Обещанные ссылки на сценарии. Со скачиванием лучше не затягивать: Amazon уже закрыл доступ.

http://telegra.ph/Oskarovskie-scenarii-2018-01-23

Продолжаем разбирать сценарий «Формы воды».
#РазборСценария #ФормаВоды #ГильермоДельТоро

Вторая часть статьи о представлении героя (как экспонировать персонаж, чтобы он стал понятным и интересным зрителю ровно за одну сцену). Сегодня – на примере Ричарда Стрикленда: монстра, сыгранного Майклом Шенноном.

http://telegra.ph/Forma-vody--predstavlenie-geroya-Striklend-01-22

Пока я пишу разбор «Формы воды» (будут еще тема, символы, система персонажей и структура), вокруг фильма начинают лететь искры: Гильермо дель Торо обвиняют в плагиате.

Сегодня The Hollywood Reporter опубликовал письмо наследников Пола Зиндела, которые уличают сюжет фильма в сходстве с пьесой их отца «Позволь мне услышать твой шепот» 1969 года. В ней шла речь о женщине, которая убирается в научной лаборатории, где ставятся опыты над млекопитающими. Главная героиня привязывается к дельфину, мозг которого хотят препарировать после неудачных попыток научить рыбу разговаривать. Уборщица спасает дельфина и выпускает его в море.

За пару дней до этого прозвучало другое обвинение – пользователи Reddit покадрово сравнили «Форму воды» с голландской короткометражкой «Космос между нами» 2015 года. Ее сюжет разворачивается в постапокалиптическом будущем, где зараженный воздух не пригоден для дыхания. Главная героиня – немая уборщица, которая влюбляется в Амфибию, жабры которого, возможно, последняя надежда человечества.

Я слежу за развитием событий, и расскажу, если последует реакция дель Торо. Но Киноакадемия Нидерландов, спродюсировавшая «Космос...» уже выступила с заявлением, что оба фильма, это «два совершенно разных произведения».

https://www.youtube.com/watch?v=k9eph-UuMZE

Вообще, обвинениями в плагиате никого в Голливуде не удивить.

У того же Гильермо дель Торо, например, существует публичный адрес электронной почты Abe_Sapien@hotmail.com, куда может написать любой желающий. И дель Торо действительно посвящает пару часов в день ответам на письма. Условие только одно – читать ваш сценарий он не будет. Почему? Чтобы позже вы не обвинили его в воровстве идей.

Вот как это работает. В 2011 году художник Джейми Гордон подал в суд на студию DreamWorks Animation, которая якобы украла у него идею «Кунг-фу панды». В иске он требовал компенсацию в размере 12 млн долларов и утверждал, что его наработки попали на студию, когда он пытался устроиться в нее на работу. Героев он нарисовал еще в 1992 году.

Стоит продюсеру, режиссеру – да кому угодно – выслушать ваш питч, как будущий фильм оказывается под прицелом.

Сценарист «Вспомнить все» Гэри Голдман судится с Disney из-за «Зверополиса». В 2000 и 2009 годах он представлял студии тритмент, синопсис, описание персонажей и иллюстрации к проекту с точно таким же названием, и считает, что многие элементы позаимствованы у него. А писатель Ройс Мэтью не верит, что авторы «Пиратов Карибского моря» не читая его книгу придумали историю о пиратах, которые из-за проклятия превращаются под луной в живые скелеты. Он трижды подвал иск, и все три раза проигрывал.

Прошлой весной суд приговорил Джейми Гордона к двум годам тюремного срока за мошенничество и штрафу в размере 3 млн долларов.

Экспертиза установила, что хотя у художника действительно были рисунки с пандами, на героев мультфильма они не походили – до того момента, пока он не увидел трейлер и не внес в свои скетчи правки и датировал их задним числом. Самое смешное, что даже этих фейковых панд он придумал не сам, а срисовал с диснеевской раскраски 1996 года!

Но, конечно, иногда плагиат признается плагиатом.

Самый известный случай – фантаст Харлан Эллисон против Джеймса Кэмерона. В том самом первом «Терминаторе» Эллисон увидел активные заимствования из своих работ, особенно из эпизода «Солдат» сериала «Внешние пределы». И неважно, что официальная легенда рождения «Терминатора» – кошмар с выходящим из огня скелетом, который приснился Кэмерону в Риме. Память просто подсунула ему сцену из увиденного однажды сериала.

Эллисон и Кэмерон пришли к досудебному соглашению и никогда не комментировали суть достигнутой договоренности, но если посмотреть «Солдата», то знакомыми покажутся не только сюжетные ходы (ограбление оружейного магазина, выход из огня), но и визуальные решения (расчерченное лазерными вспышками постапокалиптическое небо).

Продолжаем разбирать «Форму воды». В сценарии фильма выстроена отличная система символов, сегодня смотрим как Гильермо дель Торо и Ванесса Тэйлор работают с главным: водой.
#РазборСценария #ФормаВоды #ГильермоДельТоро

http://telegra.ph/Forma-vody--centralnyj-simvol-01-28

Простите за эту паузу, работал над синопсисом. Жесткий дедлайн, кроме текста не существует вообще ничего, и даже сны – про структуру. У всех также, да? В общем, сегодня будет продолжение разбора «Формы воды», а пока про писательские ритуалы.

Самое важное, это войти в процесс. Сесть, и начать писать.

Очень люблю открывающую сцену из «Сбрось мамочку с поезда», где Билли Кристал мучается над идеальным первым предложением: «Ночь была...» – не буду портить удовольствие, посмотрите.

Ритуал входа в рабочее состояние мне открыл Паша Руминов. В его дебютном «Дедлайне» было истерически точное наблюдение про особым образом разложенные около монитора апельсиновые корочки. Молчанов начинает с кружки кофе: выпил, отработал норматив, включился в окружающую действительность.

У меня таким ритуалом служит фигурка.

Раньше я ставил возле монитора игрушечного Фредди Крюгера, на днях его сменил игрушечный Джеймс Кэмерон. Потрясающая фигурка, Кэмерон периода своей максимальной продуктивности (1985 год, отгремел «Терминатор», вышел «Рэмбо II», ДК воюет с британцами на площадке «Чужих»). Мне с ним повезло общаться пару раз, невероятный мужик.

Как-то он приезжал в Москву с перевыпуском «Титаника», и я у него спрашиваю: вот, Лукас и Спилберг использовали такую возможность для работы над ошибками, что-то поменяли в старых фильмах - а вы?

Он отвечает: нет, я сразу все сделал так, как хотел (все знают, что он - абсолютный перфекционист). А позже уже не под камеру ко мне подходит и говорит, что вспомнил, вообще-то была корректива. После премьеры фильма ему пришло письмо от одного ученого, который рассказал, что конкретно в то время в том полушарии не могло быть такой карты звездного неба. И когда шла работа над «Титаником-3D», Кэмерон исправил звезды. Выкуси, говорит, старый пердун! И ржет.

Возвращаясь к ритуалам. Если корочки, кофе и фигурки для вас не работают, есть очень действенный лайфхак от Златы Николаевой. Безотказный в ста процентах случаев. Просто начинайте писать с фразы «Ну это, бля, короче».

Только не забудьте ее потом удалить.

С удивлением встречаю в социальных сетях мнение, что сценарий «Формы воды» примитивен и не заслуживает оскаровской номинации. Ну, ребят… что-что, а сценарий фильма написан исключительно мастерски – в том числе на уровне слога. Давайте посмотрим, как Гильермо дель Торо и Ванесса Тэйлор выбирают слова, и продолжим разбирать символы истории.
#РазборСценария #ФормаВоды #ГильермоДельТоро

http://telegra.ph/Forma-vody--sistema-simvolov-bog-02-01

«Прибытие» Дени Вильнева стал для меня одним из лучших фильмов 2016 года, из зала я выходил в большом эмоциональном потрясении. Причем, это тот случай, когда экранизация сосуществует с оригинальным произведением на равных. И если я правильно помню свои впечатления, то в рассказе Чанг больше внимания уделил единовременности, а Вильнев сместил фокус на мысль, что даже одна секунда счастья стоит того, чтобы ради нее прожить всю жизнь.

Я это к чему. Я уже рассказывал вам про канал моей коллеги Кати @PDinsider, и она написала статью о том, как художник фильма разрабатывал для «Прибытия» визуальный язык гептаподов.

telegra.ph/Kak-sozdavalsya-yazyk-geptapodov-dlya-filma-Pribytie-02-02

Концепция языка гептаподов была описана у Чанга. Но как с этими символами работать сценаристу? А вот как. Слева – ранняя версия сценария (2012), а справа – съемочный драфт (2015).

Разбор системы символов «Формы воды» вышел на финишную прямую, кто прочитал все, тот – молодец! А кто не все, для тех в конце статьи собраны нужные ссылки.

http://telegra.ph/Forma-vody--sistema-simvolov-budushchee-02-03

В прокат вышел «Три биллборда...» Мартина МакДоны. Сильный и хлесткий фильм, заслуживающий всех звучащих в его адрес комплиментов – кроме одного. В большинстве зрительских отзывов (я имею в виду русскоязычный сегмент) фильму прочат главный «Оскар».

Это вряд ли.

Подвох в том, что нам с вами отсюда видно не все.

Оказывается, что «Три биллборда...» в оскаровском пуле – главный фильм-антагонист. И индустрию в целом, и «Оскар» в частности сейчас сильно потряхивает (#OscarSoWhite #MeToo, Time’s Up, Харвигейт, феминистическое движение), а в ленте МакДоны присутствует очень скользкий момент.

Если помните, офицер Диксон (Сэм Рокуэлл) – отъявленный гомофоб и расист. В его биографии есть всплывающий в диалоге с Милдред факт, что он пытал чернокожего арестанта. И на протяжении фильма его убежденность в том, что чернокожие, они как бы люди второго сорта, остается неизменной.

Действие ленты разворачивается в Миссури, и это еще одно ускользающее от нас контекстное звучание – за штатом идет шлейф полицейской жестокости по отношению к цветному населению. Именно там был застрелен офицером подросток Майкл Браун, что привело к массовым беспорядкам, вводе комендантского часа и сил Национальной Гвардии.

Проблема для американской аудитории, и для голосующих академиков (я подписан на некоторые индустриальные форумы, среди участников которых есть и рядовые члены Академии) в том, что фильм пытается заставить нас почувствовать в отношении Диксона.

В начале истории он представлен карикатурным болваном, призванным вызывать отвращение, но в последствии шериф Уиллоуби пишет ему записку, в которой называет хорошим человеком «где-то глубоко внутри» (предпосылок для такого суждения не случается ни до, ни после этой сцены), да и финал подразумевает трансформацию Диксона – но никак не в части глубоко укоренившихся в нем расистских убеждений.

Диксон так и не осознает, что он такое.

Помешает ли это Сэму Рокуэллу получить «Оскар»? Думаю, нет. Роль исполнена потрясающе. Помешает ли это «Трем биллбордам...» стать лучшим фильмом года? Очень может быть. Нажмите 🤞, если думаете, что картина МакДоны все равно победит, и 🤦🏾‍♂️, если считаете, что главный «Оскар» уйдет другому фильму.

🎬👽😵

Мы живем в ужасно интересное время. Меняется сама концепция кинопроизводства, Голливуд сражается с онлайн-гигантами, а индустриальные аналитики хоронят оригинальность в сценариях. Но так ли все ужасно, чего ждать в будущем и почему только США и Канада увидят авторский сайфай с Натали Портман?

http://telegra.ph/Revolyuciya-02-09

Гильдия сценаристов вручила призы, премию за лучший адаптированный сценарий получил Джеймс Айвори («Зови меня своим именем»). Полный список можно посмотреть в профильной прессе, а я хочу рассказать немного о другом. Для Айвори это – первая номинация и победа от Гильдии, и первая сценарная номинация на «Оскар». В июне Айвори исполнится 90 лет.

Разумеется, в кинобизнесе он давно, и куда лучше известен в качестве режиссера («Комната с видом», «Усадьба Ховардс-Энд»), но главная мысль – никогда не поздно пробовать что-то новое.

Гильермо Арриага дебютировал сценарием «Сука любовь» в 42 года. Журналистке Норе Эфрон было 42, когда ее первый сценарий «Силквуд» принес ей номинацию.

В 42 года монтажер Дэвид Уэбб Пиплс, увлекавшийся драматургией, был нанят Ридли Скоттом для написания «Бегущего по лезвию». Еще через два года он продал сценарий «Непрощенного».

Рон Басс семнадцать лет работал адвокатом, пока в 46 лет не написал «Человека дождя» и получил за него «Оскар».

Джулиан Феллоуз бросил актерскую карьеру и в 52 года создал «Госфорд парк», а через десять лет придумал «Аббатство Даунтон». Рэймонду Чандлеру было 56, когда в соавторстве с Билли Уайлдером он адаптировал «Двойную страховку».

Кормак МакКарти в 80 лет написал свой первый оригинальный сценарий – «Советник» для Ридли Скотта.

Никогда не поздно начинать.

Лондонские активисты воссоздали центральный символ «Трех биллбордов...», чтобы привлечь внимание к вялому расследованию трагедии в Гренфелл-Тауэр. В июне прошлого года в пожаре погиб 71 человек.

Привет. Пробую упорядочить содержание канала и ввести рубрикатор. Сегодня в обед опубликую структурный разбор «Движения вверх», и дальше каждый понедельник – новый фильм. Посмотрим, что из этого получится, и стоит ли каждый раз разбирать кульминацию на биты, цели и поражения. А сейчас – взаимный пиар: несколько каналов про кино. Почти всех этих ребят я знаю лично, они классные и разные.

@cinemarticle – канал редактора КиноПоиска со сборной солянкой о кино. Здесь вы найдете подборки фильмов и сериалов, мастриды и рецензии на новинки, а также новости о скандалах в киноиндустрии. Хотите знать, какие книги читать, что смотреть и куда ходить тем, кто любит кино? Тогда вам сюда.

@zapasaemsyapopkornom – канал о кино и сериалах. Его ведет Иван Филиппов, бывший журналист газеты «Ведомости», последние десять лет работающий непосредственно в кино - в компании Александра Роднянского. Интересные новости, рассказы о том, как на самом деле устроена киноиндустрия и рецензии на фильмы и сериалы.

@maelgonTV – впечатления от сериалов и фильмов, как самых новых, так и припорошенных песками времени. Обновления носят характер нерегулярный, все мнения исключительно субъективные (авторский произвол, как он есть).

@kinokotik – авторский канал киножурналиста и шеф-редактора THR.ru Ольги Белик. Смотрит кино задолго до проката и рассказывает о впечатлениях. Про сериалы рассказывает тоже. Еще есть вести с кинорынков и фестивалей, немного книг, звезд и видео.

@geekparadise – автор пишет о кино, сериалах, комиксах и многом другом, что ему в голову взбредёт. Впрочем, как многие другие блогеры. Также на этом канале чаще всего можно увидеть новости киноиндустрии.

@dreamonspec – канал о драматургии, режиссуре и внутреннем гике. Автор разбирает механику сценариев, травит байки о голливудских кинематографистах, и не публикует трейлеры и новости в о о б щ е.

@oembox – канал о самых дальних фестивалях вроде Sundance и TIFF. Ведущий – помешанный на киновикторинах журналист Егор Москвитин, поэтому готовьтесь к всяким загадкам и подаркам за правильные ответы!

@my_snow_globe – канал киножурналиста Марины Латышевой. Политически ангажированный в силу авторского интереса к темам свободы, войны и мира. Короткие рецензии, в том числе и о фильмах, которые в Россию могут и не купить. Эксклюзивы, фото и видео с международных кинофестивалей и пресс-конференций. Попутно – заметки о своих путешествиях, книгах и книжных магазинах.

#СтруктураПонедельника – «Движение вверх».

Побуждающее событие, поворотные пункты и анатомия схватки самого кассового российского фильма. Обратите внимание на кульминацию, она образцовая. Так учит писать пиксаровец Майкл Арндт. Если у вас есть сценарий Куликова-Курейчика в текстовом виде, буду счастлив почитать. Моя почта есть в описании канала.

http://telegra.ph/Syuzhetnaya-struktura-filma-Dvizhenie-vverh-02-18

#база

#СпекПродажа №1.
Замотался и проглядел первые спек-продажи в году – исправляюсь.

Спек-сценарии (written on speculation) пишутся авторами на удачу, без предварительного заказа со стороны продакшнов. Месяц назад у меня был подробный пост об этом, почитайте. А я сразу перейду к сделкам.

Первая же продажа в этом году, это типичный Голливуд, каким он представляется со стороны.

Студия Universal купила спек Адама Блума Varietal. Синопсис не разглашается, известно, что это научно-фантастический психологический триллер о женатой паре. Дальше начинается чудо: Блум – дебютант, геммолог по профессии, сценарии писал в качестве хобби, и до конца прошлого года у него даже не было агента.

Пять лет назад он собирался все бросить, и именно в этот момент встретил своего будущего менеджера. Тот помог сфокусироваться на проектах, которые могут заинтересовать студии, и за пять лет Адам написал пять сценариев. Случались какие-то переговоры, но до сделки дело ни разу не дошло.

В конце прошлого года Блум взял длительный отпуск из-за операции на плече, и так как возиться с камнями он не мог, то направил всю энергию на новый сценарий. «Если бы не операция, я бы так и топтался на пятой странице». Сценарий удался, у Блума появился агент, и спустя пару недель его купила студия-мейджор.

Адаму Блуму 38 лет.

#СпекПродажа №2.
Вторая сделка за год, и тоже фантастика. Студия Sony Pictures купила спек Марка Гуггенхейма Infinitum.

Содержание засекречено, но сценарий сравнивают с «Помни» Нолана и описывают... ммм, это будет непросто, секунду... романтической историей на базе научно-фантастического хай-концепта с элементами экшна, причем все завязано на теоретической физике.

Гуггенхейм – маститый телевизионный продюсер, который запустил телекомиксы «Стрела» и «Легенды будущего», и написал (тут не так радужно) «Зеленого Фонаря» и второго «Перси Джексона».

#СпекПродажа №3.
За спек Тэйлора Матерни Hustle боролось четыре студии, пока Legendary Entertainment не предложила крупную шестизначную сумму.

Сценарий рассказывает о списанном со счетов баскетбольном скауте, который находит потенциальную звезду в китайском стритболе. Для скаута это верный билет в NBA, он привозит парня в Лос-Анджелес. Тот плохо справляется с хайпом, впервые оказавшись вдали от семьи и от дома, а скаут пытается наладить отношения с собственной семьей.

Для Матерни эта сделка – следующий большой шаг после попадания в «Черный список 2012» со сценарием Times Square (его купила студия Focus Features) и соавторством шпионского триллера Marseilles по идее Дамьена Шазеля.