Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Вчера провел могучий вебинар по хоррорам, его структурным правилам и жанровым приемам (запись есть, даже с проверкой домашки – обращайтесь к @vikakofe). Но сейчас про режиссуру, которая решает в хорроре также много, как драматургия.
Посмотрите этот отрывок из Золотого стандарта жанра – как умело работает с саспенсом Джеймс Ван!
Что критично важно: предлагаемые обстоятельства – из предыдущих сцен мы уже знаем, что в доме присутствует зло. Максимальный бытовой реализм – никаких маньяков, ножей и прочей жанровой фантастики, только безобидная игра в жмурки. Принцип триединства – прием задается и закрепляется в три этапа, каждый несет свой эмоциональный заряд:
Первый этап – объяснение правил игры, мы эмпатически включаемся в жмурки. Это тезис.
Второй этап – нам показывают хлопки в рациональном действии. Это аксиома.
Третий этап – распахиваются дверцы шкафа, появляются синюшные руки, «Я слышу твое дыхание». Это доказательство.
К этому моменту мы находимся на преобладающей над героиней позицией: мы видим и знаем больше, чем видит и знает она – включается саспенс: тревожное ожидание последствий. Если бы мы могли, мы кричали бы ей не идти к шкафу, но она нас не услышит. Поэтому становится так жутко, когда героиня ощупывает недра шкафа – ведь мы видели, что скрывается внутри.
#делайтак #саспенс #хоррор
Посмотрите этот отрывок из Золотого стандарта жанра – как умело работает с саспенсом Джеймс Ван!
Что критично важно: предлагаемые обстоятельства – из предыдущих сцен мы уже знаем, что в доме присутствует зло. Максимальный бытовой реализм – никаких маньяков, ножей и прочей жанровой фантастики, только безобидная игра в жмурки. Принцип триединства – прием задается и закрепляется в три этапа, каждый несет свой эмоциональный заряд:
Первый этап – объяснение правил игры, мы эмпатически включаемся в жмурки. Это тезис.
Второй этап – нам показывают хлопки в рациональном действии. Это аксиома.
Третий этап – распахиваются дверцы шкафа, появляются синюшные руки, «Я слышу твое дыхание». Это доказательство.
К этому моменту мы находимся на преобладающей над героиней позицией: мы видим и знаем больше, чем видит и знает она – включается саспенс: тревожное ожидание последствий. Если бы мы могли, мы кричали бы ей не идти к шкафу, но она нас не услышит. Поэтому становится так жутко, когда героиня ощупывает недра шкафа – ведь мы видели, что скрывается внутри.
#делайтак #саспенс #хоррор
❤9🔥1
КАК БЫЛ СНЯТ «КИТ» (1/3)
Экранизация пьесы Сэмюеля Хантера «Кит» воссоединила Даррена Аронофски с его давним творческим партнером оператором Мэттью Либатиком.
Преподакшн шел в жестком трехнедельном графике, и первой задачей Либатика был поиск атмосферы картины. Но референсные кадры мало что говорили режиссеру, и было решено опираться на конкретные задачи по каждому из кадров. Аронофски хотел дать актерам максимум пространства для движения и блокинг в разных ракурсах под разными углами, чтобы избежать ощущения статики даже при статичной фигуре заглавного героя.
С кинематографической точки зрения было важно дать почувствовать актерам, что их декорация реальна.
На второй неделе подготовки Аронофски репетировал с актерами сцены в размеченном тэйпом павильоне. Тоже самое он делал на «Черном лебеде», но если там разводилась хореография, то здесь репетировалась пьеса.
Все репетиции фиксировались на видео: в этой картине киноязык требовался оператору в качестве proof-of-concept, и шла проверка, как блокинг взаимодействует с актерами в пространстве. Обычно Либатик планирует все заранее: шот-листы, диаграмы блокинга и освещения – но в этот раз основной была реакция камеры в реальном времени на происходящее перед ней.
По мере работы Аронофски с актерами, Либатик решил, что ключ к движению камеры, это то, как Даррен перемещает актеров. Как персонажи появляются в сцене, взаимодействуют с Чарли и друг с другом, двигаются по декорации, действуют и уходят – во всем этом был постоянный ритм театральной пьесы. Камера Либатика скользит сквозь эти сцены, используя шоты POV и мотивированные движения для создания новых линий взгляда или трехмерного мизансценирования.
Либатик управлял камерой дистанционно, снимая весь фильм на камеру, загрипованную Ронином-2, который в свою очередь крепился к роботизированному крану Aero Jib, и иногда использовал долли. Главным преимуществом такой съемки стало отсутствие лишних людей в декорации, хотя первоначально это решение продиктовала ковид-безопасность.
#бэкстейдж #Кит #ДарренАронофски
Экранизация пьесы Сэмюеля Хантера «Кит» воссоединила Даррена Аронофски с его давним творческим партнером оператором Мэттью Либатиком.
Преподакшн шел в жестком трехнедельном графике, и первой задачей Либатика был поиск атмосферы картины. Но референсные кадры мало что говорили режиссеру, и было решено опираться на конкретные задачи по каждому из кадров. Аронофски хотел дать актерам максимум пространства для движения и блокинг в разных ракурсах под разными углами, чтобы избежать ощущения статики даже при статичной фигуре заглавного героя.
С кинематографической точки зрения было важно дать почувствовать актерам, что их декорация реальна.
На второй неделе подготовки Аронофски репетировал с актерами сцены в размеченном тэйпом павильоне. Тоже самое он делал на «Черном лебеде», но если там разводилась хореография, то здесь репетировалась пьеса.
Все репетиции фиксировались на видео: в этой картине киноязык требовался оператору в качестве proof-of-concept, и шла проверка, как блокинг взаимодействует с актерами в пространстве. Обычно Либатик планирует все заранее: шот-листы, диаграмы блокинга и освещения – но в этот раз основной была реакция камеры в реальном времени на происходящее перед ней.
По мере работы Аронофски с актерами, Либатик решил, что ключ к движению камеры, это то, как Даррен перемещает актеров. Как персонажи появляются в сцене, взаимодействуют с Чарли и друг с другом, двигаются по декорации, действуют и уходят – во всем этом был постоянный ритм театральной пьесы. Камера Либатика скользит сквозь эти сцены, используя шоты POV и мотивированные движения для создания новых линий взгляда или трехмерного мизансценирования.
Либатик управлял камерой дистанционно, снимая весь фильм на камеру, загрипованную Ронином-2, который в свою очередь крепился к роботизированному крану Aero Jib, и иногда использовал долли. Главным преимуществом такой съемки стало отсутствие лишних людей в декорации, хотя первоначально это решение продиктовала ковид-безопасность.
#бэкстейдж #Кит #ДарренАронофски
🔥14❤2👍1
(1) Читка сценария в декорации-тейпе
(2) Декорация квартиры Чарли
(3) Дистанционная съемка управляемой камерой
(4) Правка света по дублерам актеров
#бэкстейдж #Кит #ДарренАронофски
(2) Декорация квартиры Чарли
(3) Дистанционная съемка управляемой камерой
(4) Правка света по дублерам актеров
#бэкстейдж #Кит #ДарренАронофски
🔥16❤3⚡1
Forwarded from Новости кинопроизводства
💲📈 Сколько зарабатывают режиссёры-постановщики в 2023-м – на сериалах больше, чем в 2022-м
С коллегами из Агентства StarDust @stardust_agency решили не останавливаться на операторах и сделали срез по режиссёрам.
Сначала про два важных изменения в 2023-м:
➖ Нижняя планка гонораров режиссёров на сериалах (см. ниже) в 2023-м выросла почти в 2 раза, по сравнению с гонорарами в 2022-м. В отличие от полных метров, на которых ставки режиссёров остались без изменений с прошлого года.
➖ На сериалах и коммерческих полных метрах стало значительно больше женщин-режиссёров. Татьяна Беличенко, ген. директор StarDust, отмечает, что женщин в режиссёрских креслах в 2023-м в 3 раза больше (❗️), чем в 2022-м. Можно сказать, в одном ряду с Гретой Гервиг.
Теперь про усреднённые (!) ставки режиссёров-постановщиков:
🔹 Премиальные сериалы для платформ (8-12 серий) –
от 600 000 ₽ до 800 000 ₽ за 1 ПОЛУчасовую серию
от 1 000 000 ₽ до 1 500 000 ₽ за 1 часовую серию
Разброс:
Молодые режиссёры – от 300 000 ₽ за 1 ПОЛУчасовую серию и от 500 000 ₽ за 1 часовую серию
ТОПовые режиссёры – от 2 000 000 ₽ до 4 000 000 ₽ за часовую серию
🔹 Праймовые сериалы для ТВ (12-20 серий) –
от 300 000 ₽ до 500 000 ₽ за 1 ПОЛУчасовую серию
от 800 000 ₽ до 1 200 000 ₽ за 1 часовую серию
🔹 Полные метры
Гонорары зависят от бюджета, сложности и творческого интереса режиссёра. В авторских и камерных проектах ТОПовые режиссёры соглашаются на снижение оплаты.
Авторские п/м –
от 1 800 000 ₽ до 3 000 000 ₽
Коммерческие –
от 5 000 000 ₽ до 8 000 000 ₽
Разброс:
Молодые режиссёры – от 3 000 000 ₽ до 5 000 000 ₽
ТОПовые режиссёры – от 10 000 000 ₽ до 15 000 000 ₽
Для условного ТОП-10 режиссёров условия могут быть индивидуальными со ставками в 2-3 раза выше.
Также про контракты и условия:
➖ Переработки и доп. смены режиссёрам не оплачиваются.
➖ Если продюсер продлевает сроки производства (больше, чем на 2 месяца), то режиссёр может запросить увеличение гонорара.
➖ Если режиссёр подключается к работе над сценарием, то идёт отдельный контракт на креативное продюсирование или соавторство.
Подробнее про некоторые другие тренды режиссёрских контрактов (роялти, эксклюзивы и т.п.) и запросы продюсеров расскажем в следующую пятницу. Не переключайтесь.
С коллегами из Агентства StarDust @stardust_agency решили не останавливаться на операторах и сделали срез по режиссёрам.
Сначала про два важных изменения в 2023-м:
➖ Нижняя планка гонораров режиссёров на сериалах (см. ниже) в 2023-м выросла почти в 2 раза, по сравнению с гонорарами в 2022-м. В отличие от полных метров, на которых ставки режиссёров остались без изменений с прошлого года.
➖ На сериалах и коммерческих полных метрах стало значительно больше женщин-режиссёров. Татьяна Беличенко, ген. директор StarDust, отмечает, что женщин в режиссёрских креслах в 2023-м в 3 раза больше (❗️), чем в 2022-м. Можно сказать, в одном ряду с Гретой Гервиг.
Теперь про усреднённые (!) ставки режиссёров-постановщиков:
🔹 Премиальные сериалы для платформ (8-12 серий) –
от 600 000 ₽ до 800 000 ₽ за 1 ПОЛУчасовую серию
от 1 000 000 ₽ до 1 500 000 ₽ за 1 часовую серию
Разброс:
Молодые режиссёры – от 300 000 ₽ за 1 ПОЛУчасовую серию и от 500 000 ₽ за 1 часовую серию
ТОПовые режиссёры – от 2 000 000 ₽ до 4 000 000 ₽ за часовую серию
🔹 Праймовые сериалы для ТВ (12-20 серий) –
от 300 000 ₽ до 500 000 ₽ за 1 ПОЛУчасовую серию
от 800 000 ₽ до 1 200 000 ₽ за 1 часовую серию
🔹 Полные метры
Гонорары зависят от бюджета, сложности и творческого интереса режиссёра. В авторских и камерных проектах ТОПовые режиссёры соглашаются на снижение оплаты.
Авторские п/м –
от 1 800 000 ₽ до 3 000 000 ₽
Коммерческие –
от 5 000 000 ₽ до 8 000 000 ₽
Разброс:
Молодые режиссёры – от 3 000 000 ₽ до 5 000 000 ₽
ТОПовые режиссёры – от 10 000 000 ₽ до 15 000 000 ₽
Для условного ТОП-10 режиссёров условия могут быть индивидуальными со ставками в 2-3 раза выше.
Также про контракты и условия:
➖ Переработки и доп. смены режиссёрам не оплачиваются.
➖ Если продюсер продлевает сроки производства (больше, чем на 2 месяца), то режиссёр может запросить увеличение гонорара.
➖ Если режиссёр подключается к работе над сценарием, то идёт отдельный контракт на креативное продюсирование или соавторство.
Подробнее про некоторые другие тренды режиссёрских контрактов (роялти, эксклюзивы и т.п.) и запросы продюсеров расскажем в следующую пятницу. Не переключайтесь.
🔥21❤2⚡1
Forwarded from Новости кинопроизводства
📑 Контракты режиссёров – в дополнение к обзору про гонорары режиссёров, вышедшему на прошлой неделе (прочитать можно здесь).
Ещё кое-что интересное из заметок Агентства StarDust @stardust_agency по текущей ситуации с условиями для топовых режиссёров.
🔹 Сейчас частый запрос от продюсеров – пакет “сценарий + сильный режиссёр”. Раньше больше внимания уделяли исполнителям главных ролей.
🔹 Эксклюзивы. Некоторые (!) продюсеры предпочитают подписывать режиссёров на эксклюзивной основе – обычно на 2 года – с фиксированной ежемесячной оплатой. Сумма зависит от конкретного режиссёра. По данным StarDust, от 1,5 млн в месяц.
🔹 Роялти. История по-прежнему редкая для российского рынка. Хотя единично используются 4 модели:
➖ Процент от проката (касса по данным ЕАИС). Обычно 1-2%, но эта модель используется реже всего.
➖ Процент от прибыли (!) в прокате. Обычно 3-10%.
➖ Процент от перепродажи (библиотечные продажи). Обычно 1-3%.
➖ Дополнительный гонорар – в отдельных случаях, если проект получает финансирование Минкультуры или Фонда кино.
🔹И отдельная опция, помимо гонорара, которой всё чаще пользуются топовые режиссёры – производством проекта занимается их собственный продакшн.
Ещё кое-что интересное из заметок Агентства StarDust @stardust_agency по текущей ситуации с условиями для топовых режиссёров.
🔹 Сейчас частый запрос от продюсеров – пакет “сценарий + сильный режиссёр”. Раньше больше внимания уделяли исполнителям главных ролей.
🔹 Эксклюзивы. Некоторые (!) продюсеры предпочитают подписывать режиссёров на эксклюзивной основе – обычно на 2 года – с фиксированной ежемесячной оплатой. Сумма зависит от конкретного режиссёра. По данным StarDust, от 1,5 млн в месяц.
🔹 Роялти. История по-прежнему редкая для российского рынка. Хотя единично используются 4 модели:
➖ Процент от проката (касса по данным ЕАИС). Обычно 1-2%, но эта модель используется реже всего.
➖ Процент от прибыли (!) в прокате. Обычно 3-10%.
➖ Процент от перепродажи (библиотечные продажи). Обычно 1-3%.
➖ Дополнительный гонорар – в отдельных случаях, если проект получает финансирование Минкультуры или Фонда кино.
🔹И отдельная опция, помимо гонорара, которой всё чаще пользуются топовые режиссёры – производством проекта занимается их собственный продакшн.
Telegram
Новости кинопроизводства
💲📈 Сколько зарабатывают режиссёры-постановщики в 2023-м – на сериалах больше, чем в 2022-м
С коллегами из Агентства StarDust @stardust_agency решили не останавливаться на операторах и сделали срез по режиссёрам.
Сначала про два важных изменения в 2023…
С коллегами из Агентства StarDust @stardust_agency решили не останавливаться на операторах и сделали срез по режиссёрам.
Сначала про два важных изменения в 2023…
🔥10✍2⚡1❤1
Назовите один фильм или сериал этого года, который, если ты его не видел(-а), то что ты вообще делаешь в профессии. Но не просто напишите название, а объясните выбор.
Для меня, если верить дневнику просмотров, это «Микулай» Ильшата Рахимбая.
Затягивающее кино про уникальную ментальность и родовые народные травмы. Но главное, чем оно попадает в нерв (не считая отличной режиссуры, неповторимого Виктора Сухорукова и потрясающего худпоста Алисы Галиевой) – это накатывающим беспокойством, в котором все мы провели последние четыре года.
Для меня, если верить дневнику просмотров, это «Микулай» Ильшата Рахимбая.
Затягивающее кино про уникальную ментальность и родовые народные травмы. Но главное, чем оно попадает в нерв (не считая отличной режиссуры, неповторимого Виктора Сухорукова и потрясающего худпоста Алисы Галиевой) – это накатывающим беспокойством, в котором все мы провели последние четыре года.
❤12👍3⚡1🥰1
В оскаровской гонке параллельно со сценариями студии пушат и остальных участников съемочных групп.
Вот список режиссеров, которых мейджоры выдвигают на награждение. Список пока неполный – не все студии вступили в гонку, да и относиться к нему нужно с поправочкой:
Часто это не столько признание заслуг, сколько релаксирующий массаж любимому тэланту («Мы любим тебя, мы ценим тебя, мы инвестируем в твою наградную кампанию»), чтобы талант и впредь снимал под крылом этой студии. Никто всерьез не выдвигает режиссуру «Звероботов» на премию.
Amazon MGM Studios
→ Алехандра Маркес Абелла, A Million Miles Away
→ Бен Аффлек, Air
→ Мэгги Беттс, The Burial
→ Зак Брафф, A Good Person
→ Корд Джефферсон, American Fiction
→ Майкл Б. Джордан, Creed III
→ Гарт Дэвис, Foe
→ Джордж Клуни, The Boys in the Boat
→ Рауль Пек, Silver Dollar Road
→ Гай Ричи, The Covenant
→ Эмма Селигман, Bottoms
→ Росс Роджер Уильямс, Cassandro
→ Эмеральд Феннел, Saltburn
→ Кори Финлей, Landscape with Invisible Hands
The Walt Disney Studios
→ Кеннет Брана, A Haunting in Venice
→ Джеймс Ганн, Guardians of the Galaxy, Volume 3
→ Роб Маршалл, The Little Mermaid
→ Джеймс Мэнголд, Indiana Jones and the Dial of Destiny
→ Питер Сон, Elemental
→ Гарет Эдвардс, The Creator
Paramount Pictures
→ Джонатан Голдштейн, Джон Фрэнсис Дэйли, Dungeons & Dragons: Honor Among Thieves
→ Стивен Кейпл мл., Transformers: Rise of the Beasts
→ Кристофер МакКуорри, Mission: Impossible – Dead Reckoning, Part One
→ Джефф Роу, Teenage Mutant Ninja Turtles: Mutant Mayhem
Searchlight Pictures
→ Тайка Вайтити, Next Goal Wins
→ Молли Гордон, Ник Либерман, Theater Camp
→ Йоргос Лантимос, Poor Things
→ Ева Лонгория, Flamin’ Hot
→ Стивен Уильямс, Chevalier
→ Эндрю Хэй, All Of Us Strangers
Netflix
→ Элизабет Чай Васархели, Джимми Чин, Nyad
→ Джордж С. Вольф, Rustin
→ Хлоя Домонт, Fair Play
→ Брэдли Купер, Maestro
→ Дэвид Финчер, The Killer
→ Тодд Хэйнс, May December
Sony Pictures
→ Крэйг Гиллеспи, Dumb Money
→ Жуакин Душ Сантуш, Кемп Пауэрс, Джастин Томпсон, Spider-Man: Across the Spider-Verse
→ Ридли Скотт, Napoleon
Warner Bros.
→ Блитц Базавуле, The Color Purple
→ Грета Гервиг, Barbie
→ Пол Кинг, Wonka
#Оскар2024
Вот список режиссеров, которых мейджоры выдвигают на награждение. Список пока неполный – не все студии вступили в гонку, да и относиться к нему нужно с поправочкой:
Часто это не столько признание заслуг, сколько релаксирующий массаж любимому тэланту («Мы любим тебя, мы ценим тебя, мы инвестируем в твою наградную кампанию»), чтобы талант и впредь снимал под крылом этой студии. Никто всерьез не выдвигает режиссуру «Звероботов» на премию.
Amazon MGM Studios
→ Алехандра Маркес Абелла, A Million Miles Away
→ Бен Аффлек, Air
→ Мэгги Беттс, The Burial
→ Зак Брафф, A Good Person
→ Корд Джефферсон, American Fiction
→ Майкл Б. Джордан, Creed III
→ Гарт Дэвис, Foe
→ Джордж Клуни, The Boys in the Boat
→ Рауль Пек, Silver Dollar Road
→ Гай Ричи, The Covenant
→ Эмма Селигман, Bottoms
→ Росс Роджер Уильямс, Cassandro
→ Эмеральд Феннел, Saltburn
→ Кори Финлей, Landscape with Invisible Hands
The Walt Disney Studios
→ Кеннет Брана, A Haunting in Venice
→ Джеймс Ганн, Guardians of the Galaxy, Volume 3
→ Роб Маршалл, The Little Mermaid
→ Джеймс Мэнголд, Indiana Jones and the Dial of Destiny
→ Питер Сон, Elemental
→ Гарет Эдвардс, The Creator
Paramount Pictures
→ Джонатан Голдштейн, Джон Фрэнсис Дэйли, Dungeons & Dragons: Honor Among Thieves
→ Стивен Кейпл мл., Transformers: Rise of the Beasts
→ Кристофер МакКуорри, Mission: Impossible – Dead Reckoning, Part One
→ Джефф Роу, Teenage Mutant Ninja Turtles: Mutant Mayhem
Searchlight Pictures
→ Тайка Вайтити, Next Goal Wins
→ Молли Гордон, Ник Либерман, Theater Camp
→ Йоргос Лантимос, Poor Things
→ Ева Лонгория, Flamin’ Hot
→ Стивен Уильямс, Chevalier
→ Эндрю Хэй, All Of Us Strangers
Netflix
→ Элизабет Чай Васархели, Джимми Чин, Nyad
→ Джордж С. Вольф, Rustin
→ Хлоя Домонт, Fair Play
→ Брэдли Купер, Maestro
→ Дэвид Финчер, The Killer
→ Тодд Хэйнс, May December
Sony Pictures
→ Крэйг Гиллеспи, Dumb Money
→ Жуакин Душ Сантуш, Кемп Пауэрс, Джастин Томпсон, Spider-Man: Across the Spider-Verse
→ Ридли Скотт, Napoleon
Warner Bros.
→ Блитц Базавуле, The Color Purple
→ Грета Гервиг, Barbie
→ Пол Кинг, Wonka
#Оскар2024
Telegram
Самоучитель сценариста
Все 5️⃣6️⃣ сценариев «Оскара 2024». Что, уже? Да!
Предоскаровская кампания началась, студии потихоньку рассылают Академикам сценарии, которые хотят видеть в числе десятки номинантов – пяти оригинальных и пяти адаптированных.
Я традиционно буду собирать…
Предоскаровская кампания началась, студии потихоньку рассылают Академикам сценарии, которые хотят видеть в числе десятки номинантов – пяти оригинальных и пяти адаптированных.
Я традиционно буду собирать…
🔥7👍2⚡1
Номинанты «Оскар 2024» за лучшие режиссуру и монтаж. Стоп, при чем здесь монтаж?
Вот при чем. Помимо известного утверждения, что кино рождается трижды: на бумаге, на съемках и на монтажном столе, монтаж и сценография – это фактический вокабуляр режиссера. В хорошем кино мысль несет не кадр, а соседство двух кадров, склейка которых создает смысл. Поэтому режиссура неотделима от монтажа.
Режиссура:
→ «Анатомия падения», Джастин Трие
→ «Бедные-несчастные», Йоргос Лантимос
→ «Зона интересов», Джонатан Глейзер
→ «Оппенгеймер», Кристофер Нолан
→ «Убийцы цветочной Луны», Мартин Скорсезе
Монтаж:
→ «Анатомия падения», Лорен Сенешаль
→ «Бедные-несчастные», Йоргос Мавропсаридис
→ «Оппенгеймер», Дженнифер Лэйм
→ «Оставленные», Кевин Тент
→ «Убийцы цветочной Луны», Тельма Скунмейкер
За сценарными номинантами следим в соседнем канале.
#Оскар2024
Вот при чем. Помимо известного утверждения, что кино рождается трижды: на бумаге, на съемках и на монтажном столе, монтаж и сценография – это фактический вокабуляр режиссера. В хорошем кино мысль несет не кадр, а соседство двух кадров, склейка которых создает смысл. Поэтому режиссура неотделима от монтажа.
Режиссура:
→ «Анатомия падения», Джастин Трие
→ «Бедные-несчастные», Йоргос Лантимос
→ «Зона интересов», Джонатан Глейзер
→ «Оппенгеймер», Кристофер Нолан
→ «Убийцы цветочной Луны», Мартин Скорсезе
Монтаж:
→ «Анатомия падения», Лорен Сенешаль
→ «Бедные-несчастные», Йоргос Мавропсаридис
→ «Оппенгеймер», Дженнифер Лэйм
→ «Оставленные», Кевин Тент
→ «Убийцы цветочной Луны», Тельма Скунмейкер
За сценарными номинантами следим в соседнем канале.
#Оскар2024
🔥9⚡3❤2👍1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Как видеомейкеру выбрать курс, чтобы не слить деньги и не переучиваться потом? 🤔
Разбираем признаки качественной учебной программы на примере курса «Режиссер монтажа» от онлайн-школы дизайна и технологий Bang Bang Education.
Во время учебы собираешь крутое портфолио. В нем будет 6 проектов — имиджевый фэшн-ролик, выпуск Youtube-шоу, музыкальный клип, трейлер фильма, короткометражка и рекламный ролик.
Каждое задание — реальный заказ от бренда или медийной персоны.
Преподаватели — практики с крутыми кейсами. Эксперты Bang Bang Education сотрудничают с Netflix, «Амедиатека» и блогерами-миллионниками.
Реальная возможность устроиться на работу в крупную компанию сразу после обучения. На защиту дипломов приходят очень известные заказчики. Выпускники Bang Bang Education работают в Nike и «Кинопоиске».
А еще вас ждет много обратной связи и интересных профессиональных фишек, которые нельзя загуглить.
По промокоду VIDEOEDIT скидка 50% на обучение до 29 февраля + подарок — курс «Свет. Основы и практика».
Остались вопросы? Бесплатная консультация по профессии и обучению – ТУТ
Разбираем признаки качественной учебной программы на примере курса «Режиссер монтажа» от онлайн-школы дизайна и технологий Bang Bang Education.
Во время учебы собираешь крутое портфолио. В нем будет 6 проектов — имиджевый фэшн-ролик, выпуск Youtube-шоу, музыкальный клип, трейлер фильма, короткометражка и рекламный ролик.
Каждое задание — реальный заказ от бренда или медийной персоны.
Преподаватели — практики с крутыми кейсами. Эксперты Bang Bang Education сотрудничают с Netflix, «Амедиатека» и блогерами-миллионниками.
Реальная возможность устроиться на работу в крупную компанию сразу после обучения. На защиту дипломов приходят очень известные заказчики. Выпускники Bang Bang Education работают в Nike и «Кинопоиске».
А еще вас ждет много обратной связи и интересных профессиональных фишек, которые нельзя загуглить.
По промокоду VIDEOEDIT скидка 50% на обучение до 29 февраля + подарок — курс «Свет. Основы и практика».
Остались вопросы? Бесплатная консультация по профессии и обучению – ТУТ
🔥3👍1
Выставка Джеймса Кэмерона открылась в Парижской Синематеке и продлится там до января 2025 года. В экспозиции – порядка трех сотен рисунков, эскизов и концептов, нарисованных Кэмероном на протяжении своей карьеры.
Пока мы не в Париже, собрал небольшую галерею его работ.
Особенно интересен арт, который легко спутать с концептом «Аватара» – в действительности, это работа к дебютной картине Кэмерона «Ксеногенез», на которую не хватило денег и она была снята в формате proof-of-concept короткометражки. Но Кэмерон не забыл взбудораживший его образ и переосмыслил его в виде баньши.
#ДжеймсКэмерон
Пока мы не в Париже, собрал небольшую галерею его работ.
Особенно интересен арт, который легко спутать с концептом «Аватара» – в действительности, это работа к дебютной картине Кэмерона «Ксеногенез», на которую не хватило денег и она была снята в формате proof-of-concept короткометражки. Но Кэмерон не забыл взбудораживший его образ и переосмыслил его в виде баньши.
#ДжеймсКэмерон
🔥16👍2