爱有来生

一段跨越前世今生的痴情爱恋，故事细腻又虐心，银杏树下的等待让人动容，情感真挚绵长，是看完会久久回味的爱情经典。特别女主角最后记起了前世记忆时，而男主却不得不烟消云闪之际的情感，让人久久不能平息。

终结者1

科幻动作片的开山标杆，紧张感从头贯穿到尾，机械杀手的压迫感极强，剧情紧凑硬核，经典设定至今依旧震撼，看得全程心跳加速。仍然记得小学时经常幻想自己能变成机器人打遍各路无敌手

拯救大兵瑞恩

极致写实的战争史诗，诺曼底登陆场面震撼揪心，在残酷战场中探讨生命与人性，人文厚重，看完满是敬畏与深思。大学时期最爱的电影。

海底总动员

温暖治愈的亲子冒险动画，画面鲜活有趣，小丑鱼寻父之路充满勇气与陪伴，亲情动人又治愈，大人孩子都能被深深打动。

精武英雄

功夫片巅峰之作，动作设计利落流畅、拳拳到肉，不仅有热血打斗，更有家国情怀与武道精神，看得热血沸腾、酣畅淋漓。李连杰的动作简直是享受。

非诚勿扰

轻松幽默的都市爱情喜剧，台词风趣接地气，在嬉笑间讲透成年人的情感与生活，温暖治愈又不失现实感，解压又走心。

英雄

东方美学极致呈现，水墨意境与色彩构图美到窒息，视觉效果堪称顶级，用诗意叙事讲家国大义，每一帧都像艺术品。

via chen roger

1.《猫鼠游戏》—— 天才与救赎
这部电影是根据真实事件改编的“天才骗子”传奇故事。小李子饰演的弗兰克，凭借超高智商，从飞行员到医生，角色扮演游刃有余。但光鲜骗术的背后，只是一个渴望家庭温暖的落寞少年。探员卡尔在追捕过程中也对他生出父亲般的关爱。这不仅是犯罪片，更是一场关于迷失与救赎的故事。
2.《萤火虫之墓 》—— 愿世界没有战争
这是一部悲剧电影，我不敢看第二遍，它让一个大男人也忍不住潸然泪下。战争夺走一切，兄妹俩就像萤火虫，在乱世里微弱地亮过，最终被黑暗吞没。
3.《言叶之庭》—— 隐约雷鸣，阴霾天空，但盼风雨来，能留你在此
电影画面每一帧都美如画，讲的不是也许不是爱情，而是两个溺水的人借一场雨交换呼吸。新海诚用雨、万叶集的短歌，描摹那份说不清的情愫，篇幅虽短，却后劲十足。
4.《头文字D》—— 漂移与音乐的完美融合
改编自日本经典漫画。陈光荣的配乐张力十足，每首BGM都极富感染力，引擎的轰鸣与旋律激情共振。杰伦饰演的拓海在秋名山上惯性漂移过弯、施展水沟跑法，冠希哥饰演的凉介侧颜点烟，还有终点前的五连发卡弯——名场面无数。可惜没有续作。
5.《无间道》——我想做个好人
堪称港片巅峰之作，没有花哨特效，全靠紧张的卧底博弈。一个在黑帮当警察，一个在警局做内鬼，整日活在伪装与煎熬里。天台对峙、经典台词，全是名场面。把 “无间地狱”的痛苦与绝望展现得淋漓尽致。
6.《警察故事》—— 成龙大哥系列电影开篇之作
初次看这部电影，还是少时在DVD上用光碟看的。剧情节奏极其紧凑，打斗场面精彩绝伦，汽车跳跃追逐、开车下山坡、商场信仰之跃、从灯柱滑落，这些经典桥段至今记忆犹新。所有危险镜头均为实拍，真是在用生命演绎电影。
7.《我不是药神》——药能续命，价能要命
徐峥从卖壮阳药改走私仿制药，一开始为钱，后来为了救命。王传君吃橘子、黄毛开车那段，拍的是普通人面对病魔和法理的挣扎。国产片少有的扎心现实之作，值得被记住。

via Symsc

《沦落人》
电影的两位一位为残疾人一位为菲佣，如同片名一样，是两位沦落为香港最底下层人民的故事，观众跟随着这两位小人物的关系视角去体会香港底层人民的生活及感情状态，是一部很具香港特色的温馨电影，适合晚上安安静静观看。

《窄路微尘》
故事讲述疫情下的香港社会，香港普通底层人群们的故事，是一部温情接地气而不刻意煽情和做作的香港小人物故事，和上面一部一样也是看完后能给内心带来平静的一类电影。

《灵媒》
一部让我印象很深的泰国伪记录恐怖片，对于看过非常多欧美恐怖片的我来说，东南亚的恐怖片能带给我很不一样的体验，由于地域原因，东南亚的某些习俗方面会更类似我们这边，所以往往更容易代入故事情节，是一种和看欧美恐怖片完全不一样的感觉。

《十二公民》
改编《十二怒汉》本土化并融入我们的社会时事和特有元素，改编的非常自然非常好，整部电影场景基本固定在一个房间里，透过人物们的对白一点点的推进电影情节，非常值得一看。

《大护法》
一部非常可惜的动画片，这部电影是在国内为数不多的主题黑暗，充斥着成人题材和政治隐喻情节的动画片，非常值得一看，可惜在当初上映时被大量家长举报吓哭孩子，推荐它的理由就是希望家长们尽早认识到动画只是表达内容的形式之一，而不是所有的动画都是给小孩子观看的。

《岁月神偷》
初看还在初中时期，现在年纪大了再看又会有不同的感概，一部励志怀旧式的电影，静下心来跟随影片回顾过往，感概亲情，感慨岁月留给我们的痕迹。

via Drino

1.《寄生虫》
这片子最狠的不是剧情反转，是你看完之后突然意识到：每个人都没那么无辜。前半段甚至有点“穷人逆袭”的爽感，结果越往后越窒息。地下室那一刻我是真的后背发凉。它不是在讲阶级，是在讲人一旦被逼到角落，会变成什么样。
2.《让子弹飞》
这片子属于越长大越看懂的那种。年轻的时候只觉得爽、台词炸，现在再看，全是权力、博弈、装疯卖傻。姜文是真的会拍那种“你以为你看懂了，其实你还差一点”的电影。
3.《爱乐之城》
很多人说结局遗憾，我反而觉得特别真实。不是所有喜欢的人都要走到最后，有些人就是你人生某一段最正确的人，但不是最后那个。最后那段幻想如果成真，反而俗了。
4.《黑暗骑士》
很多人都在聊小丑，但我其实更喜欢蝙蝠侠的那种“背锅”。有些人注定不能被理解，只能去做那些脏活。英雄这东西，说白了就是牺牲名声换秩序。
5.《看不见的客人》
标准的“你以为你赢了，其实你刚入局”。全程就是在骗你，但骗得挺优雅。看到后面会忍不住回想前面的细节，然后有种被玩了但又不得不服的感觉。属于那种可以拉朋友再看一遍的电影。
6.《海边的曼彻斯特》
这部我不太愿意推荐给所有人，因为太压了。它没有什么“治愈”，也不打算让你释怀。有些事情就是过不去，你只能带着它活下去。那句“我没办法打败它”，听着真的挺刺的。
7.《无间道》
经典不用多说，但每次看都有新感觉。最绝的是那种身份撕裂：你装久了，到底是谁已经不重要了。天台那场戏，台词不多，但全是刀子。

via Asio（七彩猫警长）

《不能说的秘密》：
周杰伦的电影处女作，第一次看就被斗琴段落打动，每一处的音乐都很适配、好听，情绪容易被带进去。前半段像普通校园爱情故事，后半段反转又有新意，结尾的弹琴穿越让我愣住，久久不能忘怀。

《咒》：
民俗恐怖是真的有种吸引人的魔力，观影时有些情节真的有点不敢直视屏幕，那种恐惧感很真实。它不是靠突然吓人，而是那种细思极恐，让人越想越不舒服的观影体验，作为恐怖片是成功的。

《超能失控》：
不同于好莱坞式的英超电影，而是很真实的普通人突然获得超能力的故事，看着主角一步步失控其实挺难受的，很能理解那种被压抑后的爆发。不是爽片，反而有点压抑真实。

《破·地狱》：
从殡葬行业切入，剧情推进不快，也没有大起大落的情节，很普通自然的叙事，平平淡淡就像是自己的生活，很多情绪是慢慢堆出来的。关于生死和家庭的表达很克制，看完会对人生有不同的感受。

《因果报应》：
不同于对印度电影总是歌舞的刻板印象，剧情反转又反转，看的时候一直在猜剧情走向，但导演总是一次又一次给人惊喜，越看越觉得很多事情其实早有铺垫。它讲得不算隐晦，但那种“逃不掉”的因果贯穿全剧。

《罪人》：
这部电影观感挺新鲜的，一开始以为是常规类型片，结果越看越混搭，将南方哥特、音乐与吸血鬼题材大胆融合。音乐和氛围让我印象很深，整体还是好看的。

《F1：狂飙飞车》：
电影剧情很简单，剧情都能猜到，但胜在音效和画面很有冲击力，赛车的轰鸣声和让人肾上腺素狂飙的赛车画面很吸引人。整体完成度很高，它很刺激，是一部优秀的商业片。

《周处除三害》：
这是一部不同于传统犯罪片的电影，剧情没有聚焦在江湖混斗，反而集中在男主追寻自我价值的过程，虽然有不少情节也经不起推敲。它又确实用自己独特的风格打出了一片天。无论是以恶制恶的爽文故事，还是拳拳到肉的精彩打斗。

《寄生虫》：
这是一部极具隐喻色彩的都市黑色童话，看的过程挺享受，前半段甚至有点搞笑情节，但后面突然变得很压抑。它不留情面地揭示了社会性的血腥残酷的一面，它击破了政客的鸡汤式谎言和民众聊以自慰的励志梦，展示了一个在理想条件下仍然是血淋淋的现实社会。

via 梦火

《海边的曼彻斯特》
一开始看会觉得节奏很慢，好像什么都没发生，但越往后越压抑。它不是那种给你“治愈答案”的电影，而是很诚实地告诉你，有些伤痛就是过不去。男主那种把情绪压到极致的状态，看着很真实，甚至有点窒息。整部电影像一段冬天，很冷，但也很安静，适合一个人慢慢消化。

《何以为家》
讲的是一个小孩把父母告上法庭的故事，听起来有点极端，但看完你就会觉得，这种“控诉”其实很无力。电影没有刻意煽情，反而因为太真实而让人难受。小男孩的眼神特别有冲击力，会让你反思很多关于家庭、责任的问题，看完心里挺沉的。

《调音师》
一部很典型的“越看越不对劲”的电影，从一个小设定一路反转下去，几乎没有废戏。最厉害的是它不会给你一个明确答案，很多地方都留白，让人看完还在想。节奏很紧，但又不会让人觉得疲惫，属于那种看完会忍不住跟别人讨论的类型。

《燃烧》
看起来像是一个简单的三角关系，但其实更像一团慢慢燃起来的火。它的情绪是那种一点点积累的，不知不觉就把人带进去了。很多细节没有明说，需要自己去琢磨，看完会有种说不清的不安感，是那种后劲很长的电影。

《彗星来的那一夜》
成本很低，场景也简单，但创意很厉害。整部电影像一场逐渐失控的聚会，从一开始的小异常慢慢发展成混乱的多重现实。看着会有点烧脑，但又不是那种刻意复杂的类型，反而更像在看一场关于选择和自我的实验。

《绿皮书》
相对来说比较轻松的一部公路电影，两个人一路吵吵闹闹，但关系在慢慢变化。它讲的是种族问题，但方式很温和，不会让人觉得说教。看完会有一种刚刚好的温暖感，属于那种可以反复看的电影。

via gyfh fggv

《钢铁侠》
第一次看就是纯爽片。后来回头再看，我更关注托尼·斯塔克这个人。
影片开始的自负状态，被自己公司制造的武器差点炸死后，心境的变化在电影里表达的很细节，给了个炸弹的特写镜头。
小罗伯特唐尼演得很好，从富豪到英雄的转变，能感觉到角色的成长变化。

《一条狗的使命》
没有特别复杂的剧情，非常适合全家一起看，从狗的视角去看人类，每一段分别都很感动，全片都没啥刻意煽情，都是代入后的感动。很少能让我这个钢铁直男流眼泪的电影，小动物的感情就是最纯粹的。

《Hello!树先生》
王宝强演的实在是顶级，这部片子改变了我对他的看法。没有可以装疯卖傻，没有套路式的表演痕迹。
片子是荒诞的，但艺术来源生活。是环境问题还是树先生的问题？

《刺杀小说家》
第一感觉，这片子挺分裂的，刚开始就挺懵的，现实和小说交错起来看着有点跳。
到理解设定之后看着就很爽，不管是特效还是反转，非常有看日漫的热血感觉。不知道为啥豆瓣上评分并不高，比较可惜。

《夏洛特烦恼》
目前觉得喜剧电影中的top级。第一次看几乎全程在笑，到现在还有很多梗在用。（雪花飘飘～）
每次隔一段时间再看，都有新的感想会发现。夏洛回到过去之后，只做了一件事，就是弥补虚荣，得到后，只能回忆起现实里被忽略的那些。感触挺深的，珍惜当下吧。
《烈日灼心》
电影不是纯刺激的款，而是慢慢扑上来的。
邓超在这里的表演无可挑剔的，没有表演的很用力。上帝视角看他就是一直那种带着秘密的紧绷状态。
不像是传统的犯罪片，犯人最后绳之以法，是邓超演的角色在最后完成了自身的自我救赎

via 一天 两个字

1、《肖申克的救赎》
经典从不过时，它不只是一部越狱电影，更是写给所有人的人生寓言。低谷时看《肖申克的救赎》，永远能获得直面困境的勇气。
2、《霸王别姬》
执着的人，勇敢的人，懦弱的人，都在这时代的洪流中失去珍视的人与物。情与义，爱与恨，都被焚烧、掩埋。虽说都是一步步走到这田地的，可若没这洪流，他们命不至此。
3、《泰坦尼克号》
经典爱情片，故事感人，画面震撼。杰克和露丝的爱情很纯粹，灾难场面真实揪心，整体很经典。
4、《楚门的世界》
人的一生，要么甘于被安排的安稳，要么奔赴未知的风雨，楚门的出逃，是对虚假人生最决绝的反抗。
5、《阿甘正传》
阿甘的一生纯粹执着，用善良与坚持书写传奇。影片温暖励志，告诉我们简单专注、心怀善意，终会收获属于自己的精彩。
6、《这个杀手不太冷》
孤独的杀手与早熟的少女，在冰冷都市里彼此救赎。一段克制又炙热的感情，没有轰轰烈烈，却足够刻骨铭心。结局令人心碎，也让这份温柔永远定格。

via Hope

1.《海上钢琴师》（1998）—— 让我哭得最惨的一部

1900最终没有走下舢板。他说“键盘有始有终，而陆地是艘太大的船”。那场与老朋友最后的对话，我从平静看到哽咽。不是为死亡而哭，是为一个人坚守自己世界的方式而哭——当世界太大、选择太多时，选择不选择，也是一种勇敢。

2.《疯狂的麦克斯4：狂暴之路》（2015）—— 看得最过瘾的爽片

从第一声引擎轰鸣到最后一声吉他弦音，两个小时几乎没有喘息。它不是“爽”在爆炸和追逐，而是爽在每一个镜头都在宣告：电影可以这样纯粹、这样疯狂、这样有力。看完只想冲出去跑三公里。

3.《花样年华》（2000）—— 后悔没去电影院看的遗憾之作

在电脑上看过三遍，但每次看到苏丽珍提着保温桶走下楼、张曼玉的旗袍在昏黄灯光下轻轻摇曳，我都恨自己——这样的画面，本该在黑暗中、在大银幕上、在无人打扰的安静里，看每一缕烟、每一滴雨、每一次欲言又止。电影院才是它该去的地方。

4.《帕特森》（2016）—— 想推荐给所有人的冷门好片

讲一个公交车司机和写诗的日常。没有冲突，没有反转，只有重复的清晨、午餐盒、遛狗、酒吧喝一杯。但看完你会突然发现：原来平凡的生活里藏着这么多诗。适合所有觉得“我的日子没什么好说的”的人。

5.《千与千寻》（2001）—— 无论多少岁重看都会心动的作品

小时候看是奇幻冒险，长大看是成长与告别。无脸男、汤婆婆、海上列车……宫崎骏造了一个世界，然后告诉我们：不要忘记自己的名字。每次重看都像回了一趟童年的家。

6.《肖申克的救赎》（1994）—— 任何时候推荐都不会错的选择

“有些鸟是关不住的。”这句话被说了太多次，但每次重看安迪在雨中张开双臂，我还是会起鸡皮疙瘩。它不是在讲越狱，是在讲希望作为一种生存技能——在最不可能的地方，凿出一条路来。

via wrjn777

1. 肖申克的救赎
这部我看了好几遍，每次都还是会起鸡皮疙瘩。安迪那股不服输的劲儿，太打动人了。监狱里的黑暗压得人喘不过气，但最后的那点希望，像一束光一样。不是鸡汤，是真的觉得“人可以被打倒，但不能被打败”。看完后我好几天都心情平静不下来。
2. 霸王别姬
张国荣哥哥和巩俐的表演，真的绝了。程蝶衣那句“我本是男儿郎，又不是女娇娥”，每次听都心酸。时代把人碾过去，个人命运那么渺小，却又那么倔强。我是看完后直接沉默了好久，觉得中国电影里，这部的情感厚度真的顶尖。
3. 美丽人生
非常感人，父亲在集中营里用游戏保护儿子的那段，笑中带泪，但泪是真止不住。战争的残酷和父爱的伟大，拍得那么温柔又那么痛。看完我抱着枕头哭了半小时，觉得人生再苦，也要试着给身边人留点光。
4. 阿甘正传
真的很励志！阿甘傻乎乎地往前跑，却把生活过成了传奇。跑步那段配乐一响，我就鸡皮疙瘩。不是励志得假，是那种“傻人有傻福”的真实感。看完特别想出去走走，觉得生活其实没那么复杂。
5. 盗梦空间
这部真的把我脑子转晕了，但越想越上头。层层梦境套梦境，节奏快到喘不过气，每次转折都觉得震惊，莱昂纳多演得特别带感，那种在梦里分不清现实的迷茫和紧张，看完后我好几天都在想：如果我的梦也被入侵了怎么办？视觉效果炸裂，配乐一响就起鸡皮疙瘩，是我重刷次数最多的科幻片之一。看完特别过瘾，又有点后悔没在电影院上看，那爆炸场面肯定更震撼。
6. 辛德勒的名单
黑白画面，真实得像纪录片。辛德勒从商人变成救人者，那转变看得我心里发堵。犹太人被屠杀的镜头，太沉重了，但也让人反思人性。不是爽快的电影，是那种看完会久久不能忘、想多了解历史的类型。
7. 切腹 (有点冷门，但真心推荐)
一部冷门的日本老片，1962年的。武士道下的虚伪和尊严，拍得特别克制，却一刀一刀扎心。主角最后那场戏，我看的时候得屏住呼吸。不是热门大片，但那种对名誉和真实的拷问，至今觉得深刻。想推荐给喜欢慢节奏、能细品的朋友。

via a santong

《消失的她》
我印象最深刻的电影，以前跟女朋去一起去电影院看的。这部片子充满了反转，你不看到最后根本不知道什么才是真相，一开始跟着男主一起慌张、一起怀疑老婆出轨，结果每一次反转都像被人从背后猛扇耳光。在结尾处随着背景音乐响起，何非终于明白真相，原来从头到尾都是一群演员在精心演一场只有他被蒙在鼓里的戏，那一刻的冲击感太狠了。
《咒》
我看过太多的恐怖片了，但只有这一步令我印象深刻，它是一部极具民间文化氛围感的台湾民俗恐怖片。它完全不靠突然跳出来的东西吓人，而是慢慢地、一层一层把不安渗进你骨头里。看的时候有几段我真不敢直视屏幕，尤其是结尾处那个录像，背景音乐一响，若男揭开遮布，直面大黑佛母那个黑洞洞的大嘴时，那种心理压迫感太强了，感觉整个人都被拽进去一样！
《周处除三害》
以前跟朋友一起去电影院看的。这部片子完全不走传统江湖片的套路，你不看到最后根本猜不到男主到底在追寻什么，一开始以为是简单复仇，结果每一次转折都像被人迎面砸了一拳。在结尾处随着那股疯劲儿和背景音乐一起爆发，陈桂林终于直面自己内心最深的执念，原来从头到尾他都在用最狠的方式给自己赎罪，那一刻的冲击感太狠了，拳拳到肉又带着一股说不出的悲凉。
《寄生虫》
这部片子前面看着还挺带劲儿，你不看到最后根本想不到它会拐到哪儿去，一开始跟着穷小子一家混进富人家里，觉得有点小爽，结果每一次反转都像被人从高处狠狠推下去。在结尾处随着那场生日派对的混乱和背景音乐响起，基宇终于明白真相，原来从头到尾阶级那道墙根本就跨不过去，那一刻的冲击感太狠了，笑完之后只剩后背发凉。
《让子弹飞》
这部片子台词炸裂，你不看到最后根本猜不透姜文到底在玩什么，一开始以为就是简单土匪斗恶霸，结果每一次转折都像被人抽了一记耳光。在结尾处随着那场大雪和背景音乐响起，张麻子终于直面权力那场游戏，原来从头到尾他都在装疯卖傻跟所有人博弈，那一刻的冲击感太狠了，爽完之后又觉得满嘴苦味儿。
《海边的曼彻斯特》
以前一个人在家里看的。这部片子压得人喘不过气，不看到最后根本不知道那种痛到底有多深，一开始跟着李慢慢回到家乡处理后事，结果每一次回忆都像被人拿刀子慢慢割。在结尾处随着那场对话和背景音乐响起，他终于说出那句“我没办法打败它”，原来从头到尾有些伤就是一辈子的事，那一刻的冲击感太狠了，看完之后好几天心里都堵得慌。

#精致影评
《林中漫步》影评
很多时候，真正把人困住的，真不是年纪，而是那股“算了吧”的劲儿。一旦连出发都不想了，人可能才是真的老了。看《林中漫步》的时候，我脑子里反反复复冒出来的，其实就是这句话。
这电影挺有意思，它讲徒步，讲自然，也讲人生，可它一点都不端着，不像那种非得把冒险拍得热血沸腾、恨不得配上激昂配乐告诉你“去征服世界”的片子。它反而很松弛，甚至有点笨拙。两个上了年纪的老人，一路走得狼狈、拧巴、还时不时闹笑话，但也正因为这样，它反倒更像人生本身。
故事不复杂。60岁的作家比尔·布莱森，某次采访之后突然被戳了一下：自己去过不少地方，看过不少风景，可对自己脚下这片土地，好像并没有真的了解。于是他脑子一热——当然，也不能说全是脑子一热，多少带点中年之后那种“我总得做点什么吧”的不甘——决定去走阿巴拉契亚山道。那可是全长约3500公里的路线，年轻人去走都不见得轻松。更别说陪他一起上的，还是那个多年没联系、活得乱七八糟、看起来特别不靠谱的老朋友卡茨。
这两个人凑在一起，本身就很有戏。一个谨慎、讲究、多少有点端着；另一个随性、邋遢、浑身都是笑料。说白了，这搭配看着就不可能顺利。但电影最妙的地方就在这儿：它没把这种“不合适”处理成刻意煽情的冲突，而是让他们一路边吵边走，边崩溃边互相扶着，荒唐里带着一点温柔，挺真实的。
我觉得《林中漫步》最打动人的，不是“他们挑战了多么了不起的路线”，而是它很诚实地告诉你，远方没有那么浪漫。背包沉得要命，雪说来就来，腿脚不听使唤，山路窄得让人心里发毛，走着走着你会怀疑：我到底来这儿图什么？这种疲惫感、挫败感，还有身体一点点提醒你“你不年轻了”的那种无力，电影都没躲。山不会因为你年纪大了就手下留情，自然也从来不是温柔乡。
可偏偏也是在这些最狼狈的时候，人反而更容易看清一些东西。看清朋友，看清自己，也看清那些平常被忙碌和习惯遮住的情感。尤其是他们在险境里抬头看星空的那一刻，我真的挺有感触。人年轻的时候总爱跟“结果”较劲，总觉得非得抵达、非得证明、非得赢一回，才算没白折腾。但到了某个时刻你会发现，终点没那么重要了，输赢也没那么重要了。真正舍不得的，反而是家人，是日常，是还能好好活着、好好看一眼这个世界。
这电影还有一点我特别喜欢，它其实悄悄改写了“完成”这两个字的意思。比尔和卡茨最后并没有走完全程，如果按那种功利一点的标准看，这似乎不算成功。可问题是，谁规定非得走到最后才叫圆满？很多事情，肯迈出那一步，本身就已经很了不起了。更何况，他们不是在舒服的时候出发的，不是在一切都准备妥当的时候出发的，而是在年纪渐长、体力下滑、人生也有遗憾的时候，依然决定上路。光是这一点，就已经很动人了。
所以我会觉得，《林中漫步》表面上拍的是山路和徒步，实际上写的是普通人。它不是英雄史诗，也不是成功学样板，它更像一封写给每个“不那么完美的人”的信。它在告诉你：老去没什么可怕的，跌跌撞撞也没什么可耻的，哪怕你没能把一件事做得彻彻底底，只要你还愿意往前走，还愿意对未知保留一点好奇，那你就没有真的被岁月打败。
说到底，人这一生，很多时候缺的不是时间，也不是机会，缺的是那点重新出发的勇气。希望等我们也老了，腿脚不那么利索了，心里却还能留着一点山风，一点野心，和一次说走就走、哪怕走得不漂亮也没关系的勇气。

via 匿名

投稿
1、《搏击俱乐部》
对我个人来说的神中神，我唯一二刷过的电影，初中时候看过一次，当时更多冲着他所谓禁片的名头去的，虽然看不太懂但他精神分裂的设定包括一系列经典台词让当时的我觉得拍的还挺帅的。23年那会看了本neta搏击俱乐部的网文又让我重新对这部电影提起兴趣，不仅重刷了遍还找来原著小说看了下，发现里面反映出的社会现象居然与现在差不多，泰勒的反抗叛逆破坏让我精神状态也深有共鸣（上班上的），更多感受也不敢说了。只能说原著挺叼的，大卫芬奇拍出来的更神了。
2、《守望者》
DC的漫改电影，小时候看甚至我都没看下去，觉得太无聊。在21年看完导剪版BVS后我看的还不过瘾，就又把这部电影重新捡起来了。看完后大受震撼，罗夏自始至终贯彻他的正义，面对曼哈顿博士也决不妥协慨然赴死，从此nevercompromise这句话成了我最喜欢的一句电影台词。
3、《银翼杀手2049》/《银翼杀手》
虽然有点引流狗，银翼杀手2049是我第一次了解到赛博朋克这个概念，以及银翼杀手这部前作。就像置顶的那句话，"自从电影发明以后人类的生命就至少延长了三倍"，这部电影给我展示了一个全新的不同世界观，让我会情不自禁的想象是否存在这么个平行世界，我在里面又会过着怎么样的一种人生
4、《重庆森林》
很早就听过王家卫的大名，但我一直都很少看国语电影。某天实在无聊便看了这部电影，最开始被名字吸引以为是讲重庆的故事，结果其实是香港的重庆大厦。剧情上没什么吸引我的，但王家卫拍的的画面确实挺美的。小时候一直看的都是各种黑帮赌神僵尸之类的港片，这部电影让我看到了一个与众不同审美挺高级的的港片。
5、《星际探索》
口罩期间看的，具体内容记不太清了，只记得布拉德皮特饰演的主角过的不是很顺，在漫长的太空旅行中一个人独处、治愈了自己内心。可能是和当时封闭的现实有关，让当时的我深有感触。另外，导演各个镜头拍的都很美。
6、《普罗米修斯》/《异形契约》
比起异形系列其他几部还是更喜欢这俩部（夺命舰勉强还行），进一步探索异形、人类的起源，补全异形的世界观，就像银翼杀手一样，让人感觉真的会有这么个平行世界存在

via K

我的 dou 斯卡
尊敬的 Doubon 团队各位好，哈哈😄。以下是我的 lifetime 片单。
《禁闭岛》
这应该算是第一部给我留下极深印象的悬疑电影了，哪怕是两三年后的今天我仍对小李子在结局时说的那句“像野兽一样活着还是像人一样死去”记忆犹新，我想正是它让我开始真正的感受到我到底喜欢什么样的电影。
《记忆碎片》
听说这部电影会在今年重映哈哈，看来大陆的电影市场越来越好了。这是今年我向我朋友一直推荐的一部电影，它的非线性叙事手法真的是令我着迷，我特别喜欢它的结局“谁说的结局就一定要是开头或是结尾？”
《落水狗》
说实话，昆汀的大部分电影我都是喜欢的正如我上面提到的“我喜欢非线性的叙事方式，我喜欢蒙太奇，我喜欢不按套路出牌”。我本来想在这个片单里把昆汀的很多电影比如《八恶人》，《无耻混蛋》，《低俗小说》还有什么《被解救的姜戈》什么的全部加进来但是我觉得全写他一个人也不太好，所以就挑选了他的处女作哈哈哈。理由嘛也很简单这部电影真的是典型的废话中塑造世界哈哈哈，
《迷魂计》
大师手笔啊，希区柯克的电影我看的不多有印象的也就三部惊魂记，迷魂记，后窗。别的或许看过但是肯定都忘了。我看过的里面强烈推荐迷魂计。当时我看完我就去所有我身边的朋友“如果你的 crush 和你在一起但是你必须一直伪装成另一个人你愿意吗？”
《美国精神病人》
哈哈哈西格玛男人的出处就是这部电影，这部电影和《发条橙》一样让我的后劲很大，看完之后的那个晚上躺在床上翻来覆去的想着它“男主到底杀人没？不，这不重要！是的，他杀没杀都无所谓，反正大家都是一个样”。名片那一段真的是经典又精彩。
《007 大战皇家赌场》
这个黄头发蓝眼睛的叼毛怎么可能演好詹姆斯邦德呢？我靠他怎么就不行了？！说实话他真的是太帅了尤其是在皇家赌场这一部里，以后要是能有很多钱了一定要买一辆阿斯顿马丁 DBX 去赌场得意一把。
《偷拐抢骗》
推荐一部轻松一点的吧，这一部电影我觉得看着比两杆大烟枪有意思，他们都说它是大烟枪的平替代餐。我觉得它更能体现黑色幽默哈哈哈，有一说一布拉德皮特是真的帅。
《火线》
这其实不是一部电影，是一部美剧。我其实是想打《盗火线》来的但是输入法自动写成火线了索性我就推荐这个吧。我想这是我心中最好的剧了，不然它也不会硬生生抢了别人的位置哈哈哈，如果审美偏严肃向就一定要去看。我时常在晚上想着它的那些人物的爱恨纠缠一切都太真实了，它也给我展示了一个真正的巴尔的摩。这部剧只有一个主角那就是巴尔的摩本身

via JiaTu Lin

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《霍顿与无名氏》
这部电影讲的是一头大象无意中发现了漂浮在空中的灰尘里藏着另一个世界，简直是阴谋论鼻祖。小时候看这部电影的时候我对宇宙和人类产生了遐想，属于是打开我好奇心启蒙动画电影。不亚于我成年后看的《心灵奇遇》。怎么说呢？自从看了这部电影以后我开始着迷于10万个为什么，直到今天我还依旧有一个问题。我们人与人所看的“颜色”是否一样？因为我们从出生之后认识到的颜色都是靠教材和长辈眼里所看到的“颜色”去了解到的。（有没有可能你看到“绿色”在别人眼里是“棕色”，我们只是通过既定存在的的颜色名称去识别。
《僵尸世界大战》
在座的各位布拉德—皮特 主演的这部电影，是在我心中丧失电影中的第一名，第二名是《惊变28系列》。和传统丧失片不同，很少有丧失电影会去以追源的叙事去展开，因为我相信如果导演功力不好，一不小心就会变成公路惊悚片。但这部电影全程无尿点，大场面宏伟，人物戏感情丰满。从开头的爆发-混乱-发现异常再过渡到对公寓里的中东一家人的遭遇，让观众感到惋惜。主演作为联合国调查员，导演还很巧妙的运用了宗教（以色列的部分）以及历史（病毒源头，博士意外身亡）等元素作为线索去发展剧情。直到最后的疾控中心男主大心脏尝试慢性病的疫苗，与丧失博士的1v1，以及走廊中的借百事可乐做逆行者从而挽救全人类。比较有意思的的是，尽管最后研发出了疫苗但还是没有完全控制事态的发展…导致我以为会有第二部。
《亲爱的》
对我个人来说这是我印象内中国第一部引发社会性讨论的现实题材的电影。黄渤彼时应该考不俗的戏剧电影刷够脸熟了，这部电影里的黄渤反而出乎了我的意料。加上赵薇让我第一次看到了，演员是可以不用精致打扮再上台的。这部电影的地位对我来说，先有《亲爱的》再有《我不是药神》。
《醉乡民谣》
emmm！音乐-公路-猫咪-自我救赎。贾老板参与的《500 miles》那段对我来说直今是经典。不要带着拉片的情绪去看，把观看这部电影当做放空的过程。建议大家听听-《Hang Me, Oh Hang Me》。也希望大家也能找自己属于自己的幸福与价值。
《当男人恋爱时》
黄政民是我最喜欢的韩国演员，而这部电影是我喜欢上他的开始。
大大咧咧的黑社会 X 给人距离感的银行柜姐
但是黑社会心不坏，柜姐也并没有太多距离感
有多少人因为面对自己无法面对的现实而逃避？这是出于本能的躲闪。但也展现了一个黑社会的温柔。
结尾我哭了很久，不亚于看美版《忠犬八公》
《罪人》
恭喜从《黑豹》开始进入大众视角的迈克尔B乔丹获得因为《罪人》荣获奥斯卡。我个人认为他是最帅的黑人演员。影片的故事背景设定在了很奇妙的年代（那个年代黑人闯出一番事业确实是超现实题材）就像《姜戈》。电影从音乐 美术 故事都给我一个词 - 新。片中剧情是黑人双胞胎兄弟对抗吸血鬼，黄种人是中立人物，而白种人则是反派，这和现实年代确实不符。
演技方面 迈克尔B乔丹 一人分饰两角确实没得喷。剧情方面却很新颖- 房屋作为安全屋而吸血鬼需要房主的允许才能进去伤害他们。
确实是热血沸腾的恐怖爽片！

via jin chao

#精致影评
​《老手》
​在被那些沉重、压抑的韩影折磨久了之后，回过头来看《老手》，那种感觉就像是在闷热的夏天猛灌了一口冰可乐，通透。
​情节其实挺“简单粗暴”：
一个长得像你家楼下下象棋的大叔、平时邋里邋遢的老油条警察，因为一起看似简单的“自杀未遂”案，硬生生撞上了一个以为有钱就能摆平一切的疯批财阀三代。一边是没什么背景但骨头贼硬的底层刑警，一边是嗑药、虐待员工、甚至视人命如草芥的变态阔少。这就是一场关于“谁的拳头更硬”和“谁能死磕到底”的较量。
​理由嘛，这片子纯粹得让人想鼓掌：
我特别吃黄政民在里面的那种韧劲，他演出了那种“老子没钱没势，但老子有一身正气和一张打不烂的厚脸皮”的市井英雄感。而刘亚仁演的反派，真的是那种坏到让你在屏幕外都想冲进去给他一拳的类型。他在片子里说的那句“简直无语”现在都快成梗了，那种目中无人的嚣张感被他演绝了。
​我推荐它的原因，不仅仅是因为那些拳拳到肉的打斗戏。更多的是因为，它在那个混乱的世界里给了我们一个最直接的爽点：管你爸是谁，管你背景多硬，只要你越了界，总会有个不信邪的人要把你按在地上摩擦。 这种不需要思考太多、纯粹的正义感爆发，有时候比那些烧脑的反转更有力量。如果你最近觉得心里憋着口气，看这一部，真的解压

via Losy

#精致影评
fate 天之杯 第一部 观后感

说实话，我入坑Fate系列其实挺晚的，正经补完Zero和UBW已经是好几年前的事了，当时看完UBW就觉得ufo真的是把这个IP捧上神坛的那个人，打戏的流畅度、光影、粒子效果，那种"这是TV动画？"的震撼感我到现在还记得。所以HF电影一出，我其实期待值拉得很高，但又有点担心——毕竟HF路线在VN里就是最黑最重的那条，改编成电影怎么取舍真的很考验功力。

看完天之杯，第一感受是：ufo没让我失望，但这部电影更像是一个"楔子"，或者说，它的真正价值要等你看完三部曲回过头来才能感受到。

整部片子的基调其实比我想象的要克制。故事还在铺垫阶段，冬木市的日常、樱每天早上去士郎的家做早饭、体育仓库里两个人的那种淡淡的暧昧……这些片段放在别的作品里可能显得平平无奇，但放在天之杯里面，你明明知道后面要发生什么，反而会觉得这种日常有点心疼。就像是明知道花会谢，却还是要多看两眼的那种心情。

樱这个角色在Fate/Zero和UBW里基本属于背景板，我当时甚至有点觉得她是系列里最"工具"的存在——不就是个温柔、会做饭、莫名其妙喜欢男主的青梅竹马吗。但天之杯里，尤其是那些她独自在间桐家地下的细节、那种压抑到喘不过气的氛围，开始让我意识到奈须蘑菇给这个角色埋的东西有多深。她的"普通"本身就是一种伪装，或者说，是她唯一能用来维持自己的手段。这种理解不是电影直接告诉你的，是那些镜头语言一点一点渗出来的。

战斗戏的话——Lancer vs Assassin那段打戏短但是漂亮，节奏干净利落；真正让我印象深刻的是那个黑影出现的场景，那种视觉处理方式和以往Fate战斗的爽快感完全不同，有种说不清楚的恶心感和恐惧感，我觉得这才是HF路线真正想营造的东西，不是热血，是"有什么东西不对劲"。

音乐还是梶浦由记，这个组合已经不需要多说什么了，bgm和情绪配合得天衣无缝，尤其是一些安静场景里那种悠长的弦乐，配上樱的互动，有一种很微妙的"美好即将破碎"的预感。

硬要说缺点的话，就是对新人确实不友好。我是VN读者所以没什么问题，但如果你没看过Zero、没补过UBW，直接跳来看这部，很多人物关系和世界观设定都是一带而过，包括圣杯战争的基本规则，都没有重新详细交代，有点默认观众"你懂的"那种感觉。所以这部电影本身的完整性相对欠缺，它更像是三部电影里的"序章"。

不过作为序章，它做到了最重要的事：让我从此开始在意樱，让我开始担心她，开始理解那朵"预感之花"到底预感的是什么。

看完之后我在脑子里反复想了一遍那个结尾镜头，整个人陷在沙发里没动，就这么待了一会儿。

这就够了。

via gohan young

#精致影评
看诺兰的《记忆碎片》，我全程没被绕晕，但看完后背发凉。不是因为那套倒叙正叙交织的技巧牛逼，而是因为我发现——莱纳干的那点破事儿，我他妈每天都在干。

先说说电影吧。男主莱纳，被人弄伤脑子，从此只能记住十分钟内的事。为报杀妻之仇，他把线索纹在身上，靠拍立得和字条活，天天追着一个叫约翰·G的人。牛逼吧？一个连刚吃过什么饭都记不住的人，硬是靠一套外挂系统撑起一整条复仇线。

但后来真相出来了——凶手他早就杀了。他现在的“约翰·G”，是他自己编的。他故意篡改证据，烧掉照片，让下一个无辜的人继续当靶子。因为他需要这个目标。没有这个仇人，他的存在就塌了。

我艹。看到这儿我直接暂停缓了十分钟。

因为我突然想起一件特别丢人的事。去年我跟一个女生聊了大概三个月，说是暧昧，其实基本是我舔。她回消息速度完全看心情，有时候隔一整天甩过来一句“刚才在忙”，我就跟个傻子一样秒回。最离谱的一次，我发了七八条消息，她回了个“嗯”。但朋友问我怎么样，我张口就说“还行，她对我挺好的”。凭什么？就凭有一回下雨她顺路给我撑了把伞。

就这一把伞，被我记了三个月。每次觉得委屈了，我就把这段调出来放一遍，像莱纳反复摸胳膊上的纹身一样，用这一个证据告诉自己——看，她对我不错。至于那些爱答不理的聊天记录，早被我大脑自动归档到“不必在意”的文件夹里了。

这不就是我的“约翰·G”吗？我需要那个“她也喜欢我”的叙事，不然我那些情绪投资全成了笑话。所以我主动删减，主动美化，把一堆糟烂素材剪成了一个温情短片。莱纳往身上刻字，我往脑子里刻；他往照片背面写“别相信他的谎言”，我在心里写“那姑娘记得给我撑伞”。

电影里有个骗保的案子，一个失忆者每天给老婆打针，最后活活把老婆打死了。莱纳一直以为是别人的故事，直到片尾才发现那是他自己。他知道真相后，愣是选择忘掉，继续给自己造假任务。我当时心想这人真他妈绝了。然后我想到，我朋友也给我讲过类似的真相——比如她把我的消息设成了免打扰——我听完后怎么做的？假装没听见，继续给人发早安。

人啊，其实根本不需要顺行性遗忘症，就已经活得很有选择性了。莱纳记不住十分钟，是生理缺陷；我都能记住，但我选择编辑。莱纳编造仇人是为了让自己活下去，我美化一段关系是为了让自己不崩。本质都一样，都是靠篡改记忆来维护一个能自洽的自我。

最后莱纳开车跑了，旁白说：“我必须相信我的行动还有意义，即使我记不住它们。”我看到这，心里就一个想法：我比他还不如。他记不住，所以只能靠纹身；我全记得，却主动烧掉了那些“不该记住”的东西。他用十分钟拼一张图，我用几十年编一个传。我们最终骗过去的，不是别人，是自己。

《记忆碎片》这电影，真别当悬疑片看。当成镜子照照，会发现镜子里那个为活舒坦点儿天天改记忆的混蛋，没比莱纳好到哪儿去。

via 江 小白