Отдельно хочу выразить огромное спасибо коллективу за последний трек на альбоме «Петербургская свадьба» — кавер на советского барда Александра Башлачёва. Трек прекрасен со всех сторон, как ни посмотри. Возможно лучший трек на альбоме. Во всяком случае, заслушан мной больше остальных. В начале я его оценил чисто с музыкальной и композиционной стороны. В нём потрясающая по своей энергетике инструментальная составляющая. Плюс композиционно он выделяется, потому что лишён куплетно-припевной структуры. Но со временем я начал вслушиваться и в текст, который мне также очень понравился. Вот такие стихи я люблю, они непростые, метафоричные, каждую строфу приходится распутывать как клубок, каждое слово или оборот можно интерпретировать несколькими способами. Так вот, Он Юн я благодарен за то, что они смогли такого нелюбителя поэзии, как я, познакомить с такими прекрасными стихами. Ни в одной другой ситуации я бы не оценил это. Стихи я не читаю, слушать бардов тем более никогда не стал бы. Но тут, благодаря хорошей музыкальной составляющей, я хотя бы мельком ознакомился с творчеством Башлачёва. Потом почитал ещё парочку его стихов на досуге.

Заценить этот трек можно здесь https://www.youtube.com/watch?v=o4kWE67WDrk

Arcade Fire — Everything Now (2017)

Google Play https://goo.gl/rBcg3c
iTunes https://goo.gl/z5AiKS
Deezer https://goo.gl/JQsSmH
Яндекс.Музыка https://goo.gl/swGcmM

#artpop

Группа в представлении не нуждается. Arcade Fire знают все, или хотя бы слышали о них. Я фанатом никогда не был, хотя группа бесспорно как минимум интересная. Сам я слушал парочку каких-то их альбомов, а новинка уже пятый релиз группы. То, что я слышал до этого был относительно попсовый рок, но не лишённый интересных аранжировок, нестандартных ходов и композиции.

На «Everything Now» рока практически не осталось. Не знаю, как давно у Arcade Fire такая тенденция, но музыку это точно не портит. Новинка — это смесь фанка, диско и синтипопа и т.д. Короче опять коктейль из 80-х 😜 Местами можно уловить сильное влияние Дэвида Боуи, что не могло не радовать мой слух. Говорить много про хитовость в рамках группы — глупо. Конечно здесь есть хиты. Как минимум присутствуют три трека, которые застрянут в голове на несколько часов. Композиционный подход у музыкантов прекрасен. Они берут стандартную куплетно-припевную структуру и всё время её модернизируют, дополняют или ломают. То есть ты всегда чувствуешь что будет дальше, однако всегда находится место для небольшими сюрпризов. Вот так и получается очень талантливая поп-музыка, какой она и должна быть.

8 из 10. Хороший качественный релиз. Сделанный с душой, разнообразный и летний.

Кстати я вам тут оценку для Algiers задолжал. Так вот. 9 из 10! Потрясающийц релиз, уже раз десять послушал. Минус балл за лёгкое просядание во второй половине альбома.

Tornado Kid — Hateful 10 (2017)

Google Play https://goo.gl/X3UU1s
iTunes https://goo.gl/J1UVrv
Deezer https://goo.gl/S8XzNp
Яндекс.Музыка https://goo.gl/3gbTS5

#southern_rock #post_hardcore

Группа из Петербурга. Выпустили этот альбом уже несколько месяцев назад, но я не писал о нём, потому что было о чём писать кроме. А тут уже несколько недель как-то пусто на хорошие новинки (может я не там смотрю, тогда поделитесь мне в личку хорошими релизами на ваш взгляд), потому решил всё же рассказать о новинке «северных ковбоев», как они сами себя называют.

Музыка Tornado Kid это современный, «молодёжный» южный рок. То есть здесь есть свойственные классическому южняку блюзовые гармонии, отвязность и гранжевость. Но помимо этого, музыка приправлена современным пост-хардкором, а также, стонер роком, немного треш металом, немного панком и прочим.

Моё знакомство с пластинкой было в первую же неделю выхода, но сразу она как-то не отложилась в голове. Тогда подумалось: «Ну неплохо, хитовенько, молодёжненько и модненько» и как-то забылось. Но потом я решил как-то переслушать, и мне понравилось больше. После ещё, ещё и ещё, и с каждым разом мне всё больше нравилось. Да, музло модное. Да, оно ровное, и чётко по канонам стадионного рока — куплет, припев, куплет, припев, бридж, припев. Тем не менее в музыке есть тот самый честный угар, который не свойственен группам такого жанра и которые уже подписаны на лейблах, зарабатывают бабос и колесят по миру. Тут, не смотря на всю общую оболочку, музло звучит честно — ты веришь им. Они играют это не для того, чтобы жарить мокрых чикуль в гримёрке после концерта, а потому что им реально по кайфу и это заражает тебя.

Каждый трек на альбоме по-своему хитов — припевы запоминающиеся. Звук хороший: жирненький в меру, но читаемый, благодаря чему можно легко разобрать неплохие гитарные партии и соляки — не самые простые для жанра. Вокал также отмечу — очень зрелый: не гнусавый, не писклявый и не жалобно-плаксивый. Хороший чистый вокал и неплохой харш, которого не так много и именно там, где должен быть. Ритм секция делает ровно то, что и должна в такой музыки, не тянет на себя одеяло, но заставляет голову качаться, ноге трястись и сердцу биться сильнее.

По итогу скажу, что альбом вышел для наших краёв очень хорошим. Из минусов отметил бы лёгкое провисание в середине, но это некритично. Также, не смотря на достаточно сильное разнообразие альбома по настроениям и мелодиям, композиционно он достаточно одинаковый. Возможно хотелось бы впредь услышать пару-тройку треков, которые отличаются сильнее от остальных, может добавить акустики, может больше блюза, а может больше в сторону метала или панка. Но это незначительные минусы и достаточно субъективные. Ведь в общем альбом звучит бодро, хитово и запоминающиеся.

8 из 10.

Ben Frost — Threshold of Faith EP (2017)

Google Play https://goo.gl/aqK1kK
iTunes https://goo.gl/xjuRrC
Deezer https://goo.gl/LqPnMi

#ambient #post_industrial

Новый миник от маэстро атмосферной элетронники. Если кто не знает исполнителя — для вас краткая справка. Бен Фрост — композитор, музыкант и продюсер из Австралии, экспериментатор и новатор. Если охарактеризовать его творчество одним термином, то это — эмбиент. Однако это всегда разнообразный, экспериментальный и неожиданный эмбиент. Все релизы Бена разняться, неизменен лишь его очень дотошный подход к музыке и к звуку. Он никогда не боялся смешивать различные жанры в своей музыке, поэтому в его релизах можно услышать и техно, и пост-рок, и блэк, и нойз, и ещё черт пойми чего.

На новом минирелизе он сильно ударяется в индастриал и нойз. Семь напряженных и тревожных треков. Есть более спокойные, а есть достаточно агрессивные. Слушается релиз на одном дыхании, нигде не проваливается и в сон не вгоняет, как 99% эмбиента. Пластинка отлично ложится на текущую питерскую погоду.

8 из 10.

Кстати, а кто через что слушает музыку чаще всего?
anonymous poll

Вконтакте – 14
👍👍👍👍👍👍👍 34%

iTunes – 8
👍👍👍👍 20%

Другое (загружаю на плеер по старинке / слушаю винил / диски / не слушаю вообще, я тут чисто потому что автор душка) – 7
👍👍👍👍 17%

Яндекс.Музыка – 6
👍👍👍 15%

Google Play – 5
👍👍👍 12%

Deezer – 1
👍 2%

Spotify
▫️ 0%

👥 41 people voted so far.

Последний вариант не влез в поле 😐

Если что там написано: «Другое (загружаю на плеер по старинке / слушаю винил / диски / не слушаю вообще, я тут чисто потому что автор душка)»

Как я и думал, большинство слушают через ВК. Это было ожидаемо, но вот что внезапно урдивило — мало тех, кто слушает через Яндекс. В любом случае спасибо большое за участие в опросе.

Между тем нас уже 50 человек! Спасибо вам, что читаете и слушаете то, что я выкладываю. Буду продолжать и буду стараться писать лучше и чаще. И не забывайте делиться каналом со своими друзьями-меломанами https://t.me/dotmus

Goddamned Animals — My Second Cult Suicide (2017)

Google Play https://goo.gl/pdTQfa
iTunes https://goo.gl/VSq7KK
Deezer https://goo.gl/QhfNjn
Яндекс.Музыка https://goo.gl/XsH5o9

#noise_rock #post_hardcore

Мне тут мощнейшего нойз-рока в духе Unsane, Cutthroats 9 и Whores подвезли. Не могу не поделиться.

Группу до этого не слышал. На бэндкэмпе написано, что из Портланда, штат Орегон. Музло на альбоме чумовое: смесь старорежимного нойз-рока в духе проектов Криса Спенсера (Unsane, Cutthroats 9, UXO) и современного пост-харкдора, приправленная американской школой панк-рока, гранджем и даже щепоткой блюзинки. Песни на альбоме стремительные, ломанные, грязные и зубодробительные.

Отдельно отмечу вокал. Здесь нет ни скрима, ни гроула, ни каких-либо гей-распевок и сингалонгов. Вокал представляет из себя такой надрывной базар иногда переходящий в крик. Да, именно крик, именно такой, как люди на самом деле кричат в жизни, а не стопятьсотая «техника расщепления» скрима, гроула, харша или ещё какой херни.

Звук на альбоме достаточно плотный. Хотелось бы чуть-чуть поплотнее, но тогда бы многие высокие гитарные партии могли затеряться, поэтому и так норм. В общем, сильных претензий к звуку нет: бас пердит, гитара валит, ударка не перекрывает, вокал не зажат. Складывалось впечатление, что мастеринг делал кто-то из молодых, потому что в некоторых гитарных партиях звук становился слегка карамельным, что в подобном музле категорически неприемлимо, но без криминала. Отмечу, что в общем звучит всё так, будто тебе мощно сунули по ебалу, а тебе охота ещё и ещё! Короче, как надо, все недочёты в рамках жанра.

Я неравнодушен к такому музлу и поэтому не могу быть сильно объективен — это один из моих любимых жанров, так что соррян. Поэтому, не смотря на все возможные минусы — 10 из 10. Это топчик!

King Gizzard & the Lizard Wizard with Mild High Club — Sketches of Brunswick East (2017)

Google Play https://goo.gl/4jWiMb
iTunes https://goo.gl/TCvKFC
Deezer https://goo.gl/vK48md

#psychedelic_rock #progressive_rock

Уже третий альбом за год от австралийцев King Gizzard & The Lizard Wizard. Они обещали выпустить 5 альбомов в этом году 😱 — осталось ещё два. Sketches of Brunswick East — это совместная пластинка King Gizzard с калифорнийской группой Mild High Club.

Sketches of Brunswick East — это легкий, летний альбом (жаль только лета нет). На этом релизе практически отсутствуют перегруженные гитары, а если и попадаются, то очень мягкие и приглушённые. Зато на альбоме много джаза, огромное разнообразие различных клавишных и духовых. Альбом создавался с сильной оглядкой на психоделический/прог/арт рок 70-х. Пластинка звучит в духе таких групп, как Caravan, Egg и Brainticket. Пластинка могла с лёгкостью вписаться в движуху Кентерберийской сцены тех годов.

Сама музыка легкая, но не скажу, что простая. Здесь сильно заметно влияние прогрока, что сказывается на композициях песен, структуре и общем разнообразии альбома. Прибавьте к этому большое количество джазовых ритмов и гармоний и полýчите лёгкую на слух, но достаточно интересную, в меру сложную музыку, которую можно слушать, как фоном, так и вдумчиво разбирая на составляющие. Однако, разгельдяйская и немного чýдная психоделическая атмосфера King Gizzard, присутствующая на всех их релизах, здесь тоже никуда не делась. Она помогает дополнительно скосить углы какой-либо серьезности и окунуться с головой в яркий мир этого альбома.

Пластинка оставляет ощущения схожие с просмотром мультика Adventure Time. Странный, придурковатый, но забавный мир, полный дичи и психоделии: вроде глупый, а вроде и не очень. Можно смотреть фоном и ничего не замечать, а можно всматриваться и замечать детали и пасхалки. Вот так и новый альбом Sketches of Brunswick East со своим собственным миром, написанный и придуманный группами: King Gizzard & the Lizard Wizard и Mild High Club.

7 из 10. Три балла за то, что, не смотря на все плюсы альбома, ни один риф, ни одна мелодия, ни один припев не запали в голову после 4 прослушиваний пластинки.

Papir — V (2017)

Google Play https://goo.gl/ozp6tE
iTunes https://goo.gl/JSqrSz
Deezer https://goo.gl/cDZmRo

#neokraut #psychedelic_rock #post_rock

Ещё одна новинка в жанре психоделического рока в этом канале. На этот раз от датчан Papir. Как можно догадаться из названия альбома — это их пятая пластинка. Группу я знаю не первый год и всегда отмечал её для себя за необычную для жанра атмосферу — меланхоличную, приятную и немного отречённую атмосферу пост-рока. Музыку Papir я бы описал как гармоничную смесь современного психодического рока, краутрока и пост-рока. И всё. Тут нет хитрых экспериментов, прогрессивности или чего-то такого. Это просто хорошая музыка «на подумать». Она не качает, она не блещет хитами, она не въедается в голову и не открывает какие-то новые горизонты. Это просто приятная, атмосферная музыка под которую хорошо работать или гулять. Вообще, от Papir у меня всегда было ощущение, что это музыка весёлых интровертов написанная для печальных интровертов. Как-то так 😜

Всё вышесказанное относится и к новому альбому. Здесь группа не сказала ничего нового, а просто повторила всё то, что играла до этого, разве что пост-рока стало ещё больше. Такая стабильность это не хорошо и не плохо, это просто особенность группы. Тут всё те же ритмичные гитарки, те же пронизывающие переодические тремоло, тот же неокраутовый моторик. Если кто-то уже слышал группу до этого — не разочаруется в новинке, а те, кто группу не слышал — ничего не потеряют, если начнут знакомство с Papir с этого альбома.

Интересная особенность альбома — хронометраж: 7 длинных песен на полтора часа общего времени. Это и плюс, и минус пластинки. Если альбом слушать фоном за работой, например, то получаешь полтора часа очень приятной фоновой музыки, которая не сильно отвлекает. Но если хочется послушать альбом осознанно и вдумчиво — понимаешь, что альбом затянут и дослушать до конца уже тяжело. Также отметил бы как минус — увеличение количества пост-рока. Некоторые треки стали уже практически оплность построчные.

6 из 10.

Друзья! Запускаю новую рубрику на канале — НЕДОНОШЕННЫЕ. В ней я буду писать об альбомах, которые по какой-то причине не донесли до широких масс и они так и остались в пучине неизвестного андеграунда, хотя, на мой взгляд, заслуживали большего. В конце рубрики я буду пытаться анализировать причину неуспешности альбома. Оценки в этой категории я ставить не буду, т. к. если я пишу об этих релизах — значит это по-умолчанию топчик.