Прошлой весной я начала работать с гардеробом девушки, у которой до меня 😬 было шесть стилистов. Которых она, как вы понимаете, сменила. Она начала разговор со слов: «Я много с кем работала, но так и не поняла, что мне носить».

В связи с этим я собрала список рекомендаций, на что обратить внимание, выбирая специалиста в этой свете дня себя. Сохраняйте 🤍

1
беседа
Для начала, просто послушайте.
Стилист должен строить диалог, в не просто в нем участвовать:
Задавать вопросы. Его задача — понять, как вы себя видите, кем вы являетесь как личность, часть социума, профессионал — чтобы затем придать этому форму. Если специалист не собрал информацию о вас, он действует вслепую.
Детально собрать ваш запрос. Что для вас необходимо, что желательно, где вы готовы экспериментировать, а что относится к категорическим dont’s. Если вас об этом не спросили, вы в большой вероятностью получите абстрактный гардероб, который нравится вашему стилисту.
Возвращать к теме. Рассказывая об одежде, вы наверняка погрозитесь в личные истории — они важны, но значение имеют и другие факторы. Задача стилиста на этапе обсуждений — не перескочить в плоскость светской беседы и вовремя вернуться к экспертному диалогу, цель которого — понять и очень хорошо узнать клиента.
Фокусироваться на вас. Встречаю много специалистов, которые используют клиентов как зрителей, рассказывая о собственной исключительности, историях своей жизни и чужих восторгах в свою сторону. Для вас важно работать с экспертом — но центром должны остаться вы, а не он. В поисках восхищения и свободных ушей идут не к клиенту.

2
Взаимная симпатия
Вы точно определяете, приятен ли вам человек, и точно знаете, когда это взаимно. Не идите на компромиссы в этом вопросе: вы пригласите стилиста не просто в ваш дом — вы откроете ему, без преувеличения, ваше сердце, иначе он вас просто не поймет. К счастью, в мире достаточно специалистов, чтобы выбрать того, с кем вам будет приятно переизобретать свой образ.

3
Формат подачи
Персональный стиль на то и персональный, чтобы иметь большой слой субъективных параметров. Поэтому специалист, который строит персональный стиль, а не инстаграмную капсулу для «всех случаев жизни», должен мыслить и подходить к вопросам гибко.
Красные флаги — категоричность, опора исключительно на тренды и моду, неготовность обсуждать отклонения от метафорических правил, настойчивое продвижение субъективного мнения.

Стиль не должен подчинять вас и становиться вашей рамкой — смысл этой работы в противоположном: дать вам свободу перестать париться.

4
Предложение
Предложенные решения должны не просто нравиться вам в теории, но и ощущаться вами как «это я». Если это не так, значит, поиски (предметов, направления или даже специалиста) продолжаются.

Красные флаги:
Вам предлагают только один-два бренда — либо поленились расширить область поиска, либо очень хотят получить стилистическую комиссию.
Идеи образов подозрительно похожи на то, как одет сам стилист — не бывает двух одинаковых людей и не может быть двух одинаковых гардеробов. Либо вас не постарались понять, либо в принципе не умеют работать с запросом.
На решениях настаивают, даже если вы от них отказываетесь — значит, специалисту интересно собрать гардероб не для вас, а абстрактный. Поиск решений, адаптация подхода, иногда даже в процессе ревизий и шопингов — отличительная черта хорошего специалиста.

В сегодняшнем многообразии брендов на любой запрос можно найти десятки решений. Это и есть работа стилиста: снять эту задачу с вас и взять на себя.

5
Экспертиза
Работая на вас и для вас, стилист должен давать предложение, отвечающее трем факторам: вашему запросу, актуальности и своему видению. В этом уравнении важен каждый элемент.
Специалист сформирует предложение для вас и предложит его обсудить, и у него должна быть аргументация каждой вещи и каждого решения. Ваши комментарии и пожелания имеют решающее значение, но если они принимаются слепо, присмотритесь внимательнее: путь наименьшего сопротивления может оставить вас с тем же гардеробом, с которым вы зашли в работу.

Как перестать покупать лишнее и выбирать то, что точно будет работать в гардеробе?

Три совета:

🚀Готовьтесь к шопингу: перед тем, как выходить в магазины, пролистайте каталоги брендов на сайтах и отметьте вещи, которые хотите посмотреть. Еще надежнее — проверить наличие в нужном магазине при помощи инструмента на сайте или позвонить в удобную точку.
Так вы оптимизируете время на поиски и в каждый магазин будете заходить с конкретной целью. Сэкономленное время можно потратить на импровизацию)

🚀Мыслите комплектами: в голове составьте с вещью образы, используя предметы из вашего гардероба. Если их получается меньше пяти, эта покупка потянет за собой новые, чтобы было с чем носить.

🚀Прислушайтесь к себе: вам хочется прямо сегодня вечером выйти куда-то в этой вещи? Неважно, если плана нет, здесь нужно ощутить эмоцию: принесёт ли вам радость обладание этой покупкой. Если нет, то не спешите на кассу, возьмите тайм-аут.

Решила потренироваться в короткой самопрезентации — это оказалось любопытным упражнением. Писала текст для себя, но подумала: зачем работать в стол?) Делюсь!

Меня зовут Алина Москаленко, я эксперт по коммуникациям и работаю как с вербальным их форматом — через слово, так и с невербальным — через внешний вид.

Я руковожу направлением внутренних коммуникаций в компании со штатом 14.000 человек, а также веду стилистическую практику, в год прикасаясь почти к сотне гардеробов.

Я умею находить в людях je ne sais quoi — их особенные, самые привлекательные черты — и делать их видимыми, чтобы они шли по жизни уверенно и красиво во всех смыслах. Я провожу ревизии и шоппинги, собираю людей на мероприятия и в путешествия, и стилизую не только образы, но и профили в инстаграм.

У меня есть бренд премиальной бижутерии с натуральным жемчугом 27 lun, украшения с тем самым je ne sais quoi. Они притягивают взгляды и ими хочется обладать. В мастерских не только разрабатывается собственная линейка аксессуаров, но и создаются уникальные украшения на заказ: из ценного семейного жемчуга или камней, оставшихся от прежних коллекций клиентов бренда.

Я арт-менеджер семьи: проект Simon & Joy объединяет моих маму, папу, мачеху, маму мачехи, тетю и младшую сестру. Мы создаем сказочные елочные игрушки из фарфора, дерева, текстиля и волшебства, а нашу главную игрушку — того самого Щелкунчика — вы уже точно видели. Возможно, он даже есть у вас в коллекции.

И, наконец, самое прикольное: я работаю на свою младшую сестру Алису, которой сейчас 13 лет, и за три года она сколотила империю дверей счастья и заработала больше 500 000 рублей, помогая серьезным взрослым людям поверить в чудеса.

Бабушка Фая говорила, что женщина стареет тогда, когда ей больше не хочется новое платье. Она всегда была элегантной, даже дома делала укладку и носила красивую одежду, а уж на праздники прихорашивалась по-взрослому: ее шляпки, тонкие кружевные перчатки и идеальное сочетание деталей восхищали всех.

И обязательно бусы. До сих пор помню, как выглядела ее шкатулка, которой давно уже нет. И все бусы в ней. Зеленые малахитовые. Янтарные разных оттенков: от светлого до цвета каштанового меда. Черно-белые, короткие, с подвеской в виде кубика, которые я надевала на голову, как диадему. Жемчужные. И, конечно, перстень с филигранью.

Я наряжалась в эти украшения и играла в… себя взрослую, получается 🤍

Говорили не так давно с подругами о стиле эксперта в нише персонального консультирования и коучинга на примере человека, которому вообще не хочется менять свой стиль — довольно экспрессивный. Это, конечно, развилка. Безусловно, важно быть собой, но мы — это не только наш внешний вид. Если образ препятствует коммуникации, мы либо смиряемся с тем, кто общение не клеится, либо адаптируем форму одежды под наши цели.

Есть очень много способов быть собой. Вы удивитесь, насколько много)

Стиль — возможность управлять впечатлением при помощи композиции, пропорций, форм, цветовой гаммы. То есть превратить все это в инструменты и подсвечивать с их помощью те качества личности, которые в конкретном случае важнее всего.

Иногда вам нужен костюм успешного человека, иногда — wow-эффект, но в большинстве случаев важно быть верно понятым. Не эпатировать, а в нужной степени сконцентрировать внимание на себе и своих словах.

«Создавать — это вспоминать», однажды услышала в лекции Андрея Суматохина. Лекция была об архитектуре, но мысль справедлива для любого творчества, во всяком случае, моему подходу это тоже свойственно.

В мире, где уже все создано, пытаться генерировать по стандартным правилам просто скучно.

Поэтому в стилистике я не следую типированиям, не обращаю внимания на маркировки и люблю сочетать разные направления, а разрабатывая дизайн аксессуаров вообще не смотрю на изделия других брендов. Никаких.

Просто достаю воспоминания. Из сердца 🤍