( ups and downs )
Привет! Меня зовут Даша! В .dpt я работаю архитектором и сегодня хочу рассказать вам про лестницы.
Мне кажется, что лестница в любой архитектурной ситуации становится важным элементом. Она может подарить красивый вид, облегчить подъем — или усложнить! — соединить пространства дома, стать частью инсталляции. Матисс рисовал «Танец» для лестницы в особняке Щукина — современники говорили, что картина действительно помогает подниматься на второй этаж.
В общем, лестница — это круто! Предлагаю посмотреть на то, как она может быть интегрирована в интерьер и в ткань города.
Синяя и жёлтая лестницы — это центры композиции, почти скульптуры, вокруг которых собирается пространство: здесь важны геометрия и цвет как самостоятельный архитектурный инструмент.
1. House II in a Quinta de Recreio, Sintra, Portugal
Arquitectura-G
2. Southbank Centre, London, UK
Norman Engleback, Leslie Martin, Robert Matthew, Peter Moro
Совсем иначе работают лестницы, встроенные в ландшафт: лестница становится частью рельефа или узора, а предполагаемое движение по ней — медленное и созерцательное.
3. Sunderland Civic Centre, Sunderland, UK
Spence, Bonnington & Collins
(к сожалению, уже снесенный памятник брутализма)
4. National Ethnology Museum, Osaka, Japan
Kisho Kurokawa
Небольшие лестницы работают как интерьерные акценты: круглая делает это через форму и размер, а красная — через цвет и графику.
5. Удалось найти автора: это бразильский архитектор Siegbert Zanettini. Фотографии отсканированы архитектурным энтузиастом — очень рекомендую рассмотреть его сайт, там много жемчужин!
6. Автор не нашелся, но не включить не смогла.
Следующая лестница теряется в круговом мощении и вторична по отношению месту и истории, а подъем в объекте Исаму Ногути становится частью инсталляции-горки, по которой можно прокатиться.
7. Castelgrande, Bellinzona, Switzerland
Aurelio Galfetti
8. Slide Mantra 605, Венецианская биеннале 1986
Isamu Noguchi
#dpt_show_and_tell
Привет! Меня зовут Даша! В .dpt я работаю архитектором и сегодня хочу рассказать вам про лестницы.
Мне кажется, что лестница в любой архитектурной ситуации становится важным элементом. Она может подарить красивый вид, облегчить подъем — или усложнить! — соединить пространства дома, стать частью инсталляции. Матисс рисовал «Танец» для лестницы в особняке Щукина — современники говорили, что картина действительно помогает подниматься на второй этаж.
В общем, лестница — это круто! Предлагаю посмотреть на то, как она может быть интегрирована в интерьер и в ткань города.
Синяя и жёлтая лестницы — это центры композиции, почти скульптуры, вокруг которых собирается пространство: здесь важны геометрия и цвет как самостоятельный архитектурный инструмент.
1. House II in a Quinta de Recreio, Sintra, Portugal
Arquitectura-G
2. Southbank Centre, London, UK
Norman Engleback, Leslie Martin, Robert Matthew, Peter Moro
Совсем иначе работают лестницы, встроенные в ландшафт: лестница становится частью рельефа или узора, а предполагаемое движение по ней — медленное и созерцательное.
3. Sunderland Civic Centre, Sunderland, UK
Spence, Bonnington & Collins
(к сожалению, уже снесенный памятник брутализма)
4. National Ethnology Museum, Osaka, Japan
Kisho Kurokawa
Небольшие лестницы работают как интерьерные акценты: круглая делает это через форму и размер, а красная — через цвет и графику.
5. Удалось найти автора: это бразильский архитектор Siegbert Zanettini. Фотографии отсканированы архитектурным энтузиастом — очень рекомендую рассмотреть его сайт, там много жемчужин!
6. Автор не нашелся, но не включить не смогла.
Следующая лестница теряется в круговом мощении и вторична по отношению месту и истории, а подъем в объекте Исаму Ногути становится частью инсталляции-горки, по которой можно прокатиться.
7. Castelgrande, Bellinzona, Switzerland
Aurelio Galfetti
8. Slide Mantra 605, Венецианская биеннале 1986
Isamu Noguchi
#dpt_show_and_tell
❤40🔥24❤🔥12🆒5
( bevel lounge chair )
Кресло со скосами появилось случайно — из 3D-модели, сделанной на скорую руку, чтобы накинуть концепцию интерьера (2). В этой модельке мы увидели потенциал — и воплотили кресло в реальности (кстати, оно получилось очень мягким и удобным — приходите тестировать в наш шоу-рум!)
Так мы неожиданно переосмыслили баску Нарядного кресла — а получившийся скос в основании напомнил нам о культовом стуле Lassù Алессандро Мендини (4).
#dpt_object
Кресло со скосами появилось случайно — из 3D-модели, сделанной на скорую руку, чтобы накинуть концепцию интерьера (2). В этой модельке мы увидели потенциал — и воплотили кресло в реальности (кстати, оно получилось очень мягким и удобным — приходите тестировать в наш шоу-рум!)
Так мы неожиданно переосмыслили баску Нарядного кресла — а получившийся скос в основании напомнил нам о культовом стуле Lassù Алессандро Мендини (4).
#dpt_object
🔥14❤13🆒8
( form follows fun в масштабе )
Шанхай — мегаполис с небоскребами, который в 90-х пережил технологический бум и за 10–15 лет вырос из полей и складов.
Сейчас здания, которые еще недавно казались футуристичными, кажутся памятниками ушедшей эпохи и вызывают ностальгию по фильму «Матрица» и телефонам-раскладушкам. В поездке мы собрали затейливый массинг: необычные формообразования, которые особенно ярко фиксируют этот сдвиг во времени.
#dpt_city_notes
Шанхай — мегаполис с небоскребами, который в 90-х пережил технологический бум и за 10–15 лет вырос из полей и складов.
Сейчас здания, которые еще недавно казались футуристичными, кажутся памятниками ушедшей эпохи и вызывают ностальгию по фильму «Матрица» и телефонам-раскладушкам. В поездке мы собрали затейливый массинг: необычные формообразования, которые особенно ярко фиксируют этот сдвиг во времени.
#dpt_city_notes
🔥21❤15❤🔥7
( ⬜️🌳 )
На серию работ Фабиана Кнехта Isolation мы натолкнулись, изучая как природные фрагменты могут быть встроены в архитектурный контекст.
С 2015 года берлинский художник возводит временные белые кубы на болотах, ледяных полях, в лесах и на заброшенных территориях.
Кнехт «захватывает» фрагменты окружающей среды нейтральными галерейными пространствами, сдвигая привычное восприятие границы между природным и искусственным.
#dpt_inspo
На серию работ Фабиана Кнехта Isolation мы натолкнулись, изучая как природные фрагменты могут быть встроены в архитектурный контекст.
С 2015 года берлинский художник возводит временные белые кубы на болотах, ледяных полях, в лесах и на заброшенных территориях.
Кнехт «захватывает» фрагменты окружающей среды нейтральными галерейными пространствами, сдвигая привычное восприятие границы между природным и искусственным.
#dpt_inspo
❤29🔥7❤🔥5
( department of table styling )
Наши узнаваемые подсвечники-лужицы существуют в размерах S, M и L.
А большие есть еще и в цвете —на них, кстати, действует скидка на сайте
🫛🍐🌶
#dpt_object
Наши узнаваемые подсвечники-лужицы существуют в размерах S, M и L.
А большие есть еще и в цвете —
🫛🍐🌶
#dpt_object
❤20❤🔥14👍9