Анонс следующего сценарного разбора
20 декабря исполнилось 25 лет фильму «Крик».
13 января в прокат выходит «Крик 5».
Я обожаю «Крик», и ему посвящен новый сценарный разбор.
В этот раз все будет иначе. Я учел пожелания, которые вы оставили в опросе, и начнем мы не со структуры, а историей написания и запуска фильма, а затем пойдем по сценарию страница за страницей.
Прочитать сценарий можно здесь: Scream (aka Scary Movie)
✅ Пожалуйста, пройдите опрос, если вы еще этого не сделали. Это не займет у вас много времени, но поможет мне сделать канал еще интереснее.
• • •
Все права принадлежат правообладателю. Сценарий размещен строго в образовательных целях.
#Крик #РазборСценария
20 декабря исполнилось 25 лет фильму «Крик».
13 января в прокат выходит «Крик 5».
Я обожаю «Крик», и ему посвящен новый сценарный разбор.
В этот раз все будет иначе. Я учел пожелания, которые вы оставили в опросе, и начнем мы не со структуры, а историей написания и запуска фильма, а затем пойдем по сценарию страница за страницей.
Прочитать сценарий можно здесь: Scream (aka Scary Movie)
✅ Пожалуйста, пройдите опрос, если вы еще этого не сделали. Это не займет у вас много времени, но поможет мне сделать канал еще интереснее.
• • •
Все права принадлежат правообладателю. Сценарий размещен строго в образовательных целях.
#Крик #РазборСценария
❤1👍1
КАК БЫЛ НАПИСАН «КРИК», ЧАСТЬ I
«Крик» – посмодернистский хоррор, которому исполнилось 25 лет и пятая часть которого вот-вот выйдет на экраны.
Фильм изменил правила игры, поэтому мне кажется важным начать разбор сценария с контекста, в котором он был написан, и который объяснит, почему Уэс Крэйвен трижды отказывался снимать этот фильм.
• • •
В декабре 1996 года казалось, что зрители не обратили на «Крик» внимания. Фильм, по сценарию которого весь Голливуд сходил с ума всего год назад, вышел в рождественский уикенд и собрал немногим больше 6 млн долл.
Для сравнения, лидерами той недели стали полнометражные «Бивис и Баттхед», отхватившие 20 млн., а две следующие строчки кассовой сводки заняли хиты предыдущих недель – «Джерри Магуайер» и «101 далматинец». Винить следовало праздники и традиционные ценности, хотя студия делала ставку на престижный новогодний сезон.
Хоррор как жанр переживал свои худшие времена. За пятнадцать лет с премьеры «Хэллоуина» ужасы полностью исчерпали себя, и Уэс Крэйвен – человек, не только стоявший у истоков ренессанса жанра, но и создатель одного из знаковых подростковых слэшеров 80-х – больше не хотел себя с ними ассоциировать. Поэтому, когда ему в руки попал сценарий «Крика», он не раздумывая отказался.
Крэйвен вспоминал: «О Крике я узнал от Лизы Харрисон, моего директора по девелопменту. Она попросила прочитать сценарий за выходные, потому что в понедельник за сценарий начнется война. Крик показался мне очень ироничным, но мне все равно не хотелось заходить на эту территорию. Он был чрезмерно жестоким и для меня это стало бы возвращение к тому, с чего я когда-то начинал. Мне казалось, что я поднасру себе в карму, если возьмусь за него».
Крэйвен отказался, а Лиза Харрисон оказалась права: в понедельник за сценарий стали бороться все, от Universal до Paramount.
Даже Шэрон Стоун вступила в борьбу (в 1993 Стоун начала продюсерскую карьеру и в 1995 выпустила свой первый фильм – ревизионистский вестерн «Быстрый или мертвый», который именно ее продюсерскими усилиями вывел Сэма Рэйми из гетто хоррора, представил американской публике Рассела Кроу и привел Леонардо ДиКаприо в мейнстрим – студия Sony выступала против его кандидатуры, и Стоун оплатила гонорар Лео из своего кармана).
Борьба за права была такой ожесточенной, что в попытке перебить предложение конкурентов студии сами себя загнали в угол. По воспоминаниям Кевина Уильямсона: «Я запаниковал, когда одна из студий заявила – Мы не платим такие деньги за фильм ужасов. Мы выходим из игры. Мне казалось, что все кончено».
Кевин Уильямсон был буквально никем. Он вырос в маленьком городке в Северной Калифорнии, мечтал стал актером, но те немногие роли, которые ему довелось сыграть, не принесли ни денег, ни славы. И все же из-за них он перебрался в Лос-Анджелес, где ходил на прослушивания, писал сценарии и торчал дома.
История «Крика», как и сам фильм, началась с телефонного звонка. В тот вечер Уильямсон коротал время за просмотром телепередачи о серийных убийствах во Флориде.
Этот случай напугал Америку. В течение трех августовских ночей 1990 года кто-то убил пять девушек. Каждый раз орудием убийства был нож. Все жертвы были убиты в своих квартирах. Некоторым из них отрезали головы. Четыре жертвы были студентками. У полиции не было подозреваемых, но убийства прекратились так же внезапно, как и начались. Вскоре полиция арестовала подозреваемого.
Им оказался 18-летний студент Эдвард Ли Хамфри. Он был знаком с некоторыми их жертв, он избивал свою мать, и самое главное – с его арестом убийства прекратились. Его не выпускали под залог дольше, чем кого-либо, но все фанаты фильмов ужасов знают, что первый подозреваемый редко оказывается настоящим убийцей.
Продолжение следует.
#Крик #лонгрид #историясценария
«Крик» – посмодернистский хоррор, которому исполнилось 25 лет и пятая часть которого вот-вот выйдет на экраны.
Фильм изменил правила игры, поэтому мне кажется важным начать разбор сценария с контекста, в котором он был написан, и который объяснит, почему Уэс Крэйвен трижды отказывался снимать этот фильм.
• • •
В декабре 1996 года казалось, что зрители не обратили на «Крик» внимания. Фильм, по сценарию которого весь Голливуд сходил с ума всего год назад, вышел в рождественский уикенд и собрал немногим больше 6 млн долл.
Для сравнения, лидерами той недели стали полнометражные «Бивис и Баттхед», отхватившие 20 млн., а две следующие строчки кассовой сводки заняли хиты предыдущих недель – «Джерри Магуайер» и «101 далматинец». Винить следовало праздники и традиционные ценности, хотя студия делала ставку на престижный новогодний сезон.
Хоррор как жанр переживал свои худшие времена. За пятнадцать лет с премьеры «Хэллоуина» ужасы полностью исчерпали себя, и Уэс Крэйвен – человек, не только стоявший у истоков ренессанса жанра, но и создатель одного из знаковых подростковых слэшеров 80-х – больше не хотел себя с ними ассоциировать. Поэтому, когда ему в руки попал сценарий «Крика», он не раздумывая отказался.
Крэйвен вспоминал: «О Крике я узнал от Лизы Харрисон, моего директора по девелопменту. Она попросила прочитать сценарий за выходные, потому что в понедельник за сценарий начнется война. Крик показался мне очень ироничным, но мне все равно не хотелось заходить на эту территорию. Он был чрезмерно жестоким и для меня это стало бы возвращение к тому, с чего я когда-то начинал. Мне казалось, что я поднасру себе в карму, если возьмусь за него».
Крэйвен отказался, а Лиза Харрисон оказалась права: в понедельник за сценарий стали бороться все, от Universal до Paramount.
Даже Шэрон Стоун вступила в борьбу (в 1993 Стоун начала продюсерскую карьеру и в 1995 выпустила свой первый фильм – ревизионистский вестерн «Быстрый или мертвый», который именно ее продюсерскими усилиями вывел Сэма Рэйми из гетто хоррора, представил американской публике Рассела Кроу и привел Леонардо ДиКаприо в мейнстрим – студия Sony выступала против его кандидатуры, и Стоун оплатила гонорар Лео из своего кармана).
Борьба за права была такой ожесточенной, что в попытке перебить предложение конкурентов студии сами себя загнали в угол. По воспоминаниям Кевина Уильямсона: «Я запаниковал, когда одна из студий заявила – Мы не платим такие деньги за фильм ужасов. Мы выходим из игры. Мне казалось, что все кончено».
Кевин Уильямсон был буквально никем. Он вырос в маленьком городке в Северной Калифорнии, мечтал стал актером, но те немногие роли, которые ему довелось сыграть, не принесли ни денег, ни славы. И все же из-за них он перебрался в Лос-Анджелес, где ходил на прослушивания, писал сценарии и торчал дома.
История «Крика», как и сам фильм, началась с телефонного звонка. В тот вечер Уильямсон коротал время за просмотром телепередачи о серийных убийствах во Флориде.
Этот случай напугал Америку. В течение трех августовских ночей 1990 года кто-то убил пять девушек. Каждый раз орудием убийства был нож. Все жертвы были убиты в своих квартирах. Некоторым из них отрезали головы. Четыре жертвы были студентками. У полиции не было подозреваемых, но убийства прекратились так же внезапно, как и начались. Вскоре полиция арестовала подозреваемого.
Им оказался 18-летний студент Эдвард Ли Хамфри. Он был знаком с некоторыми их жертв, он избивал свою мать, и самое главное – с его арестом убийства прекратились. Его не выпускали под залог дольше, чем кого-либо, но все фанаты фильмов ужасов знают, что первый подозреваемый редко оказывается настоящим убийцей.
Продолжение следует.
#Крик #лонгрид #историясценария
👍5🔥1
Forwarded from Заскриптованный
Заскриптованный. Подкаст. Эпизод 1, 25 декабря, 16:00 – записываем в прямом эфире, слушать тут: https://t.me/ireadscripts?livestream
В первом выпуске каждый из нашей троицы принесёт по три логлайна. На основе логлайна мы выберем самые интересные идеи и решим, какую из них используем для пилота и разворачиваем в полноценный сериал.
Абзац-напоминание: в формате прямых аудиоэфиров мы проводим подкаст-реалити, в котором придумываем сериал — от идеи до сценария первой серии сезона и сценарной заявки, которую потом мы предложим продакшнам и платформам.
Авторы подкаста: Владислав Копысов, Иван Калашников, Тимур Ромашко. Кто мы, какие сериалы смотрим и что хотели бы написать — рассказываем здесь. Выпуски записываются в прямом эфире, а затем смонтированные версии появляются на музыкальных стримингах: https://ireadscripts.mave.digital/
В первом выпуске каждый из нашей троицы принесёт по три логлайна. На основе логлайна мы выберем самые интересные идеи и решим, какую из них используем для пилота и разворачиваем в полноценный сериал.
Абзац-напоминание: в формате прямых аудиоэфиров мы проводим подкаст-реалити, в котором придумываем сериал — от идеи до сценария первой серии сезона и сценарной заявки, которую потом мы предложим продакшнам и платформам.
Авторы подкаста: Владислав Копысов, Иван Калашников, Тимур Ромашко. Кто мы, какие сериалы смотрим и что хотели бы написать — рассказываем здесь. Выпуски записываются в прямом эфире, а затем смонтированные версии появляются на музыкальных стримингах: https://ireadscripts.mave.digital/
Telegram
Заскриптованный
Читаю сценарии и сравниваю написанное со снятым.
Навигация: https://t.me/ireadscripts/4708
Папка с разобранными сценариями:
https://vk.cc/cbTbtJ
Автор: @vlad_kopysov
Навигация: https://t.me/ireadscripts/4708
Папка с разобранными сценариями:
https://vk.cc/cbTbtJ
Автор: @vlad_kopysov
👍1
КАК БЫЛ НАПИСАН «КРИК», ЧАСТЬ II
«Крик» – посмодернистский хоррор, которому исполнилось 25 лет и пятая часть которого вот-вот выйдет на экраны. Обязательно освежите в памяти предыдущую часть лонгрида.
• • •
Так и вышло. В 1991 году полиция пришла к выводу, что убийства совершил совсем другой человек – 36-летний Дэнни Роллинг, который уже получил пожизненный срок за вооруженное ограбление супермаркета. Следствию понадобилось три года, чтобы предъявить ему обвинения в убийствах. Он тут же признал себя виновным.
Дело так и не дошло до объяснения мотивов – как и в «Крике»: «Мы просто не верим в мотивы, Сид. Разве у Нормана Бэйтса был мотив? Разве нам объяснили, почему Ганнибал Лектер ест людей? Когда мотива нет, получается просто страшнее».
Во время рекламного перерыва Кевин Уильямсон заметил открытое окно. Он не помнил, как открывал его. В тот момент он почувствовал себя внутри фильма ужасов. Кто-то забрался в дом, чтобы убить его. Уильямсон вооружился ножом, позвонил другу и с телефоном у уха осмотрел весь дом, чтобы убедиться, что никакого убийцы нет. Тот случай вдохновил его на сочинение своего хоррора.
У Уильямсона уже был неприятный опыт с Голливудом: он продал опцион на свой первый сценарий, но ничего не произошло – он все так же питался лапшой и спал на диване. Ему было нечего терять, и в «Крик» он вложил всю душу – жанр все равно был мертв, но он писал фильм, который хотел бы посмотреть сам.
По словам Ричарда Поттера из Dimension Films, «ко мне зашел коллега из Miramax. С собой у него был здоровенный факс, и он сказал: Нам это не подходит, но может это для вас. Это был Ужастик Кевина Уильямсона. Моей первой мыслью было, что скорее всего, это какая-то дурацкая пародия. Но я решил прочитать страницу-другую, чтобы понять тон. Я опомнился только когда отложил последнюю страницу».
Miramax и Dimension возглавляли братья Вайнштейн, и у Поттера была прямая инструкция – если ему попадается отличный сценарий, немедленно сообщить об этом Бобу. Поттер набрал домашний номер Боба Вайнштейна и сказал: «Я только что прочитал сценарий. Если вы не хотите его купить и снять, я не понимаю, чего вы вообще ищите».
Dimension предложила Кевину Уильямсону 400 тыс долларов – гораздо меньше тех семизначных сумм, которые давали конкуренты. Он решил посоветоваться со своим адвокатом Пэтти Фелькер. Пэтти ответила: «Другие компании дают больше денег. Dimension снимет фильм. Что для тебя важнее?»
Сделка состоялась. Вайнштейны рассчитывали, что фильм снимет Уэс Крэйвен, но Крэйвен ответил отказом во второй раз. Его «Вампир в Бруклине» только что провалился в прокате и Крэйвен не хотел возвращаться в жанр. Тем более, что он уже попрощался с ним «Новым кошмаром» – таким же полным рефлексии метахоррором, в котором людей убивают ножами.
Уильямсон вспоминает: «Когда мы встретились за ланчем, мы общались, но я так и не понял, прочитал ли он сценарий. Мы просто мило обедали». Тем временем, студия перебирала возможных режиссеров. Уильямсон: «Назывались буквально все имена, которое вы можете вспомнить. Обсуждали Родригеса. Обсуждали Тарантино. Обсуждали всех, с кем у Вайнштейнов были отношения».
Передумать Крэйвена заставила его ассистент Джули Плек: «Лиза Харрисон рассказала, что студия никак не может найти режиссера на Ужастик. В то время я работала дома у Уэса и сказала ему: Помните тот замечательный сценарий? И Кевин вам понравился. Студия никак не может найти режиссера, но очень хочет этот фильм. Он ответил: Тогда пусть сделают предложение, от которого я не смогу отказаться. И они сделали».
Уильямсон: «Меня пригласили у нему домой. Это был лучший день в моей жизни. Я приезжаю, и первым делом вижу Уэса. Он сидит за столом, и делает пометки в моем сценарии. Много, очень много пометок. Я в панике: Он собирается все изменить. Я слышал такие истории, и знаю, что сейчас произойдет. Это тот момент, когда автору дают под зад. Я всегда этого боялся. И тут Уэс поворачивается: В основном, это опечатки. До того, как стать режиссером, он был учителем английского языка».
Следом переходим к разбору сценария.
#Крик #лонгрид #историясценария
«Крик» – посмодернистский хоррор, которому исполнилось 25 лет и пятая часть которого вот-вот выйдет на экраны. Обязательно освежите в памяти предыдущую часть лонгрида.
• • •
Так и вышло. В 1991 году полиция пришла к выводу, что убийства совершил совсем другой человек – 36-летний Дэнни Роллинг, который уже получил пожизненный срок за вооруженное ограбление супермаркета. Следствию понадобилось три года, чтобы предъявить ему обвинения в убийствах. Он тут же признал себя виновным.
Дело так и не дошло до объяснения мотивов – как и в «Крике»: «Мы просто не верим в мотивы, Сид. Разве у Нормана Бэйтса был мотив? Разве нам объяснили, почему Ганнибал Лектер ест людей? Когда мотива нет, получается просто страшнее».
Во время рекламного перерыва Кевин Уильямсон заметил открытое окно. Он не помнил, как открывал его. В тот момент он почувствовал себя внутри фильма ужасов. Кто-то забрался в дом, чтобы убить его. Уильямсон вооружился ножом, позвонил другу и с телефоном у уха осмотрел весь дом, чтобы убедиться, что никакого убийцы нет. Тот случай вдохновил его на сочинение своего хоррора.
У Уильямсона уже был неприятный опыт с Голливудом: он продал опцион на свой первый сценарий, но ничего не произошло – он все так же питался лапшой и спал на диване. Ему было нечего терять, и в «Крик» он вложил всю душу – жанр все равно был мертв, но он писал фильм, который хотел бы посмотреть сам.
По словам Ричарда Поттера из Dimension Films, «ко мне зашел коллега из Miramax. С собой у него был здоровенный факс, и он сказал: Нам это не подходит, но может это для вас. Это был Ужастик Кевина Уильямсона. Моей первой мыслью было, что скорее всего, это какая-то дурацкая пародия. Но я решил прочитать страницу-другую, чтобы понять тон. Я опомнился только когда отложил последнюю страницу».
Miramax и Dimension возглавляли братья Вайнштейн, и у Поттера была прямая инструкция – если ему попадается отличный сценарий, немедленно сообщить об этом Бобу. Поттер набрал домашний номер Боба Вайнштейна и сказал: «Я только что прочитал сценарий. Если вы не хотите его купить и снять, я не понимаю, чего вы вообще ищите».
Dimension предложила Кевину Уильямсону 400 тыс долларов – гораздо меньше тех семизначных сумм, которые давали конкуренты. Он решил посоветоваться со своим адвокатом Пэтти Фелькер. Пэтти ответила: «Другие компании дают больше денег. Dimension снимет фильм. Что для тебя важнее?»
Сделка состоялась. Вайнштейны рассчитывали, что фильм снимет Уэс Крэйвен, но Крэйвен ответил отказом во второй раз. Его «Вампир в Бруклине» только что провалился в прокате и Крэйвен не хотел возвращаться в жанр. Тем более, что он уже попрощался с ним «Новым кошмаром» – таким же полным рефлексии метахоррором, в котором людей убивают ножами.
Уильямсон вспоминает: «Когда мы встретились за ланчем, мы общались, но я так и не понял, прочитал ли он сценарий. Мы просто мило обедали». Тем временем, студия перебирала возможных режиссеров. Уильямсон: «Назывались буквально все имена, которое вы можете вспомнить. Обсуждали Родригеса. Обсуждали Тарантино. Обсуждали всех, с кем у Вайнштейнов были отношения».
Передумать Крэйвена заставила его ассистент Джули Плек: «Лиза Харрисон рассказала, что студия никак не может найти режиссера на Ужастик. В то время я работала дома у Уэса и сказала ему: Помните тот замечательный сценарий? И Кевин вам понравился. Студия никак не может найти режиссера, но очень хочет этот фильм. Он ответил: Тогда пусть сделают предложение, от которого я не смогу отказаться. И они сделали».
Уильямсон: «Меня пригласили у нему домой. Это был лучший день в моей жизни. Я приезжаю, и первым делом вижу Уэса. Он сидит за столом, и делает пометки в моем сценарии. Много, очень много пометок. Я в панике: Он собирается все изменить. Я слышал такие истории, и знаю, что сейчас произойдет. Это тот момент, когда автору дают под зад. Я всегда этого боялся. И тут Уэс поворачивается: В основном, это опечатки. До того, как стать режиссером, он был учителем английского языка».
Следом переходим к разбору сценария.
#Крик #лонгрид #историясценария
👍5❤1
Наступил #ЛоглайнПонедельник, заключительный в этом году!
Прежде, чем я напомню правила, вот три ссылки:
— сценарий «Крика»
— о контексте, в котором появился «Крик»
— окончание лонгрида о «Крике»
Прочитайте их пожалуйста. Это наш следующий сценарный разбор, и интересные тексты сами по себе.
Итак, в комментариях к этому посту можно опубликовать свой логлайн и получить на него отзыв от меня и других подписчиков «Самоучителя сценариста». Можно писать, что такой фильм/сериал вы бы посмотрели, можно разгонять идеи или разбирать, почему логлайн не работает. Пришло время фидбэка!
Важно – мы оказываем друг другу поддержку и воздерживаемся от токсичной критики.
Несколько правил:
• Придерживаемся формата (см ниже)
• Один комментарий – один логлайн
• Максимум два логлайна от автора
• ⏰ Заканчиваем сегодня в 16:00
Рекомендую формат: НАЗВАНИЕ (жанр) «логлайн», например:
«НЕ СМОТРИ НАВЕРХ»
(сатирическая комедия)
Когда два безвестных астронома обнаруживают комету, летящую к Земле, они решают отправиться в мировое турне, чтобы предупредить беспечное человечество об опасности прежде, чем станет слишком поздно что-то предпринимать.
#LoglineMonday
Прежде, чем я напомню правила, вот три ссылки:
— сценарий «Крика»
— о контексте, в котором появился «Крик»
— окончание лонгрида о «Крике»
Прочитайте их пожалуйста. Это наш следующий сценарный разбор, и интересные тексты сами по себе.
Итак, в комментариях к этому посту можно опубликовать свой логлайн и получить на него отзыв от меня и других подписчиков «Самоучителя сценариста». Можно писать, что такой фильм/сериал вы бы посмотрели, можно разгонять идеи или разбирать, почему логлайн не работает. Пришло время фидбэка!
Важно – мы оказываем друг другу поддержку и воздерживаемся от токсичной критики.
Несколько правил:
• Придерживаемся формата (см ниже)
• Один комментарий – один логлайн
• Максимум два логлайна от автора
• ⏰ Заканчиваем сегодня в 16:00
Рекомендую формат: НАЗВАНИЕ (жанр) «логлайн», например:
«НЕ СМОТРИ НАВЕРХ»
(сатирическая комедия)
Когда два безвестных астронома обнаруживают комету, летящую к Земле, они решают отправиться в мировое турне, чтобы предупредить беспечное человечество об опасности прежде, чем станет слишком поздно что-то предпринимать.
#LoglineMonday
Telegram
Самоучитель сценариста
Анонс следующего сценарного разбора
20 декабря исполнилось 25 лет фильму «Крик».
13 января в прокат выходит «Крик 5».
Я обожаю «Крик», и ему посвящен новый сценарный разбор.
В этот раз все будет иначе. Я учел пожелания, которые вы оставили в опросе…
20 декабря исполнилось 25 лет фильму «Крик».
13 января в прокат выходит «Крик 5».
Я обожаю «Крик», и ему посвящен новый сценарный разбор.
В этот раз все будет иначе. Я учел пожелания, которые вы оставили в опросе…
👍3❤2
Это был последний #ЛоглайнПонедельник в этом году.
Всем участникам — традиционное спасибо, вы все молодцы. Как я и обещал, я отобрал 12 ваших логлайнов и передал их продюсерскому центру Potential. Их редакторы обещали дать свои комментарии.
К сожалению, часть идей, которые показались мне перспективными, были заброшены или недоработаны их авторами. Это проекты:
— про молодую татарскую пару и знакомство с родителями;
— «Всевидящий» про пенсионера, похищающего экстрасенсов;
— «Голоса» про полицейского в коме;
— «За тридевять земель» про мальчика и магических существ;
— «Как ты» про обмен телами;
— «Караул» про дембеля и ведьму;
— «Квиз неуравновешенных» про психолога для бандитов;
— «Пастух поневоле» про переродившихся зверей;
— «По душам» про эмоциональный отель;
— «Профессия» про потерявшего вкус кависта;
— «Хейт» про травлю учительницы в инстаграме.
Дату следующего #LoglineMonday я объявлю на новогодней неделе, а еще в следующем году мы добавим новые форматы практикума — можем обсудить их в понедельник, 3 января, если вы готовы (напишите в комментариях).
Завтра и послезавтра я опубликую свой топ-10 итогов киногода, а в новогодние праздники начнем разбирать сценарий «Крика». Будет интересно, держитесь!
Всем участникам — традиционное спасибо, вы все молодцы. Как я и обещал, я отобрал 12 ваших логлайнов и передал их продюсерскому центру Potential. Их редакторы обещали дать свои комментарии.
К сожалению, часть идей, которые показались мне перспективными, были заброшены или недоработаны их авторами. Это проекты:
— про молодую татарскую пару и знакомство с родителями;
— «Всевидящий» про пенсионера, похищающего экстрасенсов;
— «Голоса» про полицейского в коме;
— «За тридевять земель» про мальчика и магических существ;
— «Как ты» про обмен телами;
— «Караул» про дембеля и ведьму;
— «Квиз неуравновешенных» про психолога для бандитов;
— «Пастух поневоле» про переродившихся зверей;
— «По душам» про эмоциональный отель;
— «Профессия» про потерявшего вкус кависта;
— «Хейт» про травлю учительницы в инстаграме.
Дату следующего #LoglineMonday я объявлю на новогодней неделе, а еще в следующем году мы добавим новые форматы практикума — можем обсудить их в понедельник, 3 января, если вы готовы (напишите в комментариях).
Завтра и послезавтра я опубликую свой топ-10 итогов киногода, а в новогодние праздники начнем разбирать сценарий «Крика». Будет интересно, держитесь!
🔥1
Итоги киногода
В опросе вы просили чаще делиться личным мнением. Пожалуйста, делюсь своим топом фильмов и сериалов. Это не столько лучшее за год, хотя он был щедрым на хорошее кино, сколько самое понравившееся лично мне.
Критериев всего три: должно быть нескучно, сценарий и режиссура должны вызывать эмоцию, массовый кинотеатральный или цифровой прокат должен был начаться в 2021 году.
25. «Черное лето, сезон 2», Джон Хаймс и др.
24. «Хэппи-энд, мини-сериал», Евгений Сангаджиев
23. «Пугало», Дмитрий Давыдов
22. «Воздушный бой», Розанна Лян
21. «Девушка, подающая надежды», Эмиральд Феннел
20. «Везет, сезон 1», Владимир Щегольков
19. «Время», М. Найт Шьямалан
18. «Большая секунда, сезон 1», Виктор Шамиров
17. «Тихое место 2», Джон Красински
16. «Бенедетта», Пауль Верхувен
15. «Обычная женщина, сезон 2», Наталья Мещанинова
14. «Топи, мини-сериал», Владимир Мирзоев
13. «Они, сезон 1», Нельсон Крэгг и др.
12. «Душа», Пит Доктер и Кемп Пауэрс
11. «Власть пса», Джейн Кэмпион
10. «Профиль», Тимур Бекмамбетов
09. «Беккет», Фернандо Чито Филомарино
08. «Рука Бога», Паоло Соррентино
07. «Свинья», Майкл Сарноски
06. «Тихий омут», Том МакКарти
05. «Новый порядок», Мишель Франко
04. «Наследники, сезон 3», Марк Майлод и др.
Про фильмы, занявшие первые три места, завтра будет три отдельных развернутых поста. С чем согласны, с чем не согласны?
#Итоги2021
В опросе вы просили чаще делиться личным мнением. Пожалуйста, делюсь своим топом фильмов и сериалов. Это не столько лучшее за год, хотя он был щедрым на хорошее кино, сколько самое понравившееся лично мне.
Критериев всего три: должно быть нескучно, сценарий и режиссура должны вызывать эмоцию, массовый кинотеатральный или цифровой прокат должен был начаться в 2021 году.
25. «Черное лето, сезон 2», Джон Хаймс и др.
24. «Хэппи-энд, мини-сериал», Евгений Сангаджиев
23. «Пугало», Дмитрий Давыдов
22. «Воздушный бой», Розанна Лян
21. «Девушка, подающая надежды», Эмиральд Феннел
20. «Везет, сезон 1», Владимир Щегольков
19. «Время», М. Найт Шьямалан
18. «Большая секунда, сезон 1», Виктор Шамиров
17. «Тихое место 2», Джон Красински
16. «Бенедетта», Пауль Верхувен
15. «Обычная женщина, сезон 2», Наталья Мещанинова
14. «Топи, мини-сериал», Владимир Мирзоев
13. «Они, сезон 1», Нельсон Крэгг и др.
12. «Душа», Пит Доктер и Кемп Пауэрс
11. «Власть пса», Джейн Кэмпион
10. «Профиль», Тимур Бекмамбетов
09. «Беккет», Фернандо Чито Филомарино
08. «Рука Бога», Паоло Соррентино
07. «Свинья», Майкл Сарноски
06. «Тихий омут», Том МакКарти
05. «Новый порядок», Мишель Франко
04. «Наследники, сезон 3», Марк Майлод и др.
Про фильмы, занявшие первые три места, завтра будет три отдельных развернутых поста. С чем согласны, с чем не согласны?
#Итоги2021
🔥1
Итоги года – «Быть Рикардо»
Третье место моего итогового топа.
Здесь я публиковал ссылку на сценарий фильма, а тут делился впечатлениями после его прочтения. Вот, каким мне показался фильм:
Сценарист Соркин кажется интереснее режиссера Соркина просто потому, что в своих картинах он не выпячивает творческое эго, а отступает в сторону, позволяя истории и актерам делать свое дело. Но это – обманчивая простота, за которой все равно стоит тонкая работа по выстраиванию темпоритмической партитуры и физического рисунка каждой роли. А мы видим только конечный результат, вызывающий смех, вызывающий слезы, вышибающий дух – но только там и тогда, где и когда это нужно режиссеру.
В «Рикардо» под оберткой производственной драмы и политического триллера Соркин рассказал историю любви – пронзительной и горькой, которая оказалась заперта в ловушке съемочного павильона также, как заперта в стеклянном шаре игрушечная метель. У настоящей Люсиль есть вилла на Малхолланд драйв, у Люсиль-кинозвезды есть павильон, у Люси-персонажа есть тесная квартирка из фанерных декораций. Каждая живет в своем ненастоящем мире и мечтает об одном – о доме. Месте, где любящая семья может собраться за одним большим столом. Но каждой приходится довольствоваться своим стеклянным шаром.
#АаронСоркин #Оскар2022 #Итоги2021
Третье место моего итогового топа.
Здесь я публиковал ссылку на сценарий фильма, а тут делился впечатлениями после его прочтения. Вот, каким мне показался фильм:
Сценарист Соркин кажется интереснее режиссера Соркина просто потому, что в своих картинах он не выпячивает творческое эго, а отступает в сторону, позволяя истории и актерам делать свое дело. Но это – обманчивая простота, за которой все равно стоит тонкая работа по выстраиванию темпоритмической партитуры и физического рисунка каждой роли. А мы видим только конечный результат, вызывающий смех, вызывающий слезы, вышибающий дух – но только там и тогда, где и когда это нужно режиссеру.
В «Рикардо» под оберткой производственной драмы и политического триллера Соркин рассказал историю любви – пронзительной и горькой, которая оказалась заперта в ловушке съемочного павильона также, как заперта в стеклянном шаре игрушечная метель. У настоящей Люсиль есть вилла на Малхолланд драйв, у Люсиль-кинозвезды есть павильон, у Люси-персонажа есть тесная квартирка из фанерных декораций. Каждая живет в своем ненастоящем мире и мечтает об одном – о доме. Месте, где любящая семья может собраться за одним большим столом. Но каждой приходится довольствоваться своим стеклянным шаром.
#АаронСоркин #Оскар2022 #Итоги2021
🔥1
Итоги года – «Прошлой ночью в Сохо»
Второе место моего итогового топа. Сценарий можно найти здесь, а вот, почему я полюбил этот фильм:
Весь просмотр меня мучала загадка, почему формой фильм тяготеет к джалло, хотя содержание стремится к ранним работам Полански – пока не вычитал, что ключевыми рефренсами режиссера были «Отвращение» и «А теперь не смотри», и все встало на свои места.
«Сохо…» – самая зрелая картина Райта, которая попала во все точки удовольствия: иллюзорная граница сна и реальности (привет, Полански, и привет, Крэйвен, из структуры и даже сюжетов которого Райт забирает целыми пригоршнями), намеки на психопатические отклонения, которые заставляют сомневаться в надежности рассказчика, и все нехитрые, но эффектные оптические трюки. Но зрелая она, конечно, не поэтому, а из-за того, как именно Райт выстраивает фильм – он не ограничен сюжетной ватерлинией, а делает цвет и звук равноправными нарративными инструментами (в «Малыше на драйве», например, звук был только внешней формой).
Конечно, можно попенять и на подвисшие в воздухе сюжетные линии (след поцелуя заявил воздействие одного мира на другой, но развивать это направление не стали), и на недостаток драматического контраста реальностей (одна – полная энергии и живых людей, вторая – исключительно функциональный детектив), но стоит ли? Правильный темпоритм спрятал все шероховатости, а атмосфера затягивает на несколько часов – что это, как не хорошее кино?
#Итоги2021
Второе место моего итогового топа. Сценарий можно найти здесь, а вот, почему я полюбил этот фильм:
Весь просмотр меня мучала загадка, почему формой фильм тяготеет к джалло, хотя содержание стремится к ранним работам Полански – пока не вычитал, что ключевыми рефренсами режиссера были «Отвращение» и «А теперь не смотри», и все встало на свои места.
«Сохо…» – самая зрелая картина Райта, которая попала во все точки удовольствия: иллюзорная граница сна и реальности (привет, Полански, и привет, Крэйвен, из структуры и даже сюжетов которого Райт забирает целыми пригоршнями), намеки на психопатические отклонения, которые заставляют сомневаться в надежности рассказчика, и все нехитрые, но эффектные оптические трюки. Но зрелая она, конечно, не поэтому, а из-за того, как именно Райт выстраивает фильм – он не ограничен сюжетной ватерлинией, а делает цвет и звук равноправными нарративными инструментами (в «Малыше на драйве», например, звук был только внешней формой).
Конечно, можно попенять и на подвисшие в воздухе сюжетные линии (след поцелуя заявил воздействие одного мира на другой, но развивать это направление не стали), и на недостаток драматического контраста реальностей (одна – полная энергии и живых людей, вторая – исключительно функциональный детектив), но стоит ли? Правильный темпоритм спрятал все шероховатости, а атмосфера затягивает на несколько часов – что это, как не хорошее кино?
#Итоги2021
👍2❤1
Итоги года – лучший фильм
Первое место моего итогового топа. Сценарий студия еще не публиковала, но как только он появится в открытом доступе, я добавлю его на эту страничку. Вот мои впечатления о «Не время умирать»:
Выдающееся завершение крэйговской арки, задавшей новую планку всей бондиане (и, особенно, следующим сериям).
Только сейчас стал понятен гранд-план (продюсера) Барбары Брокколи и (сценаристов) Роберта Уэйда с Нилом Первисом, которые за пять фильмов полностью трансформировали образ Джеймса Бонда:
— психологический – от прагматичного и физиологичного в «Казино Рояль» до живого и рефлексирующего в «Не время умирать»;
— метафорический – от рождения до смерти;
— и жанровый – внутренний объем на фоне вновь плоских жанровых конкурентов.
Удивительно, как здорово им удается балансировать экшн, не скатываясь в цирковые трюки Тома Круза и Вина Дизеля. Кажется, все четыре блока противоречат друг другу по органике: классическое приключение (Мадера), комедия (Куба), саспенс (Норвегия), однокадровый реализм (остров) – но вместе они складываются в единый рисунок.
Даже пресловутый кубинский сегмент Аны де Армас потому и превосходен, что работает частью общего целого. Убери этот контраст, и вы не сумеете полюбить результат, потому что такой фильм уже сняли.
Фукунага во главе команды оказался на своем месте – вся лента, каждый кадр и сюжетный ход пронизаны предрешенностью. И база злодея, похожая на Дантевский ад, и сам антагонист с говорящим именем Люцифер, и божественная (буквально) работа со светом Линуса Сандгрена, часто рассказывающая о чувствах и мыслях героев больше, чем взгляды и слова, и говорящее разведение мизансцен.
Здорово, что в отличие от Кевина Файги, Брокколи не давит авторский голос, а позволяет говорить в рамках блокбастера языком кино.
Очень сочувствую и завидую тем, кто будет придумывать Бонда-26: не представляю, как можно удержаться наравне и двинуться дальше. И очень завидую нам, потому что нам предстоит увидеть решение этой головоломки.
#Итоги2021
Первое место моего итогового топа. Сценарий студия еще не публиковала, но как только он появится в открытом доступе, я добавлю его на эту страничку. Вот мои впечатления о «Не время умирать»:
Выдающееся завершение крэйговской арки, задавшей новую планку всей бондиане (и, особенно, следующим сериям).
Только сейчас стал понятен гранд-план (продюсера) Барбары Брокколи и (сценаристов) Роберта Уэйда с Нилом Первисом, которые за пять фильмов полностью трансформировали образ Джеймса Бонда:
— психологический – от прагматичного и физиологичного в «Казино Рояль» до живого и рефлексирующего в «Не время умирать»;
— метафорический – от рождения до смерти;
— и жанровый – внутренний объем на фоне вновь плоских жанровых конкурентов.
Удивительно, как здорово им удается балансировать экшн, не скатываясь в цирковые трюки Тома Круза и Вина Дизеля. Кажется, все четыре блока противоречат друг другу по органике: классическое приключение (Мадера), комедия (Куба), саспенс (Норвегия), однокадровый реализм (остров) – но вместе они складываются в единый рисунок.
Даже пресловутый кубинский сегмент Аны де Армас потому и превосходен, что работает частью общего целого. Убери этот контраст, и вы не сумеете полюбить результат, потому что такой фильм уже сняли.
Фукунага во главе команды оказался на своем месте – вся лента, каждый кадр и сюжетный ход пронизаны предрешенностью. И база злодея, похожая на Дантевский ад, и сам антагонист с говорящим именем Люцифер, и божественная (буквально) работа со светом Линуса Сандгрена, часто рассказывающая о чувствах и мыслях героев больше, чем взгляды и слова, и говорящее разведение мизансцен.
Здорово, что в отличие от Кевина Файги, Брокколи не давит авторский голос, а позволяет говорить в рамках блокбастера языком кино.
Очень сочувствую и завидую тем, кто будет придумывать Бонда-26: не представляю, как можно удержаться наравне и двинуться дальше. И очень завидую нам, потому что нам предстоит увидеть решение этой головоломки.
#Итоги2021
❤1👍1
Это был хороший и продуктивный год – вас стало вдвое больше, чем в прошлом декабре, я лучше узнал вас и ваши потребности благодаря ежегодному опросу подписчиков (еще не поздно принять участие!), мы общались и знакомились в онлайн-консультациях и в #ЛоглайнПонедельник.
Самым популярным постом закономерно стал голосовой разбор пилота «Хитростей», который мы разбирали по битам вместе с Гульжан Токтогул и Романом Кантором.
Мои персональные творческие достижения за год тоже случились благодаря «Самоучителю…» – в январе меня заметили и пригласили в девелопмент двух проектов кинокомпании Look Film, весной я заключил договор на написание полнометражного хоррора, а в конце лета запитчил и продал идею, по которой сейчас пишу полнометражную комедию для компании-мейджора.
Поздравляю всех подписчиков с Новым Годом, желаю, чтобы у вас все получалось и надеюсь, что в следующем году канал продолжит расти! А помогут ему в этом ваша активность в комментариях и репосты понравившихся публикаций. И обязательно поделитесь в комментариях своими успехами за 2021 год!
#Итоги2021
Самым популярным постом закономерно стал голосовой разбор пилота «Хитростей», который мы разбирали по битам вместе с Гульжан Токтогул и Романом Кантором.
Мои персональные творческие достижения за год тоже случились благодаря «Самоучителю…» – в январе меня заметили и пригласили в девелопмент двух проектов кинокомпании Look Film, весной я заключил договор на написание полнометражного хоррора, а в конце лета запитчил и продал идею, по которой сейчас пишу полнометражную комедию для компании-мейджора.
Поздравляю всех подписчиков с Новым Годом, желаю, чтобы у вас все получалось и надеюсь, что в следующем году канал продолжит расти! А помогут ему в этом ваша активность в комментариях и репосты понравившихся публикаций. И обязательно поделитесь в комментариях своими успехами за 2021 год!
#Итоги2021
👍2❤1
ОТВЕТЫ НА НЕЗАДАННЫЕ ВОПРОСЫ
В конце декабря я провел опрос подписчиков, чтобы узнать, кто читает «Самоучитель сценариста» и как сделать его еще интереснее.
Вот немного статистики и ответы на предложения.
АУДИТОРИЯ
За год количество подписанных на канал профессионалов подросло и теперь составляет 18% аудитории, и в целых два раза больше по сравнению с 2020-м стало начинающих авторов – 77%! Оставшиеся 5% отнесли себя к категории «Просто так подписался».
БОЛЬШЕ ОТЕЧЕСТВЕННЫХ СЦЕНАРИЕВ
Нет такого понятия, как «заезженные голливудские схемы», но есть универсальные структуры и есть клише. Мировой мейнстрим работает в рамках структур, а за «живое», «русскость» и «душу» отвечает жизненный опыт, умение видеть жизнь и навык не хватать решения с первой полочки. Выводы из разборов зарубежных сценариев применимы и к современной отечественной индустрии.
БОЛЬШЕ ПОСТОВ
Спасибо, что вам нравится и хочется добавки, но канал для меня не работа, а хобби. Подготовка публикаций занимает время, поэтому писать чаще, ввести и вести регулярные рубрики нет возможности. Пишу, когда есть, что писать.
БОЛЬШЕ ПРАКТИКИ
Появятся два новых формата. Во-первых, ОБМЕН СЦЕНАРИЯМИ между подписчиками канала. Вы найдете бета-ридеров и проверите, все ли в сценарии работает как часы. Не переживайте насчет воровства: сам факт участия в обмене уже является доказательством именно вашего авторства. Во-вторых, ПЕРВАЯ СЦЕНА: разбор первой сцены из ваших сценариев. По своему принципу это похоже на #ЛоглайнПонедельник, но глубже. Правила напишу позже.
ЛОГЛАЙН-ПОНЕДЕЛЬНИКИ
Останутся, но изменятся: требования станут строже и появится ограничение в один логлайн от автора в неделю.
ОФОРМЛЕНИЕ КАНАЛА
«Мрачненько». Если среди подписчиков есть иллюстратор, желающий подарить каналу классное лого, постучите в личку.
ПОДКАСТ
Желание и идея для подкаста есть, но пока я не нашел соведущего и продюсера.
СТАНЬТЕ НАШИМ АГЕНТОМ
Неожиданно много просьб агентского толка: связь с продакшнами, питчинг для кинокомпаний, агент для сценариев, стажировки и конкурсы. У меня нет планов быть сценарным агентом или превращать канал в биржу труда, но по тегам #возможность и #вакансия я иногда публикую объявления – следите.
ФИДБЭК
«Однотипные разборы логлайнов». Что поделать, если все недочеты однотипные. «Сделайте публичный разбор сценариев подписчиков». Это большая кропотливая работа, для которой существует формат консультаций. «Фидбэк по сценарию услышать хотелось бы, но отправлять сценарий хотелось бы профессионалу-редактору». Вперед!
ЧТО ЗА КОНСУЛЬТАЦИИ
Это индивидуальный формат работы с вашим текстом, к которому я готовлюсь от двух до пяти дней. Мы созваниваемся по зуму и в течение часа вы получаете редакторский разбор с рекомендациями по улучшению текста. Цена зависит от формата (заявка, синопсис, пилот или короткометражка) и количества страниц.
БОНУС
Любимое из графы «Что не нравится на канале»: «Легкая ересь».
В конце декабря я провел опрос подписчиков, чтобы узнать, кто читает «Самоучитель сценариста» и как сделать его еще интереснее.
Вот немного статистики и ответы на предложения.
АУДИТОРИЯ
За год количество подписанных на канал профессионалов подросло и теперь составляет 18% аудитории, и в целых два раза больше по сравнению с 2020-м стало начинающих авторов – 77%! Оставшиеся 5% отнесли себя к категории «Просто так подписался».
БОЛЬШЕ ОТЕЧЕСТВЕННЫХ СЦЕНАРИЕВ
Нет такого понятия, как «заезженные голливудские схемы», но есть универсальные структуры и есть клише. Мировой мейнстрим работает в рамках структур, а за «живое», «русскость» и «душу» отвечает жизненный опыт, умение видеть жизнь и навык не хватать решения с первой полочки. Выводы из разборов зарубежных сценариев применимы и к современной отечественной индустрии.
БОЛЬШЕ ПОСТОВ
Спасибо, что вам нравится и хочется добавки, но канал для меня не работа, а хобби. Подготовка публикаций занимает время, поэтому писать чаще, ввести и вести регулярные рубрики нет возможности. Пишу, когда есть, что писать.
БОЛЬШЕ ПРАКТИКИ
Появятся два новых формата. Во-первых, ОБМЕН СЦЕНАРИЯМИ между подписчиками канала. Вы найдете бета-ридеров и проверите, все ли в сценарии работает как часы. Не переживайте насчет воровства: сам факт участия в обмене уже является доказательством именно вашего авторства. Во-вторых, ПЕРВАЯ СЦЕНА: разбор первой сцены из ваших сценариев. По своему принципу это похоже на #ЛоглайнПонедельник, но глубже. Правила напишу позже.
ЛОГЛАЙН-ПОНЕДЕЛЬНИКИ
Останутся, но изменятся: требования станут строже и появится ограничение в один логлайн от автора в неделю.
ОФОРМЛЕНИЕ КАНАЛА
«Мрачненько». Если среди подписчиков есть иллюстратор, желающий подарить каналу классное лого, постучите в личку.
ПОДКАСТ
Желание и идея для подкаста есть, но пока я не нашел соведущего и продюсера.
СТАНЬТЕ НАШИМ АГЕНТОМ
Неожиданно много просьб агентского толка: связь с продакшнами, питчинг для кинокомпаний, агент для сценариев, стажировки и конкурсы. У меня нет планов быть сценарным агентом или превращать канал в биржу труда, но по тегам #возможность и #вакансия я иногда публикую объявления – следите.
ФИДБЭК
«Однотипные разборы логлайнов». Что поделать, если все недочеты однотипные. «Сделайте публичный разбор сценариев подписчиков». Это большая кропотливая работа, для которой существует формат консультаций. «Фидбэк по сценарию услышать хотелось бы, но отправлять сценарий хотелось бы профессионалу-редактору». Вперед!
ЧТО ЗА КОНСУЛЬТАЦИИ
Это индивидуальный формат работы с вашим текстом, к которому я готовлюсь от двух до пяти дней. Мы созваниваемся по зуму и в течение часа вы получаете редакторский разбор с рекомендациями по улучшению текста. Цена зависит от формата (заявка, синопсис, пилот или короткометражка) и количества страниц.
БОНУС
Любимое из графы «Что не нравится на канале»: «Легкая ересь».
❤13👍6🔥1
Пока мы подводили итоги года и дописывали расширенный синопсис, студии опубликовали еще десяток сценариев, рассчитывающих если не на «Оскар», то хотя бы на номинацию. Вот они:
Belfast – Kenneth Branagh
История десятилетнего мальчика и его семьи из рабочего класса, живущих в Белфасте в бурные 60-е.
Card Counter – Paul Schrader
Триллер о мести, рассказывающий о ставшем картежником бывшем военном дознавателе, которого преследуют призраки прошлого.
Humans – Stephen Karam
Семья собирается на День Благодарения, но едва на улице сгущается тьма, начинают происходить таинственные вещи и напряжение за праздничным столом достигает точки кипения.
Last Night in Soho – Edgar Wright, Krysty Wilson-Cairns
Начинающая модельер находит необъяснимый способ перемещаться в 60-е, где ее внимание приковывает восходящая поп-звезда Сэнди. Но шик и красота оказываются не тем, чем кажутся, и видения прошлого начинают превращаться в нечто более зловещее. Фильм вошел в мои итоги года.
The Mitchells vs. The Machines – Mike Rianda, Jeff Rowe
Дорожное путешествие неблагополучной семьи идет шиворот-навыворот, когда она оказывается в эпицентре восстания роботов и, по всей видимости, становится последней надеждой человечества.
Passing – Rebecca Hall
Воссоединение школьных подруг смешанного происхождения угрожает их тщательно сконструированным реальностям – одна идентифицирует себя афро-американкой и замужем за чернокожим врачом, а другая выдает себя за белую и замужем за состоятельным белым мужчиной.
Red Rocket – Sean Baker, Chris Bergoch
Оказавшийся никому не нужным в Лос-Анджелесе, бывший порноактер возвращается в родной захолустный городок, который не то, чтобы ждал его возвращения.
Tick Tick Boom – Steven Levenson
В канун 30-летия молодой перспективный театральный композитор разбирается с любовью, дружбой и жизненными трудностями в артистической среде Нью-Йорка.
• • •
Все права принадлежат правообладателю. Сценарии размещены строго в образовательных целях.
• • •
Полный набор сценариев «Оскара 2022» (🚩 уже 27 шт.) можно найти здесь.
#СценарнаяПолка #Оскар2022 #СценарийФильма #СценарийНаАнглийском
Belfast – Kenneth Branagh
История десятилетнего мальчика и его семьи из рабочего класса, живущих в Белфасте в бурные 60-е.
Card Counter – Paul Schrader
Триллер о мести, рассказывающий о ставшем картежником бывшем военном дознавателе, которого преследуют призраки прошлого.
Humans – Stephen Karam
Семья собирается на День Благодарения, но едва на улице сгущается тьма, начинают происходить таинственные вещи и напряжение за праздничным столом достигает точки кипения.
Last Night in Soho – Edgar Wright, Krysty Wilson-Cairns
Начинающая модельер находит необъяснимый способ перемещаться в 60-е, где ее внимание приковывает восходящая поп-звезда Сэнди. Но шик и красота оказываются не тем, чем кажутся, и видения прошлого начинают превращаться в нечто более зловещее. Фильм вошел в мои итоги года.
The Mitchells vs. The Machines – Mike Rianda, Jeff Rowe
Дорожное путешествие неблагополучной семьи идет шиворот-навыворот, когда она оказывается в эпицентре восстания роботов и, по всей видимости, становится последней надеждой человечества.
Passing – Rebecca Hall
Воссоединение школьных подруг смешанного происхождения угрожает их тщательно сконструированным реальностям – одна идентифицирует себя афро-американкой и замужем за чернокожим врачом, а другая выдает себя за белую и замужем за состоятельным белым мужчиной.
Red Rocket – Sean Baker, Chris Bergoch
Оказавшийся никому не нужным в Лос-Анджелесе, бывший порноактер возвращается в родной захолустный городок, который не то, чтобы ждал его возвращения.
Tick Tick Boom – Steven Levenson
В канун 30-летия молодой перспективный театральный композитор разбирается с любовью, дружбой и жизненными трудностями в артистической среде Нью-Йорка.
• • •
Все права принадлежат правообладателю. Сценарии размещены строго в образовательных целях.
• • •
Полный набор сценариев «Оскара 2022» (🚩 уже 27 шт.) можно найти здесь.
#СценарнаяПолка #Оскар2022 #СценарийФильма #СценарийНаАнглийском
🔥4👍2❤1
Давайте попробуем новую штуку
В понедельник вместо логлайнов протестируем новый формат – #ПерваяСцена.
Ничего сложного: в комментариях к посту, который выйдет 10 января в 10:00 утра, прикрепленным файлом (это делается с помощью 📎 скрепки) вы публикуете первую сцену из своего сценария и получаете на нее редакторский разбор и отзывы подписчиков.
Требования к файлу: pdf, без титульной страницы, название файла включает в себя название проекта, жанр и формат. Например, ДРЁМА хоррор-драма веб-пилот.
Требования к содержанию: одна сцена, максимальный объем три страницы, американская система записи.
Не принимаются сцены, опубликованные ссылкой на любой внешний источник, оформленные без учета указанных требований и черновики сцен. В день – одна сцена от одного подписчика.
Для храбрости я опубликую в комментариях первую сцену из своего проекта, но, если по каким-то причинам вам все равно некомфортно участвовать в публичном разборе, вы можете обратиться ко мне за индивидуальной консультацией.
В понедельник вместо логлайнов протестируем новый формат – #ПерваяСцена.
Ничего сложного: в комментариях к посту, который выйдет 10 января в 10:00 утра, прикрепленным файлом (это делается с помощью 📎 скрепки) вы публикуете первую сцену из своего сценария и получаете на нее редакторский разбор и отзывы подписчиков.
Требования к файлу: pdf, без титульной страницы, название файла включает в себя название проекта, жанр и формат. Например, ДРЁМА хоррор-драма веб-пилот.
Требования к содержанию: одна сцена, максимальный объем три страницы, американская система записи.
Не принимаются сцены, опубликованные ссылкой на любой внешний источник, оформленные без учета указанных требований и черновики сцен. В день – одна сцена от одного подписчика.
Для храбрости я опубликую в комментариях первую сцену из своего проекта, но, если по каким-то причинам вам все равно некомфортно участвовать в публичном разборе, вы можете обратиться ко мне за индивидуальной консультацией.
👍12❤1🔥1
Нетфликс наконец-то опубликовал сценарий «Не смотрите наверх» Адама МакКея – бывшего соавтора Уилла Феррелла, уже семь лет снимающего едкие политические («Власть») и финансовые («Игра на понижение») комедии, и между делом успевшего поставить пилот «Наследников».
Don’t Look Up – Adam McKay
Двое неавторитетных астронома открывают новую комету и понимают, что через полгода она столкнется с Землей и уничтожит человечество, но никто не воспринимает их предупреждение всерьез.
• • •
Все права принадлежат правообладателю. Сценарии размещены строго в образовательных целях.
• • •
Полный набор сценариев «Оскара 2022» (🚩 уже 28 шт.) можно найти здесь.
#СценарнаяПолка #Оскар2022 #СценарийФильма #СценарийНаАнглийском
Don’t Look Up – Adam McKay
Двое неавторитетных астронома открывают новую комету и понимают, что через полгода она столкнется с Землей и уничтожит человечество, но никто не воспринимает их предупреждение всерьез.
• • •
Все права принадлежат правообладателю. Сценарии размещены строго в образовательных целях.
• • •
Полный набор сценариев «Оскара 2022» (🚩 уже 28 шт.) можно найти здесь.
#СценарнаяПолка #Оскар2022 #СценарийФильма #СценарийНаАнглийском
👍18🔥4❤1
Сегодня понедельник, и вместо привычных логлайнов у нас что-то новенькое – #ПерваяСцена. Правила такие:
Прикрепленным файлом (это делается с помощью 📎 скрепки) вы публикуете первую сцену из своего сценария и получаете на нее отзывы подписчиков и редакторские комментарии.
Требования к файлу: pdf, без титульной страницы, название файла включает в себя название проекта, жанр и формат. Например, ДРЁМА хоррор-драма веб-пилот.
Требования к содержанию: одна сцена (единство действия, времени и пространства), максимальный объем три страницы, американская система записи.
Не принимаются сцены, опубликованные ссылкой на любой внешний источник, оформленные без учета указанных требований и черновики сцен. В день – одна сцена от одного подписчика.
Моя первая сцена тоже есть в комментариях.
Если по каким-то причинам вам некомфортно участвовать в публичном разборе, вы можете обратиться ко мне за индивидуальной консультацией.
⏱ Заканчиваем сегодня в 20:00.
Прикрепленным файлом (это делается с помощью 📎 скрепки) вы публикуете первую сцену из своего сценария и получаете на нее отзывы подписчиков и редакторские комментарии.
Требования к файлу: pdf, без титульной страницы, название файла включает в себя название проекта, жанр и формат. Например, ДРЁМА хоррор-драма веб-пилот.
Требования к содержанию: одна сцена (единство действия, времени и пространства), максимальный объем три страницы, американская система записи.
Не принимаются сцены, опубликованные ссылкой на любой внешний источник, оформленные без учета указанных требований и черновики сцен. В день – одна сцена от одного подписчика.
Моя первая сцена тоже есть в комментариях.
Если по каким-то причинам вам некомфортно участвовать в публичном разборе, вы можете обратиться ко мне за индивидуальной консультацией.
⏱ Заканчиваем сегодня в 20:00.
👍9❤1
Как по заказу к нашему практикуму #ПерваяСцена парни с канала @tnhrs (script bro) перевели пост с красноречивым названием «Самая важная сцена».
В нем Карсон Ривз рассуждает, что для него отличает хороший текст от плохого, и формулирует три ключевых вопроса к сцене:
• Происходит ли в сцене что-нибудь?
• Является ли текст четким и по существу?
• Понятно ли, что происходит?
Обязательно прочитайте.
В нем Карсон Ривз рассуждает, что для него отличает хороший текст от плохого, и формулирует три ключевых вопроса к сцене:
• Происходит ли в сцене что-нибудь?
• Является ли текст четким и по существу?
• Понятно ли, что происходит?
Обязательно прочитайте.
👍16❤1
«Крик» поделил хорроры на до и после. Это самый важный фильм ужасов в истории жанра со времен хичкоковского «Психо». Открывающая сцена «Крика» стала одной из самых знаменитых первых сцен в кино и образцом того, как обманывать ожидания зрителя.
Сегодня мы начинаем разбор сценария «Крика». Первый драфт можно прочитать здесь, а истории написания сценария был посвящен декабрьский лонгрид: в первой части речь шла о том, как Кевин Уильямсон придумал свою историю, а во второй – как за права на сценарий сражались все голливудские студии и продюсеры.
Открывающая сцена длится 18 страниц, ее разбор довольно подробный и выйдет на канале в трех частях сегодня, завтра и послезавтра. А в чате канала (подпишитесь: @dreamon4at) будут публиковаться разные дополнительные материалы к разбору.
Такой формат разбора для меня новый, комментарии по мере выхода текстов приветствуются.
#РазборСценария #Крик
Сегодня мы начинаем разбор сценария «Крика». Первый драфт можно прочитать здесь, а истории написания сценария был посвящен декабрьский лонгрид: в первой части речь шла о том, как Кевин Уильямсон придумал свою историю, а во второй – как за права на сценарий сражались все голливудские студии и продюсеры.
Открывающая сцена длится 18 страниц, ее разбор довольно подробный и выйдет на канале в трех частях сегодня, завтра и послезавтра. А в чате канала (подпишитесь: @dreamon4at) будут публиковаться разные дополнительные материалы к разбору.
Такой формат разбора для меня новый, комментарии по мере выхода текстов приветствуются.
#РазборСценария #Крик
🔥11👍2❤1
#РазборСценария #Крик #ПерваяСцена
СТР 01 – СЦ 01
ДЕЙСТВИЕ: ЗВОНИТ ТЕЛЕФОН. КЕЙСИ БЕРЕТ ТРУБКУ.
ВОЗДЕЙСТВИЕ: Чего-то такого мы и ожидали. Это же середина 90-х, жанр подростковых ужасов выжат досуха, любая мало-мальски рабочая сцена стала избитым клише. Конкретно эта – древняя как мир крипипаста про маньяка, звонящего жертве из ее же дома. Мы знаем правила этой игры, нам скучно.
ДЕЙСТВИЕ: ЗВОНИТ НЕЗНАКОМЕЦ. КЕЙСИ СБРАСЫВАЕТ ЗВОНОК.
ВОЗДЕЙСТВИЕ: Развитие сцены ломает шаблон. Маньяк не угрожает, а заигрывает! «С кем я говорю? Куда я дозвонился?» И Кейси, квинтэссенция классического образа жертвы, легко и бескровно выпутывается, просто вешая трубку! Динамичный живой диалог, клише заявлено и сломано, мы сбиты с толку и заинтригованы.
ПЕЙДЖТЕРНЕР: ТЕЛЕФОН ЗВОНИТ СНОВА.
СТР 03 – СЦ 01
ДЕЙСТВИЕ: НЕЗНАКОМЕЦ ФЛИРТУЕТ.
ВОЗДЕЙСТВИЕ: Это уже третий телефонный звонок. Это ненормально. Но еще ненормальнее, как сильно мы вовлечены – вопреки тому, что это уже третья страница диалога, на экране все еще один персонаж и зацикленный драматургический бит: телефонный разговор.
Почему это работает? Потому что на каждой странице сценарий дает ровно то, чего ждет зритель, но дает совершенно иначе (плюс автор пишет очень живым языком).
На стр 01 маньяк звонит с целью поиграть в кошки-мышки, но Кейси вешает трубку. На стр 02 маньяк перезванивает, его цель осталась, но поменялась стратегия: он просит Кейси поговорить с ним. Кейси тоже получила цель: отделаться от назойливого незнакомца. На стр 03 маньяк снова меняет стратегию – самым непредсказуемым образом: потерпев поражение в предыдущих попытках, он начинает флиртовать со своей жертвой!
Уильямсон подчеркивает это описанием (He’s flirting with her) и действием – Кейси устраивается поудобнее, чтобы поболтать.
СТР 04 – СЦ 01
ДЕЙСТВИЕ: НЕЗНАКОМЕЦ ФЛИРТУЕТ. КЕЙСИ ФЛИРТУЕТ В ОТВЕТ.
СЕТАП: У ТЕБЯ ДОЛЖЕН БЫТЬ ЛЮБИМЫЙ УЖАСТИК / ХЭЛЛОУИН. НУ ТОТ, ГДЕ ЧУВАК В БЕЛОЙ МАСКЕ ХОДИТ ПО ГОРОДУ С НОЖОМ И УБИВАЕТ НЯНЬ.
ВОЗДЕЙСТВИЕ: Устанавливается мощнейшая эмпатическая связь с Кейси и ее ситуацией. Это не просто первый раз в истории жанра, когда герои фильма ужасов живут в постмодерне и знают те же ужастики, которые знаем мы – это виртуозное сокращение дистанции между нами и Кейси с маньяком: с этого момента они тоже как бы реальны и существуют в том же мире, что и зрители. Это не работает в лоб, но через подсознательное восприятие, усиливая эффект от развязки.
Дополнительно сетап предсказывает то, что случится с Кейси в финале сцены: чувак в белой маске убьет ее ножом.
СТР 05 – СЦ 01
ДЕЙСТВИЕ: НЕЗНАКОМЕЦ ПУГАЕТ КЕЙСИ. КЕЙСИ ВЕШАЕТ ТРУБКУ.
ВОЗДЕЙСТВИЕ: После того, как автор усыпил бдительность, разрушил клише и сделал Кейси и Гостфейса настоящими – ТВИСТ! БАААМ, ДА, ЭТО ТА САМАЯ КРИПИПАСТА!!! «Зачем тебе мое имя? / Потому что хочу знать, на кого я смотрю». Настоящий шок.
Но автор этим не ограничивается и играет в игры разума, снова ставя все под сомнение: «Что ты сказал? / Я хочу знать, с кем я говорю. / Это не то, что ты сказал!» Может быть, нам тоже показалось? Ведь в кинотеатре, где зрители смотрели фильм, у них тоже не было возможности перемотать мгновение назад и убедиться.
Иииии, Кейси снова выпутывается из хоррор-ситуации, вешая трубку. Когда Гостфейс перезванивает, взвинченное состояние Кейси автор подчеркивает всеми заглавными – THE PHONE RINGS. Это пейджтернер, мы максимально вовлечены – ЧТО БУДЕТ ТЕПЕРЬ?
СТР 01 – СЦ 01
ДЕЙСТВИЕ: ЗВОНИТ ТЕЛЕФОН. КЕЙСИ БЕРЕТ ТРУБКУ.
ВОЗДЕЙСТВИЕ: Чего-то такого мы и ожидали. Это же середина 90-х, жанр подростковых ужасов выжат досуха, любая мало-мальски рабочая сцена стала избитым клише. Конкретно эта – древняя как мир крипипаста про маньяка, звонящего жертве из ее же дома. Мы знаем правила этой игры, нам скучно.
ДЕЙСТВИЕ: ЗВОНИТ НЕЗНАКОМЕЦ. КЕЙСИ СБРАСЫВАЕТ ЗВОНОК.
ВОЗДЕЙСТВИЕ: Развитие сцены ломает шаблон. Маньяк не угрожает, а заигрывает! «С кем я говорю? Куда я дозвонился?» И Кейси, квинтэссенция классического образа жертвы, легко и бескровно выпутывается, просто вешая трубку! Динамичный живой диалог, клише заявлено и сломано, мы сбиты с толку и заинтригованы.
ПЕЙДЖТЕРНЕР: ТЕЛЕФОН ЗВОНИТ СНОВА.
СТР 03 – СЦ 01
ДЕЙСТВИЕ: НЕЗНАКОМЕЦ ФЛИРТУЕТ.
ВОЗДЕЙСТВИЕ: Это уже третий телефонный звонок. Это ненормально. Но еще ненормальнее, как сильно мы вовлечены – вопреки тому, что это уже третья страница диалога, на экране все еще один персонаж и зацикленный драматургический бит: телефонный разговор.
Почему это работает? Потому что на каждой странице сценарий дает ровно то, чего ждет зритель, но дает совершенно иначе (плюс автор пишет очень живым языком).
На стр 01 маньяк звонит с целью поиграть в кошки-мышки, но Кейси вешает трубку. На стр 02 маньяк перезванивает, его цель осталась, но поменялась стратегия: он просит Кейси поговорить с ним. Кейси тоже получила цель: отделаться от назойливого незнакомца. На стр 03 маньяк снова меняет стратегию – самым непредсказуемым образом: потерпев поражение в предыдущих попытках, он начинает флиртовать со своей жертвой!
Уильямсон подчеркивает это описанием (He’s flirting with her) и действием – Кейси устраивается поудобнее, чтобы поболтать.
СТР 04 – СЦ 01
ДЕЙСТВИЕ: НЕЗНАКОМЕЦ ФЛИРТУЕТ. КЕЙСИ ФЛИРТУЕТ В ОТВЕТ.
СЕТАП: У ТЕБЯ ДОЛЖЕН БЫТЬ ЛЮБИМЫЙ УЖАСТИК / ХЭЛЛОУИН. НУ ТОТ, ГДЕ ЧУВАК В БЕЛОЙ МАСКЕ ХОДИТ ПО ГОРОДУ С НОЖОМ И УБИВАЕТ НЯНЬ.
ВОЗДЕЙСТВИЕ: Устанавливается мощнейшая эмпатическая связь с Кейси и ее ситуацией. Это не просто первый раз в истории жанра, когда герои фильма ужасов живут в постмодерне и знают те же ужастики, которые знаем мы – это виртуозное сокращение дистанции между нами и Кейси с маньяком: с этого момента они тоже как бы реальны и существуют в том же мире, что и зрители. Это не работает в лоб, но через подсознательное восприятие, усиливая эффект от развязки.
Дополнительно сетап предсказывает то, что случится с Кейси в финале сцены: чувак в белой маске убьет ее ножом.
СТР 05 – СЦ 01
ДЕЙСТВИЕ: НЕЗНАКОМЕЦ ПУГАЕТ КЕЙСИ. КЕЙСИ ВЕШАЕТ ТРУБКУ.
ВОЗДЕЙСТВИЕ: После того, как автор усыпил бдительность, разрушил клише и сделал Кейси и Гостфейса настоящими – ТВИСТ! БАААМ, ДА, ЭТО ТА САМАЯ КРИПИПАСТА!!! «Зачем тебе мое имя? / Потому что хочу знать, на кого я смотрю». Настоящий шок.
Но автор этим не ограничивается и играет в игры разума, снова ставя все под сомнение: «Что ты сказал? / Я хочу знать, с кем я говорю. / Это не то, что ты сказал!» Может быть, нам тоже показалось? Ведь в кинотеатре, где зрители смотрели фильм, у них тоже не было возможности перемотать мгновение назад и убедиться.
Иииии, Кейси снова выпутывается из хоррор-ситуации, вешая трубку. Когда Гостфейс перезванивает, взвинченное состояние Кейси автор подчеркивает всеми заглавными – THE PHONE RINGS. Это пейджтернер, мы максимально вовлечены – ЧТО БУДЕТ ТЕПЕРЬ?
👍24❤1