её помощью трек «раскладывается» на составные части — вокал, музыку и ударные. Теперь прямо во время сета можно свести голос из одного трека с инструменталом другого. Готовить партии заранее больше не нужно!
Да, такая функция была реализована в программе Serato DJ, но использовать её без компьютера невозможно. Благодаря мощному процессору и движку Engine DJ новый плеер от Denon может просчитывать все операции самостоятельно. При желании вы можете подключить его к ноутбуку и использовать как контроллер. Все остальные фишки постоянно обновляющейся системы тоже на месте — проигрывание треков из стриминговых сервисов, качественные алгоритмы стретчинга и крутые эффекты.
Посмотреть наличие и заказать Denon Prime 4 Plus можно по ссылке.
В Dr.Head теперь можно приобрести Denon Prime 4 Plus. Очередной standalone проигрыватель/контроллер, подумаете вы. И будете правы, но не совсем.
В своем детище Denon реализовали функцию Stems. С её помощью трек «раскладывается» на составные части — вокал, музыку и ударные. Теперь прямо во время сета можно свести голос из одного трека с инструменталом другого. Готовить партии заранее больше не нужно!
Да, такая функция была реализована в программе Serato DJ, но использовать её без компьютера невозможно. Благодаря мощному процессору и движку Engine DJ новый плеер от Denon может просчитывать все операции самостоятельно. При желании вы можете подключить его к ноутбуку и использовать как контроллер. Все остальные фишки постоянно обновляющейся системы тоже на месте — проигрывание треков из стриминговых сервисов, качественные алгоритмы стретчинга и крутые эффекты.
Посмотреть наличие и заказать Denon Prime 4 Plus можно по ссылке.
🥰6👍1
Выбираем микрофон!
Да, знаем, что его нужно подбирать индивидуально под каждый голос или инструмент, и именно поэтому всегда приглашаем вас в студии Dr.Head на тест. Но так или иначе у каждого появляются свои фавориты, поэтому давайте определимся с вашим.
🔥 СОЮЗ 1973
Микрофон полностью собран вручную. Специальный резонатор рядом с капсюлем минимизирует нежелательные отражения и добавляет защиту от задувания. Характер звучания тяготеет к тёплому, слегка винтажному.
❤️ Sennheiser MK4
Баланс. Именно его постарались соблюсти инженеры Sennheiser в этом микрофоне. Он звучит достаточно ровно и подойдёт большинству голосов. Высокие частоты слегка подчеркнуты, что в некоторых случаях может стать плюсом.
Если вам нравится СОЮЗ поставьте 🔥, а если выбираете Sennheiser — ❤️.
—————————
А вы слушали эти микрофоны? Поделитесь впечатлениями о них в нашем чате!
Да, знаем, что его нужно подбирать индивидуально под каждый голос или инструмент, и именно поэтому всегда приглашаем вас в студии Dr.Head на тест. Но так или иначе у каждого появляются свои фавориты, поэтому давайте определимся с вашим.
🔥 СОЮЗ 1973
Микрофон полностью собран вручную. Специальный резонатор рядом с капсюлем минимизирует нежелательные отражения и добавляет защиту от задувания. Характер звучания тяготеет к тёплому, слегка винтажному.
❤️ Sennheiser MK4
Баланс. Именно его постарались соблюсти инженеры Sennheiser в этом микрофоне. Он звучит достаточно ровно и подойдёт большинству голосов. Высокие частоты слегка подчеркнуты, что в некоторых случаях может стать плюсом.
Если вам нравится СОЮЗ поставьте 🔥, а если выбираете Sennheiser — ❤️.
—————————
А вы слушали эти микрофоны? Поделитесь впечатлениями о них в нашем чате!
🔥28❤9
Как выбрать аудио-интерфейс? Часть 1
Аудио-интерфейс — главное связующее звено в студии, поэтому важно ответственно подойти к его выбору. Обратите внимание на описанные ниже нюансы, чтобы подобрать подходящее устройство.
🔌 Способ подключения
Сейчас чаще всего встречаются внешние аудио-интерфейсы, которые подключаются к компьютеру или ноутбуку. Поэтому при выборе нужно убедиться, что ваше устройство имеет нужный разъём и протокол передачи данных.
Большинство современных интерфейсов работают по USB 3.0, но многие поддерживают и стандарт 2.0, тут нужно смотреть инструкцию. Следующим по популярности идет протокол Thunderbolt. Важно отметить, что Thunderbolt 3 и USB 3.0 в формате USB-C имеют одинаковый разъём, но это не один и тот же протокол. Всегда проверяйте совместимость компьютера и интерфейса! Некоторые производители выпускают одну и ту же модель с разными типами подключения, например Antelope Audio серии Zen.
🎤 Количество и тип входов
Здесь стоит определиться с тем, что планируется записывать. Каждый вход на карте — это отдельный канал записи, поэтому в зависимости от задач может понадобится один, два или больше входов. Если вы будете записывать свой голос и подыгрывать себе на гитаре, то можно обойтись микрофоном и одноканальным интерфейсом. Но будет лучше, если записать каждый инструмент на отдельный канал — так будет больше возможностей в пост-обработке.
Обратите внимание на тип входа. Бывают микрофонные, инструментальные и линейные. Первые обычно обладают более мощными предусилителями и могут «разогнать» тихий сигнал микрофонов. Инструментальные входы рассчитаны на прямое подключение музыкальных инструментов, например электро- и бас-гитар. Линейные входы нужны для записи инструментов с мощным выходным сигналом, например, для синтезаторов или гитарных процессоров.
Весь текст не поместился в один пост, поэтому ожидайте вторую часть в ближайшие дни👋🏼
Аудио-интерфейс — главное связующее звено в студии, поэтому важно ответственно подойти к его выбору. Обратите внимание на описанные ниже нюансы, чтобы подобрать подходящее устройство.
🔌 Способ подключения
Сейчас чаще всего встречаются внешние аудио-интерфейсы, которые подключаются к компьютеру или ноутбуку. Поэтому при выборе нужно убедиться, что ваше устройство имеет нужный разъём и протокол передачи данных.
Большинство современных интерфейсов работают по USB 3.0, но многие поддерживают и стандарт 2.0, тут нужно смотреть инструкцию. Следующим по популярности идет протокол Thunderbolt. Важно отметить, что Thunderbolt 3 и USB 3.0 в формате USB-C имеют одинаковый разъём, но это не один и тот же протокол. Всегда проверяйте совместимость компьютера и интерфейса! Некоторые производители выпускают одну и ту же модель с разными типами подключения, например Antelope Audio серии Zen.
🎤 Количество и тип входов
Здесь стоит определиться с тем, что планируется записывать. Каждый вход на карте — это отдельный канал записи, поэтому в зависимости от задач может понадобится один, два или больше входов. Если вы будете записывать свой голос и подыгрывать себе на гитаре, то можно обойтись микрофоном и одноканальным интерфейсом. Но будет лучше, если записать каждый инструмент на отдельный канал — так будет больше возможностей в пост-обработке.
Обратите внимание на тип входа. Бывают микрофонные, инструментальные и линейные. Первые обычно обладают более мощными предусилителями и могут «разогнать» тихий сигнал микрофонов. Инструментальные входы рассчитаны на прямое подключение музыкальных инструментов, например электро- и бас-гитар. Линейные входы нужны для записи инструментов с мощным выходным сигналом, например, для синтезаторов или гитарных процессоров.
Весь текст не поместился в один пост, поэтому ожидайте вторую часть в ближайшие дни👋🏼
❤2👍2🔥1
Как в старые добрые
Radiohead известны своими экспериментами и щепетильным подходом к саунд-дизайну. В треке Bodysnatchers с альбома In Rainbows они решили вернуться к временам, когда гитары записывались напрямую в консоль.
Песня начинается с гитарного риффа Тома Йорка. Звучание здесь невозможно спутать ни с чем — это совсем не похоже на привычный звук гитарного усилителя, записанного через микрофон, он грязный, рваный и сухой.
Чтобы добиться такого звука, группа использовала достаточно старый приём — сигнал с гитары поступает напрямую в микшерную консоль, где с помощью ручки Gain перегружается входной каскад предусилителя. Его часто использовали, чтобы совсем слегка добавить искажений и гармоник слишком стерильным микрофонам, но вот такой утрированный вариант хорошо работал с гитарами для The Beatles, The Rolling Stones и с гитарами других групп.
У нас нет точной информации о модели, но это была консоль от компании Neve. И, скорее всего, использовался преамп из модуля 1073, на котором было записано бесчисленное количество бессмертных хитов рок и поп-музыки. Оригинальные Neve 1073 достигают в стоимости десятка тысяч долларов, и их сложно найти. Но для тех, кто хочет поэкспериментировать, есть копия преампа 1073 от GoodFly Microphones.
И это не просто копия — она собрана по оригинальной схеме из винтажных NOS (new old stock) компонентов, использовавшихся в настоящих Neve. Важно отметить, что в этой версии нет эквалайзера, это просто преамп с характерным резким звуковым почерком. Послушать GoodFly Microphones 1073 можно в студии Dr.Head на Новом Арбате, приходите в гости!
—————————
А вы используете преампы в своей работе?
Radiohead известны своими экспериментами и щепетильным подходом к саунд-дизайну. В треке Bodysnatchers с альбома In Rainbows они решили вернуться к временам, когда гитары записывались напрямую в консоль.
Песня начинается с гитарного риффа Тома Йорка. Звучание здесь невозможно спутать ни с чем — это совсем не похоже на привычный звук гитарного усилителя, записанного через микрофон, он грязный, рваный и сухой.
Чтобы добиться такого звука, группа использовала достаточно старый приём — сигнал с гитары поступает напрямую в микшерную консоль, где с помощью ручки Gain перегружается входной каскад предусилителя. Его часто использовали, чтобы совсем слегка добавить искажений и гармоник слишком стерильным микрофонам, но вот такой утрированный вариант хорошо работал с гитарами для The Beatles, The Rolling Stones и с гитарами других групп.
У нас нет точной информации о модели, но это была консоль от компании Neve. И, скорее всего, использовался преамп из модуля 1073, на котором было записано бесчисленное количество бессмертных хитов рок и поп-музыки. Оригинальные Neve 1073 достигают в стоимости десятка тысяч долларов, и их сложно найти. Но для тех, кто хочет поэкспериментировать, есть копия преампа 1073 от GoodFly Microphones.
И это не просто копия — она собрана по оригинальной схеме из винтажных NOS (new old stock) компонентов, использовавшихся в настоящих Neve. Важно отметить, что в этой версии нет эквалайзера, это просто преамп с характерным резким звуковым почерком. Послушать GoodFly Microphones 1073 можно в студии Dr.Head на Новом Арбате, приходите в гости!
—————————
А вы используете преампы в своей работе?
Зачем нужны узкомембранные микрофоны?
Широкомембранные микрофоны славятся полным частотным диапазоном и универсальностью. Можно записать голос и практически любой инструмент, с точностью передав его тембр. Хорошо передаются низкие частоты.
Узкомембранные микрофоны могут звучать не так богато, но у них есть одно преимущество — за счёт маленькой легкой мембраны, они точнее передают детали и транзиенты (начальные импульсы звука). Если нужно выделить перкуссивную составляющую звука — удары медиатора по струнам гитары, звуки молоточков рояля, оверхеды на барабанах, тоже лучше использовать их.
Часто комбинируют оба типа микрофонов для того, чтобы добиться нужного результата. Например, при записи рояля используют узкомембранные микрофоны над молоточками, а широкомембранные ставят ближе к задней части корпуса.
Несколько примеров:
СОЮЗ 013 FET
Antelope Audio Edge Note
AKG C1000S
—————————
А в каких ситуация вы используете узконаправленные микрофоны?
Широкомембранные микрофоны славятся полным частотным диапазоном и универсальностью. Можно записать голос и практически любой инструмент, с точностью передав его тембр. Хорошо передаются низкие частоты.
Узкомембранные микрофоны могут звучать не так богато, но у них есть одно преимущество — за счёт маленькой легкой мембраны, они точнее передают детали и транзиенты (начальные импульсы звука). Если нужно выделить перкуссивную составляющую звука — удары медиатора по струнам гитары, звуки молоточков рояля, оверхеды на барабанах, тоже лучше использовать их.
Часто комбинируют оба типа микрофонов для того, чтобы добиться нужного результата. Например, при записи рояля используют узкомембранные микрофоны над молоточками, а широкомембранные ставят ближе к задней части корпуса.
Несколько примеров:
СОЮЗ 013 FET
Antelope Audio Edge Note
AKG C1000S
—————————
А в каких ситуация вы используете узконаправленные микрофоны?
👍2🤡2🥴1
Микрофон — швейцарский нож
TULA — это не просто USB-микрофон. В компактном сильном корпусе скрыто множество разных функций, которые могут пригодиться в разных ситуациях.
Во-первых, TULA можно использовать как обычный микрофон для звонков, стримов и даже для записи вокала и инструментов. Он обладает теплым, немного винтажным характером звучания и отлично смотрится в кадре. Но главная его фишка — система активного шумоподавления. Да, он не уберет лишние звуки из записи, но точно уменьшит фоновый шум и отражения комнаты.
Во-вторых, он может работать автономно в качестве рекордера. Берите его с собой, чтобы записать влог или сделать заметку с заевшей в голове темой будущего хита. Встроенные память и батарея позволяют записать до 12 часов аудио в формате WAV.
В-третьих, TULA легким движением руки превращается в двухканальный микрофон. Просто подключите любую петличку к разъёму на корпусе. Теперь можно записывать интервью с двумя людьми. Либо вы можете просто использовать микрофон для записи звука для видео, а сам рекордер положить в карман.
TULA доступен в четырёх цветах, и его можно протестировать во всех магазинах Dr.Head! Приходите в гости☕️
—————————
Поделитесь своим опытом использования TULA!
TULA — это не просто USB-микрофон. В компактном сильном корпусе скрыто множество разных функций, которые могут пригодиться в разных ситуациях.
Во-первых, TULA можно использовать как обычный микрофон для звонков, стримов и даже для записи вокала и инструментов. Он обладает теплым, немного винтажным характером звучания и отлично смотрится в кадре. Но главная его фишка — система активного шумоподавления. Да, он не уберет лишние звуки из записи, но точно уменьшит фоновый шум и отражения комнаты.
Во-вторых, он может работать автономно в качестве рекордера. Берите его с собой, чтобы записать влог или сделать заметку с заевшей в голове темой будущего хита. Встроенные память и батарея позволяют записать до 12 часов аудио в формате WAV.
В-третьих, TULA легким движением руки превращается в двухканальный микрофон. Просто подключите любую петличку к разъёму на корпусе. Теперь можно записывать интервью с двумя людьми. Либо вы можете просто использовать микрофон для записи звука для видео, а сам рекордер положить в карман.
TULA доступен в четырёх цветах, и его можно протестировать во всех магазинах Dr.Head! Приходите в гости☕️
—————————
Поделитесь своим опытом использования TULA!
👍5❤3🔥3
Шах и мат, конкуренты
Компания RODE представила пятое поколение своего микрофона NT1. У этой модели много достоинств, которые сделали её очень популярной: сбалансированный звук (не путать с NT1-A!), низкий уровень собственного шума и доступная цена. Что изменилось в новинке?
Можем отметить две вещи. Первое: теперь NT1 можно подключать напрямую в компьютер. Разъём USB-C находится в гнезде для подключения кабеля XLR. В микрофон встроен отличный преобразователь и DSP — обработать сигнал можно в фирменном приложении RODE Connect.
Вторая интересная фишка — работа в 32bit Floating Point. Это значит, что даже если сигнал был записан слишком громко и возникли искажения, на этапе пост-обработки его можно просто сделать тише, и всё будет в порядке. Больше никакого клиппинга! На всякий случай отметим, что это работает только при подключении через USB.
Микрофон доступен в двух цветах — чёрном и серебристом. Как и все продукты RODE, NT1 собран с любовью в Австралии и призван служить вечно. Приходите в Dr.Head тестировать его и другие микрофоны!
Компания RODE представила пятое поколение своего микрофона NT1. У этой модели много достоинств, которые сделали её очень популярной: сбалансированный звук (не путать с NT1-A!), низкий уровень собственного шума и доступная цена. Что изменилось в новинке?
Можем отметить две вещи. Первое: теперь NT1 можно подключать напрямую в компьютер. Разъём USB-C находится в гнезде для подключения кабеля XLR. В микрофон встроен отличный преобразователь и DSP — обработать сигнал можно в фирменном приложении RODE Connect.
Вторая интересная фишка — работа в 32bit Floating Point. Это значит, что даже если сигнал был записан слишком громко и возникли искажения, на этапе пост-обработки его можно просто сделать тише, и всё будет в порядке. Больше никакого клиппинга! На всякий случай отметим, что это работает только при подключении через USB.
Микрофон доступен в двух цветах — чёрном и серебристом. Как и все продукты RODE, NT1 собран с любовью в Австралии и призван служить вечно. Приходите в Dr.Head тестировать его и другие микрофоны!
🔥10❤1👍1
От подростковых впечатлений до всемирно известного производителя акустики
Мы часто пишем про мониторы Amphion, но никогда не погружались в историю компании. В преддверии дня рождения бренда мы хотим рассказать, с чего всё начиналось.
Говоря про Amphion, основатель компании Анси Хьювонен вспоминает своё детство. Он увлёкся качественным звуком ещё с ранних лет, и в 14 лет купил свою первую Hi-Fi систему на полученные от отца деньги.
Спустя пару лет он забрёл в магазин аудио, где были представлены дорогие системы, которые 16-летний Анси явно не мог себе позволить. Несмотря на это, сотрудники магазина дали ему послушать всё, что он захочет (ничего вам не напоминает?). Они усадили Анси в удобное кресло и включили одного из его любимых исполнителей — Ismo Alanko. По словам Анси, этот момент стал для него поворотным.
В более позднем возрасте Анси работал торговым представителем финской консалтинговой компании в Гонконге. В какой-то момент он начал изучать спрос на Hi-Fi для компании Active Stone. Увидев перспективу и растущий рынок, Анси решил основать свою компанию, в которой может реализовать своё видение идеальной акустической системы.
В 1998 году он и два его партнёра создают Amphion. За основу берутся лучшие традиции финских акустических инженеров — особое внимание уделяется конструкции волноводов и точности воспроизведения. Медленно, но верно, акустика бренда завоёвывает популярность во всём мире.
В 2015 году компания запускает линейку студийных мониторов, в которой реализует свои лучшие решения — титановый твитер, акустически сфазированные излучатели, пассивные радиаторы вместо фазоинвертора.
В этом году компания отмечает 25-летие! Поздравляем и желаем процветания🎁 Если хотите присоединиться, приходите в студии Dr.Head в Москве и Санкт-Петербурге, вместе послушаем ваши любимые треки!
В честь праздника Amphion дарит скидки до 25% на все модели акустических систем! Подробности по ссылке.
—————————
Оставляйте свои пожелания в комментариях, мы передадим! А еще расскажите, как вы узнали про Amphion?
Мы часто пишем про мониторы Amphion, но никогда не погружались в историю компании. В преддверии дня рождения бренда мы хотим рассказать, с чего всё начиналось.
Говоря про Amphion, основатель компании Анси Хьювонен вспоминает своё детство. Он увлёкся качественным звуком ещё с ранних лет, и в 14 лет купил свою первую Hi-Fi систему на полученные от отца деньги.
Спустя пару лет он забрёл в магазин аудио, где были представлены дорогие системы, которые 16-летний Анси явно не мог себе позволить. Несмотря на это, сотрудники магазина дали ему послушать всё, что он захочет (ничего вам не напоминает?). Они усадили Анси в удобное кресло и включили одного из его любимых исполнителей — Ismo Alanko. По словам Анси, этот момент стал для него поворотным.
В более позднем возрасте Анси работал торговым представителем финской консалтинговой компании в Гонконге. В какой-то момент он начал изучать спрос на Hi-Fi для компании Active Stone. Увидев перспективу и растущий рынок, Анси решил основать свою компанию, в которой может реализовать своё видение идеальной акустической системы.
В 1998 году он и два его партнёра создают Amphion. За основу берутся лучшие традиции финских акустических инженеров — особое внимание уделяется конструкции волноводов и точности воспроизведения. Медленно, но верно, акустика бренда завоёвывает популярность во всём мире.
В 2015 году компания запускает линейку студийных мониторов, в которой реализует свои лучшие решения — титановый твитер, акустически сфазированные излучатели, пассивные радиаторы вместо фазоинвертора.
В этом году компания отмечает 25-летие! Поздравляем и желаем процветания🎁 Если хотите присоединиться, приходите в студии Dr.Head в Москве и Санкт-Петербурге, вместе послушаем ваши любимые треки!
В честь праздника Amphion дарит скидки до 25% на все модели акустических систем! Подробности по ссылке.
—————————
Оставляйте свои пожелания в комментариях, мы передадим! А еще расскажите, как вы узнали про Amphion?
🔥2👍1
Вторая часть гида по выбору аудиоинтерфейса. Идем дальше
🔈Количество и типы выходов
Тут всё просто: подумайте, сколько пар мониторов и с какими разъёмами вы собираетесь подключать. Обычно выходные разъёмы сделаны на Jack-6.3mm, но на бюджетных картах бывают выходы на RCA (тюльпаны). Для домашних условий достаточно аудио-интерфейса с одним стерео-выходом, то есть под одну пару мониторов.
🖥 DSP
Сейчас всё чаще появляются карты со встроенным процессором обработки аудиосигнала (DSP), который позволяет решать несколько задач. В большинстве таких интерфейсов можно использовать мощности DSP для обработки звука во время записи и на стадии пост-продакшена. Например, интерфейсы от Antelope Audio позволяют использовать их фирменные плагины, которые известны высоким качеством звучания.
🎧 Мощность выхода на наушники
Если планируется использовать высокоомные наушники, то выход на аудио-интерфейсе должен быть достаточно мощным. Спецификации не всегда могут дать понять, «раскачает» ли выбранный интерфейс «тугие» модели — помимо сопротивления большую роль играет и чувствительность наушников. Да и само качество воспроизведения у разных интерфейсов отличается. Поэтому советуем послушать понравившуюся модель перед покупкой самостоятельно в магазинах Dr.Head.
Если у вас ещё остались вопросы, смело задавайте их в комментариях!
—————————
А на что вы обращали внимание при выборе аудиоинтерфейса?
🔈Количество и типы выходов
Тут всё просто: подумайте, сколько пар мониторов и с какими разъёмами вы собираетесь подключать. Обычно выходные разъёмы сделаны на Jack-6.3mm, но на бюджетных картах бывают выходы на RCA (тюльпаны). Для домашних условий достаточно аудио-интерфейса с одним стерео-выходом, то есть под одну пару мониторов.
🖥 DSP
Сейчас всё чаще появляются карты со встроенным процессором обработки аудиосигнала (DSP), который позволяет решать несколько задач. В большинстве таких интерфейсов можно использовать мощности DSP для обработки звука во время записи и на стадии пост-продакшена. Например, интерфейсы от Antelope Audio позволяют использовать их фирменные плагины, которые известны высоким качеством звучания.
🎧 Мощность выхода на наушники
Если планируется использовать высокоомные наушники, то выход на аудио-интерфейсе должен быть достаточно мощным. Спецификации не всегда могут дать понять, «раскачает» ли выбранный интерфейс «тугие» модели — помимо сопротивления большую роль играет и чувствительность наушников. Да и само качество воспроизведения у разных интерфейсов отличается. Поэтому советуем послушать понравившуюся модель перед покупкой самостоятельно в магазинах Dr.Head.
Если у вас ещё остались вопросы, смело задавайте их в комментариях!
—————————
А на что вы обращали внимание при выборе аудиоинтерфейса?
👍1
Магическая выгода 🎃
Скоро пройдёт самый таинственный праздник года! В воздухе уже пахнет тыквами и жуткими историями при свечах. Кто-то ищет рецепты страшно вкусных блюд, кто-то подбирает костюм для вечеринки, кто-то составляет список фильмов на вечер. А мы сделали тематическую акцию с волшебной выгодой до 40% на наушники, акустические системы, саундбары и многое другое.
Не бойтесь заглядывать на наш сайт, там точно есть интересные товары для вас. Подробную информацию можно найти в разделе «Акции»
—————————
Какие планы на самую жуткую ночь года?
Скоро пройдёт самый таинственный праздник года! В воздухе уже пахнет тыквами и жуткими историями при свечах. Кто-то ищет рецепты страшно вкусных блюд, кто-то подбирает костюм для вечеринки, кто-то составляет список фильмов на вечер. А мы сделали тематическую акцию с волшебной выгодой до 40% на наушники, акустические системы, саундбары и многое другое.
Не бойтесь заглядывать на наш сайт, там точно есть интересные товары для вас. Подробную информацию можно найти в разделе «Акции»
—————————
Какие планы на самую жуткую ночь года?
👍1
Горячая новинка в Dr.Head!
В 80-е Rane задавали стандарты для диджейского оборудования, а часть их микшеров выпускается до сих пор. Это один из признанных лидеров в мире DJ.
Rane Four — это мощный контроллер, который поможет раскрыть все возможности Serato DJ. В крепком корпусе легко распознаются органы управления классических пультов бренда. На борту 4 канала, приятные джоги и отдельные кнопки для управления функцией Stems. Rane стали одними из первых, кто добавил физические кнопки управления стемами в свои контроллеры.
Протестировать девайс можно в Dr.Head на Новом Арбате. Приходите!
В 80-е Rane задавали стандарты для диджейского оборудования, а часть их микшеров выпускается до сих пор. Это один из признанных лидеров в мире DJ.
Rane Four — это мощный контроллер, который поможет раскрыть все возможности Serato DJ. В крепком корпусе легко распознаются органы управления классических пультов бренда. На борту 4 канала, приятные джоги и отдельные кнопки для управления функцией Stems. Rane стали одними из первых, кто добавил физические кнопки управления стемами в свои контроллеры.
Протестировать девайс можно в Dr.Head на Новом Арбате. Приходите!
Выбираем лучший аудиоинтерфейс!
Сегодня сравниваем Lewitt Connect 6 и MOTU M2. Не самые очевидные, но очень классные интерфейсы начального/среднего уровней. Стоят они примерно одинаково, поэтому давайте смотреть на спецификации.
🔥 Lewitt CONNECT 6
🔹 Коммутация: два входа XLR/TRS, два выхода TRS, отдельные вход и выход на 3,5 мм, два независимых выхода на наушники.
🔹 Качество записи: 96 кГц/24 бит
🔹 DSP и встроенные эффекты: да
🔹 Loopback: да
🔹 Работа с мобильными устройствами: да
❤️ MOTU M2
🔸 Коммутация: два входа XLR/TRS, два выхода TRS/RCA, один выход на наушники, MIDI in/out
🔸 Качество записи: 192 кГц/32 бит
🔸 DSP и встроенные эффекты: нет
🔸 Loopback: да
🔸 Работа с мобильными устройствами: нет
Если ваш выбор пал на Lewitt CONNECT 6, поставьте 🔥, а если понравился MOTU M2 — ❤️.
—————————
Ждём ваших мнений в нашем чате! Напишите, какие параметры вы хотели бы видеть при сравнении интерфейсов?
Сегодня сравниваем Lewitt Connect 6 и MOTU M2. Не самые очевидные, но очень классные интерфейсы начального/среднего уровней. Стоят они примерно одинаково, поэтому давайте смотреть на спецификации.
🔥 Lewitt CONNECT 6
🔹 Коммутация: два входа XLR/TRS, два выхода TRS, отдельные вход и выход на 3,5 мм, два независимых выхода на наушники.
🔹 Качество записи: 96 кГц/24 бит
🔹 DSP и встроенные эффекты: да
🔹 Loopback: да
🔹 Работа с мобильными устройствами: да
❤️ MOTU M2
🔸 Коммутация: два входа XLR/TRS, два выхода TRS/RCA, один выход на наушники, MIDI in/out
🔸 Качество записи: 192 кГц/32 бит
🔸 DSP и встроенные эффекты: нет
🔸 Loopback: да
🔸 Работа с мобильными устройствами: нет
Если ваш выбор пал на Lewitt CONNECT 6, поставьте 🔥, а если понравился MOTU M2 — ❤️.
—————————
Ждём ваших мнений в нашем чате! Напишите, какие параметры вы хотели бы видеть при сравнении интерфейсов?
❤17🔥3👎1
Незаменимый инструмент для барабанщиков
Современная популярная музыка редко обходится без использования сэмплов и сложных многослойных звуков. Когда дело доходит до живых выступлений, артисты прибегают к использованию плейбеков, чтобы на концертах все треки звучали, как в записи. Обычно управление подкладами доверяют барабанщику.
Уже много лет одним из самых удобных инструментов являются контроллеры от Roland серии SPD. В них можно загрузить все плейбеки и дополнительные сэмплы, а во время концерта запускать их вместе с метрономом или играть вживую на огромных пэдах. Если нужно использовать звук электронной бас-бочки вместе с обычной, в контроллерах предусмотрен триггер.
Теперь SPD можно протестировать и приобрести в магазинах Dr.Head! Приходите к нам, у нас много интересного
—————————
А вы ранее замечали такие контроллеры у барабанщиков?
Современная популярная музыка редко обходится без использования сэмплов и сложных многослойных звуков. Когда дело доходит до живых выступлений, артисты прибегают к использованию плейбеков, чтобы на концертах все треки звучали, как в записи. Обычно управление подкладами доверяют барабанщику.
Уже много лет одним из самых удобных инструментов являются контроллеры от Roland серии SPD. В них можно загрузить все плейбеки и дополнительные сэмплы, а во время концерта запускать их вместе с метрономом или играть вживую на огромных пэдах. Если нужно использовать звук электронной бас-бочки вместе с обычной, в контроллерах предусмотрен триггер.
Теперь SPD можно протестировать и приобрести в магазинах Dr.Head! Приходите к нам, у нас много интересного
—————————
А вы ранее замечали такие контроллеры у барабанщиков?
🔥4
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Вы когда-нибудь задумывались, когда и кто изобрёл звукозапись?
Из того, что мы знаем, первым устройством, записывающим звук, стало изобретение французского изобретателя Эдуар-Леона Скотта де Мартенвиля под названием фоноавтограф. Его конструкция была вдохновлена устройством человеческого уха — акустический конус улавливал звуковые волны и передавал колебания на мембрану. К ней была прикреплена игла, которая прочерчивала отметки на стеклянном цилиндре, покрытом слоем бумаги с копотью. Патент на устройство был получен 25 марта 1857 года.
У фоноавтографа был один нюанс — он мог записывать звук, но не воспроизводить его. Некоторые цилиндры были найдены и прослушаны в 2008 году. На одном из них, записанном 9 апреля 1860 года, Скотт де Мартенвиль поёт народную французскую песню «Лунный свет». Она считается первой аудиозаписью в истории. Прикрепили фрагмент в видеофайле.
Интересно, что тогда же были найдены и более ранние записи, но воспроизвести их не удалось из-за краткости и плохого качества.
Мы тут думаем начать серию постов про историю развития звукозаписывающей индустрии — с середины XIX века до наших дней. Ставьте 🔥, если тема интересна!
Из того, что мы знаем, первым устройством, записывающим звук, стало изобретение французского изобретателя Эдуар-Леона Скотта де Мартенвиля под названием фоноавтограф. Его конструкция была вдохновлена устройством человеческого уха — акустический конус улавливал звуковые волны и передавал колебания на мембрану. К ней была прикреплена игла, которая прочерчивала отметки на стеклянном цилиндре, покрытом слоем бумаги с копотью. Патент на устройство был получен 25 марта 1857 года.
У фоноавтографа был один нюанс — он мог записывать звук, но не воспроизводить его. Некоторые цилиндры были найдены и прослушаны в 2008 году. На одном из них, записанном 9 апреля 1860 года, Скотт де Мартенвиль поёт народную французскую песню «Лунный свет». Она считается первой аудиозаписью в истории. Прикрепили фрагмент в видеофайле.
Интересно, что тогда же были найдены и более ранние записи, но воспроизвести их не удалось из-за краткости и плохого качества.
Мы тут думаем начать серию постов про историю развития звукозаписывающей индустрии — с середины XIX века до наших дней. Ставьте 🔥, если тема интересна!
🔥19
Часто мы сталкиваемся с такими вопросами: «У меня есть Hi-Fi акустика, она подходит для работы со звуком?» или «Студийные мониторы подойдут для дома?». Несмотря на то что профессиональная и домашняя акустика — это «родные братья», характер у них сильно отличается.
Разбираемся с главными различиями в статье нашего блога. Прочитать ее можно по ссылке.
Разбираемся с главными различиями в статье нашего блога. Прочитать ее можно по ссылке.
🔥5👍2
Новинка от 64 Audio!
Компания выпустила гибридную 10-драйверную модель под названием Volür.
За низкие частоты отвечают два 9-миллиметровых динамических драйвера, а восемь арматурных излучателей берут на себя всё остальное: шесть воспроизводят средние частоты, один средне-высокие, и еще один драйвер с особым волноводом отвечает за высокие.
В комплекте вы обнаружите аж 4 пары разных модулей Apex — благодаря им на уши не действует избыточное давление. Все модули слегка влияют на звук наушников, особенно в области низких частот, и на звукоизоляцию. Вы сможете выбрать любой по вкусу. Обычно в комплекте с 64 Audio идет 3 пары: на -10 дБ, на -15 дБ и на -20 дБ. Модуль на -12 дБ будет ограниченно доступен в первые дни продаж.
Запатентованная технология корректировки сопротивления излучателей позволяет наушникам корректно работать с любыми источниками — будь то настольный High-End усилитель или концертная радиосистема.
Совсем скоро мы ожидаем новинку в Dr.Head! А пока вы можете приехать и послушать другие модели от 64 Audio в наших магазинах в Москве и Санкт-Петербурге.
—————————
А вы уже слушали наушники от 64 Audio? Какая модель ваша любимая? Поделитесь впечатлениями в комментариях!
Компания выпустила гибридную 10-драйверную модель под названием Volür.
За низкие частоты отвечают два 9-миллиметровых динамических драйвера, а восемь арматурных излучателей берут на себя всё остальное: шесть воспроизводят средние частоты, один средне-высокие, и еще один драйвер с особым волноводом отвечает за высокие.
В комплекте вы обнаружите аж 4 пары разных модулей Apex — благодаря им на уши не действует избыточное давление. Все модули слегка влияют на звук наушников, особенно в области низких частот, и на звукоизоляцию. Вы сможете выбрать любой по вкусу. Обычно в комплекте с 64 Audio идет 3 пары: на -10 дБ, на -15 дБ и на -20 дБ. Модуль на -12 дБ будет ограниченно доступен в первые дни продаж.
Запатентованная технология корректировки сопротивления излучателей позволяет наушникам корректно работать с любыми источниками — будь то настольный High-End усилитель или концертная радиосистема.
Совсем скоро мы ожидаем новинку в Dr.Head! А пока вы можете приехать и послушать другие модели от 64 Audio в наших магазинах в Москве и Санкт-Петербурге.
—————————
А вы уже слушали наушники от 64 Audio? Какая модель ваша любимая? Поделитесь впечатлениями в комментариях!
🔥4