«Но это все равно было лучше протестантства, при котором вообще не существовало коллективного фемининного образа, женская индивидуальность была полностью подавлена. Тогда началась охота на ведьм, и, зная об этих тяжелых временах, можно заметить, что в колдовстве обвиняли главным образом женщин, которые имели хоть какую-то индивидуальность. Некоторые из этих бедняжек были просто сумасшедшими. Например, последние ведьмы в Швейцарии были явно больны шизофренией — смешные пожилые женщины, которые что-то бормотали на своем языке и резко выделялись своей эксцентричностью среди других женщин, а потому стали мишенью для проекций образа ведьмы. Но раньше преследовали и красивых женщин, которые иначе привлекали внимание людей. Естественно, что они возбуждали ревность других женщин и страх мужчин, что в итоге и вызывало их преследование. Поэтому женщины, которые индивидуально чем-то выделялись и хоть чуть-чуть отличались от «средней», как правило превращались в мишень для проекции ведьмы, что в конечном счете приводило их к гибели». #фонфранц
«Со временем преследование женщин совместилось с гонениями на любые проявления женской индивидуальности. И это тоже является историческим фактом, позволяющим мужчине осознать индивидуальные черты своей Анимы не только как архетипической структуры, осознаваемой с помощью образа Девы Марии. В ту же историческую эпоху происходило и поношение кошек: их называли ведьминым отродьем, животными, которые приносят несчастье, смерть и т. п. Особенно часто мишенью для проекций становились черные кошки; до сих пор считается, что, перебегая человеку дорогу, они приносят ему несчастье. Таким образом, кошка имеет прочную связь с независимой индивидуальностью фемининности. Итак, мы видим, что кошка является Тенью Девы Марии. Она представляет собой ту часть фемининной сущности, которая не воплощена в фигуре Девы Марии, но составляет целостный образ феминности». #фонфранц
Только что посмотрела спектакль Никиты Бетехтина в ЦИМе по пьесе А.Лоскутова (псевдоним) Рождество. Для меня он про обретение гармонии. Все персонажи - субличности, и много-много лет в этом ансамбле убивают и душат Аниму - то есть спонтанность, источник чувства и настроения, интуицию, иррарациональность - и связь с бессознательным. В прошлый раз ее вообще убили. В этот раз чуть не задушили, но есть! есть молодая часть, которая приняла вызов, напряглась, поврослела и стала Королём этой Королеве - и всё гармонизировалось, новый порядок восторжествовал! Ура!
Мне кажется, все мы должны написать по пьесе про это: «Известно, что иногда у человека появляется ощущение, что он идет по жизни и повседневные события кажутся ему тривиальными, но вдруг звонит телефон и кто-то ему говорит: «Посмотри-ка на часы! Должно произойти нечто!» И если не обратить на это внимание, можно упустить что-то очень важное. Я бы назвала зовом Самости сигнал, который сообщает: «Обрати внимание, что происходит архетипическое событие». Архетипическое событие можно очень легко упустить из виду, особенно если жизнь наполнена суетой и множеством неотложных дел. Тогда уже позже, ложась спать, человек думает: «Что сегодня произошло? Сегодня утром в девять часов произошло нечто очень важное!» Но это уже упущено». #фонфранц
Уже 2 недели всё думаю об этой чудесной форме оркестра, где каждый персонаж исполняет свою партию. Образец - текст Сергея Завьялова «Рождественский пост». https://magazines.gorky.media/nlo/2010/2/rozhdestvenskij-post.html
Текст Завьялова, конечно, очень дионисийский. Каталоги-каталоги-каталоги - они вводят в транс, как и стихи, как и будто вдруг вырванные из контекста фразы, как и текст церковного календаря, сводки новостей. Их задача - убаюкать нас, анестезировать нам боль от смерти, притупить голод, самопереваривание, эту пытку блокады Ленинграда, этот страх расчеловечивания «он уже из-под себя ест». И пара уродливое-красивое даёт объективность, ведь тот день, когда «из-под себя ест» одновременно «о как был прекрасен», и «утонувший в чистейшем снегу с порывами слабого солнца».
Открылся конкурс Первая читка, очень хороший, в Петербурге. Вот что пишет Оля Каммари: «Очень ждем ваши тексты (нигде ранее не представленные, не переводы и не инсценировки; от одного автора — не более двух) по адресу: pchitka@bk.ru Прислайте до 15 декабря 2020 года».
Сначала Карнавал: сочетание высокого и низкого, смерти и жизни, головы и жопы, хулы и хвалы. Жизнерадостные толстяки, снижающие пафос. Потом притча о блудном сыне: он опустился на самое дно, но вернулся. Потом Юнг: опуститься на дно как погрузиться в бессознательное, чтобы напитаться, стать сильнее. Потом Генрих IV. Часть 1, пьеса Шекспира - она рассказывает про всё то, что было раньше: карнавал, толстяк, блудный сын, и можно посмотреть через Юнга. А теперь - барабанная дробь - Мой личный штат Айдахо Гаса Ван Сента, где есть всё вышеперечисленное плюс ещё немного Юнга - поиски своей анимы, ещё немного Шекспира - вот эта романтическая мужская дружба с персонажами по имени Антонио, которая встречается в других его пьесах - ну и современная гей-драма. Сейчас я показала вам выкройку фильма Ван Сента, и это прекрасный кейс синтетичности искусства: откуда всё берётся, из чего сочинять, где брать, как изменять. Итак, Шекспир вдохновился Карнавалом, именно поэтому «Генрих 4», конечно, комедия: вся эта рябь на воде, дионисии и сатурналии, похождения плутов, речевые поединки, рамсы, комедия повседневности, смакование жизни тела - Фальстаф перевесил всех, и даже вызвал появление сиквела - пьесы “Генрих IV. Часть 2”. Карнавал страшно питателен, он нужен человечеству, и никогда нам не надоест: это мышление истинной жизни, антиханжеское, максимально витальное. Хотите писать комедии? Изучайте Карнавал. К Карнавалу Шекспир добавил немножко христианства и немного войнушки и пафоса - чтобы Фальстафу было что троллить. Ну а Гас Ван Сент уже соединил кино и театр, почти всю пьесу перенес в сценарии и добавил гей-драму. Это потрясающее кино, не устаю пересматривать.